WikiDer > Афро-американское представительство в Голливуде
![]() | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Наличие афро-американцы в основном кинофильм роли вызвали споры десятилетия назад Хэтти МакДэниел сыграла маму, домашнюю прислугу, в Унесенные ветром. "На протяжении большей части ХХ века изображения афроамериканцев в рекламе ограничивались в основном слугами, такими как блины.мамочка Тетя Джемайма и Растус, шеф-повар на коробке "Пшеничное" ".[1] Роли, которые обычно предлагались афроамериканскому сообществу, обычно разбивались на три темы; рассказ о грязи к богатству, бандитской жизни или сегрегации. «Многие исследователи утверждают, что изображения меньшинств в СМИ, как правило, отражают отношение белых к меньшинствам и, следовательно, раскрывают больше о самих белых, чем о разнообразном жизненном опыте меньшинств». Производство фильмов таким образом приводит к появлению особой точки зрения и мнения (в данном случае белых людей), которые доминируют в основных СМИ.[2]
Ричард Дайер Белый: Очерки расы и культурыон заявляет, что «исследования неоднократно показывают, что в западном представлении белые преобладают в подавляющем большинстве и непропорционально, играют центральные и тщательно продуманные роли и, прежде всего, считаются нормой, обычным, стандартом».[3] Такое представление стало нормой в отношении голливудских фильмов, что, в свою очередь, создало проблемные моменты, создавая нарративные идеи представления расы в идеологиях, стереотипах, расизме, угнетении, представлении и идеях Другого. Дайер также заявляет, что «раса принадлежит не только людям, которые не являются белыми, и образы небелых людей не являются единственными расовыми образами».[4]
Элементы фильма, такие как повествовательная структура, ракурсы и диалоги, могут изображать расизм как основную тему, особенно в провозглашении власти и авторитета, заимствованных белыми людьми. Его место в голливудском кинематографе обусловлено его неосведомленностью, особенно когда в голливудской киноиндустрии постоянно доминируют фигуры безмерного контроля, которые, как указывалось выше, обычно белого цвета. «Национальное самосознание, обычно рассматриваемое как предварительное условие для создания нации, то есть общая вера отчаявшихся людей в то, что они имеют общее происхождение, статус, местоположение и стремления, - стало широко связано с кинематографической фантастикой».[5]
Несмотря на полное осознание отсутствия репрезентативности, он подчеркивает битву между неудивительными идеалами, которые не приравниваются к каким-либо этническим точностям. «Чувствительность к стереотипам и искажениям в значительной степени возникает из-за бессилия исторически маргинализированных групп контролировать свое собственное представительство».[6] Отсутствие контроля над изображением культур, особенно цветных, поэтому требует, чтобы в Голливуде было больше этнических голосов, чтобы говорить от имени своей культуры. «Более того, поскольку система Голливуда отдает предпочтение высокобюджетным блокбастерам, она не только классическая, но и евроцентричная, если не в явном намерении; чтобы быть участником этой игры, нужно иметь экономическую мощь ».[7]
Перспективы или, возможно, отсутствие во всем Голливуде и репрезентации чернокожих связаны с датированными временами колониализма и постколониальными перспективами в кино. Европейцы создали скопление колониализма и его культуры, которое навязывало осознание привилегий и превосходство «меньших пород без закона»,[8] так сильно, что мы создаем стигматизм против них через европейские рассуждения. Шохат и Стам исследуют идеи расизма в книге «Немыслимый европоцентризм» и заявляют, что расизм не развивается легко и безразлично с течением времени, поскольку история называет расизм «позиционным, относительным и означает, что различные группы заняли функциональное место угнетенных».[9] Это продолжает быть реальностью в Голливуде, поскольку «расизм - это прежде всего социальные отношения - систематизированная иерархия, неумолимо проводимая… закрепленная в материальных структурах и встроенная в исторические конфигурации власти».[10] Исторически, как отмечают Шохат и Стам, они связывают взаимосвязь между расизмом и тем, что он является следствием колониализма. Однако, хотя это и не окончательно связано, из-за колониального прошлого это прочный атрибут расизма.
