WikiDer > Алтея МакНиш
Алтея МакНиш | |
---|---|
Родившийся | Алтея Марджори МакНиш 15 мая 1924 г. |
Умер | 16 апреля 2020 г. Лондон, Англия | (95 лет)
Образование | Лондонская школа печати и графики; Центральная школа декоративно-прикладного искусства; Королевский колледж искусств |
Известен | Текстильный дизайн |
Супруг (а) | Джон Вайс (1959–2018, его смерть) |
Интернет сайт | Алтея Макниш и Джон Вайс на Wayback Machine (архивировано 10 сентября 2019 г.) |
Алтея МакНиш FSCD (15 мая 1924 г.[1] - 16 апреля 2020 г.)[2] был британцем текстильный дизайнер тринидадского происхождения, которого называют первым британским дизайнером африканского происхождения, завоевавшим международную репутацию.[3] МакНиш родился в Тринидаде и переехал в Великобританию в 1950-х годах. Она была связана с Карибское движение художников (CAM) в 1960-х,[4] участие в выставках и семинарах CAM и помощь в продвижении карибского искусства среди британской публики.[5] Ее работы представлены в коллекциях Музей Виктории и Альберта, то Музей Уитворта, то Художественный музей Филадельфии, то Музей бытового дизайна и архитектуры и Купер-Хьюитт (Смитсоновский музей дизайна), среди других мест.[6][7][8][9]
Макниш был членом Общество дизайнеров.[10] Была замужем за ювелирным дизайнером Джоном Вайсом (21 июня 1933 - 9 ноября 2018).[11]
Фон
Алтея Марджори МакНиш[12] родился в Порт-оф-Спейн, Тринидад, около 1933 г.[13] Ее отец, писатель Джозеф Клод МакНиш, происходил из Мерикин поселенцы в Тринидад.[13][14][15] В детстве она рисовала, помогала матери в пошиве одежды, делая наброски, была младшим членом Общества искусств Тринидада и провела свою первую выставку в возрасте 16 лет.[13][16] На нее повлияли местные художники. Сибил Аттек, Эми Леонг Панг и Держатель Boscoe, и европейские модернисты, такие как Винсент Ван Гог.[13]
В 1951 году Макниш вместе с матерью переехала в Лондон, Англия, к своему отцу.[17][18] Ей уже было где учиться в Архитектурная ассоциация Школа архитектуры в Бедфорд-сквер но вместо этого прошел курсы в Лондонская школа печати и графики, то Центральная школа декоративно-прикладного искусства и Королевский колледж искусств.[13][18] На последнем курсе Лондонской школы печати и графики она заинтересовалась текстилем при поддержке Эдуардо Паолоцци, и выбрала набивной текстиль в качестве предмета изучения при поступлении в Королевский колледж искусств, где ее талант был признан Хью Кэссон.[13] По окончании школы она сразу же получила комиссию от Артура Стюарт-Либерти, главы Свобода универмаг, отправив ее в тот же день на такси до Зика Ашер, который поручил ей создать коллекцию для Dior.[13][10][19] Успешно создавая дизайн для таких престижных клиентов, Макниш была первой карибской женщиной, добившейся выдающегося положения в этой области.[20]
В 1966 году Макниш разработал ткани для официального гардероба Елизавета IIво время визита королевы на Тринидад.[2]
Принимала участие в художественных выставках Карибское движение художников (CAM) проводился в 1967, мае 1968 и январе 1971, показывая текстиль, а также «пластиковые панели в ламинате».[21] Для Карибского выпуска программы журнала BBC TV Аншлаг, произведено Джон Ла Роуз и переданный 3 февраля 1973 года, она объединила работы визуальных художников CAM в качестве студии для сценаристов, музыкантов и режиссеров CAM.[22][23]Совсем недавно ее работы представлены тремя набивными тканями с начала ее карьеры: Золотой урожай, Гранатовый и Фреска[24] - был представлен на выставке RCA Black: прошлое, настоящее и будущее (31 августа - 6 сентября 2011 г.),[25] организованный Королевским колледжем искусств в сотрудничестве с Африканской и афро-карибской диаспорой дизайна (AACDD), чтобы отметить искусство и дизайн выпускников африканских и афро-карибских стран.[26][27]
