WikiDer > Симфония для классического оркестра (Шаперо)

Symphony for Classical Orchestra (Shapero)

Гарольд Шаперо завершил Симфония для классического оркестра в Си-бемоль мажор 10 марта 1947 г. в г. Центр Ньютона, Массачусетс. Он написан для оркестра, состоящего из пикколо, 2 флейты, 2 гобоев, 2 кларнеты в Б-кв, 2 фаготы, контрафагот, 2 рога в F, 2 трубы до мажор, 2 тенора тромбоны и один бас (молчание до финала[1]), литавры и струны. Несмотря на название «Классический», многие особенности произведения указывают на Бетховена, а не на Гайдна или Моцарта, например, «то, как Шаперо шагает сам, чередуя длинные отрывки в тонике и доминанте, с быстрыми, драматическими модуляциями, часто зарезервированными для переходов. и события ".[2] Николай Слонимский отметил, что пьеса «преднамеренно отлита в провозглашающей тональности си-бемоль мажор, естественной тональности горна и заканчивается отображением тонических мажорных трезвучий».[3] Но есть и современные черты, с "оркестровкой работы в целом ... отчетливо яркой и дерзкой, и, несомненно, полученной изрядно из Поршень и Copland, а также из опыта композитора как аранжировщика танцевального коллектива ".[4]

Произведение в четырех частях:

  1. Адажио восьмая нота = 48, 3/8 - Аллегро половинная нота = 120 2/2
  2. Адажиетто восьмая нота = 54, Ми-бемоль мажор, 8/8
  3. Vivace половинная нота с точками. = 132 должного боя или половинная нота с точками. = 138 quattro battute, Соль мажор — Ми мажор - соль мажор
  4. Аллегро кон спирито половинная нота = 138-144

Некоторые комментаторы нашли намёки на блюз в медленном вступлении к первой части.[5] Следующее Аллегро есть.

Тема Адажиетто «классическая балетная, с гибкими ритмами, изящными поворотами, вздыхающими четвертями, сладкими апподжиатурами и подвесами».[6] Движение состоит из «квази-вариаций, которые ... организованы по принципу сонаты».[7]

Что касается скерцо, Шаперо указывает, что его можно использовать в два такта (баттут) или четыре такта. Эти инструкции, естественно, предполагают влияние Бетховена. Девятая симфония, но сама тема скерцо ... указывает прямо на В третьих; Шаперо обновляет идею Бетховена с двумя нотами ... добавляя джазовую плоскую третью. Движение содержит и другие бетховенские черты: призрачную хроматику, ... своего рода крестьянское топчание ... и щедрое чувство юмора, иногда довольно широкое ".[8]

Финал богат взаимосвязями с предыдущими частями, но особенно с первой частью.[9]

Премьерное исполнение симфонии дали Леонард Бернстайн проведение Бостонский симфонический оркестр 30 января 1948 г.[10] а позже в Гааге.[11] «Бернстайн продолжал ... записывать всю работу с Колумбийским симфоническим оркестром, запись местами грубая, но чья страсть и изящество явно подходили для музыки».[12] К концу двадцатого века была только одна запись пьесы. Андре Превен и Лос-Анджелесский филармонический оркестр,[13] факт, который не помог восприятию работы.[14] Аарон Копленд высоко ценил Шаперо, но ему не нравилась его склонность «скрывать блеск собственных даров за плащом великих мастеров».[15] Из произведений Копленда Шаперо всегда восхищался Короткой симфонией,[16] даже после популярной Симфонии № 3 Копленда, в которой «Шаперо критиковал, среди прочего, мелодию тромбона первой части».[17]

Намного позже в своей жизни Копленд посвятил одну из своих Эмили Дикинсон настройки в Shapero.[18] До Симфонии для классического оркестра композитор, которому еще не было за двадцать, «написал серию камерных и оркестровых произведений, каждое из которых длиннее и грандиознее предыдущего»,[19] но впоследствии написал довольно мало музыки на всю оставшуюся жизнь. Товарищ композитор Артур Бергер, который, как и Шаперо, был членом «Гарвардской школы Стравинского и считал последнего« возможно, самым талантливым из нас всех »»,[20] был озадачен тем, как «композиторская активность последнего снизилась» после «этого блестящего начала».[21]

Рекомендации

Примечания
  1. ^ Наряду с пикколо и контрафаготом, с. 170 - 171 (1992) Поллак. «Как видно из названия, произведение требует меньших сил, чем современный оркестр», но его точная инструментальная обработка встречается только в 5-м произведении Бетховена, вплоть до того, что пикколо, контрафагот и тромбоны зарезервированы для заключительной части.
  2. ^ п. 173 (1992) Поллак
  3. ^ п. 846 (1971) Слонимский
  4. ^ п. 171 (1992) Поллак
  5. ^ п. 172 (1992) Поллак. «Сама форма вступления с ее медленным гармоническим ритмом и тремя каденциями в тонике слабо предлагает« блюзовую »строфу, внушение, которое еще больше способствует отчетливо земному характеру музыки».
  6. ^ п. 174 (1992) Поллак
  7. ^ п. 175 (1992) Поллак
  8. ^ С. 176 - 177 (1992) Поллак
  9. ^ п. 179 (1992) Поллак
  10. ^ п. 846 (1971) Слонимский
  11. ^ п. 149, Пейсер (1987) Джоан. Нью-Йорк Бестселлер от побережья до побережья Бернштейн: биография Баллантайн Биография
  12. ^ п. 181 (1992) Поллак
  13. ^ п. 767 (2005) Стивенсон, «Лос-Анджелесский филармонический оркестр» в Вудстра, Бреннане, Шротте (редакторы) Крис, Джеральд, Аллен. Нью-Йорк All Music Guide to Classical Music: Полное руководство по классической музыке Hal Leonard Corporation
  14. ^ п. 181 (1992) Поллак
  15. ^ п. 198 (1999) Поллак
  16. ^ п. 200 (1999) Поллак
  17. ^ п. 417 (1999) Поллак
  18. ^ п. 442 (1999) Поллак
  19. ^ п. 166 (1992) Поллак
  20. ^ п. 75 (2002) Бергер
  21. ^ п. 76 (2002) Бергер
Источники
  • Бергер (2002) Артур. Беркли Размышления американского композитора Калифорнийский университет Press
  • Поллак (1992) Ховард. Метучен, Нью-Джерси 'Композиторы Гарварда: Уолтер Пистон и его ученики, от Эллиота Картера до Фредерика Ржевски The Scarecrow Press, Inc.
  • Поллак (1999) Ховард. Урбана и Чикаго Копленд: жизнь и творчество необычного человека University of Illinois Press
  • Слонимский (1971) Николай. 4-е издание. Нью-Йорк Музыка с 1900 года Сыновья Чарльза Скрибнера