WikiDer > Le Mulâtre

Le Mulâtre
Виктор Сежур, автор книги «Мулат»

"Le Mulâtre"(" Мулат ") - это короткий рассказ уроженцем Америки свободный человек цвета Виктор Сежур. Он был написан по-французски, Сежур родной язык, и опубликовано в Парижском аболиционист журнал Revue des Colonies в 1837. Это самое раннее из сохранившихся произведений художественной литературы Афроамериканец автора, и был отмечен как таковой, когда английский перевод появился в первом издании Антология афроамериканской литературы Нортона в 1997 г.[1]

До важности французской литературы цветные писатели из Жители Нового Орлеана был признан, истории Афроамериканская фантастика условно началось с "Героический раб" к Фредерик Дуглас в 1852 г.,[2] и "Два предложения" автора Фрэнсис Эллен Уоткинс Харпер в 1859 году считался первым афроамериканским рассказом.[3] Французская литература процветала с конца 18 до начала 20 века в Луизиана, а франкоязычный литературное сообщество цветных людей было интеллектуально богатым и сложным - реальность, скрытая отождествлением Американская литература с написанием на английском языке.[4] Литературный динамизм Нового Орлеана подготовил Сежура к успешной карьере драматург в Париже, куда он эмигрировал, чтобы избежать расовых ограничений в США.[5]

"Мулат" был описан как " готика сказка о мести, вращающаяся вокруг психологических конфликтов мулат ищет личность своего отца ".[6] Это одно из самых ранних художественных произведений, вызванное психологической травмой Американское рабство.[7]

Публикация

В Revue des Colonies был аболиционистским журналом, редактировавшимся в Париже Сирил Биссетт с 1834 по 1842 год. Его вкладчиками в основном были свободные цветные. Биссетт опубликовал "Le Mulâtre" в мартовском номере 1837 года, вскоре после того, как 19-летний Сежур приехал из своего родного Нового Орлеана, чтобы продолжить свое образование и карьеру.[8]

Сирил Биссетт, издатель Revue des Colonies

Закон штата Луизиана, принятый в 1830 году, ограничил распространение «крамольной» письменности, и рассказ Сежура, подробно описывающий несправедливость и жестокость рабства, там не публиковался, хотя он мог распространяться частным образом через семейные связи.[9] Английский перевод «Le Mulâtre» не публиковался до 1997 года, когда издание Филипа Барнара было включено в Антология афроамериканской литературы Нортона. Другой перевод, сделанный Андреа Ли, появился в Многоязычная антология американской литературы в 2000 г.[10]

Структура и настройка

Основная история происходит в Saint Domingue перед Гаитянская революция, и сказано в третье лицо. В повествовательная рамка, однако, постреволюционный: рассказчик от первого лица, посетитель этого места, идентифицирует Сен-Доминго как "теперь Республика Гаити". Этот посетитель, которого зовут" Мастер ", предположительно белый.[11] «Я» предисловия слышит историю, рассказанную «старым негром» Антуаном, современником мулата, главного героя связанных событий. Автор дает Антуану лицензию рассказывать историю с почти всеведущая точка зрения, но история заканчивается, не возвращаясь к исходной повествовательной обстановке.[12]

История разворачивается именно в Святой Марк, город, из которого отец Сежура эмигрировал в Новый Орлеан. Некоторые из родственников писателя все еще жили на Гаити, в том числе племянник, Фредерик Марселин, кто был политическая активистка и писатель Романтическое движение.[13] Старший Седжур был вольным мулатом, чьи родители были белым мужчиной и свободной цветной женщиной. Мать Виктора также была свободной цветной женщиной, и его собственная запись о крещении определяет его как «бесплатную женщину». четвероногий".[14] "Мулат" - единственное сохранившееся произведение Сежура, действие которого происходит в "Новый мир".[15]

Сеттинг, установленный рамкой повествования - время суток и сайт - усиливает тематику рассказа. Это начинается, когда рассвет превращает черные горы в белые ("Les premiers rayons de l'aurore blanchissaient à peine la cime noire des montagnes"). Вернер Соллорс предлагает интерпретацию, что рассвет и сумерки - это точки в 24-часовом цикле, которые не являются ни днем, ни ночью, но и тем, и другим. В Классическая богиня рассвета, Эос грекам, римлянам Аврора, были мифы, связывающие ее с Эфиопия, и была матерью черного сына, Мемнон. Персонажи по имени Аврора, Аврора или Рассвет в художественной литературе на межрасовые темы, включая Квадрун к Мэйн Рид, Грандиссимы к Кабель Джорджа Вашингтона, Лисы Харроу к Фрэнк Йерби, и "Черная Мадонна" к Мюриэл Спарк- символически расположены между ночью (черный) и днем ​​(белый).[16]

