WikiDer > Лоуренс Пол Юксвелуптун

Lawrence Paul Yuxweluptun
Лоуренс Пол Юксвелуптун
Родившийся1957 (62–63 года)
Камлупс, Британская Колумбия
НациональностьПервые нации Канадский
Альма-матерЭмили Карр Институт искусства и дизайна
Известная работа
Красный человек наблюдает за белым человеком, пытающимся исправить дыру в небе (1990), неотъемлемые права, права зрения (1992)

Лоуренс Пол Юксвелуптун это Cowichan/Syilx Первые нации современный художник из Канады.[1][2] В его картинах использованы элементы Северо-Западного побережья. форма дизайн и Сюрреализм изучить такие вопросы, как защита окружающей среды, владение землей и отношение Канады к коренным народам.

Ранние годы

Рожден в Камлупс, британская Колумбия в 1957 году Юксвелуптун вырос в Ричмонд, Британская Колумбия. Его отец, Бен Пол, принадлежит к Племена Cowichan, а Побережье Салиш First Nation и его мать, Конни Пол, Syilx, часть Альянс наций Оканаган. Воспитание Юксвелуптуна дало возможность остро осознавать проблемы, с которыми сталкиваются коренные народы. Выросший в политически активной семье, его отец, проницательный политик, был активным членом Североамериканского индейского братства, а также основателем и бывшим главой организации. Союз вождей индейцев Британской Колумбии. Мать Юксвелуптуна принимала активное участие в обеих организациях и возглавляла Индийскую ассоциацию домохозяек Британской Колумбии.[3][4] Его родители посещали многие из этих встреч вместе с Юксвелуптуном. Первоначально его поощряли к карьере в политике, но картины, рисунки и собрания Юксвелуптуна выражают озабоченность по поводу земельных претензий, разрушительной политики ассимиляции и деградации окружающей среды. С его точки зрения: «Художник ничего не может сделать, если он не наблюдает, не наблюдает и не участвует в происходящем». «Моя работа - записывать».[5]

Юксвелуптун также поддерживал тесную связь с культурными традициями побережья Салиш. В четырнадцать лет ему дали право танцевать с X̱wáýx̱way Маске и в семнадцать лет был инициирован как танцор Black Face.[6] Его имя означает «человек многих масок» и было дано ему в подростковом возрасте Обществом Сксвайксве.[3]

Юксвелуптун посетил Эмили Карр Колледж искусства и дизайна (ныне университет) в конце 1970-х - начале 1980-х и окончил в 1983 году с отличием по живописи.[7][8]

Символизм и техника

Юксвелуптун в основном занимается живописью, но также создает мультимедийные и скульптурные произведения.[9] Многие из его работ демонстрируют элементы сюрреализма как процесс «правды и исцеления».[10] в том числе сходство с росписью плавящихся предметов испанского художника, Сальвадор Дали.[11] Его работы включают традиционные элементы из Искусство коренных народов Северо-Запада, а также воспоминания о канадской традиции пейзажной живописи, восходящей к Группа семи.[11]

Проблемы окружающей среды часто являются центральными темами в творчестве Юксвелуптуна.[9] Его картины содержат откровенно политические заявления и названия, и часто освещают вопросы землепользования и землевладения. Обычно картины Юксвелуптуна описываются как «провокационные»; например, его мультимедийное произведение Школа-интернат Грязная прачечная изображает крест из детского нижнего белья с красной краской, символизирующей кровь, и ссылается на обращение с детьми из числа коренных народов в Канадская индийская система школ-интернатов.[12]

