WikiDer > Владимир Соколов (пианист)

Vladimir Sokoloff (pianist)
Владимир Соколов (пианист)
Владимир Соколов и пианистка Рут Баттерфилд-Уинтер перед Музыкальным институтом Кертиса
Владимир Соколов и пианист Рут Баттерфилд-Винтер напротив Музыкального института Кертиса
Исходная информация
Родился21 февраля 1913 г.
Нью-Йорк, Нью-Йорк, НАС.
Умер27 октября 1997 г. (84 года)
Филадельфия, Пенсильвания, НАС.
ЖанрыКлассический
ИнструментыПианино

Владимир Соколов (21 февраля 1913 г. - 27 октября 1997 г.) был американским пианистом и концертмейстером на факультете Институт музыки Кертиса. Помимо преподавательской работы со студентами аккомпанирования, фортепиано и камерной музыки, он был активным исполнителем.

Жизнь

Владимир Соколов

Соколов родился в Нью-Йорке в 1913 году. Curtis Institute в Филадельфии в 1929 году, обучаясь с Абрам Часинс, Гарри Кауфман и Луи Байи. Он поступил на факультет в 1936 году. В 1942 году он принял участие в основании Новая школа (в Филадельфии, ныне Музыкальная школа Эстер Бойер в Темпл университет) со своими коллегами, Яша Бродский, Макс Аронофф и Орландо Коул.[нужна цитата]

С 1938 по 1950 год он был пианистом Филадельфийский оркестр. Как концертмейстер и пианист с более чем 70-летней карьерой, его репертуар охватывает все инструментальные и вокальные жанры и стили. Соколов сотрудничал с такими артистами, как скрипачи. Ефрем Цимбалист,[1] (с которым он сотрудничал 27 лет, сопровождая сольные концерты по всему миру),[2] Хайме Ларедо, Аарон Розанд; альтисты Уильям Примроуз и Джозеф ди Паскуале; виолончелисты Грегор Пятигорский и Эмануэль Фейерманн; флейтист Юлиус Бейкер, Уильям Кинкейд, гобоист Марсель Табюто, и сопрано Марселла Зембрих.[3]

Семья и личная жизнь

Элеонора Соколова
Владимир Соколов

Владимир Соколов приходился двоюродным братом композитору Ноэлю Соколову.[4] Он был племянником дирижера Николай Соколов.[5] Еще одним двоюродным братом был пианист Теодор Сайденберг.[2]

Соколов женат на пианистке Элеонора Блюм, который в свои 105 лет все еще учился на факультете Кертиса.[6] Пара выступала дуэтом до рождения дочерей: Кэти, директор по развитию музыкальной школы Settlement,[7] и Лори, ведущий исполнитель пикколо с Балтиморским симфоническим оркестром и профессор Института Пибоди Университета Джона Хопкинса.[8]

Владимир Соколов скончался в 1997 году в Филадельфии в возрасте 84 лет после продолжительной болезни.[3]

Ефрем Цимбалист

Ефрем Цимбалист играет на скрипке

Цимбалист гастролировал по миру с концертмейстером Теодором Сайденбергом. Когда Сайденберг ушел в отставку, чтобы продолжить сольную карьеру, его место "занял его двоюродный брат Владимир Соколов, который выступал в качестве концертмейстера класса Цимбалиста. Во время первых туров по США Цимбалист выступал с дядей Соколова Николаем, основателем и первым дирижером Кливлендского оркестра". Владимир (или «Билли», как его называл Цимбалист) оставался с ним до конца его концертной карьеры - около тридцати лет - за исключением периода, который Соколов провел в спецслужбах во время Второй мировой войны. Соколов вспомнил, как все начиналось: «Это было. Я просто играл в свое обычное расписание в студии, когда он сказал: «Хочешь быть моим аккомпаниатором?» Я был ошеломлен - никогда в своих самых смелых мечтах я не думал, что меня попросят заполнить столь важный пост. Я был маленьким ребенком, и у меня не было опыта, кроме игры в школе и нескольких концертов, которые были организованы для меня. В конце августа я пошел в The Rafters, и мы хорошо репетировали в течение двух недель ».[2]

