WikiDer > Доверенное лицо из дома Бальо

Confidant from the Batlló House
Доверенное лицо из дома Бальо
Доверенное лицо из дома Бальо
ХудожникАнтони Гауди
Год1904-1906
Типясень
Габаритные размеры104,5 см × 167 см × 75,5 см (41,1 × 66 × 29,7 дюйма)
РасположениеMuseu Nacional d'Art de Catalunya, Барселона

В Доверенное лицо от Дом Бальо, также известный как Двойной диван или Banc de dues places (Двухместная скамейка), это предмет мебели, разработанный Антони Гауди. Первоначально разработанный для столовой дома Бальо на Барселонас Passeig de Gràcia,[1] в настоящее время кресло экспонируется в коллекции современного искусства Museu Nacional d'Art de Catalunya и в Casa Museu Gaudí (Дом-музей Гауди) в Барселоне. Реплики выставлены в спроектированном Гауди Дом Бальо и Casa Milà (Дом Мила).[2]

Описание

Несмотря на то, что она описывается как скамья, на самом деле она состоит из нескольких частей и не похожа на классическую линейную скамью с одним сплошным сиденьем.[1] Вместо этого два отдельных сиденья разделены общим центральным подлокотником, и каждое сиденье находится под небольшим углом от подлокотника. Из-за наклонных сидений у доверенного лица три ноги впереди, при этом центральная передняя нога разделяет оба сиденья, но только две ноги сзади.[3] Изогнутые, органичные формы сидений и спинок доверенных лиц, изготовленные из ясеня в мастерских Casas i Bardés, призваны имитировать форму тела сидящего человека, а отсутствие орнамента подчеркивает естественную текстуру и текстуру дерева.[4]

Антони Гауди

Основная статья: Антони Гауди

Антони Гауди (25 июня 1852 - 10 июня 1926) был испанский Каталонский архитектор и номинальный руководитель Каталонский модернизм. Работы Гауди отражают его очень индивидуальный и самобытный стиль и в основном сосредоточены в каталонской столице Барселона, особенно его magnum opus, то Саграда Фамилия.

Большая часть творчества Гауди отмечена четырьмя его жизненными страстями: архитектура, природа, религия и любовь к Каталония.[5] Гауди изучил каждую деталь своих творений, включив в свою архитектуру ряд ремесел, в которых он был искусен: керамика, витраж, кованые изделия ковка и плотницкие работы. Он представил новые методы обработки материалов, такие как тренкадисиз отходов керамической плитки.

Через несколько лет под влиянием неоготического искусства и восточных техник Гауди стал частью движения каталонского модерна, которое достигло своего пика в конце 19 - начале 20 веков. Его работы выходят за рамки господствующего модерна, достигая высшей точки в органическом стиле, вдохновленном природой. Гауди редко рисовал подробные планы своих работ, вместо этого предпочитая создавать их в виде трехмерных масштабных моделей и лепить детали так, как он их задумывал.

Работы Гауди пользуются широкой международной популярностью, и многие исследования посвящены пониманию его архитектуры. Сегодня его работы находят поклонников как среди архитекторов, так и среди широкой публики. Его шедевр, еще не достроенный собор Святого Семейства, является одним из самых посещаемых памятников в Испании.[6] В период с 1984 по 2005 год семь его работ были внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Римско-католическая вера Гауди усилилась в течение его жизни, и религиозные образы пронизывают его работы. Это принесло ему прозвище «Божий архитектор».[7] и привели к призывам к его беатификации.[8][9][10]

Дизайн мебели Гауди

Хотя Гауди известен прежде всего как архитектор, он часто применял свои дизайнерские способности к мебели и внутреннему убранству домов и зданий, которые он отремонтировал или построил.[11] такие как «шкафы, столы, сиденья любого вида, priedieus, ширмы, зеркала, окна, двери, дверные ручки и ручки, решетки и глазки для идентификации посетителя перед тем, как открыть дверь».[12] Он был известен своим высоким вниманием к деталям в своих архитектурных работах, постоянно проверяя и изменяя свои планы даже во время строительства зданий, и он уделял такое же внимание дизайну своей мебели, настаивая на том, что мебель должна соответствовать его пространству. , его функции и потребности клиента. Как и в случае с его строительными проектами, его конструкции мебели подвергались постоянному изучению, тестированию и настройке перед установкой.[2] Что наиболее важно, Гауди стремился к тому, что он называл «идеей», гармонией между элементами мебели и ее «функциональностью, формой, символикой, структурой и особенно конструкцией». Он сказал, что «для того, чтобы объект был привлекательным, его первым качеством должно быть то, что он соответствует цели, для которой он предназначен», что предполагает идеалы современного промышленного дизайна.[12]