Юксвелуптун - один из самых откровенно критических художников, практикующих сегодня в Канаде; он не уклоняется от изображения разрушительных реалий, с которыми сталкиваются многие коренные народы, и делает это посредством уникальной гибридизации эстетики Северо-Западного побережья - овалов и стилизованных форм - с мечтательной эстетикой Сюрреализм. Критическое присвоение сюрреализма Юксвелуптуном является напоминанием о формирующем влиянии артефактов аборигенов, включая маски северо-западного побережья, на это движение.[13] Он разработал этот фирменный стиль, будучи студентом Университета Эмили Карр. Этот «преднамеренный акт взаимного присвоения»[14] нарушил многие условности искусства аборигенов и изначально был спорным как среди коренных, так и среди других художественных сообществ.[15] Хотя яйцевидный элемент используется в искусстве побережья Салиш, линии форм, которые идентифицируются как Хайда и Кваквака'вакв, также занимают видное место в картинах и рисунках художника. Это кажущееся отсутствие аутентичности в отношении его художественного и культурного наследия мало волнует Юксвелуптуна. В недавнем телефонном разговоре он заявил, что живопись в более общем стиле Северо-Западного побережья позволяет ему более точно передать то, что он называет «воображаемым индейцем» или «символическим туземцем». Фигуры на его картинах не обязательно являются изображениями реальных людей - или конкретных существ или церемоний Северо-Западного побережья, - но вместо этого комментируют способ, которым была создана идентичность коренных жителей с внешней точки зрения.[16]

Возможно, наиболее важным достижением картин Юксвелуптуна в контексте канадской пейзажной живописи является его введение политизированного пейзажа. Суровые «токсикологические» реалии, изображенные на картинах Юксвелуптуна - леса, опустошенные сплошными вырубками, вода, наполненная токсичными загрязнениями, фигуры бюрократии (как коренных, так и не коренных жителей), крайняя нищета и жестокое обращение в центре восточной части Ванкувера - аллегорически и визуализированы как потрясающие кошмары с тлеющими палитрами разноцветных цветов, которые трудно не заметить. Как отмечает куратор Скотт Уотсон, его работы переворачивают подчиненную роль местного искусства и ремесел в развитии канадского модернизма.[17]

Произведение искусства

Неотъемлемые права, права на видение

Неотъемлемые права, права на видение был одним из первых Виртуальная реальность (VR) произведения искусства, когда-либо созданные в Канаде и созданные в период с 1991 по 1993 год в Банф Центр для проекта «Искусство для искусства и виртуальная среда».[18] Компоненты работы включали компьютеры Macintosh и PC, сэмплер, пространственный звук, настраиваемые элементы управления и стереоскопический дисплей.[19] Это также была первая часть VR, представленная Национальная галерея Канады.[8] Выставлялась в Национальной галерее Канады в 1992 году на выставке. Земля, дух, сила: первые нации в Национальной галерее Канады. / Terre, esprit, pouvoir. Les Premières Nations au Musée des beaux-arts du Canada (Осень, 1992 г.).[20][21]

Неотъемлемые права, права на видение разработал новые методы для демонстрации предметов виртуальной реальности, смешивая компьютерный 3D-звук с фигурами, взятыми из картин Юксвелуптуна.[8] Зритель не надевает шлем, чтобы испытать работу. Вместо этого зритель входит в киоск, похожий на старомодный. стереоскоп, и испытывает пространственный звук и компьютерную графику. Киоск представляет собой Longhouse, описанный в издании 1993 г. Канадское искусство как «смоделированный мультяшный длинный дом, населенный различными типичными для Юксвелуптуна духами животных и призраками».[22]

Хайда Хот Дог

Одна из ранних работ Юксвелуптуна, работа 1984 года. Хайда Хот Дог, комментарии в поп-арт стиль о коммодификации коренных народов, и особенно Хайда, произведение искусства.[9]