Даже в современных фильмах роли афроамериканского исполнителя часто подпадают под схожие приведение типов ролей, самый большой фильм с афроамериканскими героями в 2011 году был Помощь. В 2012 году Оскар Помощь был номинирован в нескольких номинациях: «Лучшая актриса второго плана» Октавия Спенсер также номинирован в той же категории был Джессика Честейн, Лучшая роль актрисы в главной роли Виола Дэвиси лучший фильм года. Фильм ушел с одной победой за лучшую женскую роль второго плана Октавии Спенсер, оставив Виолу Дэвис проиграть Мэрил Стрип, 20-кратный номинант и трехкратный победитель. Октавия Спенсер была единственной афроамериканкой, получившей награду в тот вечер.
Нью-Йорк Таймс писал: «Гонка в американском кинематографе редко сводилась к простому пошаговому прогрессу. Чаще она протекала урывками, с ответной реакцией, наступающей вслед за прорывами, и периодами интенсивных споров, за которыми следовало неловкое молчание. "[1]
Старый Голливуд
Из-за расовой дискриминации в XIX и начале XX веков Голливуд старался избегать использования афроамериканских актеров / актрис. В 19 веке, Черное лицо стал популярным видом развлечения. Blackface позволяет Голливуду использовать разных персонажей без необходимости нанимать кого-либо с более темным оттенком кожи. Актер Эл Джолсон сделал блэкфейс популярным среди таких персонажей, как Амос и Энди и Джейки Рабинович.[11] В 1930 году увлечение блэкфейсом прекратилось из-за его коннотации с фанатизм и расизм.[12]
В 1951 году, когда Амоса и Энди привели на телевидение, Кларенс Муза «выступал за популярную комедию. Он» самостоятельно опубликовал брошюру под названием «Дилемма негритянского актера». В нем он сделал резкое наблюдение, что афроамериканские исполнители попали в ловушку. «В Америке есть две аудитории, которым нужно противостоять, - писал он, - белой аудитории с явным стремлением к шутовству и песням и негритянской аудитории с желанием увидеть в изображении настоящие элементы негритянской жизни». «Несмотря на ее унизительность. карикатуры, как он утверждал, программа, по крайней мере, выдвинула афроамериканских исполнителей в центр внимания ».[13]
Роли, данные афроамериканским актерам, следовали старым стереотипам. Был Том кто был кем-то, кто служил белым людям, Енот, который вел себя глупо (как клоун или наивный), затем был "Трагический Мулат"кто был тем, кто пытался"считаться белым", Мамочка который считался асексуалом, помогал воспитывать молодых и помогал семьям, а также Бак, который часто был мужчиной, который был гиперсексуализирован и рассматривался как угроза.[14]
Хотя роли унизительны для сообществ с более темным оттенком кожи, некоторые актеры и актрисы так отчаянно пытались представить свои сообщества или изменить образ жизни Голливуда, что они знали, что любая часть является частью. Такие исполнители как Сидни Пуатье и Хэтти Макдэниэл сделает все, что им нужно, чтобы проложить путь другим афроамериканским актерам и актрисам.