Ранний дизайн мебели Гауди имитировал существующие популярные или исторические стили, но поскольку он стремился сделать более личное заявление, он вскоре нашел вдохновение в природе и ее органических, изогнутых линиях и формах, в результате эргономичный конструкции.[2] Как и в случае с его архитектурой, Гауди делал трехмерные глиняные и гипсовые модели своей мебели, что позволяло ему создавать органические формы из пластичного материала.[13] Для Палау Гуэль (1884-1887), стиль дизайна мебели Гауди все еще был довольно традиционным, хотя он создал несколько изогнутых, асимметричных предметов,[14] и он также стремился смешивать стили мебели даже в одной комнате, желая создать определенный уровень «беспорядка».[11]

К тому времени, когда он конструировал мебель для Casa Calvet (1898-1899) Гауди создавал «плавные и абстрактные» рисунки, которые подчеркивали текстуру, текстуру и цвет дерева.[15] но также производят «ясность конструкции и чистоту конструкции».[12] Изготовленные из дуба в мастерских Casas i Bardés, предметы, включая стулья, скамейки, стол, письменный стол, табурет и зеркало с позолоченной рамой, демонстрируют движение Гауди к плавному, органическому дизайну, сохраняя при этом несколько традиционные элементы. Тем не менее, кресло, которое он разработал для офиса, несмотря на то, что оно содержит декоративные элементы и отличается характерной спинкой сиденья в форме сердца и круглым сиденьем, отходит от традиций и лишено единой прямой линии.[16] Пример мебели «свободной формы», стул был разработан, чтобы «умещать человеческое тело», а его линии напоминают Искусство модерн мебель, не будучи строго отнесенной к модерну.[17] Вскоре Гауди откажется от оставшихся элементов «лишнего орнамента» в пользу простого «комфорта и полезности».[3] С этого момента его дизайн мебели отличается «твердыми формами и простыми профилями», иногда предлагая простые линии средневекового дизайна мебели, но при этом сохраняя его фирменный знак «извилистые и зигзагообразные линии».[18]

Дом Бальо и доверенное лицо

Мебель, которую Гауди спроектировал для ремонта Дома Бальо (1904–1906), намного проще, чем любой из его дизайнов для предыдущих проектов, исключая все украшения и обивку, подчеркивая практичность и функциональность.[19] В то время как его мебель для Casa Calvet по-прежнему сохраняет узнаваемые отсылки к традиционному дизайну, мебель Casa Batlló полностью отошла от традиции, с формами, которые создавали впечатление, что они сделаны из мягкого материала, а также столы и скамейки, которые были разбиты на несколько секций вместо того, чтобы иметь твердые поверхности.[16] Скамейки и стулья, такие как доверенное лицо, не только имели сиденья, которые были округлены, чтобы соответствовать человеческому телу, но также имели размеры и формы, которые позволяли им идеально подходить к стене, где они должны были быть размещены.[2] Несмотря на то, что г-жа Батльо умоляла Гауди добавить традиционную обивку и другие текстильные элементы к мебели для ее дома, он отказался и даже пошел дальше, устранив также шатер и резные элементы, методы, которые были в моде у других дизайнеров того времени. Радикальный дизайн мебели Гауди для Дома Бальо получил признание художников-сюрреалистов и особенно Сальвадор Дали.[20]

После дома Бальо

Дизайн мебели Гауди продолжал развиваться после Дома Бальо, поскольку он проектировал здания и пространства, которые ставили новые задачи в интеграции мебели с окружающей средой. Для Casa Milá (1906-1912) он хотел, чтобы стены, потолки, балконы, дверные ручки и мебель не только имели одинаковые изогнутые формы, но также отражали и дополняли цвета «песчаника и цемента» плитки и экстерьера здания. .[21]

Один из последних предметов мебели, который Гауди спроектировал перед тем, как посвятить остаток своей жизни проектированию и строительству Sagrada Família, скамейки для недостроенной Колонии Гуэль, продемонстрировал, что он все еще не боялся добавлять новые элементы в свой дизайн, чтобы адаптироваться к пространство, в данном случае склеп в церкви. Гауди использовал железные элементы, чтобы поддержать структуру скамейки, чтобы добавить «прочности и устойчивости», которых не могло обеспечить одно только дерево.[2]

Искусство модерн

Основная статья: Искусство модерн

Модерн - международная философия[22] стиль искусства, архитектуры и прикладного искусства, особенно декоративного искусства, которые были наиболее популярны в 1890–1910 гг.[23] Название «ар-нуво» по-французски означает «новое искусство». Реакция на академическое искусство 19-го века, он был вдохновлен естественными формами и структурами, не только цветами и растениями, но и изогнутыми линиями. Архитекторы постарались гармонично вписаться в окружающую среду. Это также считается философией дизайна мебели, которая была разработана в соответствии со всем зданием и стала частью повседневной жизни.[24]

