WikiDer > Тосио Масуда (режиссер) - Википедия

Toshio Masuda (director) - Wikipedia
Эта статья о режиссере. Для композитора см. Тосио Масуда (композитор).

Тошио Масуда
Родившийся (1927-10-05) 5 октября 1927 г. (возраст 93 года)
Кобе, Япония
Род занятийРежиссер кино и телевидения
и писатель
Активные годы1958 – настоящее время

Тошио Масуда (舛 田 利 雄, Масуда Тосио, родился 5 октября 1927 г.) японский кинорежиссер. Он заработал репутацию стабильного кассового хитмейкера. В течение пяти десятилетий 16 его фильмов попадали в десятку лучших в японской кассу - это второй рекорд в отрасли. С 1958 по 1968 год он поставил 52 фильма для Никкацу Компания. Он был их главным директором боевики и работал с лучшими звездами компании, в том числе Юджиро Исихара с которым он снял 25 фильмов. После выхода из строя студийная система, он перешел к череде высокобюджетных фильмов, включая американо-японское совместное производство Тора! Тора! Тора! (1970) и научная фантастика эпос Катастрофа 1999: Пророчества Нострадамуса (1974). Он работал над такими аниме производства как Космический линкор Ямато серии. Его корпоративная драма Компания Похороны (1989) принес ему Премия Японской Академии номинация и победы на Награды Blue Ribbon и Премия Mainichi Film Awards. В Японии его фильмы хорошо помнят поклонники и называют жанр ориентиры критики. Он остается малоизвестным за границей, за исключением редких исключений из его пост-никкацуских работ, таких как Тора! Тора! Тора!. Тем не менее, ряд его фильмов был показан в кинотеатре Nikkatsu Action Cinema 2005 года. ретроспектива в Италии, а некоторые с тех пор перебрались в Соединенные Штаты. В 2009 году помогал продюсировать Космический линкор Ямато: Воскрешение.

Ранние годы

Тосио Масуда родился в Кобе, Япония. Его отец был моряком. Он поступил в техникум, однако его образ мышления не соответствовал школьному. военное воспитание и он был исключен в июле 1945 года. Осакский университет зарубежных исследований (сейчас же Осакский университет) где он специализировался на Русская литература. Там он влюбился в Французское кино что увело его от Русская грамматика и к карьере в киноиндустрия.[1] Он думал, что ему будет скучно, как служащий и что кинопроизводство ему больше подошло бы, но предположил, что он, вероятно, не последовал бы, если бы его друзья не искали аналогичной карьеры.[2] После окончания университета в 1949 году он переехал в Токио, чтобы изучать сценарии в Синтохо Студия Сценарная Академия.[1]

Карьера

В 1950 г. Синтохо Компания наняла Тосио Масуда. Он работал сценаристом и помощник директора под Умэцугу Иноуэ, Нобуо Накагава и Микио Нарусэ.[1] Он служил вторым н.э. на Нарусэ. Ginza Cosmetics (1951) и Мать (1952). Иноуэ стал наставником Масуды. Они начали сотрудничать над сценариями, и Масуда переехал к Иноуэ. Он также написал черновики для ряда сценариев Инуо.[2]

Никкацу

В Никкацу Компания, прекратившая производство фильма в Вторая Мировая Война, был перезапущен в 1954 году и переманил помощников директоров из других компаний.[3] Масуда присоединился к студии в качестве помощника режиссера и сценариста. Он продолжал писать сценарии для своего наставника Иноуэ, который тоже переключился на него. Он служил 1-м н.э. Кон Итикава на наборах Сердце (1955) и Бирманская арфа (1956). Масуда был назначен директором в 1957 году и дебютировал с Путешествие тела и души в следующем году.[1] Это было Фильм B, малобюджетный фильм, призванный заполнить двойная функция, но в том же году он быстро попал в список А.[4]

