WikiDer > Sonido 13
Sonido 13 это теория микротональная музыка созданный мексиканским композитором Хулиан Каррильо около 1900 г.[1] и описан Николай Слонимский как "звуковое поле меньше двенадцати полутоны из закаленная шкала."[2] Каррильо разработал эту теорию в 1895 году.[3] пока он экспериментировал со своим скрипка. Хотя он получил международное признание за свою систему обозначение, он никогда не имел широкого применения.[4] Его первая композиция, демонстрирующая его теории, была Preludio a Colón (1922).[4]
Западная музыкальная конвенция по сей день разделяет октава на двенадцать различных полей, которые можно расположить или закаленный в разных интервалы. Каррильо назвал свою новую систему Sonido 13, которая испанский для «Тринадцатого звука» или «Звука 13», потому что он позволял музыкантам выйти за рамки двенадцати нот, составляющих октаву в обычных Западная музыка.
Хулиан Каррильо писал: «Тринадцатый звук станет началом конца и отправной точкой для нового музыкального поколения, которое все изменит».[5][6]
История
Ранние годы
Хулиан Каррильо был уроженцем штата Сан-Луис-Потоси в Мексике. Он присутствовал на Национальная консерватория музыки в Мехико, где он изучал скрипку, композицию, Физика, Акустика, и Математика. Законы, определяющие музыкальные интервалы, мгновенно поразили Каррильо, что побудило его провести эксперименты на своей скрипке. Он начал анализировать, как изменяется высота звука струны в зависимости от положения пальцев, и пришел к выводу, что должен быть способ разделить струну на бесконечное количество частей. Однажды Каррильо смог разделить четвертую струну своей скрипки на бритва на 16 частей в интервале между нотами G и A, создавая таким образом 16 уникальных звуков. Это событие стало началом Sonido 13, которое побудило Каррильо больше узнать о физике и природе интервалов.
Профессиональная жизнь
Каррильо стал прекрасным музыкантом в консерватории и получил стипендию для учебы в Лейпцигской королевской консерватории. После того, как Каррильо вернулся в Мексику в 1918 году, он стал дирижер из Национального симфонического оркестра, а в 1920 году он также стал директором Национальной консерватории. Именно в это время он начал уделять значительное количество времени Sonido 13. Его достижения в этой области были обширными и заключались в написании более 20 книг, создании более 40 композиций, патентовании пятнадцати фортепиано, способных воспроизводить небольшие интервалы, и организация Симфонического оркестра Sonido 13, который выступал в разных частях мира, играя микротональную музыку, сочиненную Каррильо в разные промежутки времени. В 1933 году Ахуалулько, город, где родился Хулиан Каррильо, был переименован в Ахуалулько дель Сонидо 13 в честь творчества Каррильо.
Каррильо был "тесно связан с Режим диаса, "и предпочтительный неоклассицизм к национализм.[4]
Теория музыки
Эта секция не цитировать любой источники. (Январь 2010 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Вступление
Хулиан Каррильо был пионером микротональной музыки в западном мире. Хулиан Каррильо начал делиться целые тона (основные секунды) в 16 интервалов, но на этом он не остановился. В ходе экспериментов Каррильо заметил, что он может разделить струну на бесконечное количество интервалов или на столько интервалов, сколько это физически возможно. Каррильо создал интервалы из 3 (Играть в (помощь·Информация)), 4 (Играть в (помощь·Информация)), 5 (Играть в (помощь·Информация)), 16 (Играть в (помощь·Информация)), 32 (Играть в (помощь·Информация)), 64 (Играть в (помощь·Информация)) и 128 (Играть в (помощь·Информация)) тонов в течение большей секунды, оставляя формулу для создания дополнительных, если необходимо. Однако по мере увеличения количества интервалов становится все труднее отличать ноты друг от друга (см. просто заметная разница).
Обозначение
Поскольку были созданы новые наборы звуков, было необходимо создать новую систему обозначений. Каррильо разработал простой метод записи нот, который поможет людям, не знакомым с предыдущими формами записи, быстро научиться читать и писать ноты.
Чтобы показать, насколько проста была новая система письма, Каррильо дал двум нью-йоркским мальчикам начальной школы, не знавшим ранее Sonido 13, простую работу автора Бах преобразовать в его систему обозначений. Мальчики выполнили задание менее чем за час, доказав, что новому методу письма легко научиться.
Новая система письма не такая графическая, как обычная. посох или посох, и вместо того, чтобы называть ноты буквой или слогом (До, Ре, Ми и т. д.), они представлены числом. Система нумерации начинается с нуля и увеличивается на единицу, пока не будет достигнута последняя нота октавы. В этой системе количество нот в октаве зависит от количества интервалов, которые нужно создать в целом тоне.
Каррильо использовал много интервалов, хотя в основном в количестве, кратном 4, например, 16, 32 и 64, так что между каждым из полных тонов было создано 16, 32 или 64 дополнительных ноты. Каррильо назвал эти интервалы 16-ю, 32-ю и 64-ю частями тона соответственно. В результате C будет обозначен как 0, D-бемоль будет обозначен как 8, D будет обозначен как 16, E-flat будет обозначен как 24, E будет обозначен как 32, и т.д. для 16-х частей тона.
При записи музыки Каррильо использовал посох. Однако вместо того, чтобы использовать линии для обозначения разных нот, он использовал линии, чтобы различать октавы, так что каждая линия на нотоносце представляет другую октаву. Например, если 0 во второй строке нотоносца означает, какие условные музыкальные термины средний C, 0 в третьей строке будет относиться к C на октаву выше, а 0 в первой строке будет относиться к C на октаву ниже.
