WikiDer > Двоичная форма - Википедия
Двоичная форма это музыкальная форма в 2 связанных разделах, оба из которых обычно повторяются. Двоичный формат также используется для постановки хореографии. танцевать. В музыке это обычно исполняется как A-A-B-B.
Двоичная форма была популярна в Период барокко, часто используется для структурирования движений клавиатура сонаты. Он также использовался для коротких одночастных произведений. Примерно в середине 18 века эта форма в значительной степени перестала использоваться в качестве основного дизайна целых механизмов. сонатная форма и органические разработка получил известность. Когда он встречается в более поздних работах, он обычно принимает форму темы в наборе вариации, или Менуэт, Скерцо, или части трио из движения «менуэт и трио» или «скерцо и трио» в соната, симфонияи т. д. Многие более крупные формы включают бинарные структуры, а многие более сложные формы (например, 18-го века сонатная форма) разделяют определенные характеристики с двоичной формой.
Структура
Строго говоря, пьеса в двоичной форме характеризуется двумя взаимодополняющими, взаимосвязанными частями примерно равной продолжительности, которые возникают часто. Первый раздел начнется через определенное ключ, и обычно модулировать к связанный ключ:
- композиции в мажорных тональностях обычно модулируют доминирующий, пятая ступень шкалы над тоник
- композиции в минорной тональности обычно модулируются на относительный майор, мажорная тональность с центром на третьей ступени шкалы над тоникой; в качестве альтернативы первая часть могла быть закрыта доминирующим минором или несовершенным каденция в оригинальном ключе.
Вторая часть пьесы начинается в новом ключе, где остается неопределенное время. После некоторой гармонической активности пьеса в конечном итоге вернется к исходной тональности перед окончанием. Чаще всего, особенно в композициях XVIII века, секции A и B разделены двойные бары с повторяющимися знаками, означающими, что оба раздела должны были повторяться.[2]
Двоичная форма обычно характеризуется как имеющая форму AB, хотя, поскольку оба раздела повторяются, более точное описание будет AABB. Другие, однако, предпочитают использовать этикетку AA ′. Это второе обозначение указывает на тот факт, что между двумя разделами нет значительных изменений в характере. В ритмы и мелодичный используемый материал, как правило, будет тесно связан в каждом разделе, и если произведение написано для музыкальный ансамбль, то приборы в общем будет то же самое. Это контрастирует с использованием стихотворно-припевная форма в популярная музыка- контраст между двумя разделами - это прежде всего один из используемых ключей.
Дальнейшие различия
Изделие в двоичной форме можно дополнительно классифицировать по ряду характеристик:
Простые против округлых
Иногда B раздел закончится «возвратом» вступительного материала из А раздел. Это называется округленный двоичный, и обозначен как ABA′. В округленном двоичном формате начало B раздел иногда называют "мостом" и обычно заканчивается половина каденции в оригинальном ключе. Округленный двоичный файл не следует путать с троичная форма, также помеченный ABA- разница в том, что в троичной форме B раздел полностью контрастирует с А материал как, например, менуэт и трио. Еще одно важное различие между округленной и троичной формой состоит в том, что в округленной двоичной форме, когда возвращается секция «A», она обычно будет содержать только половину полной секции «A», тогда как троичная форма будет заканчиваться полной секцией «A».
Иногда, как в клавишных сонатах Доменико Скарлатти, возвращение А тема может включать большую часть оригинала А раздел в тональной тональности настолько, что некоторые его сонаты можно рассматривать как предшественники сонатной формы.
Округленную двоичную форму иногда называют малой троичной формой.[4]
Округленное двоичное или форма менуэта:[5]
A: ||: B A или A'I (-> V): ||: V (или другое тесно связанный) Я
Если B раздел не хватает такой отдачи проема А материал, деталь, как говорят, находится в простой двоичный.
Простой:[5]
A-> B: ||: A-> BI-> V: ||: V-> I
Медленная форма:[5]
A 'A "I-> V I-> I
Среди церковных сонат Вивальди можно найти множество примеров округленной бинарности, включая его Сонату № 1 для виолончели и континуо, Первая часть, в то время как некоторые композиторы эпохи барокко, такие как Бах и Гендель, использовали эту форму редко.[6]
Секционные против непрерывных
. Примечание: приведенный здесь пример относится к второстепенному режиму, а не к более исторически точному режиму Дориана.
Если А раздел заканчивается Аутентичным (или Идеальным) каденция в оригинале тоник ключ к изделию, дизайн упоминается как секционная двоичная. Это относится к тому факту, что пьеса состоит из разных тональных частей, каждая из которых начинается в своей соответствующей тональности.
Если А раздел заканчивается любым другим видом каденции, дизайн называется непрерывный двоичный. Имеется в виду то, что B раздел "продолжится" с новой тональностью, установленной каденцией в конце А.
Симметричный против асимметричного
Если А и B секции примерно равны по длине, конструкция обозначается как симметричный.
Если А и B секции имеют неравную длину, конструкция обозначается как асимметричный. В таких случаях B секция обычно значительно длиннее, чем А раздел.
Асимметричная бинарная форма становится более распространенной, чем симметричная, примерно со времен Бетховена и почти рутинна в основных частях движений Менуэта и Трио или Скерцо и Трио в произведениях многих композиторов, начиная с Бетховена. В таких случаях иногда отмечается повторение только первого раздела бинарной структуры.
Хотя большинство Ноктюрны Шопена находятся в общем троичная форма, довольно часто отдельные секции (либо A, либо B, либо оба) имеют двоичную форму, чаще всего асимметричную разновидность. Если часть этой бинарной структуры повторяется, в этом случае она записывается снова полностью, как правило, значительно измененная, а не заключенная между повторяющимися знаками.
Сбалансированный двоичный
Сбалансированная двоичная система - это когда конец первой части и конец второй части имеют аналогичный материал и организованы параллельно.
Источники
- ^ Белый, Джон Д. (1976). Анализ музыки, стр.50. ISBN 0-13-033233-X.
- ^ Бартлетт, Кристофер и Стивен Г. Лейтц (2010). Выпускной обзор тональной теории. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, стр. 156. ISBN 978-0-19-537698-2
- ^ Костка, Стефан и Пейн, Дороти (1995). Тональная гармония, с.343. 3-е издание, McGraw-Hill. ISBN 0-07-035874-5.
- ^ Шенберг, Арнольд (1967). Основы музыкальной композиции, с.119. ISBN 0-571-09276-4.
- ^ а б c Розен, Чарльз (1988). Сонатные формы, стр.29. ISBN 0-393-30219-9.
- ^ Белый, Джон Д. (1976). Анализ музыки, с.51-52. ISBN 0-13-033233-X.
- ^ Костка и Пейн (1995), стр. 336.