WikiDer > Кэтрин Ярроу

Кэтрин Ярроу (27 июня 1904 - 14 ноября 1990) был английским художником, известным своей гравюрой, живописью, керамикой и гончарными изделиями в сюрреалистическом стиле.^[3] Она училась в Королевская академия драматического искусства, выпуск 1925 г.^[4] Историк искусства Патриция Аллмер описала ее как «одну из международных фигур сюрреализма и его разработок в 1940-х годах».^[5]

Карьера

Вопреки тому, что она считала конформной жизнью в Британии, в период между Первой и Второй мировой войнами Ярроу жил, работал и выставлялся в Париже.^[6] Во время своего пребывания в Париже Ярроу общалась со многими художниками-сюрреалистами, включая Леонора Кэррингтон, Исаму Ногучи, Марсель Дюшан и Макс Эрнст.^[7] Ее проникновение в эту среду обеспечило раннее знакомство с поэтом. Пьер Реверди.^[8] У нее также сложились важные отношения с Альберто Джакометти.^[9] Ярроу изучал травление в Ателье 17, мастерскую, основанную в Париже Стэнли Уильям Хейтер, английский гравер, в 1929 году.^[10] Это привело к появлению ряда гравюр, характеризующихся сюрреалистическими и биоморфными формами. В 1930-х годах Ярроу также был учеником гончара. Хосеп Льоренс-и-Артигас.^[11] Позже Ярроу рассказала о важности гончарного дела в развитии своей карьеры: «Только когда я пришла к гончарному делу, у меня было какое-то ремесло. И поэтому в начале тридцатых это было для меня чрезвычайно важно. [...] Это полностью изменило жизнь - гончарное дело, это занятие и ремесло ».^[12] В 1930-е годы Ярроу пережила эмоциональный срыв и провела время в Швейцарии, где познакомилась. Карл Юнг, и поступил в клинику в Морж где она прошла анализ.^[13] Опыт Ярроу, прошедшего юнгианскую терапию, привел к созданию серии акварелей, на многих из которых изображены угрожающие, ярко раскрашенные геометрические персонажи, а в названиях некоторых из них конкретно упоминается Морж.^[14]

Вместе со многими другими художниками-сюрреалистами, спасавшимися от войны, в 1940 году Ярроу переехала в Нью-Йорк, где жила до 1948 года.^[15] Переезд Ярроу в Нью-Йорк отчасти был вызван переездом Хейтер Ателье 17 в город в 1940 году, и она продолжала общаться там с сюрреалистами в изгнании, такими как Эрнст, Кэррингтон и Андре Бретон.^[16] В Нью-Йорке исправившееся финансовое положение Ярроу побудило ее начать экспериментировать с изготовлением кожаных изделий; это позволило ей зарабатывать на жизнь.^[17] В этот период Ярроу стал знакомым с художником. Луиза Буржуа. В интервью с Ганс Ульрих ОбристБуржуа отметила, что название ее скульптуры Портрет С.Ю. (ок. 1947-49), сделанная из крашеного дерева и гвоздей, была отсылкой к тысячелистнику.^[18] После нескольких лет, проведенных в Нью-Йорке, Ярроу вернулась в Великобританию, где она все больше сосредоточилась на керамике и гончарном производстве, основав мастерскую / студию, которая включала в себя печь для обжига на жидком топливе в саду своего коттеджа в Конюшне. Сент-Джонс Вуд.^[19] Вместе с коллегой из Сент-Джонс-Вуда Банти Уиллс, юнгианским терапевтом, Ярроу провел дальнейший юнгианский анализ.^[20] В 1950-х и 1960-х годах она пережила период творчества, создавая разнообразные работы с использованием монохромной печати и пастели, а также смешанных материалов, таких как песок.^[21] В этот более поздний период ее карьеры сотрудниками были гончар, основатель и соредактор журнала. Керамический обзор Эйлин Левенштейн.^[22] С середины 1960-х годов Ярроу начал заниматься живописью.^[23]

История выставки

Находясь в Америке, керамика Ярроу выставлялась на выставке Галерея Жюльена Леви в 1943 году вместе с рисунками Эрнста.^[24][25] В 1943 году ее работы были представлены в Женская выставка организованный Пегги Гуггенхайм у нее Искусство этого века галерея, Нью-Йорк, продолжение Выставка 31 женщины в начале года.^[26] В 1944 году Тысячелистник был включен в выставку. Новые направления в гравюре: Хейтер и Studio 17 на Музей современного искусства, Нью-Йорк, который в течение двух лет путешествовал по США.^[27][28] В 1950 году Ярроу провел выставку в Ганноверская Галерея В Лондоне.^[29] В 1960-х годах она выставляла керамику вместе с художниками, в том числе Бернард Лич и Люси Ри в галерее Марджори Парр, Лондон.^[30] В 2012 году выставка ее гравюр, рисунков и акварелей в галерее Austin Desmond в Лондоне вызвала серьезный интерес коллекционеров.^[31] В 2017 году рисунок Ярроу пером и тушью был включен в выставку. 31 Женщины галереи Бриз Литтл, посвященной выставке женщин-сюрреалистов, организованной Гуггенхаймом в 1943 году.^[32] В 2018 году керамика Ярроу представлена ​​на выставке Collect 2018. Мастера Студии Гончарства, совместно с Совет ремесел и Музей Фитцуильям, Кембридж.^[33] В том же году ее акварели были включены в выставку. Неолитическое детство: искусство в ложном подарке, c. 1930 г. на Haus der Kulturen der Welt.^[34]

Работы в коллекциях

• Голубой дом (Морж), 1935, Тейт
• Голова с насекомым, 1935, Шотландская национальная галерея современного искусства
• Не то, что я хочу, 1935, Тейт
• Четыре головы, 1935, Тейт
• Башня с символами, ок. 1960-65, Музей Виктории и Альберта
• чаша, ок. 1960-65, Музей Виктории и Альберта
• Птичье гнездо, ок. 1960-65, Музей Виктории и Альберта
• Все еще идет снег, но меньше, 1966, Kettle's Yard
• Работы Тысячелистника также можно найти в Коллекция Энтони Шоу, который предоставлен в долгосрочную ссуду Центр керамического искусства (CoCA) в Йоркская художественная галерея.

использованная литература