WikiDer > Максимилиан Хеккер

Maximilian Hecker
Максимилиан Хеккер, 2010

Максимилиан Хеккер (родился 26 июля 1977 г. в г. Хайденхайм-ан-дер-Бренц) - немецкий музыкант из Берлин, известный эфирной поп-музыкой или поп-мечта музыка, похожая на Radiohead, Сигур Рос, Том Бакстер и Ник Дрейк. Сам он описывает свои песни как «меланхолические поп-гимны».

Хекер вырос в Баден-Вюртемберг и Северный Рейн-Вестфалия. Он научился играть на пианино, барабанах и гитаре и получил степень A в Freiherr-vom-Stein-Gymnasium в Bünde в 1997 году. Закончив альтернативную гражданскую службу в г. Klinikum Schwabing в Мюнхен, он начал обучение сестринской практике в больнице Шарите в Берлин в 1999 году.

Карьера

Помимо работы в качестве стажера медсестры, Хекер продолжал заниматься своим музыкальным хобби. уличный бой в районе Hackescher Markt в Берлин-Митте. Так он вошел в контакт с музыкальной и культурной сценой Берлина. В 2000 г. демо его песни Дует холодный ветер использовалась для партитуры немецкого режиссера Эстер Гроненборнфильм Alaska.de. Вскоре после этого звукозаписывающая компания из Берлина Китти-йо, выпустив саундтрек к фильму, Хеккер предложил рекордную сделку.

Бесконечные песни о любви

В октябре 2001 года Хеккер выпустил свой дебютный альбом. Бесконечные песни о любви, произведенный в сотрудничестве с немецким производителем Tommi Eckart. Альбом получил признание критиков во всем мире и даже попал в десятку лучших Нью-Йорк Таймс'Конкурса года в 2001 году. Следовательно, дебют Хеккера должен был быть найден среди альбомов Боб Дилан, Белые полосы и Алиша Киз. Критик Нил Штраус пишет:

»В длинном списке драгоценных, хрупких, убитых горем художников, которые появятся за последние два года (Том МакРэй, Эд Харкорт, Кингсбери Менкс), мистер Хекер, по легенде, часто унижаемый берлинский уличный музыкант, нашептывает самых драгоценных и хрупких горе их всех.«[1]

С октября 2001 г. по февраль 2002 г. Хеккер отправился в свой первый европейский тур - в то время соло, с электрогитарой, клавишными и Groovebox -, как хедлайнер в основном, но и как вступительный акт за Билл Каллахан, то Прогулки и другие. Примерно в то время его песня Полиэстер стал хитом израильского радио и считался гимном мира. В апреле и мае 2002 года Хеккер открылся для Ллойд Коул во время своего турне по Франции.

Роза

В мае 2003 года Хеккер выпустил свой второй студийный альбом. Роза, производства британского производителя Гарет Джонс, который ранее работал с депеш Мод и Стирание. В частности, британская пресса высоко оценила рекорд.[2] Дэн Мартин из британского музыкального журнала Новый Музыкальный Экспресс пишет:

»В первые три минуты влюбленный Хеккер сетует на то, как он провел семь дней без взгляда Кейт Мосс. Но если в бывшем уличном уличном музыканте есть что-то от преследователя, он не из тех мужчин, у которых плохая прическа, но которые все еще живут со своей мамой. "Rose", второй альбом Хеккера, прекрасен и колючен, как и сам цветок, и доказывает, что зловещий может быть учтивым и красивым. В то время как его бесполый германский вокал грозит погрузиться в капельницу меланхолии, он достаточно умен, чтобы расслабиться со струнными квартетами по мере развития событий, превратив свой темп улитки в тот тихий электро, который Фишерспунер сделал бы после пинты героина. Прекрасный.«[3]

потом Нил Теннант из Зоомагазин мальчики, обратив внимание на Хеккера, начал передавать музыку Хекера другим на своем веб-сайте. В мае и июне 2003 г., вскоре после выпуска Роза, Хеккер отправился в свой второй европейский тур, а затем в третий в сентябре и октябре того же года, разогревая Кошачья сила в Клермон-Ферран, Франция, и на этот раз в сопровождении живых музыкантов Йенса Фрибе (клавишные), Ханса Нарвы (бас) и Криса Имлера (ударные).