Выжженная земля, сплошные рубки на исконной суверенной земле

Это произведение, созданное в 1991 году, было одним из первых произведений, приобретенных для коллекции Национальной галереи Канады с выставки. Земля, дух, сила: первые нации в Национальной галерее Канады. Эта откровенно политическая картина сочетает в себе широкий спектр влияний, почерпнутых из современной истории коренных народов, космологии побережья Салиш, формальных элементов дизайна Северо-Западного побережья и западных ландшафтных традиций. Юксвелуптун писал в 1992 году: «Мои работы сильно отличаются от традиционных произведений искусства. Как вы рисуете претензии на землю? Вы не можете вырезать тотемный столб с пивной бутылкой ... Я пишу это так, каково оно есть - очень токсичная земля. Это то, чем становится моя исконная родина. Живопись - это форма политической активности, способ реализовать мое неотъемлемое право, мое право на власть, мою свободу ... Я могу говорить в своих картинах даже без признание самоуправления ".[23]

Награды и награды

Юксвелуптун был удостоен награды Ванкуверского института визуальных искусств (VIVA) в 1998 году.[24]

В 2013 году Юксвелуптун получил стипендию в Музей американских индейцев и западного искусства Эйтелиджорг в Индианаполисе.[25]

Выставки

Работы Юксвелуптуна участвовали в многочисленных международных групповых и персональных выставках, таких как INDIGENA: современные взгляды коренных народов в 1992 и 1993 гг. ИНДИГЕНА была крупной передвижной выставкой искусства коренных народов, курируемой Джеральд Макмастер и Ли-Энн Мартин.[26] Юксвелуптун был единственным художником, включенным в оба ИНДИГЕНА и Земля, дух, сила: первые нации в Национальной галерее Канады. Эти две выставки теперь признаны поворотными моментами в национальном признании искусства аборигенов и помогли вывести на передний план новое поколение художников-аборигенов.

В 1993 г. Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин в Ванкувере открыли свое новое пространство с работами Юксвелуптуна. Эта выставка, Лоуренс Поль Юксвелуптун: рожден, чтобы жить и умереть в ваших колониальных резервациях, остается первым и единственным исследованием карьеры художника на сегодняшний день и служит для подчеркивания важности его работ в канадской традиции пейзажной живописи, поскольку она активно бросает вызов многим условностям жанра.

Юксвелуптун появился в 75 лет коллекционирования, то Художественная галерея ВанкувераЮбилейная выставка, посвященная 75-летию. Выставка проходила в течение 2006 года и состояла из четырех частей, посвященных истории и разнообразию постоянной коллекции галереи, насчитывающей около 9000 работ.[27]

Западный фронт представлен Лоуренс Пол Юксвелуптун с 7 марта по 4 апреля 2009 г. Куратор Кэндис Хопкинс и Марк Су, выставка состояла из одной картины, Духи-хранители на Земле: церемония суверенитета (2000) наряду с подборкой научно-фантастических романов. Выставка проходила одновременно с серией лекций писателей, исследующих творчество Юксвелуптуна в связи с жанром научной фантастики.[28]

Лоуренс Поль Юксвелуптун: Нео-родные рисунки и другие работы выступал с 19 марта по 16 мая 2010 г. Галерея современного искусства в Ванкувере. На этой выставке было представлено три десятилетия рисунков с 1980 по 2009 год, включая такие работы, как исследования деревьев, овальные портреты, фигуративные работы, гравюры и альбомы для рисования. Многие рисунки остались без названия.[29]

Берег, лес и дальше: искусство из коллекции Audain, организованный Художественная галерея Ванкувера и кураторы Яна Тома и Гранта Арнольда, представлены с 29 октября 2011 г. по 29 января 2012 г. Берег, лес и дальше была выставка 100 работ, собранных из коллекции, собранной Майкл Оден.[30]

Работы Юксвелуптуна выставлялись в Сакахан: Международное искусство коренных народов, то Национальная галерея КанадыСпециальная выставка.[31] Он проходил с 17 мая по 2 сентября 2013 года и был признан крупнейшим глобальным исследованием современного искусства коренных народов в 2013 году.[32][33]

Незаконченные территории, персональная выставка, совместно организованная Карен Даффек (куратор MOA, Contemporary Visual Arts & Pacific Northwest) и Таня Уиллард (художник и независимый куратор, Secwepemc Нация) на Музей антропологии (МОА), Университет Британской Колумбии, в 2016 году.[34][31]

