WikiDer > Концертина

Concertina
Эта статья о музыкальном инструменте. О катушках колючей проволоки, названных в честь этого инструмента, см. Концертина проволока. О песне Тори Амос см. Концертина (песня).
Концертина
Уитстон английская концертина.jpg
Английская концертина Уитстона, произведенная ок. 1920 г.
Другой инструмент
Классификация Хорнбостеля – Сакса412.132
(Свободный тростник аэрофон)
Изобретатель (и)Сэр Чарльз Уитстон, Карл Фридрих Улиг
Развитый1829, 1834
Связанные инструменты
Аккордеон, гармоника, мелодеон

А концертина это вольный тростник музыкальный инструмент, как и различные аккордеоны и гармоника. Он состоит из расширяющихся и сжимающихся сильфонов, с кнопками (или клавишами) обычно на обоих концах, в отличие от кнопок гармошки, которые находятся спереди.

Концертина была разработана независимо как в Англии, так и в Германии.[1] Английская версия была изобретена в 1829 году сэром Чарльз Уитстон,[2] в то время как Карл Фридрих Улиг представил немецкую версию пятью годами позже, в 1834 году. Различные формы концертини используются для классической музыки, для традиционной музыки Ирландия, Англии и Южной Африки, а также для танго и полька Музыка.

Системы

Слово концертина относится к семейству портативных мехи-приводимые в действие герконовые инструменты, сконструированные по разным системы, которые различаются раскладкой клавиатуры, а также тем, работают ли отдельные кнопки (клавиши) одинаковыми (унисоноричный) или разные (бизонорный) отмечает изменение направления давления воздуха.

Поскольку гармошка была разработана почти одновременно в Англии и Германии, системы можно условно разделить на английские, англо-немецкие и немецкие типы. Для игрока, владеющего одной из этих систем, гармония другой системы может быть совершенно незнакомой.

Английская Концертина в разобранном виде, показаны мехи, тростник и пуговицы.
Хайден Дуэт Концертина
Концертина Chemnitzer производства Star Mfg., Цицеро, Иллинойс, США, 2000 г.
Бастари англо-гармоничная с 40 кнопками

Английский и дуэт концертина

Основные статьи: Английская концертина и Дуэт концертина

В Английская концертина и Дуэт концертина несут сходство в истории и строительстве. Обе системы обычно играют хроматическая шкала и являются унисонорическими, причем каждая клавиша воспроизводит одну и ту же ноту независимо от того, нажимаются ли мехи или тянутся. Оба этих английских инструмента меньше немецких гармошек и обычно имеют шестиугольную форму, хотя иногда имеют 8, 10 или 12 сторон. В английской системе ноты гаммы чередуются между двумя руками, что позволяет воспроизводить быстрые мелодии. В дуэте нижние ноты находятся слева, а верхние - справа, что облегчает воспроизведение переплетенных гармоний и мелодий.

Английской концертине приписывают Сэр Чарльз Уитстон, который впервые запатентовал такую ​​конструкцию в 1829 г. Великобритания. Уитстон также был первым, кто запатентовал дуэт-гармошку в 1844 году.[3]

Немецкие концертины

Немецкие гармошки, разработанные в Германии для местного рынка и диаспоры, обычно крупнее английских гармошек и, как правило, бизонорические, с использованием другого стиля «длинных пластинчатых» язычков и часто имеют квадратную форму, а не шестиугольную.[4] Немецкие концертины также иногда имеют более одной трости на ноту, что дает вибрато эффект, если их настройка немного отличается.

