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Es Fenstertheater war eine professionelle Theatergruppe mit Sitz in Antwerpen. Das Raamtheater in Antwerpen hatte zwei Säle: 't Klein und 't Zuid.
Der Anlauf (1977-1978)
Angefangen hat alles mit einer Gruppe von wenigen KNS-Kollegen, die - aus Unzufriedenheit mit der KNS-Politik - neue Wege gehen wollten: freiberuflicher Schauspieler Roger Van Kerpel, der seine freien Stunden mit der Vorbereitung des Monologs verbrachte"Tagebuch eines Verrückten" von Nikolai Gogol, nahm die Hilfe von . in Anspruch Frank Aendenboom als Regisseur. Ebenfalls Brauer anzeigen, wenn Schauspieler und Dramaturg an der KNS, Direktor Walter Tillemans und Theatertechniker Mon de Leenheir wurden gebeten, an einer neuen kleinen Kompanie mit eigenem Profil und einem anderen Repertoire als die bestehenden Kammertheater mitzuwirken. Ein Theater, in dem junge Schauspieler mit erfahrenen Schauspielern für ein breites Publikum auf engstem Raum zusammenarbeiten konnten: Das neue Theater musste „Fenster für neue Theaterideen“ werden, ein Fenstertheater.
Am 20. Oktober 1977 das VZW Raamtheater wurde gegründet. Dichter und Kritiker Paul de Vree wurde Vorstandsvorsitzender. Verunsichert über die weitere Existenz des gemeinnützigen Vereins – von Subventionen war schließlich noch keine Rede – wurde die Premiere von „Dagboek van een Gek“ gespielt Die Warande zu Turnhout am 22. Oktober 1977. Dies war die Vorbereitung auf den späteren Dauerbetrieb des Raamtheaters.
Das Fenstertheater in der Hoogstraat (1978-1983)
Die Suche nach einem eigenen Saal führte zum „Burgerkring“ in der Hoogstraat 12, wo der Tischtennisclub von den Initiatoren in Rekordzeit in einen Theaterraum umgewandelt wurde.
Frank Aendenboom brachte mit "American Buffalo (Nen Belgian Lion)" von David Mamet ein neues Stück ein. Walter van den Broeck machte die Übersetzung und passte den Text an eine Antwerpener Umgebung an. Walter Tillemans führte Regie, Frank Aendenboom, Roger Van Kerpel und John Willaert spielten und Mark Cnops entwarf und baute das Set.
Am 15. Februar 1978 startete das Raamtheater in der Hoogstraat mit "Nen Belgian Lion" "offiziell". Das Raamtheater wurde in der Spielzeit 1978/79 offiziell anerkannt und subventioniert.Dieser Start des Raamtheaters und die Einführung des jungen amerikanischen Autors David Mamet in Flandern wurden gut angenommen und es folgten Wiederaufnahmen in den Spielzeiten 1979/80 und 1985/86. .
Nach dem Tod von Paul de Vree wurde Guy Voets im September 1979 Vorstandsvorsitzender des Raamtheaters. In den ersten Jahren erfolgte die Arbeit unter kollektiver künstlerischer Leitung. Finanzen waren in den Anfangsjahren ein großes Thema. Da das Raamtheater als "Kompanie für experimentelles Theater" (D-Kompanie) gefördert wurde, waren die Zuschüsse begrenzt und es fehlte das Geld für die Bezahlung des Verwaltungspersonals. So wurden beispielsweise die Mitarbeiter des Raamtheaters zu Tausendsassaern gezwungen, die administrative und praktische sowie künstlerisch-leitende Aufgaben übernehmen mussten.Ziel des Raamtheaters war es, auch jungen Menschen die Möglichkeit zu geben, sich weiterzubilden entwickeln ihre Fähigkeiten in ihrem Beruf. . So wurde John Willaert mit "Nen Belgian Lion" vorgestellt. Anneleen Cooreman und Eric Kerremans, die noch heute im Raamtheater spielen, waren noch sehr jung, als sie 1980 am Raamtheater anfingen. Nach der Weltschöpfung von "The End of the World" von Dario Fo, „A Lifelong Theatre“ von David Mamet, „Jacques de Fatalist“ von Denis Diderot und die Weltschöpfung „Realpolitik“ von Umberto Simonetta, im Frühjahr 1981 „Play Macbeth“ von Shakespeare uraufgeführt, maßgeschneidert für das Raamtheater von Pavel Kohout*. Hugo Claus kümmerte sich um die Übersetzung, Walter Tillemans um die Regie. Auch Edmond Rostands "August August August" und "Poor Cyrano!" von Pavel Kohout waren öffentliche Erfolge.
Inzwischen hatte sich das Ensemble eine seiner Aufgaben zu Herzen genommen: die Talentsuche. Die Jugend: Ein Nelissen, Katelijne Verbeke, Jean-Verbert, Karel Vingerhoet, Dirk Lavrysen und Dirk Van Dijck traten in das Unternehmen ein. (Im Laufe der Zeit folgten viele andere wie Yves Bombay, Christel Vanschoonwinkel, Bert Cosemans, Luk Wyns, Robert de la Haye, Hans Van Cauwenberghe, Anke Helsen, Hilde Heijnen, ...). Die Zusammenarbeit mit erfahreneren Schauspielern wie Bert André, Luc Philips und Julienne De Bruyn machte daraus eine vollwertige Theatergruppe.