Рассказчик от первого лица в качестве посетителя описывает зеленый пейзаж как живописный и экзотический, выражающий «возвышенное разнообразие творений Бога». Но Антуан, когда он начинает рассказывать историю, указывает на доминирующую рукотворную структуру, «здание, которое ... по своим особенностям напоминает храм, а по своей видимости - дворец». Здесь рантье бездельники собирались играть в бильярд и курить кубинские сигары вместе с владельцами плантаций в городе, чтобы покупать рабов. Как и в готической литературе белых писателей, величественный человеческий фасад контрастирует с прекрасной инаковостью природы и маскирует внутренний ужас.[17] Описание этого «здания» как храма, окруженного полями, «как молодые девственницы у подножия алтаря», отмечает насилие над черным женским телом как формой жертвоприношения.[18]

Жанр и тематика

«Мулат» - это мелодрама с готическими элементами проклятий, самоубийств, убийств и чудовищ.[19] Это пример того, как европейские художественные формы были адаптированы к трансатлантической рабовладельческой культуре.[20] Мелодрама в домашней обстановке особенно подходила для межрасовых вопросов семейной легитимности:

Драмы патриархальное право, а гиперболические вложения в моральные полярности добра и зла, добродетели и злодейства означают наделение семьи новой символической силой ... В контексте Сен-Доминго и Луизианы, а также в «Мулатре», символическом кризисе Закон Отца и социальной легитимности живут буквально и интуитивно. Колониальный семейный роман здесь на самом деле означает убийство отца, поскольку конфликт между рабом и рабовладельцем часто становится семейной драмой.[21]

Отношение Сежура к "трагический мулат" троп необычна тем, что главный герой - мужчина, а не красивая женщина. В то время как истории, в которых использовался этот образ, обычно заканчивались смертью мулата, Сежур усложняет реакцию аудитории на главного героя, заставляя его совершить отцеубийца а также самоубийство. Темы рабства и "смешанные браки"таким образом проникнуты эдипальный конфликт.[22] Соллорс считает, что "Мулат" и американская литература о рабстве в целом имеют неотъемлемое родство с Греческая трагедия в сосредоточении внимания на насильственном разрушении семьи; в частности, «двухрасовый наследник ... может быть лишен своего права по рождению и наследства от своего отца и, следовательно, должен будет участвовать в поисках признания».[23] Обреченный на бирасиализм персонаж - тема, которая повторяется в более поздней афроамериканской литературе, в том числе в рассказе «Отец и сын» Лэнгстон Хьюз и пьесу он адаптировал из нее, Мулат.[24]

Сежур сильно полагается на диалог[25] указывает на его предстоящую карьеру в качестве известного драматурга. Утверждалось, что пьеса Сежура Еврей из Севильи, действие которого происходит в Испании 15-го века, позволяет ему бороться с расизмом и концепцией чистоты крови, избегая при этом потенциальной цензуры, которую могло спровоцировать более прямое и современное отношение к рабству.[26] Уставы «Чистота крови» (Limpieza de Sangre) навязала меньший политический и социальный статус конверсос, те, кто обратились в христианство из иудаизма или ислама или произошли от новообращенных, что делает родословную обузой, которую человек не может преодолеть. Сежур, возможно, видел параллели с "правило одной капли" в американском обществе.[27] Еврей из Севильи была первой пьесой Сежура, принятой в 1843 году для постановки на Комеди Франсез. Примерно в то же время в двух других пьесах на парижских сценах изображен мулат.[28] Как и главный герой в более раннем рассказе Сежура, персонаж в Еврей из Севильи который играет роль мулата со смешанной идентичностью, тоже кончает жизнь самоубийством, и семья разрушается.[29] Хотя грандиозная, классически построенная драма может показаться далекой от аболиционистской страсти «Мулата»,[30] историческая дистанция позволяет Сежуру показать, что категоризация по «крови» социально сконструирована и подвержена изменениям.[31] Историческая перспектива также подчеркивает, что 1492 год - год, когда евреи были изгнаны из Толедо, и одно из проявлений антисемитского фона пьесы Сежура - это год, когда Новый Свет был «открыт» экспедиция спонсируется Испанией.[32] Таким образом, Сежур можно рассматривать как связующее звено традиций расизма в Новом и Старом Свете с целью их критики.[33]

