WikiDer > Дэвид Флинн (композитор)

Было высказано предположение, что Ирландский оркестр памяти быть слился в эту статью. (Обсуждать) Предлагается с ноября 2020 года.

Композитор и гитарист Дэйв Флинн^[1]

Дэвид Флинн (также известен как Дэйв Флинн, родился 6 января 1977 г.) - ирландский композитор и музыкант, удостоенный ряда крупных наград и комиссий. Он является основателем и художественным руководителем Ирландский оркестр памяти.^[2] Его недавняя музыка примечательна тем, что объединяет влияние традиционных Ирландская музыка с современной классической музыкой и джаз. Он также является опытным мульти-инструменталистом, работающим во многих жанрах, включая классику, джаз, рок и традиционную ирландскую музыку. Он регулярно играет на гитаре, мандолине, банджо, бузуки и вокале.^[3]

Ранний опыт

Флинн родился и вырос в Дублин, Ирландия. Его ранний музыкальный опыт включал краткие периоды изучения фортепиано и свистка, но только в раннем подростковом возрасте Флинн действительно увлекся музыкой, научившись играть на рок-гитаре. Он проявил интерес к классической гитаре в подростковом возрасте и сам научился читать ноты, он также выучил классическую гитару на слух по записям. Свою первую пьесу для классической гитары он написал в 16 лет.

После окончания школы в 1995 году изучал рок-музыку в Баллифермот Старший колледж, Дублин. Примерно в это же время Флинн начал сочинять песни и стал постоянным исполнителем на сцене Дублинского певца и автора песен, которая породила некоторых из нынешних успешных авторов песен Ирландии, таких как Дэмиен Райс и Дэмиен Демпси. Он также был ведущим гитаристом рок-группы Maize.^[4] Позже он проявил сильный интерес к традиционная ирландская музыка которому он научился через записи и семинары на различных ирландских музыкальных фестивалях.^[5]

Формальные исследования

В 1998 году Флинн начал формальное обучение классической музыке в Консерватории музыки и драмы DIT, сначала изучая классическую гитару на неполной ставке с Джон Фили. В 1999 году он поступил на дневной музыкальный курс в консерватории, продолжая учебу на гитаре у Фили по специальности композиция. Полностью посвятив себя сочинению музыки, Флинн выиграл IMRO Премия "Композиция" 2002 г. Фейс Сеойл в Дублине за его пьесу для струнного оркестра Сетка.

В DIT он стал соучредителем Дублинский гитарный квартет с сокурсниками. Он закончил учебу в 2003 году, когда покинул Дублинский гитарный квартет и переехал в Лондон, где стал первым человеком из Ирландской Республики, который был принят на степень магистра по курсу композиции в Институте музыки. Школа музыки и драмы Гилдхолл. Ему были присуждены стипендии от Совет искусств Ирландии, Guildhall Trust и Мемориальный фонд Майкла Коллинза для финансирования этих исследований. В Гилдхолле он изучал композицию с Малькольм Сингер и электроакустическая музыка с Най Парри и он сформировал свой собственный ансамбль, Коллектив Дэвида Флинна. Он окончил Ратушу в 2004 году.^[6]

Он вернулся в DIT в 2006 году, где защитил докторскую диссертацию под названием Традиционная ирландская музыка: путь к новой музыке. Он завершил его в 2010 году.^[7]

Карьера профессионального состава

2000-е

Профессиональная композиторская карьера Флинна началась в начале 2000-х годов с исполнения его музыки артистами, в том числе Джейн О'Лириансамбль Concorde,^[8] Рольф Хинд^[9] и Дублинский гитарный квартет.^[10] В это время он также представил множество своих гитарных произведений. Его работы этого периода часто находятся под влиянием минималистской музыки Джон Адамс, Филип Гласс и Стив Райх.^[11]

Вскоре после окончания Гилдхоллской школы музыки и драмы в 2004 году пьеса Флинна для струнного квартета Соскальзывать был выбран для участия в Мастерской молодых композиторов 2004 г. Фестиваль современной музыки в Хаддерсфилде, в результате чего Флинн получил на фестивале Премию молодых композиторов 2004 года. Его призом было поручение разработать Соскальзывать в его Струнный квартет №2 «The Cranning» для фестиваля 2005 года, где он был впервые показан Смит квартет к признанию критиков, включая Нила Фишера из Времена который похвалил Флинна за «включение традиционной ирландской музыки без голливудской стилизации».^[12]