Максимилиан Хеккер и группа
в »SESC Pompéia« в Сан-Паулу, Бразилия, 28 октября 2003 г.

В сентябре 2003 г. южнокорейская звукозаписывающая компания Пастельная музыка выпустил первые два альбома Хекера в Южной Корее, а с октября 2003 по март 2004 года Хеккер и немецкий музыкант Барбара Моргенштерн были отправлены в мировое турне по 34 городам немецким культурным учреждением Goethe-Institut.

Леди Сон

В январе 2005 года Хеккер выпустил свой третий студийный альбом. Леди Сон (произведенный израильтянином, берлинским продюсером Гаем Штернбергом) в Европе, а позже в том же году в Южной Корее. В январе и феврале он отправился в свой четвертый тур по Европе при поддержке Йоханнеса Файги на электрогитаре, Филиппа Ноймана на басу и Снорре Шварца, соответственно, Николая Зила на ударных. Джим Батлер из Коллектив BBC о Леди Сон:

»На своем третьем альбоме "Lady Sleep" преступно недооцененный Максимилиан Хекер возвращается к своему постоянному увлечению сердечными делами. Хотя «Lady Sleep» проще (то есть менее электронно), чем его последний альбом «Rose», он не менее запоминающийся: роскошные оркестровые симфонии переливаются мерцающей элегантностью, а камерная поп-музыка в стиле необарокко намекает на потрясающие песни с факелами 21 века. и нежно сказывается мягкий голос Хеккера. Менее лагерный, чем Antony And The Johnsons, хотя и столь же величественный, Berliner Hecker, на любом языке, заслуживает звания звезды.«[4]

В июле 2005 года Хеккера пригласили в Сеул, Южная Корея, чтобы отыграть два концерта, а в июне 2006 года его отправили в Тайбэй, Тайвань, даст два концерта после тайваньской звукозаписывающей компании Avant Garden Records выпустил свои первые три альбома на Тайване в августе 2005 года.

Я буду девственницей, я буду горой

Летом 2006 года он изменился с Китти-йо на V2 отчеты и выпустил свой четвертый студийный альбом, Я буду девственницей, я буду горой (снова спродюсированный Гаем Штернбергом) в Европе, Южной Корее и на Тайване в сентябре 2006 года. В отличие от трех своих предшественников, которые Хекер записал по большей части самостоятельно, альбом был создан с помощью ряда студийных музыкантов, среди них Снорре Шварц, живой барабанщик Хеккера. Шэрон О’Коннелл из британского музыкального журнала Необрезанный рассмотрел Я буду девственницей, я буду горой в декабрьском номере журнала за 2006 год:

»Сравнение Хекера и Криса Мартина может быть чем-то вроде обратного комплимента, но это показатель потенциального охвата 29-летнего человека, а не обвинение в эстетической слабости. Тем не менее, «I’ll Be A Virgin…» - это беззвучный интроспективный роман, его сладко-траурные мелодии дополнены изящными струнными аранжировками и содержат несколько поэтически натянутые тексты («Wilted Flower» выделяется в этом отношении). Ближе к концу альбома наступает мрачное однообразие; более простые песни, такие как народная «Messed-up Girl», - самые эффективные у Хекера ».

В октябре и ноябре 2006 года Хеккер отправился в свой пятый европейский тур, за которым последовали концерты в Тайбэе и Сеуле в ноябре и декабре того же года, и, наконец, его разогрев для ирландского музыканта. Герцог Особый во время своего турне по Европе в марте 2007 года. Примерно в то же время песня Хеккера Умирающий был выбран в качестве фоновой музыки для рекламы группы электроники Samsung, вещание в Южной Корее и Китае.

Максимилиан Хеккер и группа в «Зале тысячелетия Университета Кон Кук» в Сеуле, Южная Корея, 13 июля 2007 г.
Максимилиан Хеккер раздает автографы после концерта в Гуанчжоу, Китай, ноябрь 2008 г.

В начале 2007 года Хеккер записал EP, озаглавленный Когда-то я был, особенно для рынка Восточной Азии. Запись содержит кавер версии только и был выпущен вместе с сборником лучших его песен на Тайване, в Южной Корее и впервые в материковом Китае (там под названием Я падаю сейчас) в мае, соответственно, в июне того же года. Альбом дал возможность отправить Хеккера в его пятый тур по Азии, проведя его через Тайвань, Южную Корею и материковый Китай в июле того же года.

