WikiDer > Зика Ашер

Zika Ascher

Зика Ашер (3 апреля 1910 г. - 5 сентября 1992 г.), год рождения Зикмунд Ашер, с ником Безумный шелкопряд, был Чешский текстиль бизнесмен, художник и дизайнер, который стал выдающимся в смежных областях Британский текстиль, искусство и мода. Он создал собственную текстильную компанию, которая сделала себе имя на экспериментальных тканях и шарфах, разработанных известными современными художниками.

Фон и семья

Ашер родился в Прага в семье богатых еврейских текстильных предпринимателей. Он отличился как молодой успешный горнолыжный спорт чемпион и начал свою карьеру текстильного бизнесмена. В феврале 1939 г. он женился на своей жене Лиде, Людмиле, урожденной Тидлитатовой (* 1913 г., Прага), происходившей из римско-католической семьи как младший из 6 детей (3 дочерей), получивших образование в средней торгово-экономической школе. В том же году они переехали в Англия, потому что Чехословакия был присоединен Германия. В 1940 году Зика поступил в британскую армию. В 1942 году Зика и Лида Ашер основали собственную текстильную компанию Ascher (London) Ltd.[1] Вскоре они сотрудничали с двоюродным братом Эрнестом. Энда Ашер, который обосновался в Париже как бизнесмен в области искусства и помогал им в торговых контактах. У Ашерса был единственный сын Питер, который живет в Соединенные Штаты.

Текстиль Генри Мура

Значительное количество тканей Ascher, разработанных британским художником. Генри Мур находятся в коллекции Виктории и Альберта. Дизайн был заказан Зикой Ашер с 1944 по 1946 год. Первая коллекция тканей Генри Мура, напечатанная Ашером, была представлена ​​на выставке Дорчестер Отель в Лондоне в мае 1945 года.[2] В Фонд Генри Мура опубликовал книгу Аниты Фельдман и Сью Притчард в 2009 году под названием Генри Мур Текстиль, который содержит обширные ссылки и примеры тканей Ascher, разработанных Генри Муром. Книга была опубликована в 2008 году в рамках выставки в Фонде Генри Мура, которая позже отправилась в турне. Книга издана Лунд Хамфрис, ведущее издательство по британскому искусству.[3]

За 65 лет, прошедших с момента их создания, «Ашеры» произвели всего четыре экземпляра тканей и шарфов Генри Мура: первый был в конце 1980-х годов, когда Зика Ашер напечатала два рисунка для стеновых панелей, которые ранее не печатались. Во-вторых, Фонд Генри Мура попросил Ашеров перепечатать различные ткани для штор, выцветшие со временем в доме художника в Перри Грин. Третьим было переиздание шарфов Мура для сувенирного магазина в Тейт Модерн, когда они организовали крупную ретроспективу работ художника в 2010 году. Четвертая была частью первой коллекции шарфов Сэма Ашера, внука Зики Ашер, для весны / лета 2011 года, в которой некоторые архивные рисунки Мура, Грэм Сазерленд, и другие художники.

Оказать влияние

Значительное влияние Зики Ашер на коллекции крупных кутюрье, таких как Кристиан Диор, Кристобаль Баленсиага и Ив Сен-Лоран, цитируется в История Vogue моды двадцатого века Джейн Малваг (Лондон: Пингвин викинг, 1988). Кристиан Диор называл Ашера «мистером розовым помпоном» после того, как Ашер разработал красивую ткань с принтом роз в 1950-х годах и широко использовал ее в летней коллекции Haute Couture от Dior. Журнал Аполлон В 1987 году в Лондоне была опубликована шестистраничная монография об Ашере. Его работы были представлены на первой крупной ретроспективе работ Баленсиага в Музее шелка в Лион 1986. Один из первых Джон Гальяно В коллекциях Les Incroyables было много ярдов сливочной марли Ашера, залитой водой.

Некролог в Независимый в 1992 году Ашер считает, что не только первым поставил мохер с мохером, но и представил марля и романтические кружевные ткани на подиумах конца 1950-х - середины 60-х годов.[1]

Проект Ашера

То, что тогда было известно как проект Ашера, по созданию инновационных тканей на основе современное искусство, работал в тандеме с Министерство информациис пропаганда инициатива, познакомить с современным искусством «обывателя». Фотографии войны в Национальная галерея в 1944 году включены картины Генри Мура, и есть кадры, на которых Зика Ашер рыщет по залам Национальной галереи, осматривая работы Мура. Это было незадолго до того, как Ашер попросил Мура разработать шарфы, ткани для штор и ткани для платьев, создав новый яркий язык дизайна, который должен был быть доступен для всех.