На момент своей смерти в 1874 году Сежур написал пьесу под названием L'Esclave («Раб»), но рукопись так и не была найдена.[34] В 1861 году журнал сообщил, что Сежур планировал пьесу об аболиционисте. Джон Браун, но и эта работа остается неизвестной.[35]

участок

История, которую рассказывает Антуан, сжимает несколько лет ужасающих и мрачных событий примерно в 5 500 слов.[36] Провоцирующим действием является продажа на аукционе красивого Сенегальский женщина, Лаиса. Демонстрируя свое превосходное богатство, 22-летний мужчина сеялка названный Альфред превосходит других потенциальных покупателей, жаждущих ее красоты. Альфред заставляет Лайзу делить его постель, но когда ему не удается лишить ее гордости и самодостаточности, ему становится скучно, и он отправляет ее жить в одну из самых бедных хижин на плантации. Там она рожает его ребенка, которого он никогда не признает.

Мальчик, Жорж, растет на плантации, так и не узнав, кто его отец. Лаиса отказывается раскрывать его личность, опасаясь, что Альфред убьет ребенка, чтобы защитить свой публичный имидж, но она дает Жоржу сумку, в которой, по ее словам, находится портрет его отца. Жорж обещает умирающей матери, что не будет заглядывать внутрь, пока ему не исполнится 25 лет. О высоких моральных качествах Жоржа свидетельствует то, что он сдержал свое обещание.

Группа разбойники терроризировал местных плантаторов, и Джордж узнает, что его хозяин станет следующей целью. Он пытается предупредить Альфреда, который подозревает Жоржа в участии в заговоре. Тем не менее Жорж защищает Альфреда от четырех нападавших и сам серьезно ранен. Альфред, наконец, признает лояльность Жоржа и отправляет его домой в свою каюту, чтобы о нем позаботились. Но, демонстрируя свою благодарность частыми визитами, Альфред начинает стремиться к молодой и красивой жене Жоржа, Зели, которая, как и Жорж, является мулатом. Зели добродетельна и достойна, и отвергает Альфреда. В конце концов он заманивает ее в ситуацию, когда он может попытаться изнасиловать ее, но она отталкивает его с такой силой, что он падает и получает травму головы. Зели сразу понимает, что Код нуар она должна будет умереть: «Любой раб, который ударит своего господина, его любовницу, мужа своей любовницы или их детей, вызвав синяки или кровоизлияние, должен быть наказан смертью». Хотя Жорж умоляет Альфреда простить ее, Зели казнят через повешение. Жорж сбегает вглубь леса, где присоединяется к восставшим рабам или Maroons и выжидает своего часа.

Три года спустя Жорж знает, что Альфред счастлив в браке и стал отцом. Он выбирает этот момент счастья для своей мести. Он проникает в особняк незаметно, дает жене яд и заставляет Альфреда смотреть, как она умирает, насмехаясь над ним. Затем он берет топор, чтобы обезглавить Альфреда. Только тогда Альфред пытается спастись, называя себя отцом Джорджа, но слишком поздно. Голова отделяется от тела на середине слова «отец», роковой слог заставляет Жоржа наконец открыть сумку с портретом. Когда он узнает эдипову истину, он убивает себя.

Хотя эта история представлена ​​как мелодрама - злодейский рабовладельец даже вертит усами, - она ​​передает несправедливость Код нуар и реалии того, как рабство разрушало семейную жизнь.[37] Европейские правовые и этические традиции позволили африканцам быть лишенными юридической личности и права управлять своими собственными телами; в рамках этой системы мароны, вернувшие себе свободу, стали вне закона.[38]

Символы

Жорж

Жорж начинается как потенциальный герой,[39] хотя семена разрушения присутствуют с самого начала:

Жорж обладал всеми талантами, необходимыми для того, чтобы стать уважаемым джентльменом; тем не менее, он был надменным, упорным и своенравным; у него был один из тех восточных наклонностей, который, будучи достаточно далеко отстраненным от пути добродетели, смело вступит на путь преступления. Он отдал бы десять лет своей жизни, чтобы узнать имя своего отца, но он не осмелился нарушить торжественную клятву, которую он дал своей умирающей матери. Как будто природа подтолкнула его к Альфреду; он любил его, как только можно любить мужчину; и Альфред уважал его, но с тем уважением, которое всадник испытывает к самому красивому и сильному из его скакунов.[40]

