WikiDer > Фрэнсис Ходжкинс - Википедия
Фрэнсис Мэри Ходжкинс (28 апреля 1869 - 13 мая 1947) Новая Зеландия Живописец, в основном занимающийся пейзажем и натюрмортами, недолго работал дизайнером тканей. Она родилась и выросла в Новой Зеландии, но большую часть своей трудовой жизни провела в Англии. Она считается одним из самых престижных и влиятельных художников Новой Зеландии, хотя это работа ее жизни в Европе, а не ее родной страны, на которой держится ее репутация.[1]
Жизнь
Ходжкинс родился в Данидин, Новая Зеландия в 1869 году, дочь Рэйчел Оуэн Паркер и В. М. ХоджкинсЮрист, художник-любитель, ведущий деятель художественных кругов города.[2]
Девочкой она и ее сестра, Изабель (позже Филд) присутствовал Braemar House, частная средняя школа для девочек; Обе сестры рано проявили артистический талант, и каждая стала успешной художник-пейзажист сама по себе.[2] Ходжкинс впервые представил сельские жанровые сцены и портреты в 1890 году в художественных обществах в Крайстчерч и Данидин. В 1893 году она стала студенткой Джироламо Нерли и написала многочисленные этюды с натурщицами, одно из которых принесло ей премию Новой Зеландии Академии художеств за рисование с натуры в 1895 году (Голова старухи).[3] Картины Маори Ходжкина, как и многие другие Эллен фон Майерн и Готфрид Линдауэр, связанных с символическими портретами скромных женщин с ребенком или без ребенка.[4] В 1895–96 она посещала художественную школу Данидина, а затем стала учителем рисования, зарабатывая деньги, чтобы учиться в Англии.[3]
В 1901 году Ходжкинс уехал из Новой Зеландии в Европу, поступил в художественную школу в Лондоне, но также путешествовал и рисовал во Франции, Нидерландах, Италии и Марокко в компании друга и коллеги-художника. Дороти Кейт Ричмонд; которую она описала как «самую дорогую женщину с самым красивым лицом и выражением лица. Мне повезло, что она попутчик».[5] Находясь в Британии, она периодически встречалась с Маргарет Стоддарт, еще один экспатриант.[6] В 1903 году одна из акварелей Ходжкина этого периода (Фатима) стала первой работой новозеландца, повешенной «на кону» в Королевской академии художеств в Лондоне.[3]
Она вернулась в Новую Зеландию в 1903 году и основала учебную студию в Веллингтон, где она провела совместную выставку с Ричмондом в 1904 году. Среди ее учеников был Эдит Кейт Бендалл, любитель Кэтрин Мэнсфилд. В том же году Ходжкинс обручилась с британцем Т. Боутоном Уилби, но помолвка была разорвана, и в 1906 году она вернулась в Лондон, чтобы продолжить свою артистическую карьеру.
В Европе Ходжкинс провела свою первую персональную выставку в галерее Патерсона в Лондоне в 1907 году и переехала в Париж в 1908 году. В 1910 году она начала преподавать в Париже в Академия Коларосси как первая женщина, назначенная инструктором в школе.[7] Также она основала Школу акварели. За это время она выставила множество акварелей в парижском салоне и познакомилась с канадским художником, Эмили Карр, которого она учила, работая над морскими пейзажами в Конкарно в Бретани.
Во время Первой мировой войны она провела некоторое время в Зеннор, Корнуолл, где она работала с художником Суонси, Седрик Моррис, написавшая свой портрет в 1917 году.[8] Сама она начала писать маслом в 1915 году.
В 1919 году, после войны, она уехала во Францию, где на нее повлияли Матисс и Дерен, но она выработала свой собственный очень личный стиль, который оказал сильное влияние на ее персональную выставку в Лондоне в галерее Claridge в 1928 году. во Франции она посетила Ниццу в 1924 г. и там встретила Маргарет Батлер, известный новозеландский скульптор.[9]
В 1925 году Ходжкинс начал работать дизайнером тканей в Ассоциация печатников ситца (CPA) в Манчестере и во время работы посетила Выставка Internationale des Arts Decoratifs в Париже.[10]
С конца 1920-х годов ее стиль стал включать в себя модернистские черты, такие как абстрактные, упрощенные формы и сильный акцент на цветовых ценностях и отношениях. Хотя она продолжала рисовать людей, ее работы этого периода также свидетельствуют об интересе к объединению условностей пейзажа с натюрмортами. В 1929 году она присоединилась к Семь и пять обществ и работал вместе с более молодыми художниками, включая Барбара Хепворт, Бен Николсон и Генри Мур. В 1930 году она "подстрекала" своего друга Люси Вертхайм в открытие своей галереи в Лондоне для выставки «художников, которые еще не приехали».[11]
В 1930-е годы Ходжкинс выставлялся во многих важных лондонских галереях и получил контракт от Галерея Лефевр раз в два года производить работы для полномасштабной выставки. В 1931 году она стала рисовать компаньонку другого новозеландского художника. Мод Бердж и нарисовал натюрморты на вилле Берджа на террасе в саду. Сен-Тропе.[12] Ее эксперименты со смешиванием художественных жанров продолжались, в результате чего появились картины, в которых натюрморт сочетается с автопортретом, чтобы обойти внешность в представлении себя. В 1939 году ее пригласили представлять Великобританию на Венецианской биеннале 1940 года, но ограничения на поездки в военное время означали, что ее работы нельзя было перевезти в Венецию.[13] Она пользовалась большим уважением в британском авангардном обществе и на более поздних этапах своей карьеры была известна как ключевая фигура британского модернизма.[14]
Из-за Второй мировой войны она провела остаток своей жизни в Великобритании. Она продолжала рисовать до семидесяти лет, несмотря на ревматизм и бронхит. Она умерла в Дорчестер, Дорсет 13 мая 1947 года. Когда она умерла, она считалась одним из ведущих художников Великобритании.[13] В 1948 г. Мифани Эванс (позже Пайпер) написала краткую книгу под названием Фрэнсис Ходжкинс, как часть серии «Пингвины современные художники», и эти двое были единственной женщиной-автором и женщиной-художником в серии из восемнадцати книг.
