WikiDer > Кусуми Морикаге

Кусуми Морикаге
Кусуми Морикаге
	Сохранять хладнокровие под беседкой вечерней славы
Национальность	Японский
Активные годы	1620 - 1690
Эра	Период Эдо
Дети	Киёхара Юкинобу, Хикодзюро

Kusumi Morikage

Кусуми Морикаге (久隅守景, c. 1620–1690)^[1] был японским художником Период Эдо. Он пришел из Провинция Кага, центр земель Клан Маэда. Он поссорился со своим учителем, Кано Танъю, и стал официальным художником клана Маэда. Его симпатия к фермеры и бедняки периода Эдо отражены в его произведениях.^[1]

Его дочь, Киёхара Юкинобу (1643–1682), также была художницей, одной из немногих женщин-живописцев периода Эдо.^[2]

Фон

Мало что известно о карьере Морикаге как художника. Очевидно, однако, что его навыки были почитаемы среди самых талантливых учеников кану. Его работа стала наиболее заметной, когда он был уполномочен как опытный художник кану нарисовать Пейзаж четырех сезонов. Сегодня Морикаге наиболее известен как ученик кану, который покинул знаменитую школу и ее твердые убеждения, чтобы добиться индивидуального самовыражения. Его страсть проявляется в преобразовании его консервативного стиля искусства в стиль, отражающий культурные ценности Японии Эдо, в конечном итоге создавая искусство, имеющее социальную ценность. Хотя его артистическая карьера плохо описана, Кусуми Морикаге можно считать пионером, который визуально концептуализировал «сельские нравы и обычаи».^[3]. Некоторые известные работы включают: Семья наслаждается прохладным вечером, Складные ширмы Falconry и Фермерство в четыре сезона.

Период Эдо

Морикаге наиболее известен как художник кано в Период Эдо. Этот период был также известен как Период Токугава (1603 - 1867), названный в честь своего основателя, Токугава Иэясу. В эту эпоху Токугава создал нацию, нацеленную на экономический рост, политическую стабильность и социальную гармонию для поддержания всеобщего мира и национального процветания.^[4] В своем сегунате (военной диктатуре), определяя, что нация все еще подвержена влиянию внешних идей и вмешательств, Токугава ввел долгую эру национального уединения, чтобы защитить свое правление от политической и религиозной нестабильности.

Однако, поскольку было жизненно важно сохранить социальный порядок таким образом, чтобы продолжать поддерживать нацию и приносить экономическую прибыль без внешних связей, сёгун ужесточил бразды правления общественным порядком и объявил движение между социальными классами вне закона. Эти социальные классы были разделены на четыре группы - воины, фермеры, торговцы и ремесленники, где фермеры составляли восемьдесят процентов населения, и им было запрещено заниматься деятельностью, не связанной с сельским хозяйством.^[4] Таким образом, сёгунат Токугава придавал большое значение сельскохозяйственному производству, которое стало значительным источником дохода для власть имущих.

Таким образом, фермеры считались жизненно важными для стабильности экономики, поскольку их труд также прокладывал путь к динамичной художественной культуре. Одна из таких динамичных художественных культур проявляется в симпатии Морикаге к социальным и политическим обстоятельствам, окружающим сельскую местность Эдо в Японии, поскольку сельскохозяйственная промышленность питала Японию Эдо. Эта выдающаяся тема проявляется во многих его работах на более поздних этапах его жизни.

Образование

Школа Кано

Морикаге часто признавали одним из Танъю четыре лучших ученика в Школа Кано живописи.^[5] Эта художественная академия, также известная как школа Кану, находилась в ведении семьи художников, которые создали особый стиль искусства, считающийся политически идеальным для многих поколений.^[6] Он был основан в период, когда были популярны китайские культурные идеалы. Однако под руководством Кану Мотонобу, он включил японский стиль живописи тушью, тем самым преобразовав его в «стиль кано».^[6]