Ржавый нож (1958) стал третьим фильмом Масуды и первым крупным хитом. В нем снимались лучшие звезды Diamond Line Nikkatsu. Юджиро Исихара и Акира Кобаяши. Они играют двух братьев-хулиганов, которые пытаются действовать прямо, но становятся свидетелями убийства и оказываются преследуемыми убийцами. Сценарий написал старший брат Исихары, будущий губернатор Токио, Синтаро Исихара.[1] Юджиро Исихара был безусловно самой большой звездой студии, и Никкацу часто объединял своих молодых звезд с молодыми режиссерами, чтобы снимать «новые типы фильмов».[2] Масуда, которому во время съемок исполнилось 30 лет, снял в общей сложности 25 фильмов с Исихарой, больше, чем любой другой режиссер на студии.[1] Ржавый нож также стал первым в череде попаданий для Масуды, которые помогли ему удержать жанр боевик в течение следующего десятилетия.[1][4] Продолжение Масуды и Исихары, Красная набережная (1958), основан на французском фильме 1937 года Пепе ле Моко. В 1962 году дуэт Хана и Рю был хитом номер один студии. Это также был первый Jidaigeki (период драмы) и предшествовал популярности нинкё Поджанр (честь против долга), начавшийся в 1963 году и продолжавшийся в конце десятилетия. Однако самым большим хитом Масуда был Красный платок в котором Исихара играет опального полицейского детектива и строителя, который стреляет и убивает отца своей девушки. Это был третий по величине кассовый отечественный фильм 1964 года и образец поджанра боевиков, гибридов боевиков и романтических драматических произведений. фильм-нуар–Подобный сеттинг, который был популярен в середине 1960-х годов. Он также часто работал с Кобаяши и Ржавый нож было приписано сделать актера звездой.[1]

К концу 1960-х Исихара сократил объем производства Nikkatsu в пользу других студий и собственной продюсерской компании. Никкацу осмотрел новую звезду Diamond Line Тэцуя Ватари в качестве потенциального преемника, и вместе с ним Масуда сделал ремейк ряда фильмов Исихары. Масуда переделал свое собственное Красная набережная в Бархатный Hustler (1967), в котором Ватари играет "беспечного" киллер который бежит в бега после убийства босса якудза. Персонаж был частично основан на Жан-Поль Бельмондоперсонаж в Французская новая волна фильм Бездыханный (1960).[2] Сила и юмор фильма стали отличительной чертой для обоих мужчин. Эти двое вернулись к обычным методам работы в Гангстер VIP (1968), основанный на воспоминаниях реального якудза Горо Фудзита. Это была первая подпись Ватари. серия фильмов и его роль прорыва.[1][5] Масуда снял только первый фильм в сериале, но он предоставил еще один план, на этот раз для поджанра студии New Action, фильмов, которые увеличили коэффициент секса и насилия, одновременно отражая бурные времена конца 1960-х - начала 1970-х годов.[1] Кассовые сборы Никкацу в конце 1960-х сильно пострадали, и многие звезды и режиссеры покинули студию.[6] Сам Масуда был недоволен студийная система в то время, а в 1968 году он ушел, чтобы стать внештатным режиссером - всего за несколько лет до того, как Никкацу перестал снимать боевики и начал продюсировать эротика Роман Porno фильмы чтобы оставаться прибыльным.[1][6]

Внештатную работу

Оставаясь востребованным талантом, Масуда обратился к Twentieth Century-Fox Корпорация соруководит блокбастер Американо-японское совместное производство Тора! Тора! Тора! (1970) по имени известного режиссера Акира Куросава покинул проект.[1] Продюсер Fox Элмо Уильямс рекомендовал его на основе его Красный платок и репутация «творческого ума и дисциплинированного работника».[6][7] В фильме изображены нападение на Перл-Харбор с точки зрения обеих сторон конфликта. Масуда отвечал за японские сегменты и спросил директора Киндзи Фукасаку присоединиться к нему, а американский режиссер Ричард Флейшер отснял американские отрезки.[6] Фильм был плохо принят в США, но имел успех в Японии.[8] В течение следующих 20 лет Масуда руководил рядом крупных студийных постановок, включая научная фантастика фильм-катастрофа Катастрофа 1999: Пророчества Нострадамуса (он же Последние дни планеты Земля, 1974) и еще три крупнобюджетных фильмы о войне для Компания Toei, Битва при Порт-Артуре (1980), Великая японская империя (1982) и Битва в Японском море: выходите в море (1983).[1]