Другие выставки включают глобальные и канадские выставки, Лоуренс Пол Юксвелуптун: Незабываемые времена (Ты просто сумасшедший, потому что мы здесь первыми), Galerie Canada Gallery, Трафальгарская площадь, Лондон, Великобритания, 2017; Цветовая зона, Plug In ICA, Виннипег, Манитоба, 2009 г .; Индийский закон: стрельба по индейскому закону, Locus +, Ньюкасл, Великобритания, 1997 г .; Неотъемлемые права, права на видение: картины и рисунки в виртуальной реальности, Посольство Канады, Париж, 1993 год; Истинный Север: Пейзажная традиция в современном канадском искусстве, Музей изящных искусств Гаосюн, Тайбэй, Тайвань; Новые территории: 350/500 лет спустя, Монреаль, Квебек (гастроли); В тени солнца, Канадский музей цивилизации, Халл, Квебек, 1988; и Склад Показать, Ванкувер, Британская Колумбия, 1983.

Рекомендации

  1. ^ О'Коннер, Келли (4 августа 2016 г.). "Музей антропологии UBC представляет Лоуренса Пола Юксвелуптана: Неизведанные территории". Барабан Первой Нации.
  2. ^ "Лоуренс Поль Юксвелуптун: Неизведанные территории". Музей антропологии Университета Британской Колумбии (UBC). 2016. Получено 2017-12-05.
  3. ^ а б "Коллекции - Лоуренс Поль Юксвелуптун 1957 -". Национальная галерея Канады.
  4. ^ Шарлотта Таунсенд-Голт, «Искусство спасения Юксвелуптуна», в Родился, чтобы жить и умереть в ваших колониалистских резервациях (Ванкувер: Художественная галерея Морриса и Хелен Белкин, 1995), 9.
  5. ^ Художник цитируется в книге Шарлотты Таунсенд-Голт «Искусство спасения Юксвелуптуна», стр. 12.
  6. ^ Шарлотта Таунсенд-Голт «Искусство спасения Юксвелуптуна», стр. 8.
  7. ^ "Лоуренс Поль Юксвелуптун". Первые нации: мифы и реальность. Художественная галерея Ванкувера.
  8. ^ а б c "ЛОУРЕНС ПОЛ ЮКСВЕЛУПТАН - АДА | Архив цифрового искусства". www.digitalartarchive.at. Получено 2019-03-14.
  9. ^ а б c Ледерман, Марша (15 мая 2016 г.). «Выставка Юксвелуптуна познакомит вас лицом к лицу с историей коренных народов». Глобус и почта.
  10. ^ Галерея Galerie Canada, Canada House (23.11.2017). «Канадский Дом представляет: Лоуренс Пол Юксвелуптун: Незабываемые времена (Ты просто сумасшедший, потому что мы здесь первыми)». Правительство Канады.
  11. ^ а б Ричи, Кристина (14 марта 2014 г.). «В хороший день: Лоуренс Поль Юксвелуптун стоит на своем». Канадское искусство. Канадский художественный фонд.
  12. ^ Куруц, Джон (5 октября 2015 г.). «Незаконченная территория Лоуренса Пола Юксвелуптуна получает премию Ванкувера». Ванкувер Курьер. Получено 10 октября 2016.
  13. ^ См., Например, выставку в Художественной галерее Ванкувера. Цвет моей мечты: сюрреалистическая революция в искусстве (28 мая - 2 октября 2011 г.), в котором работы Северо-Западного побережья сочетаются с работами сюрреалистов, которые они вдохновили. Многие художники, связанные с сюрреализмом, были заядлыми коллекционерами так называемого «примитивного искусства», полагая, что эта работа демонстрирует прямую связь с бессознательным реальным.
  14. ^ Таунсенд-Голт, «Искусство спасения Юксвелуптуна», 15.
  15. ^ Таунсенд-Голт, «Искусство спасения Юксвелуптуна», 12–13.