Жоржа инстинктивно тянет к своему естественному отцу, который может рассматривать Жоржа только как ценное животное. Жорж является собственностью Альфреда, а не его наследником, и по закону может стать собственностью сводного брата и сестры, признанного «законным». Мулату, как его неоднократно называют на протяжении всей истории вместо его имени, отказывают в эдиповом знании его личности, которое могло бы предотвратить трагический конец.[41]

Не в силах спасти жену, Жорж переживает «трагедию мужественности».[42] что Антуан предсказывает судьбу порабощенного «негритянского» самца. Жорж подчиняется патриархальной власти, в которой ему отказывают, хотя он является главой семьи мужского пола, поскольку ему также отказано в праве сохранять свою семью и защищать жену и детей.[43] Как резко декларирует Антуан в начале рассказа, добродетели раба как человека никогда не могут быть реализованы: институт развращает добродетель, пока она не станет чудовищной, гротескной или разрушительной. Героические порывы Жоржа затмеваются готическим ужасом. Он угрожает убить Альфреда и выпить его кровь; его смех становится «адским», его голос исходит как из могилы, как «один из проклятых».[44]

На Жоржа Сежура, возможно, повлиял «взрывной бунтарь» по имени Жорж в пьесе. Мари, или рабство в Соединенных Штатах к Гюстав де Бомон, который вышел двумя годами ранее. Жорж был межрасовым заглавным персонажем романа 1843 г. Александр Дюма, который был другом и покровителем Седжура, с другим персонажем по имени Лайса.[45] В англоязычной литературе афроамериканцев мулат почти всегда изображает женщину-жертву. Отказавшись от законных проявлений мужественности, Жорж мстит ужасной местью, которая в конце концов поглощает его.[46]

Лайса и Зели

Афроамериканцы, писавшие по-французски, гораздо более откровенно говорили о сексуальности, чем те, кто писал по-английски в то время. В частности, сексуальная эксплуатация цветных женщин белыми мужчинами часто подразумевалась и косвенно в американской художественной литературе XIX века на английском языке. Сежур прямо описывает превращение тела Лайзы в товар и прямо говорит о сексуальном насилии и принуждении. сожительство.[47]

Лаиса и Зели представлены как зеркальные персонажи, чья судьба определяется сексуальными потребностями белого хозяина. Хотя Лаиса «чиста, как утренняя роса» перед тем, как продать ее на аукционе, она вынуждена вступить в сожительство, что оставляет ей «падшая женщина". От нее отказались, но ей позволили жить, как и ее ребенку, только потому, что она хранит молчание. Зели, напротив, отбивается от нападения хозяина, сохраняя свою добродетель ценой своей смерти. своего мужа, она также приводит в движение его судьбу.[48]

Политическое влияние

После казни своей жены Жорж сбегает со своим маленьким сыном и присоединяется к Maroons, описанные Седжуром как «рабы, бежавшие от тирании своего господина». Жорж уже знает их лозунг: Afrique et liberté, «Африка и свобода». Их использование Французский революционер сплоченный клич вольница, позже кодифицированный в девиз liberté, egalité, fraternité, это драматическая ирония: белые революционеры во Франции и Америке, которые боролись за свободу в 1770-х и 1790-х годах, поработили свободных африканцев и выступили против гаитянской революции, возглавляемой черными, той же эпохи.[49] Современные читатели Сежура, возможно, рассматривали семейное кровопролитие в конце «Мулата» как прообраз самой гаитянской революции, когда автор называет Гаити «колыбелью свободы черных».[50]

Как писатель в изгнании, Сежур общался с радикалами в салонах Парижа и через креольский культурный треугольник Парижа, Нового Орлеана и Карибского бассейна. Его друзья Сирил Биссетт, Альфонс де Ламартин, Виктор Гюго, и Александр Дюма были известны в Новом Орлеане. Креолы цвета как вдохновляющие фигуры.[51]