В 1969 году она вышла замуж за Джона Вайса, архитектора, ювелира и историка, и с 1971 года сотрудничала с ним.[22] Они беседовали с Джоном Ла Роузом 2 февраля 1999 года в рамках серии «Жизненный опыт с Британией», проходившей в Новые книги о маяках (другие участники включены Деннис Бовелл, Гас Джон, Ред. Уилфред Вуд, Аггри Берк, Ивонн Брюстер, и Алексис Ренни).[28][29] На момент смерти Вайса в 2018 году Джейк Лейт, бывший президент Общество дизайнеров, сказал: «Джон и Алтея были великими послами британского сектора моды и текстильного дизайна».[11]
Известные дизайны
Большинство дизайнов МакНиша основаны на природе, хотя некоторые используют абстрактные темы, иногда геометрические. Один из первых ее проектов, запущенных в производство, Золотой урожай в 1957 г. - трафаретная печать на хлопковом атласе, позже изготовленная Корпоративные трейдеры[5] (для которого она также создала восемь других узоров),[30] дизайн основан на Эссекс пшеничное поле, но с использованием тропических цветов.[31] Ряд ее ранних дизайнов, включая Тропик,[32] ткань платья, напечатанная на шелке и произведенная Зикой Ашер в 1959 году, и Гилия, хлопчатобумажная ткань для интерьера с зелеными и золотыми тропическими растениями, произведенная Hull Traders в 1961 году, входит в коллекцию текстиля на Музей Виктории и Альберта.[33][34] Также в 1959 г. по заказу Отдел исследования дизайна для нового SS Ориана, который был спущен на воду в ноябре 1959 г. и был последним из Компания Orient Steam Navigationокеанских лайнеров, она создала фрески для двух ресторанов, Rayflower[35] и Ананасы и гранаты,[36][37] ламинированный в пластиковые панели Warerite, линия, позже продолженная Perstorp Group. Модернизация интерьера 1960 г. Больница общего профиля Порт-оф-СпейнТринидад, созданный архитекторами Деверо и Дэвис, включает фрески Макниша.[38]
В 1997 году осматривая выставку. Преобразование короны: африканские, азиатские и карибские художники в Великобритании, 1966–1996 гг., в котором МакНиш участвовал в Музей-студия в Гарлеме, Нью-Йорк, с другими артистами САМ, Нью-Йорк Таймс сообщила, что она «создает абстрактные геометрические ткани, вдохновленные африканскими мотивами».[39]
В 2018 году Макниш был назван в Архитектурный дайджест как одна из "пяти женщин-дизайнеров, изменивших историю" (наряду с Майя Изола, Норма Меррик Скларек, Мюриэл Купер, и Дениз Скотт Браун).[40]
Макниш в 2018 году BBC Четыре документальный фильм Кто-нибудь слышал о черном художнике? История скрытого искусства Великобритании, в котором Бренда Эмманус следовала Соня Бойс и команду, которую она возглавила при подготовке выставки в Художественная галерея Манчестера, фокусируясь на художниках африканского и азиатского происхождения, которые сыграли роль в формировании истории британского искусства.[41][42]
Избранные выставки
- Персональные выставки[43]
- 2003: Алтея МакНиш: Мой мир цвета: международная работа и вдохновение чернокожего британского тринидадского текстильного дизайнера. Университет Огайо, Афины, США.
- 1997: Алтея МакНиш. Галерея Хокни, Королевский колледж искусств, Лондон.
- 1982: Алтея МакНиш. Народная галерея, Лондон.
- 1958: Алтея МакНиш. Галерея Вудсток, Лондон.
