WikiDer > Маленькая симфония № 1 (Мийо) - Википедия

Маленькая (камерная) симфония № 1 «Le Printemps» Соч. 43, как первая из шести «Маленьких симфоний» автора Дариус Мийо симфония по названию из-за ее продолжительности чуть более 3 минут. Этот предмет не следует путать с Симфония № 1 Мильо. Произведение написано в Рио де Жанейро в 1917 году. Впервые он был показан в Рио-де-Жанейро в 1918 году и был опубликован Universal в 1922 году.^[1] Влияние Бразильский культура, джаз и политональность очень отчетливо прослеживается в этой серии симфоний. По словам самого Мийо, его очень привлекало необычное качество небольших групп инструментов, поэтому он начал свою серию Petites Symphonies.^[2] В связи с тем, что проживал в Бразилии, исполнял обязанности помощника дипломата / поэта. Поль Клодель, в то время, когда он писал эту первую симфонию, в его творчестве можно увидеть бразильское влияние.^[3] Эта первая симфония была написана для пикколо, флейты, кларнета, гобоя, арфы, двух скрипок, альта и виолончели. В целом, это произведение имеет очень простую мелодию, содержит политональные элементы и обладает пасторальным, народный чувство во всем.^[4] Мелодии и высота звука вызывают легкое, воздушное ощущение, как у весны, намекая, таким образом, на подзаголовок симфонии.

Движения

Часть 1

(0:00-1:02)

Это движение начинается в расслабленном темп и немного менее оптимистичен и аллегро, чем другие первые части симфоний, такие как Симфония № 1 Мильо. Базовый анализ этой симфонии основан на записи Оркестра Радио Люксембурга. Первая часть имеет очень плавную пасторальную текстуру, при этом важную роль играет арфа. Арфу можно сравнить с струящейся весной струйкой из-за многочисленных, непрерывных, тридцатисекундных нот, которые иногда арпеджио звучат на протяжении всей части. С арфой деревянные духовые взять под свой контроль мелодию, тогда как струны задействованные не играют значительной роли в этом конкретном движении, так как они воспроизводят только базовые ритмы четверти и половинной ноты. У виолончели есть несколько частей пиццикато, которые добавляют текстуре пьесе.

Часть 2

(1:04-2:23)

Темп второй части заметно ниже (типично для второй части любой симфонии), и здесь гобой берет на себя управление мелодией. Струны также начинают проникать внутрь по мере того, как движение прогрессирует, и общая динамика является фортепианной, с соло гобоя, поднимающимся над остальной частью оркестра. Мийо написал в партитуре, что струны должны быть приглушены, чтобы добавить нотку общему настроению и текстуре произведения.

Часть 3

(2:25-3:25)

В этой части темп - живое, веселое аллегро, и есть определенные элементы, такие как гармонии, которые кажутся связанными с первой частью. Кларнет играет самую большую роль в этом движении, поскольку кларнет играет основную мелодию повсюду и не заменяет ее никаким другим инструментом. Единственные другие инструменты, которые получают легкий привкус мелодической линии, - это пикколо и флейта в самом конце произведения всего на четыре такта. Струнные и другие деревянные духовые инструменты дополняют общую текстуру своими «заполняющими нотами», такими как пиццикато и половинные и четвертные ноты, играемые в струнах, наряду с арфой и ее устойчивыми шестнадцатыми арпеджио. Самый конец этой пьесы почти резкий: динамика падает, темп замедляется, и есть небольшое замедление, когда деревянные духовые инструменты тихо заканчивают движение и всю симфонию на очень легкой ноте.

Записи

• Оркестр Радио Люксембурга, дирижер Дариус Мийо
• L’Ensemble Des Temps Modernes, дирижер Бернар Декайз, записанный 2 марта 1992 г. - 4 марта 1992 г. Королевская консерватория Льежа
• Ансамбль Villa Musica, на граммофоне.

Рекомендации