Ensemble BENT Fenstertheater (1983-1984)
"August, August, August" (Kohout) und "Armer Cyrano!" (Rostand/Kohout) waren mittelständische Produktionen geworden, die die finanziellen Mittel sogar überstiegen. Soll das Raamtheater wieder auf Kleinproduktionen zurückgreifen? Es wurde erkannt, dass ein kleiner Zuschuss und eine geringe Perspektive des niederländischen Marktes einer weiteren Expansion des Unternehmens im Wege standen, weshalb der Vorschlag von Jaak Vissenaken an Walter Tillemans angenommen wurde, die Gesellschaft BENT (Belgian Dutch Theatre Productions) zu gründen und das Ensemble des Raamtheaters. Ein Trick des üblichen flämischen Theaterbauern, der es der Kompanie ermöglichte, den Darstellern von "Poor Cyrano" einen Jahresvertrag zu geben und "Pak'm Stanzi" sechs Monate lang unter Anleitung des Gentleman-Catchers Al Bastian zu proben. Damit war der Grundstein für das Ensemble gelegt. Die "mariage de raison" war nur von kurzer Dauer; die schnelle, ebenso undurchsichtige Aufteilung des Nachlasses verschaffte derweil finanzielle Spielräume.
Neues Ensemble Fenstertheater (1984-1991)
Trotz des BENT-Fiaskos konnte Walter Tillemans seine Pläne, ein alternatives, gut funktionierendes Unternehmen aufzubauen, nicht einfach aufgeben.
Am 5. November 1983 wurde ein neuer gemeinnütziger Verein gegründet: "Nieuw Ensemble RaamTeater". Tillemans übernahm die künstlerische und allgemeine Leitung, die Geschäftsführung wurde Bert Hellemans anvertraut. Guy Voets wird Vorsitzender des neuen gemeinnützigen Vereins.Anfang November 1983 hatte Walter Tillemans auch angekündigt, dass er zum Ende der Saison 1983/84 die Firma KNS verlassen wird, deren Direktor er gewesen war seit zwanzig Jahren. Er würde sich daher voll und ganz auf das Nieuw Ensemble RaamTeater konzentrieren.Die Schwerpunkte für die folgenden Jahre waren unter anderem: eine Reihe gutaussehender, talentierter Schauspieler in die Kompanie zu holen, die flämische Dramaturgie zu stimulieren und ein großes, menschliches und phantasievolles Theater auf einer großen Bühne aufzuführen Für die Spielzeit 1984/85 wurde das Nieuw Ensemble RaamTeater als "Kammertheater" (C-Company) ausgezeichnet.
Am 4. Mai 1984 war die erste Produktion des Nieuw Ensemble RaamTeater "Pak 'em Stanzi" von Claire Luckham unter der Regie von Tillemans. "Pak 'em Stanzi" wurde ein großer Publikumserfolg. Walter Tillemans nannte dieses Stück echtes "Volkstheater", Theater, das ein breites Publikum ansprechen könne, kein elitäres, sondern menschliches Theater. Es wurde eine Art politische Farce in Form eines Spektakels mit Zirkuscharakter.
"Pak 'em Stanzi" hatte die Form eines Catch-Matches. Die Schauspieler erhielten eine sechsmonatige Ausbildung, um die Tricks des Handels von Ex-Fangchampion Al Bastian zu erlernen. Alles spielte sich im und um den Fangring ab. Um die Atmosphäre eines echten Catch-Rooms zu erreichen, wurde das Publikum wie bei einem echten Catch-Match entlang der vier Seiten des Rings aufgereiht. Das Stück verließ sich stark auf das Publikum, da es bejubelt, gepfiffen und applaudiert werden sollte. Die dynamische Interaktion zwischen Schauspielern und Publikum war ein notwendiger Faktor für den Erfolg der Aufführung. Im weiteren Verlauf der Aufführungen konnten die Schauspieler perfekt auf die Reaktionen des Publikums eingehen. Die Aufführung sollte von 1984 bis 1992 mehr als 300 Mal aufgeführt werden, und im September 1985 wurde der hunderttausendste Besucher begrüßt. Um die körperliche Belastung zu minimieren, spielten An Nelissen und Anneleen Cooreman abwechselnd die schwere Rolle der Stanzi und der weniger schweren Rolle von Fluffy. Eric Kerremans spielte die Rolle von Toni Macho, Katrien De Vos spielte Happy Mama, Roger Van Kerpel spielte Lieve Paps und John Willaert war der Schiedsrichter und Dr. Psycho. In der Saison 1986/87 wurde Katrien De Vos durch Katelijne Verbeke ersetzt.