- Групповые выставки[43]
- 2019: Вставай, вставай сейчас. Сомерсет-хаус, Лондон.[44]
- 2011: RCA Черный. Королевский колледж искусств, Лондон.[45]
- 2007: Торговля и Империя: Вспоминая рабство. Художественная галерея Уитворта, Манчестерский университет, Манчестер.[46][47][48]
- 1998: Шесть в одном: художники из Карибского бассейна. Галерея Морли, Лондон.
- 1997: Тринидад и Тобаго глазами художника: от Казабона до нового тысячелетия 1813–2000 гг.. Институт Содружества, Лондон. Выставка в честь 35-летия независимости Республики Тринидад и Тобаго.
- 1997: Преобразование короны: африканские, азиатские и карибские художники в Великобритании, 1966–1996 гг.. Карибский культурный центр, Музей-студия в Гарлеме, и Музей искусств Бронкса, Нью-Йорк.
- 1996: Caribbean Connection 2: Island Pulse. Фабрика искусств Ислингтона, Лондон.
- 1986: Сделать или сломать. Галерея Генри Мура, Лондон.
- 1982: Выставка Фестиваля Содружества. Брисбен, Австралия.
- 1981: INDIGO '81 Международная выставка. Индиго, Лилль, Франция.
- 1978: Как мы живем сейчас. Музей Виктории и Альберта, Лондон.
- 1978: Афро-карибское искусство. Artists Market, Лондон, организованный Drum Arts Center.[49]
- 1975: Выставка карибских женщин-художников. Международный центр искусств Олимпия, Кингстон, Ямайка.
- 1971: Карибские художники в Англии. Институт Содружества, Лондон.
- 1968: Карибское движение художников. Дигби Стюарт Колледж, Палата общин Соединенного Королевства и Лондонская школа экономики, Лондон.
- 1967: Карибское движение художников. Королевский театр, Стратфорд.
- 1961: Картины художников Тринидада и Тобаго. Институт Содружества, Лондон.
Награды и похвалы
- 1976: Медаль Чакония (Золотая), Республика Тринидад и Тобаго, «за долгую и достойную службу искусству и дизайну»[50]
- 1988: Премия Scarlet Ibis, Верховная комиссия Тринидада и Тобаго, Лондон[51]
- 2006: Почетный доктор искусствоведения. Университет Тринидада и Тобаго[52][53]
- 2008: Журналист Анджела Коббина охарактеризовала ее как «сразу же влиятельную, помогающую устанавливать новые тенденции в интерьере, а также вдохновлять более смелых дизайнеров моды, например, Зандра Родос."[13]
- 2012: Юбилейная церемония вручения награды за достижения в области искусства в Верховной комиссии Великобритании Тринидада и Тобаго по случаю 50-летия независимости.[51][54]
Рекомендации
- ^ Спарке, Пенни (4 мая 2020 г.), "Некролог Алтеи МакНиш", Хранитель.
- ^ а б «Умер дизайнер Алтея МакНиш», Новости Тринидада и Тобаго, 17 апреля 2020 г. Согласно этому газетному сообщению (в котором содержится ссылка на заявление Кортни Макниш, председателя Комиссии Мерикина), ей было 95 лет, когда она умерла; однако дата рождения не указывается.
- ^ Джеффрис, Дженис; Конрой, Дайана Вуд; Кларк, Хейзел (2015). Справочник по текстильной культуре. Лондон: Bloomsbury Publishing. п. 87. ISBN 978-1-4742-7579-8.
- ^ Шварц, Билл (2003). Западно-индийские интеллектуалы в Великобритании. Издательство Манчестерского университета. С. 16, 28.
- ^ а б «Ткань, золотой урожай». Вспоминая рабство. Художественная галерея Уитворта. 2007.
- ^ «Художественные заметки (рецензия)», AJR, журнал за октябрь 2011 г.
- ^ «Образец (Англия), 1962 год», Купер Хьюитт.
- ^ "Набивной текстиль" Карибе "", Музей искусств Филадельфии.
- ^ "Вы искали Макниша". Музей домашнего дизайна и архитектуры (MoDA). Университет Мидлсекса. Получено 26 февраля 2020.