Стиль

Изначально, когда была основана школа, Кану Масанобу принял стиль китайской живописи, одобренный Дзен философия - изображается сильной манерой рисования, преобладающим использованием чернил и минимальным использованием пигментов.^[7] Считается, что Масанобу применил этот стиль, чтобы сохранить благоприятное политическое положение у сёгунов того времени.^[7] По прошествии поколений этот стиль продолжал развиваться и развиваться, включая смелое использование цвета, исконно японские мотивы и декоративные украшения, чтобы продолжать привлекать богатых торговцев и правящие классы.^[7]

Позднее при Кано Танью в школе был разработан строгий художественный режим с высокими академическими стандартами. Школа живописи Кано стала известна как официальная школа живописи в Японии в период Эдо.^[5] Из-за тесной связи с сёгунатом Токугава Кано Танъю установил художественный стиль, который «соответствовал акценту Токугавы на социальном контроле».^[7], которые предпочитают прибыльное производство индивидуальной интерпретации.^[7] Таким образом, Морикаге получил образование в школе Кану в форме различных академических ожиданий и строгих стилей преподавания. Как и ожидалось от учеников Кану, Морикаге обучался под руководством Танъю, чтобы создать политически жесткий стиль искусства.

Проведя некоторое время в качестве ученика Танью, художник восстал против основных принципов школы Кано, отказавшись от строгих законов и традиций Кано, чтобы вместо этого заняться энергичным творчеством. Его видение представляло угрозу академизму Кано и в конечном итоге привело к отчуждению Морикаге от Танъю.^[8] Когда Морикаге был изгнан своим хозяином, Кано Танъю, он был назначен официальным художником для Клан Маэда из Провинция Кага.^[9] Затем художник стал известен как знаменитый ученик школы Кану, который покинул академию, чтобы реализовать свое стремление к индивидуальному самовыражению.

Клан Маэда

В Клан Маэда была влиятельной семьей из провинции Кага, которая была второй по силе после правящей семьи Токугава.^[10] Они были союзниками семьи Токугава и поддерживали стабильные отношения на протяжении всего периода Эдо. В результате область Кага также имела прочные связи с художниками школы Кану.^[11] Таким образом, предполагается, что связь Морикаге с семьей Маэда сформировалась, когда он участвовал в работе над росписью фусума (раздвижная дверь), Пейзаж четырех сезонов, в семейном храме клана, Зуирюдзи.^[11] Сегодня, Пейзаж четырех сезонов это примечательное произведение искусства, которое отражает глубокие связи между кланом Маэда и школой Кано.

Эта принадлежность также сыграла важную роль в развитии артистической карьеры Морикаге. Когда Морикаге переехал в Кагу после того, как был изгнан Танъю, он проживал в Канадзаве и установил важные отношения с лордами Маэда, семьями Имаэда и Обата, а также с городским судьей Катаока Магоби.^[11] Говорят, что за это время в Каге Морикаге пережил большой скачок в своей художественной карьере.^[11] Произведения искусства Ритуал скаковой лошади в святилище Камигамо и Сбор чая в Удзи считаются одними из лучших художественных достижений Морикаге, написанные во время его пребывания в Канадзаве.

Темы

Значение сельскохозяйственной индустрии в Эдо, Япония, отражено во многих работах Морикаге. Его главным источником вдохновения является возрастающая роль фермеров в выращивании риса, а также изменение культурных норм «семьи» и семейных отношений. В период Токугава налоги взимались с риса.^[12] Таким образом, для большинства фермеров рис стал символом боли и гордости и «поддержкой японской души».^[12]. Когда фермеры стали жизненно важными в обеспечении непрерывного источника дохода для экономики, сочувствие Морикаге к ним росло и реализовывалось в форме отражения повседневной жизни японских фермеров. Эта тема звучит и в творчестве Ханабуса Итчо (1652 - 1724), который также покинул школу Кану и прославился написанием «обычаев городской жизни или пасторальных деревень»^[8].