Масуда стал участвовать в анимационные фильмы когда продюсер Ёсинобу Нисизаки решил создать свой собственный продукт. Нишизаки хотел объединить живое действие в аниме и был поклонником Nikkatsu Action, включая фильмы Масуды с Юдзиро Исихара.[6] Он пригласил Масуду направить Лейджи Мацумотонаучно-фантастический сериал и сериал Космический линкор Ямато (он же Звездные блейзеры). В период с 1977 по 1983 год Масуда был режиссером или со-режиссером всех пяти фильмов Ямато.[1] Оригинальный сериал считается первым анимационным сериалом Японии. космическая опера. Одноименный первый фильм получил популярность, когда сыграл против Звездные войны (1977) в японских театрах, и это было названо началом золотого века аниме.[9][10]

Он также освободил место для более интимных предметов, таких как его High Teen Boogie (1982), в котором байкер-подросток влюбляется в прямолинейную девушку. Корпоративная драма Компания Похороны (1989) был выбран для Kinema Junpo ежегодный список лучших десяти журнала. Последним художественным фильмом Масуды стал криминальный триллер. Небесный грех (1992). Он снялся Саюри Ёсинага как детектив в ближайшем будущем Токио и Омар Шариф как китайский Триада босс. Шариф заменил Юсаку Мацуда который умер от рака. Фильм оказался критическим и коммерческим провалом. Масуда продолжает снимать и писать для телевидения.[1]

Кинопроизводство

Как помощник директора и сценарист на обоих Синтохо и Никкацу Studios, Тосио Масуда учился у нескольких режиссеров. Он сказал Микио Нарусэ оказали на него наибольшее влияние. Он зачислил Кон Итикава научив его пользоваться камерой. Его основным наставником в Никкацу был Умэцугу Иноуэ от кого он узнал ценность объединения больших декорации привлечь аудиторию. Масуда был более склонен к драма чем его наставник, и создавал декорации, но затем включил в свои работы драму на основе персонажей.[2]

Масудэ быстро поднялся в рейтинге Nikkatsu и стал топ-директором.[4] Финансовый успех его звездных боевиков, начиная с Юджиро Исихара в Ржавый нож, заверил, что руководители студий и дальше будут назначать ему главных звезд и боевиков. Он продолжал писать для своих собственных фильмов, но в основном из-за нехватки времени, поскольку он предпочел бы нанять других сценаристов, что и сделал после того, как он покинул студию. Фильмы были сняты быстро и практически без надзора студии. В одном примере Исихара начал привлекать огромную аудиторию с Парень, устроивший бурю который был выпущен в 1957 г. Новый год время года. Владельцы кинотеатров были недовольны тем, что ранее не было запланировано никаких фильмов Исихары. Золотая неделя следующего года. Затем студия приказывает Масуде снять фильм с Исихарой ​​за 10 дней. Режиссер Такико Мизуноэ принес ему сценарий Синтаро Исихара. Масуда посчитал, что фильм слишком длинный, чтобы его можно было завершить за отведенное время, переписал его, а затем завершил фильм в течение 12 или 13 дней.[2]

Многие декорации и стиль, которые он использовал в своих фильмах, исходили от Европейский и Голливудское кино но он обрисовал все это в японском контексте, в духе "безграничного" боевика.[1] Он не хотел снимать типичные фильмы, и более европейский колорит его работ выделял его среди многих его современников. Он сделал много фильмы якудза но считал их "молодежными фильмами", помещенными в обстановку якудза, предпочитая человеческую драму правдоподобие.[2] Актерам также нравился особый визуальный стиль, который, как предположил писатель Джаспер Шарп, мог объяснить его популярный успех в системе звездных студий.[11] Несмотря на то, что жанр производственной линии составляет основную часть его творчества, Масуда всегда умел выражать свои взгляды, даже подрывные:[12] и размышлять о социальных проблемах в своих фильмах.[2]