Новый Голливуд
Афро-американские актрисы и актеры чаще встречаются на большом экране, но их все еще мало в больших блокбастерах, "поскольку ставки высоки, многие руководители студий обеспокоены тем, что фильмы, посвященные афроамериканской тематике, рискуют оказаться слишком узкими по своей привлекательности. чтобы оправдать вложения. Тем не менее, в последние годы Голливуд проявляет интерес к тому, чтобы делать больший упор на афроамериканских актеров и темы ». Руководители студий объясняют отсутствие афроамериканцев в ролях второго плана или в главных ролях тем, что «только 4 из 10 фильмов приносят прибыль, по данным Ассоциации продюсеров кино и телевидения». Но поскольку изображения с почти полностью черным оттенком появляются реже, они имеют тенденцию выделяться больше, когда они терпят неудачу ».[15]
Премии Оскар в 2014 году стали поворотным моментом для афроамериканских фильмов. 12 лет рабства забирая домой Оскара за лучший фильм.[16] В 2013 году вышло пять афроамериканских фильмов (12 лет рабства, Станция Фрутвейл, Ли Дэниэлс Дворецкий, Лучший мужчина праздник и Мандела: долгий путь к свободе). Выпуск таких фильмов оказал большее влияние на киноиндустрию: посещаемость фильмов афроамериканцами выросла на 13% по сравнению с 2012 годом.[17]
Некоторые искренне верят, что Голливуд изменился благодаря таким режиссерам, как Спайк Ли и Тайлер Перри которые снимали все афроамериканские фильмы и стали такими известными именами, прокладывая путь для остальной части афроамериканского сообщества. Хотя оба режиссера по-разному изображают афроамериканское сообщество, популярность обоих режиссеров, кажется, означает для некоторых, что расовая напряженность в Голливуде закончилась. Добавляя к движению, Дисней представил первую афроамериканскую принцессу, Тиана, в 2009 году. Люди почувствовали, что «в Голливуде рушится цветовой барьер».[15] Большинство людей все еще может видеть тонкую грань между «новым» отношением Голливуда к расе и их «старым» отношением к расе. «Укрепление присутствия чернокожих в кино и на телевидении ознаменовало приход пострасового Голливуда не больше, чем выборы Барак Обама в 2008 году положил конец 400-летней расовой драме Америки ».[18]
Немного[ВОЗ?] предполагают, что отсутствие этнических побед в ГолливудСамая престижная награда - это потому, что большинство избирателей - белые мужчины старшего возраста. Кажется, будто[согласно кому?] если афро-американские актеры и актрисы не захотят подчиниться давлению Голливуда, они не будут признаны Академией. "Сидни Пуатье изначально отказался от роли Порги в фильме 1959 года (он назвал его «не материальным комплиментом для чернокожих») », но в конце концов уступил давлению Голливуда. Спустя годы Пуатье получил почетную премию« Оскар »2010 года за помощь в« разрушении цветовой линии в кино ».[18]
В 1988 г. во время Эдди Мерфи(который был номинирован в 2007 году) в категории «Лучший фильм», Мерфи произнес импровизированную речь о том, как он чувствовал, что награды Академии расист, заявив, что только три чернокожих получили награду. Есть много предположений о том, почему Эдди Мерфи проиграл награду в 2007 г. Алан Аркин, один из которых Мерфи сделал бюст блокбастера Норбит. Другие[ВОЗ?] предполагают, что это связано с комментариями Мерфи от 1988 года. «Беспокоит то, что единственные два черных актера на конкурсе« Оскар »этого года выбраны в качестве прислуги и, вероятно, не нашли бы солидных, главных ролей в других фильмах, если бы они ушли». Помощь." Это напоминает первую чернокожую обладательницу Оскара Хэтти МакДэниел, которая получила награду в 1940 году за роль верной служанки в фильме «Унесенные ветром». «Когда миссис МакДэниэл критиковали за то, что она часто играет мамочку в кино, она сказала, что она предпочла бы сыграть горничную в кино, чем быть одной из них».[необходима атрибуция]
В статье 2016 года[19] под заголовком «Насколько искажены в расовом отношении Оскар?», Экономист посмотрели на проблему в 21 веке и обнаружили, что, что касается актеров, «... количество черных актеров, получивших Оскар в этом веке, в значительной степени соответствовало численности черного населения Америки в целом. . Но это не означает, что у Голливуда нет проблем с предубеждениями. Как показывают данные, очевидно, что это так ». В статье указывается на низкое количество афроамериканцев, входящих в Академия кинематографических искусств и наук и недостаточное представительство на более низких уровнях: «побелка происходит не за закрытыми дверями Академии, а в театральных школах (показанных в составе SAG) и кастингах». В статье также освещается связанная с этим проблема: хотя чернокожие актеры, возможно, получили больше признания на «Оскаре» с 2000-х годов, другие меньшинства по-прежнему недопредставлены.