Личная жизнь и семья

Школа Кано высоко ценила «родственные узы», поскольку они формировали прочные родственные отношения.^[11] Талант Кусуми Морикаге был так высоко оценен его учителем, Танъю, что художник в конце концов был женат в семье Танъю.^[11] Благодаря этому браку Морикаге был официально признан членом семьи Кано, что стало важным этапом в жизни Морикаге. Хотя эти успехи также последовали за его детьми, есть подозрения, что их более поздние проступки в конечном итоге лишили Морикаге статуса официального художника.^[13]

Киёхара Юкинобу

Дочь Морикаге, Киёхара Юкинобу (1643 - 1682), приобрел художественную репутацию, которую хорошо приняли и признали многие художники того времени. Популярность Юкинобу как художницы часто определялась ее элегантным стилем и женственной тонкостью в использовании линий и цветов. Считается, что ее достижения восходят к традиционному учению Кану Танъю, и она стала самой знаменитой художницей в Школе живописи Кану.^[11] Говорят, что когда она была ученицей кано, Юкинобу позже сбежала с другим учеником в ателье Танъю.^[13]

Хикодзюро

Хикодзюро также был учеником кано, который учился у Танъю, и был талантливым художником, которого ругали за то, что он часто посещал дома с плохой репутацией, такие как квартал удовольствий Ёсивара^[8] и в конце концов был сослан на остров Садо после того, как проявил враждебное отношение к другому ученику.^[13] Однако, несмотря на эту бурную репутацию, понятно, что Хикодзюро продолжал получать заказы на картины даже во время изгнания из-за его верного владения учениями и традициями Кано.^[11]

Известные работы

Глубокий и интригующий взгляд Морикаге на мир был очевиден в его ярких изображениях, в том числе животных, изображенных с человеческими выражениями, и растений, оживленных любопытными и выразительными мазками кисти.^[11] Изучение его наиболее известных работ раскрывает его «богатый набор идей» и «широту его творческого поля».^[11]

Семья наслаждается прохладным вечером

Семья наслаждается прохладным вечером - самая известная картина Морикаге на складной ширме, поскольку она показывает, что Морикаге изображал счастье в семейной структуре, которая в то время не была распространена.^[13] Изображенная на этой картине нуклеарная семья - муж, жена и ребенок - отражает серьезные изменения в семье в сельской местности, произошедшие в начале семнадцатого века.^[13] Эта картина, считающаяся национальным достоянием, изображает крестьянскую семью, используя сочетание тонкой работы кисти, грубых мазков и разбавленных чернил.^[3]

Кроме того, помимо визуализации уникального взгляда на сельские и семейные структуры в Эдо, Япония, также предполагается, что Морикаге был вдохновлен Waka стихотворение поэта Киношита Кацутоши (1569 - 1649), известного под псевдонимом Тёсёси.^[13] Другое исследование отмечает, что картина построена с использованием «идей отшельника, которые были бы усвоены при обучении в китайском стиле», обнаруженных в таких мотивах, как тыква.^[13] Общая значимость этого произведения в изображении мирной крестьянской семьи в условиях сельскохозяйственного кризиса побудила его выбрать для выставки Токийского национального музея в 2001 году.

Складные ширмы Falconry

Складные ширмы Falconry считается одним из самых важных произведений Кусуми Морикаге.^[9] Картина в значительной степени иллюстрирует соколиную охоту, в то время как на других птиц, таких как лебеди и журавли, также ведется охота, изображая сцену, которая была бы обычна в семье Токугава.^[9] Реалистичные изображения птиц и людей на складном экране напоминают стиль Танъю. Хотя экран украшен гербами Мицуба-аои семьи Токугава, на нем также изображены различные деревья, из которых сливовые деревья часто ассоциировались с гербом семьи Маэда.^[9] Произведение искусства является важным произведением, поскольку оно демонстрирует связь между семьями Маэда и Токугава.

Фермерство на экранах Four Seasons

Раскрашенный как пара из шести складных ширм, Фермерство в четыре сезона изображает сельские обычаи Японии, демонстрируя симпатию Морикаге к сельскохозяйственной отрасли. Крестьяне работают на полях, чтобы выращивать урожай в течение четырех сезонов: весны, лета, осени и зимы.^[11] Однако порядок времен года меняется на противоположный, демонстрируя художественный стиль Морикаге как личный подход к классическому предмету и раскрывая видение, которое отличало Морикаге от других художников его времени.^[11]