WikiDer > Ананд Такор

Ананд Такор (родился 17 февраля 1971 г.) поэт и Классический вокалист хиндустани. Купание слона (Poetrywala, 2012), Последовательность Великих Моголов (Poetrywala, 2012) и Просыпаясь в декабре (Harbour Line, 2001) - это три его сборника стихов.^[1][2] Он обучался вокальной музыке хиндустани в течение многих лет в Сатьяшил Дешпанде и Пандит Бабан Халданкар из Агра Гарана. Он основатель Гавань, издательский коллектив, и Кшитидж, интерактивный форум для музыкантов.^[3]

Ранняя жизнь и предыстория

Ананд Такор родился в Мумбаи в 1971 году. Его отец Сандип Такор был энтузиастом ситара и учеником покойного Устада Мохаммеда Хана Бинкаара. В детстве он был очарован Индуистская мифология и Индийская классическая музыка и танцевать. Его бабушка, Капила Тхакоре, была отмеченным наградами детским писателем и переводчиком гуджарати.

Часть своего детства он провел в Великобритании и с тех пор живет в Индии. Он получил образование в Solihull School, дневная, в Уэст-Мидлендс и в Собор и школа Джона Коннона, Мумбаи. Находясь в Великобритании, он обучался западному хоровому пению и игре на скрипке. По возвращении в Мумбаи он изучал вокальную музыку хиндустани под руководством Устада Аслама Кхана и Пандита Сатьяшила Дешпанде, старшего ученика Пандит Кумар Гандхарва.

Он дал свое первое публичное выступление на фестивале музыки и танцев Витаан в 1989 году, организованном шерифом Мумбаи. Он давал публичные концерты и 'мехфилс'регулярно с тех пор. Занимаясь музыкой, он одновременно развил страсть к английская литература и различные индийские языки: хинди, Урду, санскрит и Брадж Бхаша. В дополнение к написанию стихов на английском языке, в позднем подростковом возрасте он начал сочинять свои собственные хиндустанские композиции с текстами на брадж и хинди.

Он получил степень бакалавра английской литературы в Университет Мумбаи где он также изучал курсы в Санскритская литература. Затем он получил степень магистра английской литературы Университет Пуны.

Литературная карьера и стиль

Ананд Такор писал стихи на английском языке с подросткового возраста. Он автор трех сборников стихов. Купание слона, Последовательность Великих Моголов и Просыпаясь в декабре. Он также является автором ряда критических эссе о музыке и поэзии и брошюры с текстами песен «Хаял» на хинди.

Стихи Такора впервые были опубликованы в журнале «Literature alive», «British Council Journal».^[4] Его работы публиковались в различных национальных и международных журналах.^[5] и антологии с тех пор. Читал работы на крупных литературных фестивалях.^[6]

Постколониальный критик Брюс Кинг отмечает в Мировая литература сегодня (Том 75, № 3/4, Лето - Осень, 2001, стр. 136): «То, что Такор - классический певец, проявляется в его образах и сложных звуковых паттернах, а также в структуре его стихов. песенное качество его стихов ».^[7]

Джит Тайил пишет об Ананде Такоре в книге Книга современных индийских поэтов Bloodaxe (Ньюкасл: Bloodaxe, 2008) : «Обе культуры питают и оживляют его творчество. Его стихи имеют линию и вес, напоминающие британские стихи середины двадцатого века; его музыка обращается к древности».^[8]

"Из ребенка, который частично вырос в Англии и писал прозу, Такор превратился в подростка, который изучал лирику Браджа, которую ему приходилось петь, когда он учился музыке. Его любовь к поэзии привела его к литературным великим, жившим в Мумбаи, таким как Адил Юссавалла, Дом Мораес и Гиев Патель который провел его через джунгли слов. Но он считает Харт Крейн как одно из его первых поэтических влияний ... Размер и дисциплина традиционных стихотворных форм помогли Такору найти «более глубокую интеграцию идей и значений». «Свободный стих, - говорит он, - сводил меня с ума. В моей голове было слишком много лингвистического и культурного хаоса». - Анупама Раджу, Индуистский.^[1]

В 2001 году Ананд Такор стал соучредителем Гавань - издательский коллектив, посвященный английским стихам на Индийском субконтиненте. Гавань была основана в сотрудничестве с поэтами Джейн Бхандари («Водолей», 2002 г., ISBN 81-902981-1-9), Дипанкар Хивани ('Entr'acte', 2006, ISBN 81-902981-2-7) и Вивек Нараянан (Universal Beach, 2006 г., ISBN 81-902981-3-5).