Победители Black Academy Awards
С момента первой церемонии награждения в 1929 году и после вручения более 3000 наград Оскара получили 43 афроамериканца:
- Хэтти МакДэниел (1939)
- Сидни Пуатье (1963)
- Исаак Хейс (1971)
- Луи Госсетт-младший (1982)
- Ирен Кара (1983)
- Принц (1984)
- Стиви Уандер (1984)
- Лайонел Ричи (1985)
- Херби Хэнкок (1986)
- Уилли Д. Бертон (1988 и 2006)
- Дензел Вашингтон (1989 и 2001)
- Рассел Уильямс (1989 и 1990)
- Вупи Голдберг (1990)
- Куба Гудинг младший (1996)
- Холли Берри (2001)
- Джейми Фокс (2004)
- Морган Фриман (2004)
- Мальчик Фрайзер/Сочный J/DJ Пол (2005)
- Форест Уитакер (2006)
- Дженнифер Хадсон (2006)
- Джеффри Флетчер (2009)
- Mo'Nique (2009)
- Роджер Росс Уильямс (2009)
- Октавия Спенсер (2011)
- Т. Дж. Мартин (2012)
- Октавия Спенсер (2012)
- Джон Ридли (2013)
- Лупита Нионго (2013)
- Стив МакКуин (2013)
- Общий/Джон Ледженд (2014)
- Барри Дженкинс/Тарелл Элвин МакКрэни (2016)
- Эзра Эдельман (2016)
- Махершала Али (2016 и 2019)
- Виола Дэвис (2016)
- Джордан Пил (2017)
- Коби Брайант (2017)
- Кевин Уиллмотт/Спайк Ли (2018)
- Ханна Бичлер (2018)
- Питер Рэмси (2018)
- Регина Кинг (2018)
- Рут Э. Картер (2018)
- Мэтью А. Черри/Карен Руперт Толивер (2019)
Смотрите также
- Афроамериканское кино
- Волшебный негр
- Изображение чернокожих в комиксах
- Представление афроамериканцев в СМИ
Рекомендации
- ^ Staples, Brent (11 февраля 2012 г.). «Черные персонажи в поисках реальности». Нью-Йорк Таймс. Получено 25 апреля 2012.
- ^ Бристор, Джули; Ли (1995). «Рене». Государственная политика и маркетинг. 1. 14: 48–59. Дои:10.1177/074391569501400105. JSTOR 30000378. S2CID 159373453.
- ^ Дайер, Ричард. Белый: Очерки расы и культуры. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж, 1997.
- ^ Дайер, Ричард. Белый: Очерки расы и культуры. Лондон и Нью-Йорк: Рутледж, 1997.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и СМИ Лондон: Рутледж, 1994.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и СМИ Лондон: Рутледж, 1994.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и СМИ Лондон: Рутледж, 1994.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и СМИ Лондон: Рутледж, 1994.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и СМИ Лондон: Рутледж, 1994.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и СМИ Лондон: Рутледж, 1994.
- ^ Герреро, Эд (20.06.2012). Обрамление черноты: афроамериканский образ. ISBN 9781439904138. Получено 29 марта 2012.
- ^ "Blackface: история расистских стереотипов Blackface". Получено 29 марта 2012.
- ^ Стивенс, Дана (27 ноября 2005 г.). "Карикатурное действие". Нью-Йорк Таймс.
- ^ Шохат, Элла и Роберт Стам. Немыслимый европоцентризм: мультикультурализм и средства массовой информации, 2-е изд., Лондон и Нью-Йорк: Routledge, 2014.
- ^ а б Барнс, Брукс (19 октября 2008 г.). «Гонка и безопасная голливудская ставка». Нью-Йорк Таймс. Получено 25 апреля 2012.
- ^ «Оскар: победители». Оскар. Архивировано из оригинал 19 февраля 2017 г.. Получено 29 мая 2014.
- ^ «Демография кинозрителей: кто управляет статистикой киноаудитории?». Демографические разделы. Получено 29 мая 2014.
- ^ а б Даргис, Манохла (11 февраля 2011 г.). "Hollywood Whiteout". Нью-Йорк Таймс. Получено 25 апреля 2012.
- ^ Просперо (21 января 2016 г.). «Насколько расово искажены Оскары?». Экономист. Получено 31 июля 2017.