Наследие

В рамках студийная система, Тосио Масуда был важной фигурой в определении стиля Nikkatsu Action. Его называли главным постановщиком боевиков студии, и он работал с крупнейшими звездами студии. Он создал кассовые хиты, которые с любовью вспоминаются японскими фанатами в 21 веке и считаются жанровыми вехами японскими критиками.[1] Масуда заработал репутацию "профи", который неизменно выполнял качественную работу в сложной, быстро меняющейся производственной среде Никкацу Компания сделала это вовремя и в рамках бюджета.[1][7] Его фильмы этого периода остаются малоизвестными за пределами Японии, в значительной степени затмеваясь культовой славой Никкацу. ребенок ужасный Сейджун Сузуки. При подготовке кинотеатра Nikkatsu Action Cinema ретроспектива на 2005 год Удине Дальневосточный кинофестиваль, автор и критик Марк Шиллинг счел вероятным, что ни один из пяти выбранных им фильмов Масуда ранее не демонстрировался за границей.[13][14] хотя Бархатный Hustler был выпущен на кассете VHS компанией Home Vision Развлечения 21 сентября 2001 г. в Северной Америке.[15]

После краха студийной системы карьера Масуды не утихла.[1] Его самый известный фильм на Западе - это совместный американо-японский блокбастер. Тора! Тора! Тора!, хотя его вклад несколько затмевается содиректорами Ричард Флейшер и Киндзи Фукасаку- последний из которых позже приобрел международную культовую известность благодаря собственному фильмы якудза, среди прочего, несмотря на то, что на него была возложена львиная доля японских сегментов фильма.[16] Анимационные работы Масуда, особенно Космический линкор Ямато серии, запомнились аниме поклонники по всему миру. Первый Ямато Первоначально фильм попал в зарубежную аудиторию в 1978 году, включая театральные показы в Англии и на американском телевидении.[10] С тех пор серия превратилась в полноценную франшиза.[17]

В 2007 году была выпущена всеобъемлющая книга на японском языке с подробным описанием карьеры Масуды под названием Масуда Тосио: полный боевик с гигантской звездой Тосио Масуда (映 画 監督 舛 田利雄 ア ク シ ン 映 巨星 舛 田利雄 す べ て Эйга кантоку Масуда Тосио: акушон эйга но кёсей Масуда Тосио но субэте). Он включает обширное интервью с Масудой, около 500 картинок, изображения постеров его 52 фильмов Nikkatsu и заметки ко всем 82 художественным фильмам.[18] Писатель Марк Шиллинг, о котором широко пренебрегают западные критики, посвятил часть своей книги 2007 года Без границ, без границ: кинотеатр Nikkatsu Action Cinema к Масуде, в основном сосредоточившись на указанном кино.[13] Музыкант и писатель Крис Д. выразил заинтересованность поступить так же.[19] Без границ, без границ это расширенное издание версии, которая сопровождала кинотеатр Nikkatsu Action Cinema. ретроспектива Шиллинг запрограммирован для Дальневосточного кинофестиваля.[13] Сокращенные версии ретроспективы появились в США.[20][21][22] Коллекция критериев с тех пор опционал на ряд фильмов из ретроспективы, которые будут впервые доступны в Северной Америке. домашнее видео market, но названия еще не объявлены.[23]

Награды

В 1981 г. Награды Японской Академии, Тосио Масуда был номинирован на лучшую режиссуру за свой фильм Битва при Порт-Артуре.[24] Он выиграл Kinema JunpoПриз читателей за лучший фильм за этот же фильм. В 1990 году он снова был номинирован на премию Японской Академии за лучшую режиссуру. Компания Похороны.[25] Он выиграл в той же категории на Награды Blue Ribbon и Премия Mainichi Film Awards.[26][27]

Фильмография

Основная статья: Тошио Масуда фильмография

В период с 1958 по 1992 год Тошио Масуда снял 82 художественных фильма, 52 из которых были сняты в течение его десятилетия. Никкацу Компания. Он заработал репутацию "хитмейкера", и 16 его фильмов вошли в десятку лучших по кассовым сборам в Японии. Только один другой директор заменил эту запись. Ниже приводится список из 16 фильмов.[28]