Музыкальный критик Майкл Дерван из The Irish Times писал: «Флинн пытается привнести влияние традиционной ирландской музыки в священные области классического струнного квартета и моменты исполнения Смит-квартетом этого минималистичного произведения, доведенного до совершенства».^[13]

Ранее в 2004 году Флинн инициировал создание Коллектив молодых композиторов (YCC) в Ирландии. Флинн объявил о создании YCC статьей в Журнал музыки в Ирландии (JMI), в котором он критиковал существующие организации за неспособность поддерживать молодых композиторов. Статья вызвала серьезные споры и дебаты, но в конечном итоге привела к тому, что YCC предоставил платформу для большого количества ранее неизвестных молодых композиторов для исполнения их музыки.^[14] YCC с тех пор превратился в Коллектив ирландских композиторов. Согласно веб-сайту ICC, Флинн больше не является членом.^[15]

Флинн вызвал дальнейшие дискуссии в JMI в 2005 году, когда его статья «В поисках ирландского Бартока» поставила под сомнение неспособность известных ирландских композиторов-классиков взаимодействовать с традиционной ирландской музыкой и музыкантами. Несмотря на резкую критику идей Флинна со стороны некоторых известных ирландских композиторов, его статья находила отклик у традиционных ирландских музыкантов, которых в прошлом в значительной степени игнорировал или очернял ирландский истеблишмент классической музыки.^[16]

Эта статья напрямую привела Флинна к контакту с известным традиционным ирландским скрипачом. Мартин Хейс и его музыкальный партнер, гитарист Деннис Кэхилл. В 2006 г. Фестиваль мастеров традиций в Корке поручил Флинну сочинить пьесу для Хейса и Кэхилла, чтобы исполнить их вместе с классическим скрипачом. Иоана Петку-Колан. Получившийся кусок Музыка для усопших Премьера была представлена ​​на фестивале Masters of Tradition в августе 2006 года, а премьера в США состоялась в 2010 году в Ирландско-американском центре искусств в Нью-Йорке. Он был охарактеризован как «Великолепное новое произведение для скрипки, скрипки и гитары». Ирландский экзаменатор (СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ).^[17]

2010-е

Флинн с тех пор работал с Мартин Хейс по ряду других проектов. В 2010 году состоялась премьера Хейса Aontacht, концерт для ирландской скрипки с оркестром с Концертный оркестр RTÉ в Национальном концертном зале Ирландии. На концерте также была представлена ​​новая аранжировка Музыка для усопших со струнным оркестром, добавленным к трио скрипки, скрипки и гитары оригинала.^[18]

Aontacht была широко признана новаторской работой. Журнал музыки Редактор Тонер Куинн писал: «Точность письма Флинна продемонстрировала годы изучения музыки Хейса: его стиля, ритма, технических способностей и эстетики. В то же время композитор переместил скрипачка на незнакомую территорию, заставив его пройти через подвижный оркестровый аккомпанемент.Каждый раз, когда Хейс достигал плато, Флинн крутил карту, но Хейс не останавливался, поднимаясь и гоняясь еще сильнее. Это было захватывающе, пьянящее и взрывоопасное. Брофи танцевал на подиуме. Я двигался к краю. моего места ".^[19]