В ноябре 2007 года бывший звукозаписывающий лейбл Хеккера Kitty-yo выпустил живой альбом Сеансы радио в прямом эфире как цифровой релиз, большая часть названий записей концерта, который Хекер дал в Радио Бремена 2 марта 2005 г.

Один день

В мае 2008 года он совершил полет в материковый Китай и Гонконг, а осенью того же года выпустил свой пятый студийный альбом. Один день в Южной Корее, Тайване, материковом Китае и, впервые, в Гонконге, Малайзии и Сингапуре (на звукозаписывающем лейбле из Гонконга Love Da Records). Пластинка снова была продюсирована Гаем Штернбергом и возникла при участии живой группы Хеккера. За релизом последовал его седьмой тур по Азии, в ходе которого Хекер прошел через Южную Корею, материковый Китай, Гонконг и Тайвань.

Тем временем Хекер начал писать песни для других музыкантов, и его песня «Miss Underwater» была выбрана первым синглом тайваньской певицы. Вера Янальбом Самостоятельно выбран в апреле 2009 года. В то же время сеть быстрого питания Dunkin 'Donuts взял песню Хеккера Глупая лилия, забавный кролик в качестве фоновой музыки для одного из их рекламных роликов, транслируемых в Южной Корее.

В апреле / ​​мае 2009 г. Один день был выпущен в Европе на берлинском лейбле Louisville Records соответственно на Roadrunner Records, за которым последовал седьмой тур Хеккера по Европе в мае и июне 2009 года. Взломанный веб-журнал о Один день в апреле 2009 г .:

»Итак, в конце концов, принимая во внимание все вышеперечисленное, Хекер может двигаться совершенно в другом направлении и прямо на пути к тому, чтобы стать Джеймсом Тейлором цифровой эпохи. На самом деле ничего плохого в этом нет, мне, как и всем остальным (а также Кэрол Кинг, Рики Ли Джонс, Джони Митчелл или Биллу Уизерсу, если честно), мне нравятся первые альбомы Тейлора, и в конце концов он написал несколько песен, которые останутся в каноне современного написания песен навсегда, никогда не становясь китчевым или жалким. Что само по себе составляет более 99,9% всех авторов песен за последние пять лет. Я не могу сказать, какая из песен на «One Day», если таковая будет, когда-либо достигнет этого статуса, потому что это будет видно в следующие десятилетия.«[5]

В октябре и ноябре 2009 года Хекер отправился в свой восьмой азиатский тур по Тайваню, Южной Корее и материковому Китаю. Вдохновленный сольным исполнением в рамках концертной серии FM4 Радиосессии в Радиокультурахаус в Вена, Австрия, 26 марта 2009 года Хеккер вернулся к своим сольным концертам, без живых музыкантов, желательно на рояле.

Я не что иное, как эмоции, ни человеческое существо, ни сын, ни никогда снова сын

В январе Хекер основал собственный лейбл. Blue Soldier Records, где в марте (соответственно в мае) того же года он выпустил свой шестой студийный альбом в Европе: Я не что иное, как эмоции, ни человеческое существо, ни сын, ни никогда снова сын. Эта запись, сделанная без продюсера или студийных музыкантов, и, как и его дебют Бесконечные песни о любви в основном домашняя запись, изобразил возвращение к корням Хеккера. В течение года Я не что иное, как эмоции, ни человеческое существо, ни сын, ни никогда снова сын был выпущен в Южной Корее, Тайване (к этому времени Золотой тайфун), Материковый Китай, Гонконг, Малайзия и Сингапур. Эрин Линдал Мартин написала рецензию на альбом для PopMatters в мае 2010 г .:

Максимилиан Хеккер и Рэйчел Ямагата в «Культурном центре Седжон» в Сеуле, Южная Корея, 23 января 2011 г.