- ^ а б "Алтея МакНиш". Портреты: Женщины-дизайнеры. Искусство и гуманитарные науки, Брайтонский университет. 2012 г.
- ^ а б Тесслер, Глория (13 декабря 2018 г.), "Некролог: Джон Сол Вайс", Еврейские хроники.
- ^ "Алтея Марджори Макниш" В архиве 16 апреля 2016 г. Wayback Machine в Люди Дебретта сегодня.
- ^ а б c d е ж грамм час Коббина, Анджела (лето 2008 г.). «Цветной штрих». Черная История 365. Два (1): 5. (через веб-сайт Анджелы Коббины).
- ^ Камминга, Кейтлин; Уолтерс, Адам (2016). Река свободы. Простое видение. п. 32. ISBN 9780997166408.
- ^ Буллард, Мэри Р., Остров Камберленд: История, University of Georgia Press, 2005, стр. 140, 320.
- ^ «Принесение тропиков послевоенной Британии» Хорошо смотреть, 3 августа 2018 г.
- ^ «Сейчас! Сейчас! Биографии и заявления художников - Алтея МакНиш». Черные художники и модернизм. 22 октября 2016 г.. Получено 19 апреля 2020.
- ^ а б Энн Уолмсли (1992), Карибское движение художников 1966–1972 гг .: литературное и культурное исследование, Лондон / Порт-оф-Спейн: Новые книги о маяках, п. 18.
- ^ Анжела Коббина, «Некролог: Алтея, революционер в текстиле, принесла в Британию всплеск тропических красок», Islington Tribune, 24 апреля 2020 г.
- ^ Блэр, Пэт (август 1960). «Алтея МакНиш - дизайнер тканей». Тропик.
- ^ Уолмсли (1992), стр. 87, 135, 150, 228, 285.
- ^ а б "Алтея МакНиш: биография". AMJW. Алтея Макниш и Джон Вайс. Получено 14 февраля 2016.
- ^ "Аншлаг | BBC Two England, 3 февраля 1973 г., 21.00", Радио Таймс, Issue 2569, 1 February 1973, p. 15.
- ^ "RCA Black", RCA Society.
- ^ "Алтея МакНиш" у художников диаспоры.
- ^ "RCA Black: прошлое, настоящее и будущее", Африканская и афро-карибская диаспора дизайна, 2011 г.
- ^ Годдар, Джульетта, "Мероприятие по культурному разнообразию на ЧЕРНОЙ ВЫСТАВКЕ Королевского колледжа искусств в Лондоне", Дуня, 6 сентября 2011 г.
- ^ Брайан В. Аллейн, «Радикалы против расы: активизм чернокожих и культурная политика», Берг, 2002, стр. 145–6.
- ^ «Строительство Британии: жизненный опыт Великобритании», Институт Джорджа Падмора.
- ^ "Революционные ткани и мебель Алтеи МакНиш - Корпус", RCA Society.
- ^ «Группа одежды, ткани и культуры». Инива. Апрель 2015. Архивировано с оригинал 12 января 2016 г.. Получено 13 февраля 2016.
- ^ «Тропик» в V&A.
- ^ «Тропик». Музей Виктории и Альберта. 14 января 2016 г. "Гилия". Музей Виктории и Альберта. 16 марта 2016 г.
- ^ Линтен, Беатрис (3 февраля 1962 г.). Отпечатки, привлекающие внимание. Glasgow Herald.
- ^ "SS Oriana: фреска" Rayflower "в Warerite Алтеи Макниш в туристическом ресторане", RIBApix.
- ^ Фотография Ориана ресторан.
- ^ «Ориана» - Туристический ресторан ». Открытка с лайнера P&O-Orient "Ориана" 1960 года: "Дружелюбный и живописный, этот ресторан сочетает в себе веселье с ненавязчивой обстановкой". Разработанный Брайаном О'Рурком.
- ^ «Восстановление больницы общего профиля, Порт-оф-Спейн, Тринидад, Вест-Индия; архитекторы: Devereux & Davies». Interbuild: 28–30. Май 1961 г.