Музыкальные инструменты
Эта система добавляла звуки, не исследованные поколениями музыкантов, поэтому пришлось сделать новые адаптации существующих инструментов для поддержки небольших интервалов, и по этой причине инструменты были уменьшены по количеству содержащихся в них октав. Например, стандартный пианино имеет 88 клавиш, охватывающих более 7 октав, а пианино с 88 клавишами, рассчитанными на 16-е тонны, не будет составлять полную октаву. Чтобы иметь такое же количество октав, как у обычного пианино, пианино для 16-ти тона потребуется 704 клавиши. Итак, используя логику и новаторские мысли современных мастера, традиционное пианино будет бесконечно обогащаться. Каждый существующий инструмент должен быть изменен, чтобы адаптироваться к новым правилам системы Sonido 13, но также должны быть разработаны и созданы новые инструменты. Таким образом, современные мастера имеют перед собой почти фантастический, но все еще неизведанный мир, за исключением мысли Каррильо.
Последние новости
Эта секция не цитировать любой источники. (Январь 2020) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Прилагаются новые усилия, чтобы воскресить музыку и теорию 13-го звука. В 2005 году мексиканский виолончелист Химена Хименес недавно записал все сонаты для виолончели Каррильо, а гитарист мексиканского происхождения Ангелос Кецалькоатль («Посол 13-го звука») записал почти весь репертуар гитары.
Помимо этих усилий по записи, новая музыка создается с использованием учений Sonido 13, а официальный веб-сайт Хулиана Каррильо был создан 13-м саунд-музыкантом Уго Варгасом. Вскоре сайт стал чрезвычайно популярным среди исследователей Sonido 13, а в 2009 году он получил статус «Официальный» благодаря решению Анхеля и Мигеля Каррильо, исполнителей поместья Хулиана Каррильо.
«Амбассадор 13-го звука» путешествует по миру, продвигая принципы 13-го звука, а именно:
- очищать музыку;
- обогатить музыку;
- для облегчения музыки.
Он добился международного признания правительственных учреждений, исполнителей Carrillo Estate и его коллег благодаря своей огромной приверженности полному возрождению революции 13-го звука.
Рекомендации
- ^ Рэндел, Дон Майкл, изд. (1996). "Каррильо (Трухильо), Хулиан (Антонио)", Гарвардский биографический словарь музыки, п. 138. ISBN 0-674-37299-9.
- ^ Слонимский, Николай (1945). Музыка Латинской Америки, стр.229. 1972 г. ISBN 9780306711886. Цитируется по Bethell (1998), p.95.
- ^ Мальмстрем, Дэн (1974). Введение в мексиканскую музыку двадцатого векаС. 34–36. ISBN 91-7222-050-3.
- ^ а б c Бетелл, Лесли, изд. (1998). Культурная история Латинской Америки: литература, музыка и изобразительные искусства XIX и XX веков, стр.95. ISBN 0-521-62626-9.
- ^ Каррильо, Хулиан (1923). "Эль Сонидо 13", Pláticas musicales, Vol. II. Мехико. Также Каррильо (1923) "Тринадцатый звук", Музыкальный прогресс 10, вып. 10. С. 1–4. Цитируется в Мадриде, Алехандро Л. (2015). В поисках Хулиана Каррильо и Сонидо 13, с.137. Оксфорд. ISBN 9780190215781.
- ^ "Эль Sonido13 será el Principio del Fin, y el punto de partida de una nueva generación music que llegue a transformarlo todo. "Каррильо (1938). Teoría lógica de la música, стр.5. Цитируется в Zaramella, Enea (2017). "Estridentismo и Сонидо Трече: Авангард в постреволюционной Мексике », Международный ежегодник исследований футуризма, Vol. 7, стр. 13, п. 28. Агирре, Сарабия, Сильверман и Васконселос; ред. Де Грюйтер. ISBN 9783110527834.
дальнейшее чтение
- Каррильо, Хулиан (1930). Rectificación Básica al Sistema Musical Clásico (2-е издание) (на испанском). От редакции дель Сонидо 13.
- Каррильо, Хулиан (1945). 3 конференции (3-е издание) (на испанском). От редакции дель Сонидо 13.
- Каррильо, Хулиан (1948). Sonido 13 (на испанском). От редакции дель Сонидо 13.
- Каррильо, Хулиан (1957). El Infinito en las Escalas y en los Acordes. От редакции дель Сонидо 13. (на испанском)
- Мадрид, Алехандро Л. (2015). В поисках Хулиана Каррильо и Сонидо 13. Издательство Оксфордского университета.
- Мена, Мария Кристина (1914). "Джулиан Каррильо: Вестник музыкальной доктрины Монро", Ежемесячный иллюстрированный журнал The Century, Том 89. Джозайя Гилберт Холланд и Ричард Ватсон Гилдер, ред. Оцифровано в 2008 г.
- Винклер, Эрнесто С. (07.06.2006). "Хулиан Каррильо и эль-Сонидо 13: Un Sistema Microtonal / Джулиан Каррильо и 13-й звук: микротональная музыкальная система". Архивировано из оригинал на 2006-09-01. Получено 2006-09-20. (на испанском и английском языках)
внешняя ссылка
- "Сонидо 13 и Джулиан Каррило" (на испанском). 2006-05-29. Получено 2006-09-20.
- Preludio a Colón (жить) на YouTubeв исполнении Мицуко Шираи