»Возможно, самый поразительный момент, не характерный для персонажей, - это вступительный трек «Blue Soldier Night», который звучит роботизированным женским голосом. В этом нет ничего нового, но это свидетельствует о легкомыслии, которого от Хеккера нельзя было ожидать. Как это ни парадоксально, песня становится намного более трогательной в этом аспекте, особенно когда робот произносит заголовок «Я - всего лишь эмоция», который звучал бы просто безвкусно, если бы он был поставлен Хекером. Когда формула работает, она действительно работает. Просто красивые «Glaslights» [sic] тому подтверждение с его эмбиентным фортепиано и тихим вокалом. Здесь также есть некоторые приятные моменты, такие как звук поднимающихся и опускающихся педалей пианино, придающих песне интимную непосредственность. «Ангелы в стекле [sic] », - успокаивающе поет Хекер. «The Greatest Love of All» (не кавер Уитни Хьюстон, обещаю!) Включает тихие акустические гитарные арпеджио, дополняющие звучание фортепиано. На альбоме с таким тяжелым фортепьяно гитара - приятный штрих. К сожалению, это одна из трех песен, в которых для выживания используются образы ангелов. Хотя можно было бы утверждать, что это концептуальный альбом об ангелах, это все равно будет банальной концепцией для любого альбома, который не является современным христианским (и даже тогда это было бы немного рискованно). «You’ll Come Home Again» - это изюминка из-за идеальной мелодии. Хекер демонстрирует здесь менее вокальную монотонность, чем его обычная, однотонная, хотя и проникновенная.«[6]

В апреле и мае 2010 года Хекер сыграл первую часть обширного китайского турне по 24 китайским городам - ​​вторую он выполнил осенью того же года - и свою песню Кун Зай, написано вместе с Sodagreen певец У Цинфэн, был выпущен как первый сингл с альбома тайваньского певца Вэй Руксуаня Изящный дикобраз в Тайване и материковом Китае. В ходе своего нынешнего выпуска Хеккер отправился в тур по Германии в июне того же года.

В ноябре 2010 года он выпустил два альбома. Любимые демо и Редкие и неизданные в цифровом виде. Эти альбомы содержат демо 27 песен из его первых пяти альбомов, а также двенадцать би-сайдов и других песен, не издававшихся на тот момент.

23 января 2011 года Хеккер дал совместный концерт вместе с американским музыкантом. Рэйчел Ямагата в Культурный центр Седжон в Сеуле, Южная Корея, и осенью того же года он отыграл свой 8-й тур по Китаю, который привел его в Шанхай, Шэньян, Пекин, Ханчжоу и Фошань.

Мираж блаженства

Затем, в июле / августе / октябре 2012 года, он выпустил свой седьмой студийный альбом. Мираж блаженства в Германии, Австрии, Швейцарии, Великобритании, Ирландии, Норвегии, Бельгии, Нидерландах, Люксембурге, Франции, Италии, Японии и США, снова на собственном лейбле Blue Soldier Records, а осенью того же года альбом был выпущен в материковом Китае (к этому времени Золотой тайфун), Тайвань, Гонконг, Малайзия, Сингапур и Южная Корея (к этому времени Leeway). Об альбоме, спродюсированном британским продюсером Мартин Гловер a.k.a. Молодежь, ранее работавшая с Пол Маккартни, Verve и Объятие, Хекер снова играет на всех инструментах, кроме бас-гитары, которую предоставил Гловер. С его пышным звучанием брит-попа, Мираж блаженства можно рассматривать как противоположность его грубо звучащего предшественника Я не что иное, как эмоции, ни человеческое существо, ни сын, ни никогда снова сын.

Взлет и падение Максимилиана Хеккера

В августе того же года немецкое издательство Шварцкопф и Шварцкопф опубликовал дебют Хеккера как писателя, автобиографическую книгу Взлет и падение Максимилиана Хеккера (написано на немецком языке) в Германии, Австрии и Швейцарии. Этот очень откровенный текст касается карьеры Хеккера как музыканта и его жизни между двумя мирами, Европой и Азией, и представляет собой «интимный документ самопознания» (аннотации).

Продвижение первой части тура Хеккера Мираж блаженства взял его на Тайвань и материковый Китай в октябре и ноябре 2012 года, вторая часть, в рамках которой он отыграл шесть концертов в китайских концертных залах, а также на «Сеульском джазовом фестивале», состоявшемся в мае 2013 года. С декабря 2012 года по апрель В 2013 году Хеккер отыграл обширное европейское турне, по большей части вместе с Polarkreis 18 певец Феликс Ройбер, прежде чем вернуться в Китай, чтобы дать концерты в Шэньчжэне, Чэнду и Шанхае в сентябре 2014 года.