Критик Irish Times Майкл Дерван писал: «Новая Aontacht Флинна, премьера которой состоялась Хейсом с концертным оркестром RTÉ под управлением Дэвида Брофи в среду, не является обычным концертом. На самом деле здесь не так много диалога или взаимных уступок. Это средство для традиционного музыкант, оркестр играет роль группы сопровождения, иногда напористая и шумная группа сопровождения, но тем не менее группа сопровождения. А солист работает довольно много, почти не задыхаясь. Сольная партия тоже нетрадиционна - все записано с высокой точностью, но не предназначено для воспроизведения в том виде, в каком оно написано. Это больше похоже на шаблон, который скрипач может адаптировать к своим предпочтительным интонациям или мгновенному вдохновению. Хейс - один из таких игроков который проецирует большое чувство долгосрочной цели. Его энергия кажется, что она сосредоточена на точке, которая намного опережает то, где он на самом деле находится. Вы не просто хотите слышать его сейчас, вы хотите остаться с ним, чтобы испытать будущее е он такой многообещающий. Он поддерживал это неослабевающее чувство сосредоточенности благодаря странному наклону и переливу мелодического письма Флинна. И именно в наиболее неумолимо загруженном движении произведения, финале, который композитор описывает как «эпическую катушку, постепенно поднимающуюся от глубин гнева к вершинам экстаза», этот исполнитель и работа казались наиболее эффективно согласованными ».^[20]

Флинн продолжает работать с традиционными ирландскими музыкантами над созданием новых концертных произведений. Среди недавних таких работ Лес украшений для флейтиста Гарри Брэдли, Пять этюдов для трубок Уиллеанна для uilleann piper Мик О'Брайен и Долина безумцев для скрипачей Caoimhín Ó Raghallaigh. Премьера этих и других работ состоялась на фестивале Masters of Tradition 2011 в Корке на концерте, полностью посвященном музыке Флинна.^[21]

Композиции Irish Memory Orchestra

В 2012 году Флинн основал Clare Memory Orchestra, межжанровый оркестр, в котором участвовали музыканты, обученные классической музыке, традиционной ирландской музыке, джазу и другим стилям. Переименовал Ирландский оркестр памяти в 2016 году оркестр полностью наизусть исполняет сочинения и аранжировки Флинна.^[22]

Флинн написал часовое кросс-жанровое оркестровое произведение «The Clare Concerto» в 2013 году. Его премьера состоялась в исполнении оркестра Clare Memory из 70 человек под управлением Бьорна Бантока в г. Театр Глора, Эннис в ноябре 2013 года.^[23] Этот проект принес Флинну премию в 2014 году. Allianz Номинация на премию Business to Arts Award вместе с оркестром и спонсорами проектов Совет графства Клэр.^[24]

В 2014 г. Ансамбль аварии состоялась премьера композиции Флинна "Joy" с Флинном и Нивел Цумбу в качестве солистов на электрогитаре. Премьеру провел Алан Пирсон в Корк оперный театр.^[25]

За этим последовала премьера его первой оперы «Mná Brian Boru», заказанная Советом графства Клэр в ознаменование 1000-летия смерти ирландского короля. Брайан Бору. Это необычная опера, поскольку в ней задействованы вокалисты, которые поют в традиционном ирландском стиле. Шон Нос стиль, а не классический стиль пения. Двуязычное либретто было написано на английском языке Падраиком О'Бейрном и Дэйвом Флинном с ирландскими переводами Билли Мэга Флоинна. Премьера оперы состоялась в соборе Святого Фланнана, Killaloe в 2014.^[26]

Также в 2014 году Флинн выпустил минималистичный сольный альбом электрогитары «Winter Variations» на своем лейбле Frisbee Records. Техасский критик Эндрю Андерсон похвалил альбом на TheatreJones.com, заявив, что «Флинн проводит слушателей через проект, который извлекает поразительное богатство музыки с минимальными ресурсами».^[27] Стивен Грэм, писавший для Marlbank.net, был так же полон энтузиазма "ирландский гитарист Дэйв Флинн Зимние вариации Только что выпущенный сольный альбом электрогитары, состоящий в основном из свободно импровизированной музыки, основан, что довольно необычно, на одном аккорде ля мажор 9. Стиль Флинна - эклектичный, основанный на различных музыкальных произведениях, включая традиционную ирландскую музыку пасторальные влияния американского джаза, будь то Пэт Метени или Билл Фризелл, с намеками на африканскую музыку и минимализм Стива Райха. Здесь так много всего, что можно повесить ».^[28]

