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André Francin | ||||
André Francin, 1983 | ||||
| Allgemeine Information | ||||
| Vollständiger Name | André Francin | |||
| Geboren | 3. Januar 1924 | |||
| Geburtsort | Etterbeek | |||
| Verstorben | 5. Januar 1997 | |||
| Ort des Todes | Saint-Laurent-du-Var | |||
| Land | ||||
| Beruf | Comic-Autor | |||
| Unterschrift | ||||
| Arbeit | ||||
| Genre | Comics | |||
| Strom | Marcinelles Schule | |||
| Herausgeber | dupuis Marsu Productions Le Lombard | |||
| dbnl-Profil | ||||
| Webseite | ||||
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André Francin (Etterbeek, 3. Januar 1924 - Saint-Laurent-du-Var, 5. Januar 1997) war ein Belgier Karikaturist, am besten bekannt für seine Serie Guust. Er war auch Co-Autor der Serie Marsupilami und Spirou und Fantasio.
Biografie
Frühe Karriere
Franquins zeichnerische Karriere begann 1935, als seine Arbeit in der Zeitung veröffentlicht wurde La Nation Belgien. Nach einer Griechisch-Latein Ausbildung an der Schule des Heiligen Bonifatius in Brüssel er ging 1942 an die Sint-Lucas-Akademie, wo er Eddy Paape Getroffen. Franquins Interessen entsprachen jedoch nicht denen der Schule. Die Schule war religiös und konservativ, während Franquin eher an der typisch amerikanischen Kultur von Komödien, Cartoons, Comics und Cartoons aufsah. Im Herbst 1944 um die Befreiung Wegen der Bombardierung Brüssels schloss die Schule für einige Zeit ihre Pforten. Infolgedessen lebte Franquin noch eine Weile bei seinen Eltern, ohne zu erwähnen, dass er oft aus dem Bett aufstand. Franquin kehrte auch danach nicht mehr ans Institut zurück, da er inzwischen Arbeit gefunden hatte. Auf Empfehlung von Paape, der inzwischen a Animator gearbeitet, Franquin konnte im Cartoon-Studio arbeiten CBA wo auch der spätere Karikaturist Maurice De Bevere (Morris) hat funktioniert und etwas später auch Pierre Culliford (peyo) kam zur Arbeit. Franquin konnte den Inhaber des Cartoon-Studios mit einer Reihe von Zeichnungen überzeugen und wurde als Animator berufen, was eine der leitenden Positionen war. Franquin verstand sich gut mit Geo Lachs, Morris und Jacques Eggermont. In seiner Freizeit drehte er zwei Filme mit Salmon, mit Eggermont teilte er die verträumte Figur und mit Morris teilte er seine Interessen an Jazz und amerikanische Popkultur. Der Einfluss von Morris, der bereits über mehr technische Fähigkeiten verfügte, verwandelt Franquins Zeichenstil von einem realistischen zu einem eher cartoonartigen.[1][2][3] Wenn das Studio Pleite Franquin könnte die Verbindungen von De Bevere zum Verlag durchgehen dupuis beginne als Illustrator. Die Blätter, die er mit seinen Zeichnungen aufheitern durfte, waren Le Moustique, Spirou (Spiru) und bis 1947 es PfadfinderblattPlatz Jeu.
Spirou und Fantasio
Auf Wunsch von Charles Dupuis waren De Bevere und Franquin von Joseph Gillain, was dann Spirou und Fantasio signiert, im Zeichenkasten weiter initiiert. 1946 durfte Franquin nach einer ersten Fingerübung im „Spirou Almanak 1947“ die Serie übernehmen. Er vollendete Gillains Geschichte "The Prefabricated House" und würde die Serie etwa 21 Jahre lang fortsetzen.
Die Geschichten, die Franquin in dieser Zeit um Spirou und Fantasio zeichnete, gelten weithin als die genialsten, aufregendsten und lustigsten Abenteuer, die jemals um die Charaktere gezeichnet wurden. Die Popularität der Serie und des Magazins stieg und dank ihm tauchten auch viele neue Charaktere auf, wie der stark schnauzbärtige Professor und Graf Pancratius Edelhart Ladislas Philippus Van Rommelgem (1950), Kwabbernoots hinterhältiger Cousin Wiebeling (Spirou und die Erben, 1951) und das seltsame Tier mit dem langen Schwanz, das Marsupilami (1952).
1950 heiratete Franquin Liliane Servais.[4]
Ton und Tineke, die Marsupilami und Guust
1955 schuf Franquin für das Wochenmagazin Tintin und ihr Verlag Le Lombard der Knebelstreifen Ton und Tineke (Modeste und Pompon). Die Serie wurde vier Jahre lang von Franquin gezeichnet und dann fortgeführt von Dino Attanasio.
1956 stiftete Franquin das inzwischen immer beliebter werdende Marsupilami ein eigenes, ebenso erfolgreiches Spin-off. Die echte Marsupilami-Serie erblickte jedoch erst 1987 das Licht, nach Jahren der Dunkelheit.
Ein Jahr später, 1957 Guus Flater (Gaston Lagaffe) sein Debüt. Der Künstler bemerkte, dass alle Zeichentrickfiguren einen Beruf hatten. Lucky Luke war ein Cowboy, Spirou a Hotelhelfer, Tim und Struppi Journalist, ... und deshalb hielt er es für eine Herausforderung, eine Serie über jemanden ohne Beruf zu machen. Der langsame Guust zum Beispiel tauchte in Robbedoes wöchentlich ohne Erklärung oder Namen auf. Nach mehreren Wochen der Anonymität bekam er seinen Namen und seine Fehler erhellten die Leitartikel. Der One-Cartoon Knebel wurde so populär, dass Franquin bald eine richtige Comic-Serie startete (Guust) auf zwei Streifenstreifen. Über 400 Gags später wurde daraus eine ganze Seite. Das Flater-Universum mit den täglichen Dummheiten und Ungeschicklichkeiten von Guust im Spirou-Editorial hatte zu dieser Zeit Gestalt angenommen. Viele Comic-Fans weisen nur wegen der urkomischen Witze darauf hin und Running Gags die Serie als Franquins Meisterwerk.