In Erwartung eines geeigneten Standorts wurden nach der Räumung des Theatersaals in der Hoogstraat die Räume des Theaters aan den Drink in Borgerhout, einem ehemaligen Raum der Experimentellen Arbeitsgruppe Theater (EWT), angemietet. Eine Sommernacht" von Shakespeare spielte in einer Adaption von Pavel Kohout, Übersetzung von Hugo Claus, unter der Regie von Walter Tillemans.
Der Wunsch nach einem eigenen Haus wurde jedoch nicht aufgegeben, schließlich wurde durch Jacques de Haes, Generalsekretär des OCMW in Antwerpen, eine dauerhafte Niederlassung in der Lange Gasthuisstraat 26 in Antwerpen gefunden.Am 16. November 1985 das Klein RaamTeater eröffnet mit der Produktion "Adi und Edi" von Jelena Kohout. Es folgte "De Tuinman van de Koning" von Walter Van den Broeck, der ein Fragment seines Romans "Die Belagerung von Laken" zu einem theatralischen Monolog adaptiert hatte. Der Gärtner Pol Mallants wurde von Luc Philips gespielt. Das Stück wurde mehr als 300 Mal inszeniert.
In der Zwischenzeit wurde hart am "Großen" RaamTeater gearbeitet. Auf Anregung von Hilda Craeybeckx hatte Walter Tillemans ein Auge auf das 1898 eingeweihte alte Museum für Warenkunde in der De Vrièrestraat 36 in Antwerpen geworfen, in dem sich ein Teil des Höheren Instituts für Übersetzer und die angrenzende Schildersstraat). Der Galeriesaal wurde schließlich mit einem Budget von rund fünf Millionen (private Gelder von Sponsoren) vor allem durch private Initiative und den Einsatz von Mitarbeitern und Sympathisanten des Raamtheaters zu einem einzigartigen Theatersaal nach dem "elizabethanischen" Modell umgebaut.
Mit Shakespeares Hamlet eröffnete das RaamTeater op 't Zuid am 15. September 1986. Die Wahl dieses Eröffnungsstücks war kein Zufall. Für das Raamtheater ging es auch um das „Sein oder Nichtsein“, das Ringen um die eigene Integrität und Authentizität. Das Nieuw Ensemble RaamTeater begann mit einer Gruppe von Schauspielern, die einen neuen Raum, ein neues Theater spielten, nicht umsonst wurde dieses Stück unter der Regie von Tillemans in einer Adaption von Pavel Kohout und einer Übersetzung von Hugo Claus aufgeführt. Das Eröffnungsstück war Wasserzeichen und Prüfstein für die Ambitionen des Unternehmens: eine Kombination großer Talente in einem eingeschworenen Ensemble. Um das Stück zu aktualisieren, wurden zeitgenössische Kostüme gewählt und das Ganze mit Hilfe von Popmusikern musikalisch untermalt Jan Leyers.
Das zweite Stück im Programm des RaamTeater op 't Zuid kündigte auch die Linie an, die das Raamtheater verfolgen wollte. Die flämische Kreation von "The Chair of Stanislawski" von Guido van Meir entstand aus Walter Tillemans' Interesse an flämischen Autoren und zeitgenössischen Flämisches Drama. Die junge Besetzung, darunter An Nelissen, John Willaert, Luc Wyns und Mark Peeters, konnte mit diesem Stück auf viel öffentliches Interesse und umfangreiche Presseberichterstattung zählen. Arthur Miller, mit Luc Philips in der Titelrolle, konnte das Nieuw Ensemble RaamTeater auf eine erfolgreiche Saison zurückblicken.
1987 wurde dem Nieuw Ensemble RaamTeater der Primeur-Preis 1986 für eine künstlerische Freistellung verliehen. Die Wahl fiel auf Walter Tillemans und sein Team, weil sie ohne staatliche Unterstützung, aber mit Hilfe kleiner und großer Firmen aus der Privatwirtschaft das ehemalige Museum of War Science in ein stimmungsvolles mittelgroßes Theater verwandelt haben , 1987 Walter Tillemans erhielt außerdem den Thalia-Preis 1986-87 für seine durchweg markante Regiearbeit. Tillemans und mit ihm das Nieuw Ensemble RaamTeater wurden daher für eine Reihe bemerkenswerter Theateraufführungen ausgezeichnet, aber auch für seinen Beitrag zur flämischen Dramaturgie, die Möglichkeit, die er jungen Menschen bot, und seinen Beitrag im künstlerischen Bereich und zur flämischen Theaterinfrastruktur (durch die Eröffnung zweier Theater in Antwerpen).
Um die Gefahr zu begrenzen, dass das Raamtheater zu sehr den Stempel eines Mannes trägt, wurden für die Spielzeit 1987/88 auch einige ausländische Regisseure rekrutiert. Für die Inszenierung von "Teibele und ihr Teufel" (Sängerin) wurde der israelische Regisseur Joseph Millo angesprochen. Regie: "Scapino!" (Molière) an Frank Dunlop, Direktor des Edinburgh Theatre Festivals, übergeben, 1988 wurde das Raamtheater zum Haifa Theatre Festival in Israel eingeladen. Dort spielte er Aufführungen von "Scapino!", "Dream of a Summer Night" und "Teibele and Her Devil". Auch das Neue Ensemble RaamTeater war mit einer "englischen" Version von "Pak 'em Stanzi" beim Edinburgh Festival vertreten. 1988 feierte das Raamtheater sein zehnjähriges Bestehen. Doch nach zehn Jahren war das Raamtheater von einem kleinen Ensemble zu einer professionellen Kompanie mit achtzehn festen Mitarbeitern gewachsen, die in zwei Theatern spielten.