Завораживающие сцены моего лечения

В январе 2015 года Максимилиан Хеккер выпустил свой восьмой студийный альбом. Завораживающие сцены моего лечения в Европе (Eat The Beat Music), Материковый Китай (Пекинские СМИ о летающих драконах), Тайвань (Avant Garden Records) и Южная Корея (Leeway). Завораживающие сцены моего лечения, который был спродюсирован Йоханнесом Файге и самим Хекером и был сведен Томми Эккартом, можно рассматривать как концептуальный альбом, поскольку он касается исключительно тех мест на земле, в которые побывал Хекер. Выпуск сопровождался импрессионистскими видеофильмами, снятыми собственными силами. [7] что Хекер застрелил в контексте этих путешествий.

Лучшее из Максимилиана Хеккера

После сольного немецкого концертного тура в январе 2015 года и восточноазиатского (Китай, Тайвань и Южная Корея) весной того же года, на этот раз в составе дуэта, с Йоханнесом Файге, внесшим электрогитару и гармоничный вокал, Хеккер, который был активна уже 15 лет, выпустила ретроспективу из 30 песен, Лучшее из Максимилиана Хеккера, в Европе (Eat The Beat Music), Материковый Китай (Want U Music), Тайвань (Hinote) и Южная Корея (Leeway) весной 2016 года. В период с апреля по июль того же года его Лучшее от Максимилиана Хеккера- тур снова привел его и его живых музыкантов Йоханнеса Файги и Николая Зила в Китай, Тайвань и Южную Корею, за которым последовал еще один тур по материковому Китаю под названием Необычный апрель в апреле 2017 года. С сентября 2017 года по июль 2018 года Хеккер выступил в качестве живого музыканта в постановке. Wie kann ich dich finden, zu mir ziehen und überreden zu bleiben (написано Аней Хиллинг и направлено Фридерикой Хеллер) в Национальный театр Мангейма, для которой он также написал песни и музыку.

Жалкие песни о любви

В апреле и мае 2018 года Хеккер выпустил свой девятый студийный альбом. Жалкие песни о любви в Европе (Eat The Beat Music), Материковый Китай (Want U Music), Тайвань (Hinote) и Южная Корея (Leeway). Альбом был записан и выпущен так же, как и его предшественник, Завораживающие сцены моего лечениявместе с Йоханнесом Файге (аранжировка и продюсирование) и Томми Эккартом (микс). Восточноазиатский тур для продвижения Жалкие песни о любви (17 концертов в материковом Китае и два в Сеуле, Южная Корея) состоялись в апреле и мае того же года, а тур по Германии последовал в январе 2019 года.

Дискография

Альбомы:

  • 2001 - Бесконечные песни о любви (CD / LP) - Китти-йо
  • 2003 - Роза (CD / LP) - Китти-йо
  • 2005 - Леди Сон (CD / LP) - Китти-йо
  • 2006 - Я буду девственницей, я буду горой (CD / LP) - V2 отчеты
  • 2007 - Когда-то я был (CD) - Pastel Music / Avant Garden Records
  • 2007 - Я падаю сейчас (CD) - Карманные записи
  • 2007 - Прямые радиосеансы (цифровой) - Китти-йо
  • 2009 - Один день (CD / LP) - Louisville Records
  • 2010 - Я не что иное, как эмоции, нет человека, нет сына, никогда больше не сын (CD / LP) - Blue Soldier Records
  • 2010 - Любимые демо (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2010 - Редкие и неизданные (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2012 - Мираж блаженства (CD) - Blue Soldier Records
  • 2015 - Завораживающие сцены моего лечения (CD) - Ешьте битную музыку
  • 2016 - Лучшее из Максимилиана Хеккера (цифровой) - Eat The Beat Music
  • 2018 - Жалкие песни о любви (цифровой) - Blue Soldier Records

Одиночные игры:

  • 2001 - Бесконечная песня о любви (CDM) - Китти-йо
  • 2001 - Полиэстер (CDM) - Китти-йо
  • 2003 - Дурак (CDM) - Китти-йо
  • 2003 - Дневной свет (CDM) - Китти-йо
  • 2004 - Помоги мне (CDM) - Китти-йо
  • 2006 - Глупая лилия, забавный кролик (CDM) - V2 отчеты
  • 2009 - Страдания (цифровой) - Louisville Records
  • 2009 - Пространство, в котором вы находитесь (цифровой) - Louisville Records
  • 2012 - Все кончено, Baby Blue (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2012 - Местонахождение любви (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2012 - Летние отходы (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2014 - Лю Вэнь, Дом напротив, 3 часа ночи. (цифровой) - Eat The Beat Music
  • 2015 - Каструп (цифровой) - Eat The Beat Music
  • 2015 - Каннамские страдания (цифровой) - Eat The Beat Music
  • 2016 - Hennigsdorf (цифровой) - Eat The Beat Music
  • 2016 - Батарейный парк (цифровой) - Eat The Beat Music
  • 2018 - Моя жалкая любовь (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2018 - Рай на земле (цифровой) - Blue Soldier Records
  • 2018 - В океан (цифровой) - Blue Soldier Records

Видеосъемка

  • 2001 - Бесконечная песня о любви (Магнус Винтер)
  • 2001 - Полиэстер (Яна Обердёрфер)
  • 2003 - Дурак (Мириам Юнг Мин Штайн)
  • 2003 - Дневной свет (Мириам Юнг Мин Штайн)
  • 2004 - Помоги мне (Лийза Лунила и Анри Тани)
  • 2006 - Глупая лилия, забавный кролик (Кристофер Везер)
  • 2009 - Пространство, в котором вы находитесь (Тиль Обладен)
  • 2010 - Нана (Тиль Обладен)
  • 2010 - Никто не ребенок (Nuflicks)
  • 2010 - Ухаживать за моими глазами в одиночестве (Кен-Тонио Ямамото и Даниэла Хайцлер)
  • 2012 - Местонахождение любви (Соня Гучера и Лейф Хенрик Остхофф)
  • 2014 – Лю Вэнь, Дом напротив, 3 часа ночи. (Печали юного Вертера)
  • 2015 – Каструп (Печали юного Вертера)
  • 2015 – Каннамские страдания (Печали юного Вертера)
  • 2016 – Hennigsdorf (Печали юного Вертера)
  • 2016 – Батарейный парк (Печали юного Вертера)
  • 2018 – Моя жалкая любовь (Юлия Гойд)
  • 2018 – Рай на земле (Печали юного Вертера)
  • 2018 – В океан (Печали юного Вертера)

Написание песен для других исполнителей

  • 2008 - Пространство, в котором вы находитесь (музыка и слова) - исполнитель: Wei Ruxuan, альбом: сладкая жизнь
  • 2009 - Мисс Подводный (музыка и слова) - исполнитель: Вера Ян, альбом: Самостоятельно выбран
  • 2010 - Кун Зай (музыка) - исполнитель: Wei Ruxuan, альбом: Изящный дикобраз
  • 2019 - цветок (музыка и английская лирика) - исполнитель: Лев (VIXX), альбом: МУЗА

Библиография

  • 2012 - Взлет и падение Максимилиана Хеккера. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Берлин, 2012 г. ISBN 978-3-86265-176-4.

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ The New York Times, 2001-12-23, Нил Штраус, Год в классической музыке: выбор критиков; Блюз и рок 60-х; Классная, ловкая душа
  2. ^ Найджел Уильямсон из британского музыкального журнала Необрезанный о Роза в июле 2003 г .: »Учитывая, что романтическое движение зародилось в Германии, странно, что сегодня страна известна скорее электронным экспериментализмом, чем эмоциональной теплотой. Имя Максимилиана Хеккера не может принадлежать к одному дыханию с Бетховеном или Гете. Но он пытается восстановить баланс своим вторым альбомом хрупких элегических гимнов безответной любви. То, что открывающая композиция называется «Кейт Мосс», бесперспективно. Но даже это оказывается еще одной изящной хвалебной песней на горе. Не такой темный и глубокий, как Эд Харкорт. Но поклонникам From Every Sphere обязательно стоит послушать Макса.« [1]
  3. ^ New Musical Express, 2003-05-03, Дэн Мартин
  4. ^ Коллектив BBC, 1 апреля 2005 г., Джим Батлер
  5. ^ Cracked webzine, апрель 2009 г. В архиве 2011-09-27 на Wayback Machine
  6. ^ PopMatters, май 2010 г., Эрин Линдал Мартин
  7. ^ домашняя страница художника