WikiDer > Кающаяся Магдалина (Донателло)
Магдалина Кающаяся | |
---|---|
Художник | Донателло |
Год | 1453–1455 |
Тип | Дерево |
Размеры | 188 см |
Место расположения | Museo dell'Opera del Duomo, Флоренция |
В Кающаяся Магдалина это деревянная скульптура из Мария Магдалина посредством Итальянский ренессанс скульптор Донателло, созданный около 1453–1455 гг. Скульптура, вероятно, была заказана для Баптистерий Флоренции. Произведение было встречено с удивлением за беспрецедентный реализм. Это сейчас в Museo dell'Opera del Duomo в Флоренция. Донателло использовал древесину Белый тополь.
Иконография
Хотя "Кающаяся Магдалина"было обычным изображением для многих одиночных фигур Марии Магдалины в искусстве, тощая, исхудавшая фигура Донателло сильно отличается от большинства изображений, на которых изображена красивая молодая женщина, почти здоровая. Кающаяся Магдалина известна детализированной и очень реалистичной резьбой. на статуе. агиография в Западная церковь объединил образ Марии Магдалины, уже объединенный с Мария из Вифании и безымянный грешник в Помазание Иисуса, с тем Святого Мария Египетская. Она была популярной фигурой в Восточные церкви, которая была проституткой, прежде чем провела тридцать лет, раскаиваясь в пустыне. Изображение Донателло похоже и, очень вероятно, на него повлияло Восточно-православный иконы Марии Египетской, на которых изображена такая же исхудавшая фигура. Таким образом, он проигнорировал западные легенды, согласно которым Марию ежедневно кормили ангелы в пустыне.
История
Документация по работе скудная. Самое раннее упоминание о Кающаяся Магдалина датируется 1500 годом и упоминает, что статуя снова помещается в Баптистерий во Флоренции у юго-западной стены. С тех пор статую несколько раз перемещали: в 1688 году ее заменили купель для крещения и поставили на хранение, в 1735 году ее вернули в баптистерий у юго-восточной стены, а в 1912 году снова поставили у юго-западной стены. . Сегодня, будучи перенесенным после реставрации, его можно увидеть в Sala della Maddalena в Museo dell'Opera del Duomo во Флоренции.[1][2]
Историк искусства эпохи Возрождения Джорджио Вазари упоминает работу в своем Vite:
"В том же баптистерии, напротив гробницы, можно увидеть статую, сделанную собственноручно Донателло, деревянную святую Марию Магдалину в покаянии, которая очень красива и хорошо исполнена, потому что она истощена постом и воздержанием до такой степени, что каждый часть ее тела отражает совершенное и полное понимание анатомии человека ». [3]
Донателло выполнил эту работу, когда ему было более шестидесяти лет, после того, как он провел десять лет в Падуя. Датировка установлена косвенно, по копии 1455 г. Нери ди Биччимастерская теперь в Музее Коллегии Эмполи.
В 1500 году работа велась в баптистерии города. По словам итальянского историка, его видели Карл VIII Франции в 1480-х годах, когда он располагался лагерем со своей армией недалеко от Флоренции.
Работа была повреждена 1966 год наводнение реки АрноВо время реставрации были обнаружены некоторые элементы оригинальной полихромии и позолоты статуи.[4]
Источники
- Каваццини, Лаура (2005). Донателло. Рим: Gruppo Editoriale L'Espresso.
- Янсон, Х.В. (1957), Скульптура Донателло, Принстон: Издательство Принстонского университета.
- Эйвери, Чарльз (1991), Донателло: полный каталог, Firenze: Cantini, стр. 130–131.
- Папа-Хеннесси, Джон (1986), Донателло, Берлин: Propyläen.
- Стром, Дебора, «Новая хронология деревянной скульптуры Донателло» в Пантеон 38 нет. 3 (1980) стр. 239–48.
Рекомендации
- ^ Янсон, Х.В. (1957). Скульптура Донателло. 2. Принстон: Издательство Принстонского университета. п. 190.
- ^ Бернс, Кевин (27 сентября 2015 г.). "ArtWay - Кающаяся Магдалина Донателло". Получено 20 апреля 2017.
- ^ Вазари, Джорджио (1998) [1550]. Жития художников. Переведено с введением и примечаниями Джулии Конавей Бонданелла и Питера Бонданеллы.. Перевод Бонданеллы. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. стр.149. ISBN 0-19-283410-X.
- ^ Дункельман, Марта Левин (осень 2005 г.). «Мария Магдалина Донателло: образец мужества и выживания». Журнал женского искусства. 26 (2): 10–13. JSTOR 3598092.