Das Programm der Saison 1988-1989 umfasste zwei flämische Kreationen: "Houten Clara", van Jan Christiaens und Walter Tillemans. Im Frühjahr 1989 wurde "The Canadian Wall" von den jungen Autoren geschrieben Herman Brusselmans und Tom Lanoye.
Für die Spielzeit 1990-1991 waren bereits vier Neuinszenierungen geplant: „Der zerbrochene Krug“ (Von Kleist), „Antigone“ (Sophokles), „Schauspielerin eines gewissen Alters, die die Frau von Dostojewski spielt“ (Radzinski) und „Der Dreikönigsabend “ (Shakespeare). Mit letzterem wurde im Raamtheater zum vierten Mal ein Stück von Shakespeare in adaptierter und moderner Form adaptiert. Die Musik war wieder angesagt Jan Leyers. Walter Tillemans kümmerte sich um Lektorat, Übersetzung und Regie.
Dann wurde wieder ein Mitarbeiter des RaamTeaters ausgezeichnet; diesmal war der Szenograf Mark Cnops an der Reihe, den Preis zu gewinnen. 1991 erhielt er den Theaterpreis, einen Preis, der erstmals im Juni desselben Jahres von einer Reihe von Theaterschaffenden im Kunstzentrum Vooruit in Gent während der „Nacht des Theaters“ verliehen wurde. Cnops wurde nicht nur für seine künstlerischen Fähigkeiten, sondern auch für sein Engagement im Live-Theater und seine immense Kollegialität gelobt.
Ensemble KNS-RaamTeater (1991-1994)
Am 10. Juli 1991 wurde nach vielen Gesprächen ein Kooperationsvertrag zwischen KNS und dem RaamTeater offiziell unterzeichnet. Allerdings kam es zu keiner wirklichen Fusion. Die beiden Unternehmen würden nur drei Jahre zusammenarbeiten, mit Walter Tillemans als koordinierendem Direktor. Die Unternehmen würden jeweils eigene Subventionen beisteuern. In der Saison 1991/92 waren dies 31 Millionen für den RaamTeater und 46 Millionen für die KNS. Dazu kam noch ein großer Betrag städtischer Subventionen für die KNS, so dass sich die Gesamtförderung auf ca. 100 Mio. belief.Die beiden Unternehmen würden gemeinsam drei Säle spielen: das RaamTeater op 't Zuid, das Klein RaamTeater und die Stadttheater am Theaterplatz. Später kam ein viertes Plateau hinzu: das Bourla-Theater auf dem Komedieplaats.
Ab der ersten Staffel der Zusammenarbeit standen dreizehn Produktionen auf dem Programm. Tillemans sah es im Großen und Ganzen und war entschlossen, das Antwerpener Repertoirehaus aufzuwerten: Die erste Produktion des neuen Ensemble KNS-RaamTeater in der Stadsschouwburg war "Goya, or de Slaap van de Rede" (Buero Vallejo). Dieses Eröffnungsstück konnte die hohen Erwartungen des Publikums an die neue Partnerschaft zwischen dem KNS und dem RaamTeater nicht erfüllen. Zudem war die Hauptrolle für den betagten Schauspieler Luc Philips sehr schwierig, da er einen Leistenbruch erlitten hatte, was zu einer Absage von zehn Vorstellungen führte, für die anderen Produktionen war das Regieangebot überwiegend aus dem Ausland. Die Saison 1991/92 war kein Überflieger. Aber die Öffentlichkeit wartete noch.
Die zweite Staffel der Zusammenarbeit von 1992-93 hatte noch mehr Produktionen auf Lager. Vierzehn Stücke standen auf dem Programm, verteilt auf vier verschiedene Plateaus. Beiden RaamTeatern ging es nicht so schlecht.
Das RaamTeater op 't Zuid hatte vier Produktionen in Aussicht. "Gilgamesch" war eine Adaption des Gilgamesch-Epos von Wannes van de Velde. "Youth Disease" (Bruckner) und "Class Enemy" (Williams) waren beides Stücke, die einen engen Bezug zum aktuellen Geschehen und dem vorherrschenden gesellschaftlichen Klima hatten und auf öffentliches Interesse zählen konnten. Besondere Aufmerksamkeit erregte "A Shayna Maidel" (Lebow) durch die Darbietung der Hauptdarstellerin Anneleen Cooreman. Oded Kotler aus Israel führte Regie bei diesem Stück, das auf eindringliche, aber gelassene Weise die Traumata des Holocaust thematisiert.