Хемницерская концертина

Основная статья: Хемницерская концертина

Различные немецкие гармонические системы имеют общие конструктивные особенности и базовую раскладку клавиатуры. В Соединенных Штатах, особенно в Средний Запад там, где проживает много немецких и центральноевропейских потомков, термин концертина часто относится к Хемницерская концертина, который является бизонорным и тесно связан с бандонеон, но отличается другой раскладкой клавиатуры и декоративным стилем, включая несколько механических инноваций, впервые предложенных немецко-американским конструктором и изобретателем. Отто Шлихт.[5]:204 Родственный вариант - это Карлсфельдерская концертина от К. Ф. Циммерман, создан в 1849 г.[5]:1 и показано на 1851 Лондонская промышленная выставка.[6]

Бандонеон

Основная статья: Bandoneón

В бандонеон (также переводится как bandoneón, bandonion) - немецкая гармоническая система с оригинальной бизонорной компоновкой, разработанная Генрих Бэнд. Хотя он задумывался как замена органа в небольших церквях и часовнях, вскоре он был секуляризован и теперь ассоциируется с музыка тангоиз-за популярности этого инструмента в Аргентине в конце 19 века, когда танго развилось из различных танцевальных стилей Аргентины и Уругвая.[7] Хотя типичный бандонеон является бизонорическим, в 1920-х годах были разработаны унисонорные варианты, такие как системы Эрнста Кусерова и Чарльза Пегури, представленные примерно в 1925 году.[8]:18[9] Бандонеоны обычно имеют более одного язычка на кнопку, настроенных на сухую настройку, при этом язычки разнесены на октаву. «Сухой» означает, что вибрато отсутствует, потому что настройка точная.[8]:18 Астор Пьяццолла был одним из самых известных представителей этого инструмента.

Англо-концертина

Основная статья: Англо-концертина

В Англо или Англо-немецкий концертина исторически представляет собой гибрид английской и немецкой концертины. Расположение кнопок в основном такое же, как и на оригинальных 20-кнопочных немецких концертинах, разработанных Улигом в 1834 году, и в бизонорной системе. Через несколько лет после его изобретения Немецкая концертина был популярным импортом в Англии, Ирландии и Северной Америке из-за простоты использования и относительно низкой цены. Английские производители отреагировали на эту популярность, предложив свои собственные версии с использованием традиционных английских методов: язычки-гармошки вместо язычков с длинными пластинами, независимые стержни для каждой кнопки и шестигранные концы, в результате чего появилась современная англо-гармошка.

Франгло

Концертина системы "Франгло" разработана мастерами. C&R Диппер, совместно с Эммануэль Паризель, известный своим опытом профессионального игрока двух с половиной строк диатонический мелодеон. Система имеет конструкцию и язычок гармошки с кнопками по бокам, но расположение кнопок напоминает мелодеон. Название Франгло это чемодан слов французский и англоязычный.

Галерея

  • Слепая девочка (1856)

  • Американка, играющая на концертине (1860)

  • Матросская концертина

  • Англо-концертина и бандонеон

История

Немецкая концертина, середина 19 века
Ирландский историк Gearóid Ó hAllmhuráin

19 век

В середине 1830-х годов концертины производились и продавались в Германии и Англии в двух типах, характерных для данной страны. Обе системы продолжали развиваться в текущие формы по мере роста популярности инструмента. Разница в ценах и обычное использование английской и немецкой систем привело к некоторому классовому различию между ними. Немецкие или англо-немецкие концертины считались инструментом низшего класса, в то время как английская концертина имела вид буржуазной респектабельности. Английские концертины были наиболее популярны как кабинетные инструменты для классической музыки, тогда как немецкие концертины больше ассоциировались с популярной танцевальной музыкой того времени.

В 1850-х годах способность англо-немецкой концертины играть и мелодию, и аккомпанемент побудила английских производителей начать разработку различных дуэтных систем. Популярная система Maccann была разработана к концу века; Тем временем немецкие производители производили концертины с более чем 20 клавишами для местной продажи. В конечном итоге стали популярными три клавишные системы для немецких концертинов: система Chemnitzer Улига, система Carlsfeld Карла Циммермана и система Reinische Бандонеона. Различные немецкие производители пытались разработать единую унифицированную клавишную систему для всех немецких концертинов, но это было достигнуто лишь частично к концу 19-го века, когда системы Chemnitzer и Carlsfelder объединились в единую систему концертинов, и была создана единая система бандонеонов. . Несмотря на новые стандарты, старые системы оставались популярными в ХХ веке.