В Испании этот стиль был основан в основном в Барселоне и являлся важным элементом каталонского стиля. Модернизм, часто понимаемый как эквивалент ряда художественных движений конца века, таких как ар-нуво, Jugendstil, Сепаратизм, и Стиль либерти. Архитектор Антони Гауди, чей декоративный архитектурный стиль настолько индивидуален, что его иногда считают практикующим художественный стиль, отличный от ар-нуво, тем не менее, использует цветочные и органические формы ар-нуво.[25] Его проекты примерно 1903 года, Дом Бальо (1904–1906) и Дом Мила (1906–1908), наиболее тесно связаны со стилистическими элементами ар-нуво.[26] Однако известные сооружения, такие как Саграда Фамилия характерно противопоставление модернизирующих тенденций модерна и возрождения. Неоготика.[26]

Дополнительные примеры работ Гауди

использованная литература

  1. ^ а б "Дом Бальо" Двойная скамья | Дом Бальо ". Дом Бальо. Получено 2016-01-21.
  2. ^ а б c d е «Дом-музей Гауди» Коллекция »Коллекция». www.casamuseugaudi.org. Получено 2016-01-21.
  3. ^ а б "Гауди и Барселона Клуб".
  4. ^ Национальный музей искусства Каталонии (2005 г.). Руководство MNAC. Барселона, Испания. п. 262.
  5. ^ Кирога, Эдуардо Даниэль; Саломон, Эдуардо Альберто. "Гауди: Mecánica y forma de la naturaleza". Arquba.com (на каталонском). Архивировано из оригинал 16 октября 2011 г.. Получено 29 августа 2008.
  6. ^ Торрес, И. Альварес. "La Sagrada Familia de Barcelona ultima los preparativos para su apertura al culto" (на каталонском). Lavoz Digital. Архивировано 16 октября 2011 года. Проверено 3 августа 2008 года.
  7. ^ Тремлетт, Джайлз (11 июля 2003 г.). «Божий архитектор на пути к святости». Хранитель. ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. Архивировано 16 октября 2011 года. Проверено 21 апреля 2011 года.
  8. ^ «Божий архитектор» на пути к святости ». The Times (Великобритания). 9 ноября 2009. Архивировано 16 октября 2011 года. Проверено 20 апреля 2011 года.
  9. ^ Клеттнер, Андреа (4 ноября 2010 г.). «Визит Папы может ускорить становление Гауди святым». Bdonline.co.uk. Архивировано 16 октября 2011 года. Проверено 21 апреля 2011 года.
  10. ^ (Puig i Tàrrech 2010, стр.66)
  11. ^ а б "Мебель Гауди". Гауди и модерн в Каталонии. Получено 19 января 2016.
  12. ^ а б c Робинсон, В. Х., Фалгас, Дж., И Лорд, К. Б. (2006). Барселона и современность: Пикассо, Гауди, Миро, Дали. Издательство Йельского университета.
  13. ^ "Дизайнер Гауди :: Дизайн ::". www.gaudidesigner.com. Получено 2016-01-21.
  14. ^ Ховард, Джереми (1996). Ар-нуво: международные и национальные стили в Европе. Издательство Манчестерского университета.
  15. ^ Роу, Джереми (2015). Антони Гауди. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Parkstone International. С. 17–18.
  16. ^ а б Барджау, Санти (2002). Гауди. La Recerca de la Forma. Барселона, Испания: редакторы Lunwerg.
  17. ^ Банхэм, Дж. (Ред.). (1997). Антони Гауди. В Энциклопедия дизайна интерьера (стр. 476). Рутледж.
  18. ^ Кличковский, Х (2002). Гауди Обра Complete. Барселона, Испания: Публикации LOFT. п. 212.
  19. ^ Мартинелли, К. (1975). Гауди. Мичиганский университет, Мичиган: Эдиториал Блюм. п. 140.
  20. ^ Фондевила, М. (2014). "Испания: буржуазный вкус в декоративном искусстве в собраниях Национального музея искусства Каталонии". Необычная культура. Архивировано из оригинал 26 января 2016 г.. Получено 19 января 2016.
  21. ^ Клайн, Э. (2011). Прочные отношения между Антонио Гауди и Барселоной, Испания. Проверено 19 января +2016.
  22. ^ Дункан (1994), 7.
  23. ^ Стернер (1982), 6.
  24. ^ Art Nouveau - Искусство модерна В архиве 22 февраля 2013 г. Wayback Machine
  25. ^ Джеймс Грейди, "Специальное библиографическое приложение: библиография в стиле модерн", Журнал Общества историков архитектуры, т. 14 (май 1955 г.), стр. 18–27.
  26. ^ а б Дункан (1994): 52.

дальнейшее чтение

  • Музей современного искусства префектуры Хёго, Кобе; Музей современного искусства, Камакура; Музей изящных искусств, Гифу (1987) Посвящение Каталонии, Город искусств Барселоны, Комитет выставки.

внешние ссылки