1957 zeichnete er auch den einmaligen Weihnachtscomic Roeltje und die Elaoin.
Bis 1958 arbeitete Franquin von zu Hause aus, doch nach der Geburt seiner Tochter Isabelle musste er seine berufliche Tätigkeit verlagern. So entstand Atelier Franquin, wo unter anderem jidehem, Jean Roba und Marcel Dennis Franquin assistierte damals bei seinen zahlreichen Produktionen.[5] Neben seiner beeindruckenden Produktion für die Wochenzeitung Robbedoes erdachte er auf Wunsch seines Verlegers 1958 auch drei Geschichten über Robbedoes und Kwabbernoot. Le Parisien Liberé. Jean Roba half ihm beim Zeichnen und Gregor schrieb ein Drehbuch. Zu dieser Zeit arbeitete Franquin auch noch an der Starterwagen-Sektion und verschiedenen Illustrationen für Robbedoes/Spirou wöchentlich und für Tintin/Tintin machte er noch Ton und Tineke.[5]
Die sechziger und siebziger Jahre
1961 erschien die Wochenzeitung betonen um seine Zeichnungen vor dem anvisierten Termin fertigzustellen, dass er wegen Krankheit und Erschöpfung das Spirou-Album veröffentlichen musste. QRN auf Bretzelburg unterbrochen und erst zwei Jahre später abgeschlossen. Dann ordnete er die ersten Platten um und beendete die Geschichte. Trotzdem dachte Franquin, er hätte zu lange an der Serie gearbeitet und 1967 beendete er sie mit Hummeln in Rommelgem. Jean-Claude Fournier folgte ihm und durfte alle Charaktere weiter verwenden, die Franquin für die Serie konzipiert hatte. Die einzige Ausnahme war das Marsupilami. Als Zeichen der Freundschaft zeichnete Franquin das Tier für Fourniers erstes Spirou-Album.
1977 rollte die Serie schwarz aussehen (Ideen Noires) von seinem Bleistift. Die nur in Schwarz gezeichneten Gags enthalten ebenso schwarzen Humor und zeigten den Künstler von seiner besten Seite zynisch Seite. Auch sein linker Flügel politische Überzeugungen traten in der Serie stärker denn je hervor. Aufgrund seines morbiden und morbiden Inhalts wurde "Black Look" nicht überall veröffentlicht.In Sprint/Le Posaune Illustré und später Flüssiger Gletscher einen Platz für die Serie gefunden.
De Marsupilami sprang ab 1987 wieder in seiner eigenen Comicserie herum, wobei Franquin hauptsächlich als Berater des Zeichners fungierte Batem wer würde die Geschichten zeichnen. Franquin hatte die Rechte an seinem Oeuvre, wie z Verkaufsförderung, abgetreten an Marsu Productions. Damit beendete er mit einigem Zögern seine turbulente Beziehung zum Verlag dupuis, dessen Chef Charles Dupuis ein Freund war. Er sah jedoch, dass Marsu seinen Charakteren mehr zu bieten hatte.
Gregor schrieb die ersten Drehbücher für die neue Marsupilami-Reihe, aber ein paar Alben später sprangen Yann als Schriftsteller ein. Nach ihm kamen eine Reihe anderer Drehbuchautoren.
Die letzten Lebensjahre
1989 entwarf Franquin die zweiteilige Serie Die Banjers, eine Sammlung von Skizzen, bestimmt für die Franzosen ZeichentrickserieLes Tifous. Die wolligen Charaktere wurden ursprünglich als pädagogische Fernsehserie für Kinder entwickelt.
Zwei Tage nach seinem 73. Geburtstag starb Franquin an einem Herzleiden. "Marsupilami", "Ton en Tineke" und "Spirou en Fantasio" wurden vor seinem Tod von anderen Autoren fortgeführt. Die anderen Serien wurden unwiderruflich eingestellt.
Einfluss und Status
Franquin ist einer der beliebtesten Cartoonisten von Belgien. Sein typischer extravaganter und lockerer Zeichenstil, bei dem er sogar seinen eigenen verwendet Unterschrift zu einem Witz am Ende einer Gag-Seite geschnitten, viele Künstler nach ihm beeinflusst und auch viel Respekt bei Kollegen erlangt. Hergé, Gotlib und Albert Uderzo bewunderte seine Arbeit sehr. Hergé sagte einmal: "Franquin ist ein großer Künstler, während ich nur ein schlechter Zeichner bin."
1974 war er der allererste Preisträger der Grand Prix de la ville d'Angouleme, verliehen an der Internationales Comicfestival von Angoulême.
Im Jahr 2005 fiel die Wahl auf die frankophone Fernsehkanal RTBF Das größte Belgien. Franquin belegte den 16. Platz. In der flämischen Fassung landete er auf Platz 117 außerhalb der offiziellen Nominierungsliste. Im Frühjahr 2007 fand in der "AutoWorld" in Brüssel eine umfangreiche Retrospektive zu Franquins Werk statt.
Buch über Franquin
- Datei Franquin, Kris de Saeger, Herausgeber Arboris B.V., ISBN 90-343-2747-7
- Franquins Welt, Herausgeber Marsu Productions
Externe Links
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Quellen, Anmerkungen und/oder Verweise
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