Товарищество
В Стипендия Фрэнсис Ходжкинс, основанная в 1962 году в Университете Отаго в Данидине, Новая Зеландия, носит ее имя.
Работает в коллекциях
Галерея
Примечания
- ^ "Городская художественная галерея Окленда: картины и рисунки Фрэнсис Ходжкинс" (PDF). Aucklandartgallery.com. Получено 17 ноября 2013.
- ^ а б Гилл, Линда. "Ходжкинс, Фрэнсис Мэри". Словарь Новой Зеландии Биографии. Министерство культуры и наследия. Получено 17 ноября 2013.
- ^ а б c Таонга, Министерство культуры и наследия Новой Зеландии Те Манату. "Ходжкинс, Фрэнсис Мэри". www.teara.govt.nz. Получено 11 марта 2017.
- ^ Леонард Белл (1 октября 2013 г.). Колониальные конструкции: европейские образы маори, 1840-1914 гг.. Издательство Оклендского университета. С. 367–. ISBN 978-1-86940-640-0.
- ^ [1] В архиве 25 декабря 2005 г. Wayback Machine
- ^ Доусон, Би (1999). Леди-художники: художники-цветы ранней Новой Зеландии. Окленд, Новая Зеландия: Викинг. п. 119. ISBN 0670886513.
- ^ «Биография Фрэнсис Ходжкинс». Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. Получено 17 декабря 2013.
- ^ "Сэр Седрик Моррис, Bt". Тейт. Получено 17 ноября 2013.
- ^ Стокер, Марк. «Маргарет Мэри Батлер». Словарь Новой Зеландии Биографии. Министерство культуры и наследия. Получено 1 декабря 2011.
- ^ Нидерман, Саманта (2019). Фрэнсис Ходжкинс. Лондон: Книги из гагачьего пуха. п. 15. ISBN 978-1-9160416-1-5. OCLC 1108751366.
- ^ "Миссис Люси Вертхайм поощряет молодых художников". Времена. Лондон. 15 декабря 1971 г.
- ^ http://nzetc.victoria.ac.nz/tm/scholarly/tei-PlaNine-t1-body-d1-d201.html
- ^ а б Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева. «Биография Фрэнсис Ходжкинс - Коллекции онлайн - Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева». Collections.tepapa.govt.nz. Получено 17 ноября 2013.
- ^ Истмонд, Элизабет (декабрь 1999 г.). «Метафора и автопортрет: автопортрет Фрэнсис Ходжкинс: натюрморт и натюрморт: автопортрет». История искусства. 22 (5): 656–675. Дои:10.1111/1467-8365.00181. ISSN 0141-6790.
Рекомендации
- Энтвисл, Питер (1984). «Фрэнсис Мэри Ходжкинс 1869–1947». Уильям Мэтью Ходжкинс и его круг. Данидин: Публичная художественная галерея Данидина. ISBN 9780473002633. OCLC 13361258.CS1 maint: ref = harv (связь)
дальнейшее чтение
- Иэн Бьюкенен, Майкл Данн и Элизабет Истмонд Фрэнсис Ходжкинс: Картины и рисунки (2002, издательство Оклендского университета) ISBN 978-1869402631
- Джоанн Дрейтон, Фрэнсис Ходжкинс: частный просмотр (2005, Годвит, Окленд) ISBN 1-86962-117-4
- Элизабет Истмонд и Меримери Пенфолд, Женщины и искусство в Новой Зеландии. Сорок работ: 1936–86 (1986, Книги Пингвина) ISBN 978-0140092349
- Кэтрин Хаммонд и Мэри Кислер, редакторы Фрэнсис Ходжкинс: путешествия по Европе (2019, издательство Оклендского университета и Оклендская художественная галерея Той о Тамаки) ISBN 9-781-86940-893-0
- Мэри Кислер, В поисках Фрэнсис Ходжкинс, (2019, Massey University Press) ISBN 978-0-9951029-7-2
- Энн Киркер, Женщины-художницы Новой Зеландии: 150-летний обзор (1986, Дом Ремесленников) ISBN 976-8097-30-2
- Э. Х. Маккормик, Экспатриант (1954, New Zealand University Press, Веллингтон)
- Саманта Нидерман, Фрэнсис Ходжкинс (2019, Книги из гагачьего пуха) ISBN 978-1916-0416-15
- Эмили-Джейн Хиллз Орфорд, Творческий дух: рассказы художников ХХ века (2008, Оттава: Baico Publishing) ISBN 978-1-897449-18-9
внешняя ссылка
Викискладе есть медиафайлы по теме Фрэнсис Ходжкинс. |
- 19 картин Фрэнсис Ходжкинс или после нее на Искусство Великобритании сайт
- биография в 1966 г. Энциклопедия Новой Зеландии
- Примечания Una Platts
- Каталог выставки Новой Зеландии
- Фрэнсис Ходжкинс (Книги из гагачьего пуха)
- Оклендская художественная галерея Той о Тамаки: работы Фрэнсис Ходжкинс
- Полный текст Фрэнсиса Ходжкинса от Оклендской художественной галереи Той О Тамаки
- Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева: Фрэнсис Ходжкинс
- Тесная дружба Фрэнсис Ходжкинс с женщинами
- Каталог к столетней выставке, 1969 г.