В 2016 году состоялась премьера спектакля «Спокойно ожидая конца», произведения для uilleann трубы и струнный квартет, который Флинн написал после того, как выиграл Эамон Сеанн Комиссия конкурса.^[29] Премьера состоялась в исполнении Мика О'Брайена и квартета Contempo в Голуэе. Ратушный театр во время фестиваля Голуэйских сессий.^[30] Работа была выбрана RTÉ представлять Ирландию на 2017 Международная трибуна композиторов.^[31]

Флинн завершил свою первую симфонию «Симфония памяти» в 2017 году. Симфония уникальна в оркестровом репертуаре тем, что была написана специально для исполнения без нот, а исполнение может включать любой музыкальный инструмент.^[32] Премьера состоялась Ирландский оркестр памяти и специальный гость Майртин О'Коннор в Дублине Крайстчерчский собор в ноябре 2017 года.^[33]

За этим последовали еще две симфонии, завершенные в 2019 году: «Симфония Клэр» и «Симфония видения».^[34]

"Vision Symphony" продолжает расширение оркестровых возможностей Флинна, поскольку она была составлена ​​как часть проекта, позволяющего слепым и слабовидящим музыкантам выступать с оркестрами. Премьера, состоявшаяся 26 октября 2019 года, с участием Ирландского оркестра памяти, к которому присоединились несколько слепых и слабовидящих музыкантов, была отмечена как «новое нарушение границ» в Журнал музыки.^[35] Проект финансировался Совет искусств Ирландии и Совет графства Клэр.^[36]

Прочие работы и публикации

Помимо его недавнего сотрудничества с традиционными музыкантами, музыку Флинна продолжают исполнять ведущие международные классические музыканты и ансамбли по всему миру, включая Новый джульярдский ансамбль, ConTempo Quartet, Дублинский гитарный квартет, гитарист Джон Фили и саксофонист Джерард МакКристал.^[18]

Скрипач Ирина Мурешану выпустила первую запись сольного скрипичного сочинения Флинн "Tar Éis an Caoineadh" на ее альбоме 2018 года "Four Strings Around the World" на Sono Luminus и регулярно исполняет его на своих концертах. Запись и исполнение произведения были высоко оценены в Бостон Глобус, Limelight и многие другие публикации.^{[37][38][39][40][41]}

У Флинна были специальные радиопередачи, посвященные его музыке на WNYC Нью-Йорк Новые звуки шоу организовано Джон Шефер^[42] и RTÉ лирический фмСерия "Cross Currents" об ирландских композиторах.^[43]

Его основным издателем является его собственная компания. Публикации фрисби, тем не мение Четыре этюда для пяти пальцев были опубликованы Мел Бэй^[44] и Токката для Обамы публикуется Рид Музыка.^[45]

Традиционная музыкальная карьера

Во время своего пребывания в Лондоне Флинн активно участвовал в лондонской ирландской традиционной музыкальной сцене, регулярно выступая на концертах и ​​сессиях с некоторыми из ведущих ирландских музыкантов в Лондоне. Флинн оставался в Лондоне до начала 2006 года, когда вернулся в Ирландию.

Флинн продолжает строить параллельную карьеру в качестве композитора концертной музыки и мультижанрового исполнителя. Его дебютная запись 'Draíocht', смесь традиционной ирландской музыки и новых композиций и песен, основанных на традиции, была выпущена в конце 2006 года. Большинство песен на альбоме были написаны в соавторстве с поэтом / лириком. Pádraic Ó'Beírn. Также в альбоме представлены некоторые из его постоянных музыкальных партнеров, в том числе скрипач. Лиз Коулман, перкуссионист Эйдан Данфи, басист Брайан О'Тул и гитарист Чиаран Свифт. Альбом был спродюсирован Флинном совместно с инженерами. Манус Ланни и Пол Томас. В статье в Irish Music Magazine критик Джон О'Реган говорит: «Draíocht - один из самых удивительных дебютов, поразивших меня за многие годы ... Интересный и интригующий сборник от музыканта, инструменталиста и композитора Дэйва Флинна - это имя, которое Колдовать с Draíocht определенно стоит непредвзятого прослушивания ".^[46]