Auch das Klein RaamTeater schnitt gut ab. In "Franky en Johnny" (McNally) sorgten Frank Aendenboom und Nora Tilley für den Erfolg, "De Stoelen" (Ionesco) hieß eine gelungene Kombination aus Regisseur Jo Dua und Schauspieler Nolle Versyp. Ein Regiedebüt von Nelissen in "Loriots dramatische Werke" (Loriot) wurde als "überraschend" bezeichnet und auch der Monolog "Siberië" (Mitterer) mit Luc Philips zog ein großes Publikum an.
Die Zusammenarbeit mit der KNS führte jedoch nicht zum erhofften Erfolg und am 1. April 1993 erklärte Walter Tillemans, dass die beiden Unternehmen ab dem 1. April 1994 nicht mehr zusammenarbeiten würden. Der Vorstand des RaamTeater hatte beschlossen, den Kooperationsvertrag mit der KNS aufzulösen. Da der Vertrag eine einjährige Kündigung vorsah, arbeiteten sie noch eine Saison zusammen; dann würden die beiden Unternehmen wieder getrennte Wege gehen.
In der letzten Saison des Ensemble KNS-RaamTeater standen noch neun Produktionen auf dem Programm. Die Stadsschouwburg wurde nicht mehr für eigene Aufführungen genutzt, sondern war nur noch Gastproduktionen vorbehalten Im RaamTeater on 't Zuid wurde Hugo Clauss "Die spanische Hure" aufgeführt. Dieses Stück wurde bereits in der Saison 1970/71 in der KNS gespielt. Außerdem standen "Death and the Girl" (Dorfman) und "Andermans Geld" (Sterner) auf dem Programm. "Oleanna" von David Mamet wurde im Klein RaamTeater gezeigt. Mit "De Getuige" (Van Pellecom) wurde die flämische Dramaturgie wieder einmal nicht vergessen.
Zurück (Neues Ensemble) RaamTeater (1994-1997)
Auffallend in der Saison 1994/95 war die Aufführung von "De Schommel" (Mazya), die zu diesem Anlass in einem Hangar am Scheldekaai in Antwerpen gespielt wurde. Es wurde eine Produktion, die mit viel Anerkennung rechnen konnte Nora Tilley Regie Walter Tillemans den Monolog "Amanda en de Widowmaker", eine Bühnenadaption der gleichnamigen Novelle von Walter van den Broeck, die beachtliche Erfolge erzielte und mit denen Nora Tilley tourte in der folgenden Saison.
Im RaamTeater op 't Zuid sorgte "De Lintjes van Mr. Schutz" (Fenwick), ein Theaterstück über das Ehepaar und die Nobelpreisträger Marie und Pierre Curie, für einen öffentlichen Erfolg Zuid in De Vrièrestraat. Drei Tage vor Ablauf des Mietvertrags bekam das Unternehmen einen neuen Vermieter: die Autonome Hogeschool Antwerpen. Die Halle konnte schließlich bespielbar bleiben, auch durch das Handeln des Generaldirektors der Hogeschool Walter Jansen.
Die neue Saison wurde im August 1995 mit "Kunst" von Yasmina Reza im Klein RaamTeater erfolgreich gestartet. Am 10. Oktober 1995 erlitt Walter Tillemans während einer Probe zu "La Locandiera" einen Herzinfarkt und Herzstillstand. Das hat ihn fast umgebracht. Die Aufführungen von "La Locandiera" wurden um eine Saison verschoben, ansonsten wurde das Programm gerade beendet. "Scrooge" (Dickens) war ein weiterer Monolog mit Luc Philips und "De Leraar" (Dopagne) war ebenfalls ein Monolog, gespielt von Roger Van Kerpel. Beide Monologe konnten auf ein sehr breites öffentliches Interesse zählen.
Auch für die Saison 1996/97 hatte Walter Tillemans nicht vor, es auf die leichte Schulter zu nehmen. Geplant waren fünf neue Produktionen, von denen er drei selbst inszenieren sollte: „La Locandiera“ (Goldoni), „An Ideal Husband“ (Wilde) und „The Archimedes Principle“ (Bob Van Laerhoven). Für die Regie der beiden anderen Produktionen blieb das Unternehmen im Unternehmen. Julienne De Bruyn führte bei "Schuilplaats" (Saunders) Regie, An Nelissen bei "Ontoereikend adres" (Lunari). Besonders dieses letzte Stück war sehr erfolgreich und wurde in der folgenden Saison nachgestellt.
Marc Cnops, neuer Geschäftsführer (1997-2007)
In der Saison 1997-98 Marc Cnops übernahm vom pensionierten Walter Tillemans die Leitung des Nieuw Ensemble RaamTeater. Er wurde ein künstlerischer und geschäftlicher Leiter. Die Übernahme der Geschäftsführung war eine eher undankbare Aufgabe: Schließlich war das RaamTeater fast mit Walter Tillemans zusammengewachsen.