ГодЗаголовокЯпонскийРоманизацияКлассифицировать
1958Идеальная игра完全 な 遊戯Канзенна юги
1958Ржавый нож錆 び た ナ イ フСабита наифу7
1959Человек, рискнувший небом и землей天 と 地 を 駈 け る 男Ten to chi o kakeru otoko10
1960Скандалист喧嘩 太郎Кенка Таро4
1960Человек на корриде闘 牛 に 賭 け る 男Togyu ​​ni kakeru otoko3
1962Хана и Рю花 と 竜Хана Рю2
1964Красный платок赤 い ハ ン カ チАкаи ханкачи3
1965Взятие замка城 取 りШиротори
1972Каге Гари影 狩 りКаге Гари
1972Каге Гари Хоэро Тайхо影 狩 り ほ え ろ 大砲Каге Гари Хоэро Тайхо
1973Человеческая революция人間 革命Нинген какумей2
1974Катастрофа 1999: Пророчества Нострадамусаノ ス ト ラ ダ ム ス の 大 予 言Носуторадамусу но дайёген2
1974Ореночи ва Танинночи俺 の 血 は 他人 の 血Ореночи ва Танинночи
1976Человеческая революция 2続 人間 革命Zoku ningen kakumei1
1978Прощай, космический линкор Яматоさ ら ば 宇宙 戦 艦 ヤ マ ト 愛 の 士 た ちСараба учу сэнкан Ямато: Ай-но сенситачи2
1980Битва при Порт-Артуре он же 203 Коичи[29]二百 三 高地Ni hyaku san kochi3
1980Будь навсегда Яматоヤ マ ト よ 永遠 にЯмато йо тауа ни5
1982Великая японская империя大 日本 帝国Дайниппон тейкоку3
1982High Teen Boogieハ イ テ ィ ー ン ・ ブ ギХай тиин буги2
1985Любовь: Взлет愛 ・ 旅 立 ちAi: Табидачи7
1987Токио Блэкаут首都 消失Сюто сёсицу
1991Doten動 天Dōten9
1991Хиссацу! 5 gon no Chi必殺! 5 黄金 の 血Хиссацу! 5 gon no Chi
1991Эдо Джо Тайран (1991)江 戸 城 大乱