Второй альбом Флинна, Современная традиционная ирландская гитара, был выпущен в 2009 году на Frisbee Records. Альбом содержит полностью сольные гитарные версии музыки некоторых из лучших традиционных ирландских композиторов 20-го века, особенно Пэдди Фэйи, В альбоме представлены 20 композиций Фэхи. Также есть музыка Эд Риви, Лиз Кэрролл. Чарли Леннон, Ларри Редикан и Томми Пиплз. Одна из собственных композиций Флинна, Махатма Глена, дань уважения покойному скрипачу Джеймс Бирн, также особенности. Это переработка трех частей его более раннего произведения. Музыка для усопших. Альбом получил признание критиков.^[47][48][49]

В последующие годы Флинн стал известным традиционным гитарным концертмейстером, играя со многими ведущими ирландскими традиционными музыкантами, включая Мартин Хейс (музыкант),^[50] Пэдди Глэкин,^[51] Лиз Кэрролл, Майртин О'Коннор и Томми Пиплз.^[52]

Награды

• 2002 - Премия IMRO Composition Award, Фейс Сеойл, Дублин - Для работы Струнного оркестра "Mesh"
• 2004 – Фестиваль современной музыки в Хаддерсфилде Премия композиторов - за сочинение струнного квартета The Cranning
• 2015 - Премия Allianz Business to Arts с Ирландским оркестром памяти и ESB
• 2016 - Победитель конкурса Мемориальной комиссии Эймона Сеанна
• 2019 - Победитель конкурса музыкальной резидентской комиссии Голуэя^[53]

Записи

• Draíocht (2006)
• Современная традиционная ирландская гитара (2009)
• Зимние вариации - Новая музыка для электрогитары (2014)
• D.F.F. - Песни Pouric (2014)
• Shadowplay - Новая ирландская музыка для флейты и гитары (2016)
• Жанр Прыжки - Лучшее из Дэйва Флинна. 1 - Камерная музыка (2017)
• Жанр Прыжки - Лучшее из Дэйва Флинна. 2 - Кельтские струны (2017)
• Жанр Прыжки - Лучшее из Дэйва Флинна. 3 - Инди-поп (2017)
• Истории из Старого Света - Музыка для струнных, трубок и голосов (2018)