Рекомендации

  1. ^ Фрэнсис Смит Фостер, «Творческое сотрудничество: афроамериканец, как сладкий картофельный пирог», в Афро-американские поэты, vo.l 1, под редакцией Гарольд Блум (Издательство Infobase Publishing, 2009 г.), стр. 91; М. Линн Вайс, введение в Виктор Сежур: еврей Севильи, перевод Нормана Р. Шапиро (University of Illinois Press, 2002), стр. xvii – xxiii.
  2. ^ Фостер, «Творческое сотрудничество», стр. 100.
  3. ^ Вернер Соллорс, Ни черное, ни белое, но оба: тематические исследования межрасовой литературы (Oxford University Press, 1997), стр. 414, примечание 7.
  4. ^ Вернер Соллорс, предисловие, стр. xii ff., и M. Lynn Weiss, введение, в Креольское эхо: франкоязычная поэзия Луизианы девятнадцатого века (University of Illinois Press, 2004), стр. xxiii и далее.
  5. ^ Кэрин Коссе Белл, Революция, романтизм и афрокреольские протестные традиции в Луизиане 1718–1868 гг. (Издательство государственного университета Луизианы, 1997), стр. 94.
  6. ^ Фостер, «Творческое сотрудничество», стр. 100, примечание 8.
  7. ^ Филип Бадер, Афроамериканские писатели (Факты в файле, 2004 г.), стр. 213.
  8. ^ Колокол Революция, романтизм и афрокреольские протестные традиции, С. 95–96.
  9. ^ Колокол Революция, романтизм и афрокреольские протестные традиции, п. 97.
  10. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xvii и примечание; Бадер, Афроамериканские писатели, п. 213.
  11. ^ Колокол Революция, романтизм и афрокреольские протестные традиции, п. 96; Майша Л. Вестер, Афроамериканская готика: крики из затененных мест (Palgrave Macmillan, 2012), стр. 72.
  12. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, но оба, п. 165.
  13. ^ Колокол Революция, романтизм и афрокреольские протестные традиции, п. 96.
  14. ^ Билл Маршалл, Французская Атлантика: культурно-исторические путешествия (Liverpool University Press, 2009), стр. 210.
  15. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xxii.
  16. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, а оба, С. 37–38, 165.
  17. ^ Вестер, Афроамериканская готика, С. 71–72.
  18. ^ Вестер, Афроамериканская готика, п. 74.
  19. ^ Вестер, Афроамериканская готика, п. 90.
  20. ^ Маршалл, Французская Атлантика, С. 210–211.
  21. ^ Маршалл, Французская Атлантика, п. 211.
  22. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xxiii.
  23. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, но оба, п. 244.
  24. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xxii.
  25. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, а оба, п. 165.
  26. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. XXIX.
  27. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, стр. xxx и xxiv – xxv.
  28. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. XXIX.
  29. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xxiv.
  30. ^ Маршалл, Французская Атлантика, п. 211.
  31. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xix.
  32. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. ххх; Маршалл, Французская Атлантика, п. 211.
  33. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xxxiii.
  34. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, но оба, п. 164; Маршалл, Французская Атлантика, п. 211.
  35. ^ Вайс, введение в Еврей из Севильи, п. xvi.
  36. ^ Следующее краткое изложение сюжета основано на самом тексте и на резюме, данном Соллорсом, Ни черный, ни белый, но оба, С. 165–167.
  37. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, но оба, С. 165–167.
  38. ^ Ловалери Кинг, Раса, воровство и этика: вопросы собственности в афроамериканской литературе (Издательство государственного университета Луизианы, 2007), стр. 99.
  39. ^ Вестер, Афроамериканская готика, п. 91.
  40. ^ Это перевод Филиппа Барнхарда.
  41. ^ Король, Раса, воровство и этика, С. 97–98.
  42. ^ Лесли В. Льюис, Повествования: секреты афроамериканской литературы(University of Illinois Press, 2007), стр. 66.
  43. ^ Льюис, Рассказывая рассказы, стр. 34–35, 65–66.
  44. ^ Вестер, Афроамериканская готика, С. 73, 91; Льюис, Рассказывая рассказы, стр. 34–35, 65–66.
  45. ^ Соллорс, Ни черный, ни белый, но оба, п. 414, примечание 8.
  46. ^ М. Линн Вайс, введение в Креольское эхо: франкоязычная поэзия Луизианы девятнадцатого века (University of Illinois Press, 2004), стр. xxxv; Льюис, Рассказывая рассказы, п. 66.
  47. ^ Вайс, введение в Креольское эхо, п. xxxv.
  48. ^ Вестер, Афроамериканская готика, С. 74–75.
  49. ^ Ширли Элизабет Томпсон, Изгнанники дома: борьба за то, чтобы стать американцем в креольском Новом Орлеане (Издательство Гарвардского университета, 2009 г.), стр. 156, и интервью с Майшей Вестер в «Мулатке» Виктора Сежура » Книги без переплета серии, WFHB радио, начало в 48:10.[1]
  50. ^ Томпсон, Изгнанники дома, п. 156.
  51. ^ Томпсон, Изгнанники дома, С. 156–157.

внешняя ссылка