Шарфы Ascher

В 1946 году Ашер поехал в Париж и по телефону в Cafe du Rond Point des Champs-Élysées позвонил. Пабло Пикассо, Анри Матисс, Андре Дерен или Александр Колдер,.[4] «Каждый из них пригласил Зику Ашер на встречу с ними», - написала Люси Дэвис в Sunday Telegraph (Stella Magazine, ноябрь 2010 г.).[5] В конце концов, 51 ведущий французский и английский художник разработали шарфы для Ашера.[нужна цитата]. Их называли «Площадями художников» и часто печатали на район из-за нехватки других материалов сразу после войны. Художники работали с 1946 по 1955 год; большинство из них представили только один дизайн шарфа, но другие, например Сесил Битон, рассчитано на четыре и более (Феликс Топольский). Все они были напечатаны в ограниченные серии и продолжайте появляться в Изобразительное искусство аукционы[нужна цитата].

Модные ткани Ascher

Зика Ашер отвечала за внедрение ручного тафтинга мохер ткани в высокая мода в 1957 г.[нужна цитата]. В то время текстильные дома, такие как Ascher, представляли кутюрье двухгодичные коллекции тканей, которые затем выбирали свои ткани из того, что предлагалось.[нужна цитата]. Первым, кто использовал Ascher Mohair, был Антонио дель Кастильо , для французского модного дома Lanvin-CastilloОсенне-зимняя коллекция того года. Ткани из мохера ручной работы Ascher пользовались большим спросом в течение нескольких лет.[нужна цитата], и были представлены, например, в Balenciaga Осенне-зимняя коллекция 1964 года. Пальто от Кристобаля Баленсиага, выполненное из мохера ручной работы зеленого, красного и розового цвета Ascher, было представлено на обложке Французский Vogue в ноябре 1964 года, через восемь лет после первого мохера Ascher.

В 1969 году Ашер экспериментировал с «одноразовой» бумажной тканью, которую нужно было сделать достаточно упругой, чтобы не рваться. Он заказал Селия Биртуэлл и запустили в производство ее дизайн Happy Bubble - из него было изготовлено знаменитое мини-платье, разработанное Осси Кларк[нужна цитата]. Фотография на странице 96 книги Музея Виктории и Альберта. Ашер: ткань, искусство, мода показывает крепдешин дизайн ткани Люсьен Фрейд. Он и другие великие художники того времени доверяли качеству печати Ашера и соответствию цветов.[нужна цитата]. «Художникам, которых заказала Зика Ашер, повезло, что их работы были тонко интерпретированы и умело повторены ... Зика Ашер настаивала на высочайшем качестве печати и точном подборе цветов; испытания продолжались до тех пор, пока дизайн и набивная ткань не стали точными». (Валери Д. Мендес и Фрэнсис М. Хинчклифф)

Наследие

Наследием Ашера управляет их единственный сын Питер. 264-страничная книга Валери Д. Мендес и Фрэнсис М. Хинчклифф о творчестве Ашера и его жены Лиды была издана в сотрудничестве с Лидой Ашер. Музей Виктории и Альберта (V&A) в Лондоне, чтобы совпасть с ретроспективной выставкой 1987 года работ Ашеров. Название Ашер: ткань, искусство, мода, описывает широту их достижений в этих трех связанных областях.[6] Три фотопортрета Зики Ашер хранятся в коллекции на Национальная портретная галерея В Лондоне; два Джон Гей и третий Фрэнсис Гудман. Музей прикладного искусства в Праге организовал большое исследование и выставку под названием Šílený hedvábník (по-английски Безумный шелкопряд) в марте 2019 года.[7] Чешское телевидение готовит фильм о Зике Ашер, который выйдет в эфир в сентябре 2019 года.

использованная литература

  1. ^ а б Glancey, Джонатан (9 декабря 1992 г.). "Некролог: Зика Ашер". Независимый. Лондон. Получено 23 декабря 2013.
  2. ^ Маккарти, Фиона (4 октября 2008 г.). «Циферблаты и гусеницы». Хранитель. Лондон. Получено 23 декабря 2013.
  3. ^ Статья Лунда Хамфриса. В архиве 1 октября 2011 г. Wayback Machine
  4. ^ Константина Главачкова: Безумный шелкопряд - Зика и Лида Ашер, текстиль и мода. Словарт Прага 2019
  5. ^ Дэвис, Люси (25 ноября 2010 г.). «Ascher London перезапускается». Мода и красота. Лондон: Телеграф. Получено 23 декабря 2013.
  6. ^ "Текстильные дизайнеры 1960-х". Музей Виктории и Альберта. Получено 23 декабря 2013.
  7. ^ Константина Главачкова:Šílený hedvábník - Zika a Lída Ascher, textil a móda. Словарт Прага 2019

Литература

  • Константина Главачкова: Безумный шелкопряд - Зика и Лида Ашер, текстиль и мода. Словарт Прага 2019

внешние ссылки