Полное собрание концертных произведений

• «Элегия для Жанны» для гитары соло (1993)
• "Homage To Villa-Lobos" для гитары соло (1998)
• "Ирландский морской пейзаж с волнами - дань уважения Лео Брауэру" для гитары соло (2000)
• "5to9" для гитары соло (2000)
• "Пассакалия" для гитары соло (2000)
• "Шторм" для гитары соло (2000)
• "Чимуренга" для гитарного квартета (2000)
• "3 Gymno'Paddy's" для гитары соло (2000/2001)
• «Двенадцатитоновый БАХ» для фортепиано соло (2001)
• "Сетка" для струнного оркестра (2001)
• Доступны версии "Quirk No.1" для скрипки и виолончели или флейты и кларнета си-бемоль (2001)
• «Причуда № 2 (Shadowplay)» для флейты и гитары (2002)
• "Кора" для гитарного квартета (2002)
• «Ужасающий спазм» для камерного квинтета (2002)
• "Я всегда знал" Песня на стихи Нарихири для голоса и фортепиано (2002)
• «7–11» для фортепиано в 4 руки или фортепианного дуэта (2002/2003)
• "После Коуэлла" для сольного фортепиано (2003)
• «Эхо Бамако» для струнного оркестра (2003)
• «Полиметрические циклы» - для камерного ансамбля (2003)
• Струнный квартет №1 «Ярмарочные аттракционы» (2003)
• "Причуда № 3" для альтовой флейты, гобоя, Eb-кларнета, саксофона сопрано и гитары (2003)
• Цикл песен "Полный круг" для голоса и фортепиано на стихи Джоан Дженнингс (2003/2004)
• «Две бессмысленные песни» для голоса и фортепиано (2003–04)
• "Манипуляции" для камерного секстета (2004)
• Электронная музыка "Electric Guichair" (2004)
• «Между джигами и барабанами» для скрипки и фортепиано (2004).
• «Струнный квартет №2 The Cranning» (2004/5)
• Гитарное соло "Четыре этюда для техники пяти пальцев правой руки" (2005)
• «Tar éis an Cran» для скрипки и клавишных (фортепиано или клавесин) (2005)
• "Mós do Frankie Kennedy" для флейты и гитары (2006)
• "Музыка для усопших" для скрипки, скрипки и гитары (2006)
• "Errigal Suite" для традиционного ирландского музыканта и двух гитар (2007)
• "Taibhreamh O Ríada" для ансамбля традиционной ирландской музыки и певцов seán nós (2007)
• «Струнный квартет №3 The Keening» (2007)^[54]
• "Tar Eís an Caoineadh" для скрипки соло (2008)
• 'AontachtКонцерт для традиционного ирландского музыканта с оркестром (2008)
• "Scealta an Seansaol / Stories from the Old World" для трубок Uilleann, String Quartet и Narrator / Singer (2008)
• «Токката для Обамы» для скрипки и гитары (2009)
• "Махатма Глена" для гитары соло (2009)
• "Пять этюдов для трубок Уиллеанна" (2009)
• "Самая длинная катушка" (2009) для сольной скрипки
• «Лес украшений» (2010) для солиста-импровизатора, играющего на ирландских флейтах, фифах, сякухати, фуджара с заранее записанным звуковым коллажем.
• "The Valley of the Lunatics" (2010) для расстроенной скрипки 'Bb', перенастроенной скрипки хардангера и предварительно записанного звукового коллажа
• "Le Chéile is in Aonar" (2010) для ансамбля традиционной ирландской музыки - 2 скрипки, 2 флейты, 3 оловянных свистка и трубка uilleann.^[21]
• "Hyper-Reel" (2010) для перкуссии соло (маримба и ксилография)
• "Человек из Магеры бродит по Африке" (2010) для оркестра
• «Песни протеста» (2011) для хора SATB
• «Причуда №7 - Slides, Cuts, Rolls and Crans» (2011) для флейты и кларнета / бас-кларнета
• "Ирландская рага" (2011) для гитары соло
• «Себене» (2011) для гитарного квартета
• "The Clare Concerto" (2013) для оркестра большой памяти
• «Радость» (2013–2014) для усиленного ансамбля
• «Mná Brian Boru» (2014) Опера «Шон нос» в 4-х действиях
• «Зимние вариации» (2014) для электрогитары соло
• "Calmly Awaiting the End" (2016) для труб и струнного квартета
• «Безбожие» (2016) для хора SATB
• "Симфония №1 - Симфония памяти" (2017) для большого оркестра памяти
• «Каменные стены» (2018) для голосов и камерного оркестра
• «Безумный волшебник» (2018) для голосов и камерного оркестра
• «Симфония №2 - Симфония Клэр» (2013/2019) для оркестра
• "Симфония № 3 - Симфония видения" (2019) для оркестра памяти и слепых / слабовидящих музыкантов^[34]
• "The Farmleigh Tree Alphabet" (2019) для хора SATB^[55]
• «Арфа-Лютня» (2019) для двух арф^[56]

Библиография

• Дерван, Майкл "Эксперименты со звуком", The Irish Times, 30 ноября 2005 г.
• Фишер, Нил "Концерт: Фестиваль Хаддерсфилда", The Times, 30 ноября 2005 г.
• Флинн, Дэвид "Коллектив молодых композиторов" в "Музыкальном журнале Ирландии" (Том 4, №3)
• Флинн, Дэвид «В поисках ирландского Бартока» в «Музыкальном журнале Ирландии» (Том 5, №4)
• Также обратитесь к Журналу музыки в Ирландии, том 5 № 5 и Том 5 № 6 для обсуждения этой статьи.
• Лонг, Сиобхан «Сняв оковы, чтобы играть от души», The Irish Times, 14 августа 2006 г.
• О'Реган, Джон «Дэйв Флинн - обзор альбома Draíocht», Irish Music Magazine, декабрь 2007 г.
• Партитуры и программные примечания к композициям Дэвида Флинна можно найти в Центре современной музыки в Дублине.

Рекомендации

внешняя ссылка

• daveflynn.com
• Дэйв Флинн на Myspace.com
• центр современной музыки ирландия