Рой Малан сказал: «Вскоре после начала работы с Zimbalist они исполнили ... Сен-Санса».Le CygneЦимбалист любил доводить финальную соль сольной партии до самого конца, одним поклоном, в то время как фортепьяно завершает пьесу ... После первого выступления Соколова Цимбалист в своей нежной манере упрекнул его в игре. заключительное арпеджио слишком быстро ... Его пианист признался, что боялся вытянуть смычок сверх его предела. «Билли, - улыбнулся Зимбалист, - держу пари, 5 долларов, что ты не сможешь сыграть концовку достаточно медленно, чтобы я выбежал» из лука. На следующий вечер скрипач и пианист обменялись взглядами перед «Le cygne». Когда Цимбалист взялся за свою последнюю ноту, Соколов давил на тормоза, казалось, почти до мучительной остановки на каждой сыгранной ноте.Очень доволен собой после того, что казалось В вечности он, наконец, достиг каденции. Подняв глаза, он, к своему изумлению, увидел Цимбалиста с едва скрываемой ухмылкой на лице, комфортно выдерживающей в середине поклона. Соколов был на 5 долларов беднее ».[2]

Джозеф де Паскуале и Владимир Соколов после премьеры Сонаты Джорджа Рохберга на Конгрессе альтистов 1979 года в Прово, штат Юта

Признательность

Иосиф Резиц написал следующее воспоминание о Соколове:

Когда я впервые поступил в Институт Кертиса в 1942 году, мне едва исполнилось семнадцать, и я нетерпеливо искал путь к совершенству, находясь под сильным влиянием того, что я наблюдал и слышал. Слушание его совершенно превосходной игры с неизменно безупречным вкусом и безупречным ансамблем пробудило во мне аппетит к ансамблевой музыке, среде, в которой я в конечном итоге специализировался. Я также был постоянно впечатлен его способностью запоминать партитуры с невероятной скоростью и делать это, тренируясь несколько минут здесь и несколько минут там. Он максимально использовал свое время и доказал, что длительные разминки как на физиологическом, так и на психологическом уровне не всегда возможны или даже необходимы. ... Сотрудничающий пианист должен всегда помнить о слабых местах или особенностях своего партнера. Наиболее яркое воспоминание об «умении» пианиста в этом отношении относится ко мне еще в студенческие годы в Curtis Institute. Владимир Соколов, концертмейстер факультета и ансамбль, играл за старшего члена факультета, который, хотя и сохранял высокие артистические способности, находился, скажем так, технически не в лучшем состоянии. Скрипичный концерт Венявского был главным произведением в программе. Одним из самых сложных пассажей для скрипки в первой части является мелодическая минорная однооктавная гамма в октавах пальцами. Этому отрывку предшествует аналогичный, на октаву ниже, в фортепиано (или оркестре). Услышав описанный отрывок гаммы на фортепиано, я с удивлением заметил, что на нем играли с большой неуверенностью - почти так, как будто пианист изо всех сил пытался дойти до конца. Когда я услышал, как скрипач продолжает переход в верхнюю октаву, я сразу понял, почему Соколов сделал это. Прекрасно понимая, что скрипач столкнется с большими трудностями с октавами пальцев, Соколов включил ожидаемую проблему в свою собственную часть, придав всему отрывку определенную интерпретативную ценность. Это был потрясающий опыт, который я никогда не забуду.[9]

Студенты Curtis Institute

Самым известным неклассическим учеником Соколова был Нина Симоне,[10][11] которую не приняли в Кертис как студентку фортепиано, несмотря на усилия Соколова от ее имени. Среди других студентов были Рут Баттерфилд,[12][13] Рут Крейн Фридберг,[14] Томас Джабер,[15] Джоан Липпинкотт, Алан Моррисон,[16] Чи Нагатани,[13] Орландо Оти,[17] Эйтан Пессен, Пол Ромеро, и Сьюзан Старр.[13]

Цитата

На Нина Симоне: «Она не была гением, но у нее был большой талант. Я принял ее на основе ее таланта и с пониманием того, что я подготовлю ее к [другому] прослушиванию в Кертисе. Именно в тот ранний период она продемонстрировала на одном уроке ее способность играть джаз. Я отчетливо помню, как сказал ей: «Почему бы тебе не заняться этим как своей профессией?» И она сказала: «О нет, моя первая любовь - классическая музыка, и я хочу быть пианисткой».[18]