Концертина была популярна на протяжении всего 19 века. В Армия Спасения в Англии, Америке, Австралии и Новой Зеландии обычно использовали концертины в своих оркестрах, а другие оркестровые группы и музыканты выступали во всех частях англоязычного мира. Немецкие эмигранты привезли с собой хемницеров и бандонеонов в США и Аргентину, где они стали популярными в регионе.

Начало 20 века

В начале 20-го века эта популярность быстро снизилась, поскольку спрос на аккордеон увеличился вместе с массовым производством других инструментов, таких как фортепиано, которые больше подходят для хроматических форм музыки, таких как блюз и джаз. К середине века осталось немного производителей гармошек, и большинство из них использовали язычки для аккордеона и недорогие, ненадежные клавишные механизмы. Тем не менее, в некоторых областях сохранились различные формы концертины: англо-концертины в ирландской традиционной музыке, английские и англоязычные в английском. Моррис танцует, Англо в Африке, среди Африканеры (увидеть Бурская музыка) и Зулусы (кто называет это "сквошбоксом"),[10] Chemnitzer в Соединенных Штатах как полька инструмент, и бандонеон в Аргентине как важная часть традиции танго. Между Первой и Второй мировой войнами в Германии было много концертино-бандонеонных групп, но с подъемом Нацистский режим этих музыкальных клубов исчез.[нужна цитата]

Народное возрождение и настоящее

В народное возрождение движения 1960-х привели к умеренному возрождению популярности концертины, особенно англоязычной. В последнее время, кажется, снова растет популярность концертины, особенно англоязычной в традиционной музыке Ирландии. Возобновившийся интерес к танго с 1980-х годов также привел к росту интереса к бандонеону.

Традиционная музыка продолжается во многих частях Великобритании в 21 веке, часто с использованием английских и англоязычных концертинов. Концертины серийно производятся в Италии и Китае, а производятся отдельными мастерскими в Европе, Южной Африке, Австралии и Северной Америке. Современные инструменты отличаются разнообразием качества и традиционализма, при этом самые дорогие инструменты используют традиционные язычки типа гармошки, в то время как недорогие инструменты среднего уровня используют более низкую цену на язычки для аккордеона массового производства.

Смотрите также

Заметки

  1. ^ Дэн Майкл Уорролл (1 января 2009 г.). Англо-германская концертина: социальная история. 1. Дэн Майкл Уорролл. С. 4–. ISBN 978-0-9825996-0-0.
  2. ^ Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Концертина". Британская энциклопедия. 6 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 824.
  3. ^ Джакомо Мейербер (1 января 2002 г.). Дневники Джакомо Мейербера: Годы знаменитости, 1850-1856 гг.. Издательство Fairleigh Dickinson Univ Press. С. 138–. ISBN 978-0-8386-3844-6.
  4. ^ Хелена Симонетт (2012). Аккордеон в Америке: клезмер, полька, танго, зидеко и другие!. Университет Иллинойса Press. С. 247, 316. ISBN 978-0-252-03720-7.
  5. ^ а б Дэн Майкл Уорролл (1 января 2009 г.). Англо-германская концертина: социальная история. 2. Дэн Майкл Уорролл. ISBN 978-0-9825996-1-7.
  6. ^ Танго: Geschichte und Geschichten. Deutscher Taschenbuch. 1999. с. 74. ISBN 978-3-423-24182-3.
  7. ^ Карлос Г. Гроппа (30 декабря 2003 г.). Танго в США: история. Макфарланд. С. 69–. ISBN 978-0-7864-2686-7.
  8. ^ а б Алехандро Марсело Драго (2008). Инструментальные идиомы танго в симфонических произведениях и оркестровых аранжировках Астора Пьяццоллы. Проблемы с исполнением и обозначениями: взгляд дирижера. ProQuest. ISBN 978-0-549-78323-7.
  9. ^ Рубен Перес Бугалло (1 января 1993 года). Catálogo ilustrado de instrumentos musicales argentinos. Ediciones Del Sol. С. 77–. ISBN 978-950-9413-49-8.
  10. ^ "Южноафриканская традиция черной концертины". Международная ассоциация концертинов. Статьи Международной ассоциации концертинов. 2009-12-05. Получено 2016-11-27.

использованная литература

внешние ссылки