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s Шиллинг, Марк (2007). Без границ, без границ: кинотеатр Nikkatsu Action Cinema. FAB Press. С. 116–119. ISBN 978-1-903254-43-1. Архивировано из оригинал 11 октября 2008 г.
  2. ^ а б c d е ж грамм час Шиллинг, Марк (2007). Там же. С. 124–132.
  3. ^ Д., Крис (2005). Мастера японского кино вне закона. И. Таврические. С. 228–229. ISBN 1-84511-086-2.[постоянная мертвая ссылка]
  4. ^ а б c Мес, Том (май 2007 г.). «Памятник женскому корпусу». Полуночный глаз. Получено 3 июля, 2008.
  5. ^ Шиллинг, Марк (2007). Там же. С. 55–58.
  6. ^ а б c d е Шарп, Джаспер; Стефан Натц (август 2005 г.). «Интервью: Джо Шишидо и Тосио Масуда». Полуночный глаз. Получено 1 июля, 2008.
  7. ^ а б Уильямс, Элмо (2006). Элмо Уильямс: Голливудские мемуары. МакФарланд. п. 219. ISBN 978-0-7864-2621-8. Архивировано из оригинал 4 июня 2011 г.. Получено 10 июля, 2008.
  8. ^ Павлидес, Дан. «Тора! Тора! Тора! (1970)». Нью-Йорк Таймс. Получено 8 июля, 2008.
  9. ^ Мизуно, Хироми (2007). "Когда пацифистская Япония борется: историзация желаний в аниме". Мехадемия 2: Сети желаний. Университет Миннесоты Press. С. 104–105. ISBN 0-8166-5266-X.
  10. ^ а б Паттен, Фред (2004). Смотрю аниме, читаю мангу: 25 лет эссе и обзоров. Stone Bridge Press. п. 224. ISBN 1-880656-92-2. Архивировано из оригинал 4 июля 2008 г.
  11. ^ Шарп, Джаспер (август 2005). "Бархатный проститутка". Обзор событий Midnight Eye: спецвыпуск Nikkatsu Action. Полуночный глаз. Получено 12 июля, 2008.
  12. ^ Рука, Николай (март 2007 г.). "Охотники за тенью". Полуночный глаз. Получено 12 июля, 2008.
  13. ^ а б c Пять фильмов Тошио Масуда, включенных в ретроспективу Nikkatsu Action Cinema, были Ржавый нож, Красная набережная (оба 1958 г.), Красный платок (1964), Бархатный Hustler (1967) и Гангстер VIP (1968).
    Шиллинг, Марк (2007). Там же. С. 5–10.
  14. ^ "Марк Шиллинг о" Nikkatsu Action "'". Японское общество. 2007. Архивировано с оригинал 13 января 2009 г.. Получено 2008-07-06.
  15. ^ "Бархатный шустрый (1967)". amazon.com. Получено 6 июля, 2008.
  16. ^ Кер, Дэйв (23 мая 2006 г.). "Новые DVD: Коробка Демиля". Нью-Йорк Таймс. Получено 8 июля, 2008.
  17. ^ "О нас". Звездные пиджаки. Архивировано из оригинал 19 декабря 2008 г.. Получено 2008-07-08.
  18. ^ Масуда, Тосио; Тошиаки Сато и Мамору Ко (2007). Эйга кантоку Масуда Тосио: акушон эйга но кёсей Масуда Тосио но субэте (на японском языке). Ultra Vybe. ISBN 4-401-75117-5. Архивировано из оригинал 13 января 2008 г.
  19. ^ Д., Крис (2005). Там же. п. 4.
  20. ^ «Ежемесячная классика: БЕЗ ГРАНИЦ, БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ: кинотеатр Nikkatsu Action Cinema 1960-х». Японское общество. Архивировано из оригинал 13 января 2009 г.. Получено 2008-07-13.
  21. ^ Сисарио, Бен (Февраль 2008 г.). "Объявления". Нью-Йорк Таймс. Архивировано из оригинал 16 декабря 2009 г.. Получено 13 июля, 2008.
  22. ^ Лига, Тим (сентябрь 2007 г.). «Ретроспектива действий Nikkatsu». Фантастический фестиваль. Получено 13 июля, 2008.[мертвая ссылка]
  23. ^ Браун, Тодд (июль 2008 г.). «Criterion выбирает Nikkatsu Action Flick A COLT IS MY PASSPORT». Twitch. Архивировано из оригинал 14 июля 2008 г.. Получено 13 июля, 2008.
  24. ^ "1981 年 第 4 回 受 賞 者 ・ 受 賞 作子 一". 歴 代 受 賞 者 ・ 受 賞 子 (на японском языке). Приз Японской академии. Архивировано из оригинал 26 февраля 2007 г.. Получено 12 июля, 2008.
  25. ^ "1990 年 第 13 回 受 賞 者 ・ 受 賞 作子 一". 歴 代 受 賞 者 ・ 受 賞 子 (на японском языке). Приз Японской академии. Архивировано из оригинал 28 апреля 2009 г.. Получено 12 июля, 2008.
  26. ^ ブ ル ー リ ボ ン 歴 代 主要 賞 (на японском языке). Спорт Хочи. Архивировано 24 июля 2005 года.. Получено 12 июля, 2008.CS1 maint: неподходящий URL (связь)
  27. ^ «О премии Mainichi Film Awards» (на японском языке). Премия Mainichi Film Awards. Архивировано из оригинал 8 сентября 2008 г.. Получено 2008-07-12.
  28. ^ Ｈｏｔｗａｘ ～ 日本 の 映 画 と ロ ッ ク と 曲 ～ 責任 編 集 映 舛 田利雄 ～ ア ク シ ョ 映 画 巨星 舛 田利雄 の す べ て ～ (на японском языке). Ultra Vybe. Архивировано из оригинал 13 января 2008 г.. Получено 2008-07-12.
    Выдержка из обложки книги на английском языке: «В течение года его 16 фильмов достигли ТОП-10 в годовых чартах. Это второй по величине рекорд в истории японских фильмов. Он также был в чартах с 1950-х по до 1990-х, примерно на 5 десятилетий ".
  29. ^ Битва при Порт-Артуре (203 Коши) в базе данных фильмов в Интернете

дальнейшее чтение

внешняя ссылка