Стих Просыпаясь в декабре, Первая книга Такора демонстрирует благоговение перед определенной формой и интерес к классическим структурам, таким как сонет и Villanelle,^[9] проиллюстрирован в стихах вроде Вилла Чандри^[10] или же Что мне сойдет с рук.^[11] Этот интерес к классическим формам связан с его образованием в качестве классического вокалиста и композитора хиндустани.

В 2006 году он получил фонд Charles Wallace India Trust.^[12] грант на экспериментальное музыкально-поэтическое сотрудничество в Великобритании с композитором и гитаристом Пит Вайер. У него есть несколько записанных чтений с музыкой - как на хиндустани, так и на западном языке, некоторые из которых теперь доступны вместе с его сборниками стихов.

Его стихи и критические эссе о музыке и поэзии опубликованы в ведущих национальных и международных журналах и антологиях. Его стихи вошли в Антология современной индийской поэзии^[13] ( Соединенные Штаты ).

Ананд Такор был судьей и соредактором первого Монреальский международный приз поэзии (2011) с Валери Блум, Фред Д'Агиар, Джон Кинселла и Стефани Болстер, среди других.^[14]

Публикации

Книги

• Последовательность Великих Моголов (Poetrywala, 2012). ISBN 978-81-922254-3-2^[15][16][17]
• Купание слона (Poetrywala, 2012). ISBN 978-81-922254-4-9^{[2][18][19][20]}
• Просыпаясь в декабре (Линия гавани, 2001). ISBN 81-902981-0-0^[21]

Эссе

• О музыке "пропавшего без вести": Адиль Джусавалла и ремесло отчаяния (Новый квест, Пуна, изд. Дилип Читре)^[22]
• Миф и монолог (New Quest, Pune, выпуск 167, 2007 г., изд. Дилип Читре)
• Если музыка будет пищей речи (New Quest, выпуск 169, 2007 г., под ред. Дилипа Читре)^[23]

Редакционная работа

• Ормсби, Эрик; Такор, Аранд, ред. (2011). Глобальная антология поэзии: 2011. Монреаль: Vehicle Press. ISBN 978-1-55065-318-2.
• Сарпа Сатра. Прас Пракашан. 2004 г. ISBN 978-81-902110-1-7.

Антологизированные стихи

Поэзия Такора появилась среди других в следующих антологиях:

• Книга английской поэзии HarperCollins (Харпер Коллинз, изд. Судип Сен)^[24][25]
• Шестьдесят индийских поэтов (Penguin India 2008, ред. Джит Тайил)^[26]
• Причины принадлежности (Викинг, 2002, изд. Ранджит Хоскоте). ISBN 0-670-89094-4
• Журнал постколониальной письменности (Оксфорд, Великобритания, 2007 изд. Джанет Уилсон)^[27]
• Поэзия Уэльса (Летний выпуск 2002 г., Бридженд, Уэльс, изд. Роберт Минхинник)^[28]
• Третий опорный пункт (Кембридж, Массачусетс, США, 2004 г., под ред. Филиппа Николаева)^[29]
• Книга современных индийских поэтов "Кровавый топор" (Bloodaxe, Великобритания, изд. Джит Тайил, 2008 г.)^[30]
• Обе стороны неба (Национальный книжный фонд, Индия, 2008 г., изд. Юнис де Соуза)^[31]
• Поэзия с Пракрити (Фонд Пракрити, 2009 г.)^[32]

Музыкальная карьера и стиль

В детстве Ананд Такор изучил вокальную музыку хиндустани, ситар и Табла. Когда семья переехала в Англию на какое-то время, он изучал элементарную западную теорию музыки, скрипку и пел сопрано в хоре капеллы Солихалла. Он всегда проявлял большой интерес к Западная классическая музыка и джаз, хотя и фьюжн как таковой, не является его формой выбора. По возвращении в Мумбаи он некоторое время тренировался с Устадом Асламом Ханом из Атраули Гарана; хотя большую часть его обучения он проводил под руководством Пандита Сатьяшила Дешпанде, старшего ученика Пандита Кумара Гандхарвы.