Die Saison 1997-98 begann mit "Something Intiems" und "Jef en Jos" von Philippe Blasband, zwei Einakter, die im Klein RaamTeater gespielt wurden. Blasband inszenierte selbst. Mark Cnops hatte sein Regiedebüt mit "Ritter, Dene, Voss" von Thomas Bernhard. Mit "De Piano" standen wieder flämische Werke auf dem Programm von Knarf Van Pellecom neben "Skylight" von David Hase, unter der Regie von Dirk Lavrysen, "Die schnellste Uhr der Schöpfung" (Ridley) unter der Regie von Yves Bombay und "Speed the plow" von David Mamet.
Während der Saison 1998-99 "Baby Doll" (Tennessee Williams), "Lektionen in der Liebe" (Molière) und "Ein ordentlicher alter Mann" (Jean-Pierre Dopagne) gut. Große Bewunderung und Respekt von vielen gingen an Luc Philips der sich mit seinem "Gärtner des Königs" von seinem Theaterpublikum verabschiedete.
Das Raamtheater konnte auf die Unterstützung und Sympathie einer Reihe glühender Anhänger des Repertoiretheaters für den damaligen Kulturminister der Gemeinde zählen, Bert Anciaux, um sie davon zu überzeugen, dass das Raamtheater eine fast einzigartige Rolle in der flämischen Theaterlandschaft spielte. Obwohl es weniger Betriebsmittel erhielt als zuvor, zeigte es sich als besonders erfinderisch, wenn es eine Reihe eigener Produktionen einbrachte. Es gab einen komplett neuen Verwaltungsrat unter dem Vorsitz von Bruno De Vuysta. Da von "Nieuw Ensemble RaamTeater" nicht mehr die Rede war, wurde der Name einfach in "Raamtheater" geändert.
Während der Saison 1999-2000 "Senator Fox" (Luigi Lunaric), "Um der Liebe willen" (Alan Ayckbourn) und "Hakkelgaren" des flämischen Autors Roger Van Ransbeek gezeigt, mit Dirk Lavrysen in der Hauptrolle. In der folgenden Saison wurde "Hakkelgaren" wieder aufgenommen. In diesem Jahr "Kopenhagen" (Michael Frayn), obwohl es sich um ein Stück handelte, in dem teure wissenschaftliche Begriffe jongliert wurden.
Die Saison 2000-2001 zeigte "The Three Versions of Life" (Yasmina Reza) auf dem Programm. Außerdem wurden Aufführungen des Theaterstücks "Visiting Mr Green" (Jeff Baron).
In der Spielzeit 2002-2003 zeigte das Raamtheater "Eindspel" (Samuel Beckett), in dem Schauspieler als Goossens tragen, Jeff Demedts, Anneleen Cooreman und Marc Lauwrys. Camilia Blereau und Katrien De Becker spielte in "Following Story" (Donald Margulies). In "De Roos en de Rede" des flämischen Autors Bruno De Vuysta links Christel Vanschoonwinkel Christine de Pisan, eine feministische Avant la Lettre, wird wiederbelebt. Schließlich gab es noch die Performance "Chocolate Tongues" (Philip Blasband).
Die Saison 2003-2004 umfasste "Die Ziege oder wer ist Sylvia", "Bieen oder nicht biegen" und "Mein kalter Stein".
In der Saison war es Nand Buyli in "Sauberes Kind", Frank Aendenboom in "Der Libertine" und Frans Maas in dem Willy BrandtBiopic "Demokratie". Das junge Publikum konnte sich dann an „The Shape of Things“ von . erfreuen Neil LaBute sehr schätzen.
In der folgenden Saison eröffnete das Raamtheater mit dem Publikumsmagneten "De Ge Invitationde", während "Ashes to Ashes" von Harold Pinter stand auf dem Programm.
Fenstertheater wird zu Baff (2008)
Ab 2008 übernimmt Tom Van Bauwel und der Name Raamtheater verschwindet, unter dem neuen Namen Baff wird versucht, ein breiteres Publikum anzusprechen. Dies ist aus verschiedenen Gründen nur teilweise erfolgreich. Einige der ehemaligen Abonnenten sind umgezogen Theater am FlussAus 't Klein wurde Baff bis und aus 't Zuid wurde Baff.
Tom Van Bauwel fand ein baufälliges Schaufenstertheater vor, es wurden umgehend dringende Renovierungsarbeiten an den öffentlichen Plätzen durchgeführt, Container voller Müll, die sich über die Jahre angesammelt hatten, entfernt, das Dachfenster Baff bis musste ersetzt werden. Das Dach von Baff war mehr als 20 Jahre lang gründlich aufgebrochen und wurde mehrmals leicht geflickt, aber nie gründlich repariert. Mehrere Aufführungen von Baff wurden durch sickerndes Wasser unterbrochen. Auch Putzteile kamen herunter. In Absprache mit dem Eigentümer des Gebäudes wurde im Februar 2010 eine Plane bis zur gründlichen Reparatur über das Dach gespannt. Das ist noch nicht gekommen und das Gebäude im Inneren verfällt nun aufgrund von Wasserschaden und Leerstand rapide.Von der technischen Ausstattung, die es in der Vergangenheit gab (laut ehemaligem Personal und Papierinventar), ist nur ein kleiner Prozentsatz abgenutzt Gegenstände blieben. bis auf 4 gute Stellen war alles feste Material spurlos verschwunden. Der Van war ein sich bewegendes Wrack und völlig unzuverlässig. Auch in dieser Hinsicht war es schwierig: Die Tribünen beider Häuser standen kurz vor dem Einsturz. Der in Bis ist mit Streben verstärkt und der von Baff wurde bei den Vorbereitungen für die Produktion "Little Boy" ersetzt. Anschließend wurde über die gesamte Fläche ein neuer Boden verlegt (der ursprüngliche Boden der Halle wurde in der Raamtheater-Vergangenheit komplett zerstört und mit Holzstücken und Teppichen zugeflickt) und der gebrauchte Stand aufgestellt.