- ^ Коттер, Голландия, "ОБЗОР ИСКУССТВА; Это царство пришельцев, эта Англия", Нью-Йорк Таймс, 24 октября 1997 г.
- ^ Стефани Вальдек, «Пять женщин-дизайнеров, изменивших историю», Архитектурный дайджест, 8 марта 2018.
- ^ Кто-нибудь слышал о черном художнике? История скрытого искусства Великобритании, BBC Four.
- ^ Рамасвами, Читра (30 июля 2018 г.), «Кто слышал о чернокожем художнике? Обзор Британской истории скрытого искусства - мощная картина побелки», Хранитель.
- ^ а б Алтея Макниш Библиография и выставки, AAVAD.
- ^ Грант, Колин (2 июня 2019 г.). "Вставай, вставай сейчас: реакция чернокожего британского искусства на скандал в Виндраш". Хранитель. Получено 23 апреля 2020.
- ^ "RCA Black", Королевский колледж искусств, 25 августа 2011 г.
- ^ "Наследие: празднование двухсотлетия отмены смертной казни в Великобритании: Торговля и Империя: Вспоминая рабство в Художественной галерее Уитворта", Раскрывая истории.
- ^ «Торговля и Империя: Вспоминая рабство», 11 января 2008 г.
- ^ Алан Райс, Создание мемориалов, формирование идентичности: политика памяти в Черной Атлантике, Издательство Ливерпульского университета, 2011.
- ^ "Каталог афро-карибского искусства", Центр барабанных искусств, Лондон, 1978 г. Артисты диаспоры.
- ^ «База данных национальных наград». Офис президента Тринидада и Тобаго.
- ^ а б «Награда за достижения в области искусства для Алтеи». Общество RCA. Получено 9 марта 2016.
- ^ Даути, Мелисса (5 декабря 2016 г.), «Раскрашивая мир Как текстильный эксперт изменил мировоззрение», Новости Тринидада и Тобаго. Перепечатано с добавленными фотографиями на Повторяющиеся острова, 7 декабря 2016 г.
- ^ «Премия за достижения в области искусства Независимости для Алтеи», RCA Society.
- ^ «Граждане T&T получают награды в Великобритании». Тринидад и Тобаго Гардиан. 7 октября 2012 г. Архивировано с оригинал 11 марта 2016 г.. Получено 10 марта 2016.
дальнейшее чтение
- Рокси Харрис и Сара Уайт (редакторы), Создание Британии: жизненный опыт с Великобританией: Деннис Бовелл, Атея Макниш, Гас Джон, преподобный Уилфред Вуд, Аггри Берк, Ивонн Брюстер, Алексис Ренни, Новые книги о маяках, 2009, ISBN 9781873201169.
- Кристина Чечинска (2009), «Алтея Макниш и британо-африканская диаспора», глава 3 в книге Энн Мэсси, Алекс Сиго (редакторы), Поп-арт и дизайн, Bloomsbury PublishingС. 73–81.
- Кристина Чечинска (Март 2018 г.), «Кристин Чечинска в разговоре с Алтеей МакНиш и Джоном Вайсом», Текстиль, Том 16, Выпуск 2: Эстетика черноты? Ткань, культура и африканские диаспоры, 16: 2, 186–199. DOI: 10.1080 / 14759756.2018.1432183.
внешняя ссылка
- Веб-сайт Алтеи Макниш и Джона Вайса на Wayback Machine (архивировано 10 сентября 2019 г.)
- "Алтея Марджори Макниш" в Люди Дебретта сегодня.
- «Доктор Алтея МакНиш в беседе с Джоном Вайсом». Библиотека Стюарта Холла, InIVA, 2015. «Аудиозаписи разговора Алтеи МакНиш с Джоном Вайсом», InIVA, 5 мая 2015 г.
- «Дизайнерское желание: Алтея МакНиш», H означает Home Harbinger, 18 августа 2018.
- Анжела Коббина, "Алтея: девушка из оригинального материала", Camden New Journal, 20 июня 2019.
- Либби Селлерс, "Алтея МакНиш", Махарам.