WikiDer > Шесть принципов китайской живописи
 | Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Декабрь 2016 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
В Шесть принципов Китайская живопись были созданы Се Хэ в «Шесть пунктов, которые следует учитывать при оценке картины» (繪畫 六法, Пиньинь: Huìhuà Liùfǎ) из предисловия к своей книге Запись классификации старых художников (古畫 品; Пиньинь: Gǔhuà Pǐnlù) написано около 550 г. и относится к «старым» и «древним» практикам. Шесть элементов, которые определяют картину:
- «Духовный резонанс» (Циюнь 气韵) или жизнеспособность (Shengdong 生动), и, кажется, переводится на нервную энергию, передаваемую художником работе. Общая энергия произведения искусства. Се Хэ сказал, что без Духовного резонанса не нужно искать дальше.
- «Костный метод» (Гуфа 骨 法) или способ использования кисти (Ёнби 用笔). Это относится не только к текстуре и мазку кисти, но и к тесной связи между почерком и индивидуальностью. В его время искусство каллиграфии было неотделимо от живописи.
- «Соответствие объекту» (Иньву 应 物) или изображение формы (Сянсин 象形), который будет включать форму и линию.
- «Соответствие типу» (Suilei 随 类) или нанесение цвета (Fucai 赋 彩), включая слои, значение и тон.
- «Разделение и планирование» (цзин 经营) или размещение и расположение (Weizhi 位置), соответствующие композиции, пространству и глубине.
- «Передача копированием» (Chuanyi 传 移) или копирование моделей (дерзкий 模 写) не только с натуры, но и произведений античности.
Они были переведены на протяжении многих лет чередой китаеведов с очень разными переводами.[1]. «Проблема, конечно, заключается в лаконичности оригинала китайского языка, где каждый принцип изложен всего четырьмя иероглифами ... Каждый период китайской живописи имеет свой особый способ интерпретации шести принципов ... их применение жидкость, меняющаяся в зависимости от периода и художника ".[2]