Tom Van Bauwel entschied sich für ein Programm, das sehr breit gefächert war und für das ein ganz neues Publikum gefunden werden musste. Neben eigenen Theaterproduktionen und Gastproduktionen fanden regelmäßig Konzerte (u.a. Helder, Das Nico Van Gendt-Projekt, Hans, The Flying Horseman, eine zehnteilige Konzertreihe "Cole Porter Sessions" von Wilfried Van Den Brande und Dirk Baert, der später in der Carnegie Hall spielte.) und Debatten programmiert. ("Die Salons" wurden von Ariadne Van Den Brande organisiert, Benno Barnard und andere später in Koproduktion mit Vrijstaat O. Diese Diskussionsnachmittage wurden auch immer von Live-Poesie und Musik begleitet.) Ein neues Team von Mitarbeitern musste ein neues Publikum für ein unbekanntes Haus mit einem Programm ansprechen, das es noch nie gegeben hatte das klassische Raamtheater. Erst in der zweiten Staffel wurde es besser.
Für die Theaterproduktionen entschied man sich zunächst, mit Nunc aus Gent strukturell und künstlerisch zusammenzuarbeiten. Die erste große Produktion "The Gender Borgia" wurde geschrieben und inszeniert von Benjamin Van Tourhout und gespielt von Tom Van Bauwel, Michael Pas, Gert Winckelmans, Lien Wildemeersch, Bert Dobbelaere, Leen Roels und Leen De Veirman.
Danach wurde ein Monolog-Festival organisiert ("The Great Solo Speech"), bei dem in beiden Häusern 10 Monologe aufgeführt wurden, mehr als 60 Aufführungen in einem Monat. Produktionen von Baff sowie Nunc, Mars und Malpertuis.
- Jürgen Delnaet: "Verse über Leben und Tod / Hilferuf einer Mücke"
- Gert Winckelmans: "Unser Wald"
- Gilles De Schryver: "Sand"
- Leen De Veirman: "Raisonnez"
- Leen Roels: "Le Pays Promis"
- Tom Van Bauwel: "Chronik eines Charakters" (zuvor bei t'Arsenaal gespielt)
- Ludo Hoogmartens: "Verst(r)o(o)ïcijnsd" (zuvor gespielt im Noord Nederlands Toneel)
- Angelo Tijssens: "Bildbeschreibung"
- Ina Geerts: "Die Krankheit des Todes"
- Benjamin Van Tourhout: "Evariste"
Die Produktion "Lobby Love" (von Gert Lahousse, Bass Teeken, Brechtje Kat ua) folgte und war eher eine Art Fernsehshow auf der Bühne. Viel Humor, aber aufgrund der vielen Insider und des Fehlens einer wirklichen Botschaft war es nicht sofort ein Überflieger.
Da Baffs Tribüne und Bühnenboden dringend erneuert werden mussten, bestand die Möglichkeit, "Little Boy" (ein Text von Benjamin Van Tourhout, Regie Tom Van Bauwel und gespielt von Lien Wildemeersch, Leen De Veirman, Benjamin Van Tourhout, Trocknet Vanhegen und Maarten Claeyssens mit Live-Musik von Wim Lots), um mit den Trümmern der Tribüne, dem Bühnenboden, Müll und Abfällen aus anderen Räumen des Hauses und einigen Baugerüsten eine einzigartige Szenografie zu schaffen. Danach wurde die Halle zwischen den anderen Produktionen mit einem neuen Boden versehen. Diese Produktion war wieder eine Zusammenarbeit mit Nunc und aufgrund eines zu großen Unterschieds zwischen den künstlerischen und geschäftlichen Linien von Baff und Nunc endete auch die Zusammenarbeit nach dieser Produktion. Die Spannungen zwischen Baff und Benjamin Van Tourhout waren zu hoch.
Dann folgte "Levin Sketch". Eine Reihe absurder und banaler Skizzen und Texte von Hanoch Levin, gespielt von Jef Hoogmartens, Rilke Eyckermans, Ina Geerts und Michael Pas unter der Regie von Galin Stoev. Eine Performance voller Humor, existenzieller Fragen und grenzenloser Philosophien.