  16. ^ Эта идея хорошо сформулирована в эссе Марсии Кросби «Создание воображаемого индейца», первоначально опубликованном в издании Стэна Дугласа, The Vancouver Anthology (Vancouver: Or Gallery and Talon Books, 1991), 267–291.
  17. ^ Здесь Уотсон цитирует выставку «Искусство канадского западного побережья: коренное и современное» в Национальной галерее Канады в 1927 году, заявив, что «выставка утверждала, что канадский модернизм должен унаследовать наследие местного искусства, чтобы иметь подлинное отношение к земле». Скотт Уотсон, «Модернистское прошлое модернистских аллегорий Лоуренса Пола Юксвелуптуна», «Рожденные, чтобы жить и умереть в ваших колониальных резервациях» (Ванкувер: Галерея Морриса и Хелен Белкин, 1995), 62
  18. ^ 19 июня, Крис Хэмптон · CBC Arts · Опубликовано; 19 июня 2017 г. 16:53 ET | Последнее обновление; 2017 г. «Забудьте 2017 - эти художники VR из коренных народов представляют будущее Канады через 150 лет | CBC Arts». CBC. Получено 2019-03-14.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  19. ^ "Галерея Леонардо: извращение технологической корректности". www.leonardo.info. Получено 2019-03-16.
  20. ^ "Чья нация?: Искусство коренных народов в прошлом и настоящем". Канадское искусство. Получено 2019-03-15.
  21. ^ "Земля, дух, сила: первые нации в Национальной галерее Канады. / Terre, esprit, pouvoir. Les Premières Nations au Musée des beaux-arts du Canada". www.gallery.ca. Получено 2019-03-15.
  22. ^ "Чья нация?: Искусство коренных народов в прошлом и настоящем". Канадское искусство. Получено 2019-03-16.
  23. ^ «Выжженная земля, сплошные рубки на исконной суверенной земле. Шаман идет исправить». www.gallery.ca. Получено 2020-03-06.
  24. ^ "Художественная галерея Ванкувера". www.vanartgallery.bc.ca. Получено 2019-03-16.
  25. ^ "Лоуренс Пол Юксвелуптун получает престижную стипендию Eiteljorg в области изобразительного искусства коренных американцев | Университет Эмили Карр". www.connect.ecuad.ca. Получено 2019-03-16.
  26. ^ "INDIGENA Contemporary Native Perspective | Художественная галерея Далхаузи". artgallery.dal.ca. Получено 2019-03-16.
  27. ^ «Художественная галерея Ванкувера отмечает 75-летие публичного мероприятия». artdaily.cc. Получено 2020-03-05.
  28. ^ "Лоуренс Поль Юксвелуптун - Западный фронт". Получено 2020-03-05.
  29. ^ "Лоуренс Пол Юксвелуптун | Нео-местные рисунки и другие работы". Галерея современного искусства, Ванкувер. Получено 2020-03-05.
  30. ^ "Берег, лес и дальше: искусство из собрания Одена". Магазин художественной галереи Ванкувера. Получено 2020-03-05.
  31. ^ а б "Лоуренс Поль Юксвелуптун". Музей антропологии UBC. Получено 2019-03-16.
  32. ^ "САКААН: Международное искусство коренных народов". www.gallery.ca. Получено 2019-03-16.
  33. ^ Маклафлин, Брюн. "Сакахан: международное искусство коренных народов". Канадское искусство. Получено 2019-03-16.
  34. ^ мсунд. "Лоуренс Поль Юксвелуптун: Неизведанные территории | Место сбора аборигенов". Получено 2019-03-16.

дальнейшее чтение

  • Даффек, Карен; Уиллард, Таня; Тернер, Майкл; Алтин, Глен; Липпард, Люси (2016). Лоуренс Поль Юксвелуптун: Неизведанные территории. Ванкувер, Британская Колумбия, Беркли, Калифорния: Рисунок 1. ISBN 9781927958513.