Избранная дискография

  • Донаньи, Кертис струнный квартет, Владимир Соколов, Вестминстер XWN 18514, 1957 г.
  • Скрябин, Филадельфийский оркестр, Юджин Орманди, Гилберт Джонсон, Владимир Соколов, RCA SB 6854, 1971
  • Мейсон Джонс, Владимир Соколов, Музыка для валторны, Музыка Минус Один, MMO 8044, 1973
  • Мейсон Джонс, Владимир Соколов, Музыка для валторны, Музыка Минус Один, MMO 8047, 1973
  • Уильям Кинкейд, Владимир Соколов, Соло-флейтисты Филадельфийского оркестра: Платти, Гендель, Бах, Моцарт, Глюк, SKU BR1058 Boston Records, N.D.
  • Камилла Уильямс, Эл Гудман и его оркестр (Ребро), Хористы Гильдии, Summertime, Raphsody in Blue (Гершвин), RCA Victor 46-0004, 78 моно, 1947?
  • Эл Гудман и его оркестр, Träumerei & Undercurrent, (тема Брамса из 3-й симфонии) RCA Victor 46-0008, 78 моно, 1947?

использованная литература

  1. ^ Томсон, Верджил (16 октября 2014 г.). Вирджил Томсон: Музыкальные хроники 1940-1954 гг. (LOA # 258). Библиотека Америки. ISBN 9781598533644. Получено 10 февраля, 2019 - через Google Книги.
  2. ^ а б c d Рой Малан. Ефрем Цимбалист, жизнь Амадеус Пресс, 2004; ISBN 1-57467-091-3С. 172, 217, 232–33.
  3. ^ а б «Владимир Соколов, 84 года, пианист, аккомпанировавший знаменитым». 4 ноября 1997 г. - через NYTimes.com.
  4. ^ Рорем, Нед (18 июня 2013 г.). Когда нужно остановиться: мемуары. Open Road Media. ISBN 978-1480427754. Получено 10 февраля, 2019 - через Google Книги.
  5. ^ "Час Норуолка - поиск в архиве новостей Google". news.google.com. Получено 10 февраля, 2019.
  6. ^ Эбеновое дерево и слоновая кость - и долголетие: Влияние мастера сказывается на Curtis за 73 года, The Philadelphia Inquirer, 15 ноября 2009 г.
  7. ^ «Эбеновое дерево и слоновая кость - и долголетие». inquirer.com.
  8. ^ «Лори Соколофф - Награда NFA за выслугу». www.nfaonline.org.
  9. ^ «Одиссея заядлого эклектика», Иосиф Резиц, Учитель американской музыки, Vol. 48, No. 3 (декабрь / январь 1998/99), стр. 16-22, Национальная ассоциация учителей музыки.
  10. ^ "Архивы | The Philadelphia Inquirer". inquirer.com. Получено 14 июля, 2020.
  11. ^ Надин Коходас. Принцесса Нуар: Бурное правление Нины Симоне, University of North Carolina Press (15 февраля 2012 г.); ASIN: B016L9VZ6G, стр. 56,
  12. ^ "Рут Баттерфилд-Винтер: био и хоровая музыка | Санта-Барбара Мьюзик Паблишинг, Инк.". sbmp.com. Получено 10 февраля, 2019.
  13. ^ а б c «Сольные программы». Музыкальный институт Кертиса. 10 февраля 1982 г.. Получено 10 февраля, 2019 - через Интернет-архив.
  14. ^ Кто есть кто в американской музыке; R.R. Bowker Co., 1985. стр. 194
  15. ^ Кто есть кто в американской музыке; R.R. Bowker Co., 1985. стр. 285
  16. ^ «Сольные программы». Музыкальный институт Кертиса. 10 февраля 1988 г.. Получено 10 февраля, 2019 - через Интернет-архив.
  17. ^ Кто есть кто в американской музыке; R.R. Bowker Co., 1985, стр. 440
  18. ^ Что случилось, мисс Симона, Архетип короны (2016); ISBN 9781101904879

внешняя ссылка