Die folgende Saison (09-10) begann mit einer Wiederaufnahme von "Levin Sketch" und der anschließenden Produktion "Slachtlam" (Regie Ludo Hoogmartens, Schauspiel von Yorick Zwart und Musik von Wim Lots), einem Monolog nach "Montyn", Dirk Ayelt Kooimans Buch über das Leben des Künstlers Jan Montyn.
In der Zwischenzeit entstand in Baff bis "Belly Baby" (Spiel von Rilke Eyckermans, Steve Geerts, Gert Lahousse und Tanya Zabarylo, Regie Tom Van Bauwel). Ein Text von Rolf Kemnitzer, der unter anderem auf den digitalen Voyeurismus von Fernsehen und Internet reagiert.
Die letzte Produktion war "Rotkop". Genauso wie "Belly Baby" und "Levin Sketch", eine Performance, die einen absurd philosophisch über die Existenz und Zukunft des Individuums und der Gesellschaft nachdenken lässt. (ein Text von Marius von Mayenburg, gespielt von Ludo Hoogmartens, Simone Milsdatter, Gert Winckelmans und Steve Geerts, Regie Tom van Bauwel)
Das Ende (2010)
Tom Van Bauwel hat als General- und künstlerischer Leiter zunächst Mathias De Perst und dann Nancy Paulussen als Geschäftsführung. Baff muss mit Schulden des ehemaligen Raamtheaters anfangen, doch die Schulden werden größer: Die dringenden Arbeiten zur Renovierung der öffentlichen Räume und zum Abriss der Tribünen belasten das Budget. Ook wordt duur en nieuw technisch materiaal aangeschaft, en een nieuwe bestelwagen wordt aangekocht.Ook het teveel aan personeel was een probleem, en grote producties met veel acteurs in een kleine zaal blijft financieel moeilijk haalbaar. Maar volgens Tom Van Bouwel was deze programmatie nodig om enerzijds de breuk met het verleden duidelijk te maken, en anderzijds de goedkeuring te krijgen voor subsidies in de volgende jaren.
De subsidies werden toegekend, en de subsidiecommissie adviseerde gunstig op het financiële plan van Tom Van Bouwel en Nancy Paulussen. Op basis van dit gunstig advies werd de bijzondere algemene vergadering einde augustus 2009 overtuigd dit plan goed te keuren en verder het vertrouwen te schenken aan Tom Van Bouwel.
In de daarop volgende maanden hebben Nancy Paulussen en Tom Van Bauwel, niettegenstaande herhaaldelijke en uitdrukkelijke vraag naar boekhoudkundige gegevens, geen cijfers meegedeeld op de maandelijkse vergaderingen van de raad van bestuur. Daarom namen een aantal leden van de raad van bestuur ontslag.
De raad van bestuur nodigt uiteindelijk ten einde raad in maart 2010 verantwoordelijken van het boekhoudkantoor uit en verneemt de ernst van de situatie. De schulden waren nogmaals sterk toegenomen en het afgesproken financiële plan werd niet gevolgd. Ook waren maandelijks cijfers wel ter beschikking gesteld door het boekhoudkantoor, maar door de directie nooit voorgelegd op de vergaderingen van de raad van bestuur.De boekhouders raden aan onmiddellijk in vereffening te gaan.
De financiële nood is hoog en de raad van bestuur beslist te gaan praten met Theater Aan De Stroom, het theater dat het vroegere Raamtheater wou voortzetten.Een nieuwe ploeg moet bereid gevonden worden om onmiddellijk de werking en de dagelijkse leiding over te nemen, en zich strikt aan een financieel herstelplan te houden, of de v.z.w. moet in vereffening gaan. Er is geen vertrouwen meer in het zakelijke beleid van Tom Van Bouwel. De artistieke aspiraties van sommige leden van de raad van bestuur moeten wijken voor de dringende zakelijke bezorgdheden. Alle leden van de raad van bestuur willen ontslag nemen. Een aantal leden kunnen om uiteenlopende redenen de beleidsbeslissingen niet mee ondersteunen en geven hun ontslag. Enkele anderen blijven voorlopig om voor de integraal ontslagnemende raad van bestuur de verantwoordelijkheden op te nemen en over te gaan tot noodzakelijke beslissingen.
Na voorlegging van een herstelplan (ook gunstig geadviseerd door het boekhoudkantoor) door de mensen van Theater aan de stroom, wordt een akkoord bereikt en de nieuwe directie (Tim Luyten, Elke Roels en Steven De Lelie) wordt op de raad van bestuur aangesteld. Het lopende seizoen met de resterende voorstellingen van Rotkop en de Cole Porter Sessions wordt afgewerkt zoals gepland.Maar voor een volgend seizoen wordt een andere programmatie samengesteld door de nieuwe directie en de nieuwe raad van bestuur.De subsidiecommissie beslist dat het artistiek plan van De Lelie niet overeenstemt met het plan waar de structurele subsidies voor toegekend zijn, en draait de geldkraan dicht, zelfs over het volledig afgewerkte vorige seizoen.Onder deze omstandigheden blijkt verder werken onmogelijk en valt definitief het doek over drie decennia theatergeschiedenis.Het raamtheater gaat in vereffening.