Вдохновленный своим Гуру, Пандитом Сатьяшилом Дешпанде и Пандитом Кумаром Гандхарвой (чью музыку ему посчастливилось слушать с близкого расстояния), Ананд Тхакор начал сочинять свои собственные композиции в возрасте шестнадцати лет, работая с лирикой хинди в традиционной форме. известный как Bandish. Помимо обучения множеству традиционных композиций из разных гхаран и источников, он также был посвящен в различные аспекты гаяки (то есть способы импровизации и развития раги), и ему было предложено найти свой собственный способ представления и выражение. Он играл вспомогательную роль в музыковедческих исследованиях и документальной деятельности в Фонде Самваад.^[33] управляемый его Гуру, где ему посчастливилось общаться с широким спектром художников старшего поколения; вокально сопровождать и сравнительно анализировать музыку таких стойких приверженцев, как Устад Саламат Али, Пандит Рамашрея Джха, Пандит К.Г. Гинде, и Пандит Шарадчандра Аролкар, среди других.

В 1994 году он получил стипендию на очное обучение музыке от Министерство развития человеческих ресурсов (Индия). Затем он несколько лет изучал музыку под руководством Пандита Бабана Халданкара из Агра Гхарана. Этот Талим (тренировка) познакомила его с большим количеством композиций Агра-Гарана и различными аспектами традиции Агры: Бол-алаап, Ном-Том алаап и Лаякари.

Первый профессиональный концерт Такоре состоялся на фестивале музыки и танца Витаан в 1989 году, организованном шерифом Мумбаи. С тех пор он аккомпанировал своим Guru-s и выступал по всей стране в качестве солиста на мехфильмах и музыкальных фестивалях.^[34]

В 2001 году он стал соучредителем Kshitij, интерактивного форума для музыкантов, посвященного духу живого хиндустани. мехфил. Kshitij был основан в сотрудничестве с вокалистами. Санджив Чиммалги, Кедар Бодас, Кришна Бхат и концертмейстер Таблы Рупак Харвандикар. Группа организовывала концерты старших и младших артистов на получастных вечерах, а также в публичных аудиториях. Он также функционирует как салон музыкантов, постоянно создавая пространство для взаимодействия музыкантов, знатоков, критиков и музыковедов.

В 2006 году он получил грант от Charles Wallace India Trust для работы над совместным экспериментальным проектом с британским композитором и джаз-гитаристом. Пит Вайер. Участник Структурированное отображение по времени В проекте он сотрудничал с сопрано Эвелин Бич, микротональным вокалистом Тоби Твинингом, пианистом Буркхардом Финке и Оркестр Лебедя на куске под названием Четыре моста; оценка или Структурированная карта времени, с возможностью импровизации, записанные одновременно в разных частях света.

В 2009 году Ананд Такор представил Сабадпия Ки Ходж, концерт и презентация в Национальный центр исполнительских искусств, Мумбаи,^[35] сосредоточившись на своей работе как композитора бандиты составленный под Тахаллус или псеводоним Сабадпия (сабадпия подразумевая любитель слова и напоминает псевдонимы Agra gharana, такие как Устад Хадим Хуссейн Саджан пия и др.) Мероприятие объединило его работы как композитора на хиндустани Рага и Тала и как автор текстов на хинди. На мероприятии также была издана брошюра со словами этих сочинений, изданных Кшитиджем.

Guldasta-e-Khayal (2011) - его последний классический диск на хиндустани. Компакт-диск представляет собой концертный «мехфиль» в Мумбаи с рагами Мултани, Тилак Камод, Дарбари и Малкаунс и распространяется Underscore Records Pvt. ООО

Дискография

• Гульдаста-э-Хаял (Underscore Records Pvt. Ltd. 2011)^[36]
• Живой Мехфил (Гильдия музыкантов, 2009)

Награды и признание

• Он получил национальную стипендию по музыке от Министерства развития человеческих ресурсов, грант от Charles Wallace India Trust на экспериментальную работу в Великобритании.
• Он получил награду "Сур-мани" за выдающиеся достижения в области классической музыки, присужденную Сур Сингар Самсад.

Рекомендации

внешняя ссылка

• Ананд Такор о Khitij Group
• Статья в Бангалор Зеркало ^{[постоянная мертвая ссылка]}
• Полдень мужчин эпохи Возрождения. Статья Малавики Сангхви в ДНК, Мумбаи. 11 сентября 2012 г.
• Обновление из журнала "Поэзия в прямом эфире" Аниндиты Сенгупты, 4 ноября 2012 г.^{[постоянная мертвая ссылка]}