WikiDer > Георг Филипп Телеманн

Georg Philipp Telemann

Раскрашенный вручную акватинта Телемана Валентина Даниэля Прейслера, после утраченной картины Луи Михаэля Шнайдера, 1750 г.
Подпись Телемана (1714 и 1757 гг.)

Георг Филипп Телеманн (24 марта [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 14 марта] 1681 - 25 июня 1767) (Немецкое произношение: [ˈTeːləman]) был немец Барокко композитор и мультиинструменталист. Почти полностью самоучка в музыке он стал композитором вопреки желанию своей семьи. После обучения в Магдебург, Целлерфельд, и Hildesheim, Телеманн вошел в Лейпцигский университет изучал право, но в конце концов остановился на музыкальной карьере. Он занимал важные должности в Лейпциг, Сорау, Айзенах, и Франкфурт прежде чем поселиться Гамбург в 1721 году, где он стал музыкальным руководителем пяти главных церквей города. В то время как карьера Телемана процветала, его личная жизнь всегда была беспокойной: его первая жена умерла менее чем через два года после их брака, а его вторая жена имела внебрачные связи и накопила большой игровой долг, прежде чем покинуть его.

Телеман - один из самых плодовитых композиторов в истории,[1] хотя бы с точки зрения выживания творчество.[2] Его современники считали его одним из ведущих немецких композиторов того времени, и его благосклонно сравнивали как со своим другом. Иоганн Себастьян Бах, который сделал Телеманна крестным отцом и тезкой своего сына Карл Филипп Эмануэль, и чтобы Георг Фридрих Гендель, которого Телеман тоже знал лично. В рамках своих обязанностей он написал значительное количество музыки для обучения органистов под своим руководством. Это включает 48 хоральных прелюдий и 20 небольших фуг (модальных фуг), которые сопровождают его хоральные гармонизации для 500 гимнов. В его музыке сочетаются французский, итальянский и немецкий национальные стили, а временами он даже находился под влиянием польской популярной музыки. Он оставался в авангарде всех новых музыкальных тенденций, и его музыка стала важным связующим звеном между поздним Барокко и рано Классические стили. В Музей Телеманна в Гамбурге посвящен ему.

Ранняя жизнь (1681–1712)

Магдебург, место рождения Телемана, начало 18 века. Примерно за 50 лет до рождения Телеманна город был уволен и пришлось перестраивать.

Телеманн родился в Магдебург, то столица Герцогство Магдебург, Бранденбург-Пруссия. Его отец Генрих, диакон в церкви Святого Духа (Heilige-Geist-Kirche), умер, когда Телеманну было четыре года. Первые уроки музыки будущий композитор получил в 10 лет у местного органиста и безмерно заинтересовался музыкой в ​​целом и композицией в частности. Несмотря на сопротивление матери и родственников, которые запрещали любую музыкальную деятельность, Телеман счел возможным учиться и сочинять тайно, даже создав оперу в 12 лет.[3]

В 1697 году, после учебы в Домском училище в Магдебурге и в школе в г. Целлерфельд, Телеманна отправили в знаменитую гимназию Андреанум в Hildesheim, где процветал его музыкальный талант, поддержанный руководством школы, в том числе и самим ректором. Телеман становился одинаково искусным как в сочинении, так и в исполнении, обучаясь флейте, гобою, скрипке, альту да гамба, блокфлейту, контрабасу и другим инструментам. В 1701 году он окончил гимназию и уехал в Лейпциг, чтобы поступить в гимназию. Лейпцигский университет, где он намеревался изучать право. В итоге он стал профессиональным музыкантом, регулярно сочиняя произведения для Николаикирхе и даже Сент-Томас (Thomaskirche). В 1702 году он стал директором городского оперного театра. Opernhaus auf dem Brühl, а затем музыкальный руководитель в Нойкирхе. Чрезвычайно продуктивный, Телеман поставил для Лейпцига множество новой музыки, в том числе несколько опер, одна из которых была его первой крупной оперой. Германик. Однако он вступил в конфликт с кантором Thomaskirche, Иоганн Кухнау. Конфликт обострился, когда Телеман начал нанимать для своих проектов многочисленных студентов, в том числе учеников Кунау, из Thomasschule.[4]

Телеманн покинул Лейпциг в 1705 году в возрасте 24 лет, получив приглашение стать Капельмейстер для суда графа Эрдман II Промниц в Сорау (сейчас Ary, в Польша). Его карьера была прервана в начале 1706 г. из-за военных действий Великая Северная Война, и после непродолжительных путешествий поступил на службу в Герцог Иоганн Вильгельм, в Айзенах где родился Иоганн Себастьян Бах. Он стал Konzertmeister 24 декабря 1708 г. и Секретарь и Капельмейстер в августе 1709 года. За время своего пребывания в Эйзенахе Телеман написал много музыки: по крайней мере, четыре годовых цикла церковных кантат, десятки сонат и концертов и другие произведения. В 1709 году он женился на Амалии Луизе Джулиане Эберлин, фрейлине графини Промниц и дочери музыканта. Дэниел Эберлин. Их дочь родилась в январе 1711 года. Мать умерла вскоре после этого, оставив Телемана подавленным и обезумевшим.[5]

Франкфурт (1712–1721)

Менее чем через год он нашел другую должность и переехал в Франкфурт 18 марта 1712 г. в возрасте 31 года стал городским музыкальным руководителем и Капельмейстер в Barfüßerkirche и Церковь Святой Екатерины. Во Франкфурте он полностью обрел свой зрелый личный стиль. Здесь, как и в Лейпциге, он был могущественной силой в музыкальной жизни города, создавая музыку для двух крупных церквей, гражданских церемоний и различных ансамблей и музыкантов. К 1720 году он начал использовать да капо ария, которые были приняты такими композиторами, как Доменико Скарлатти. Оперы, такие как Нарцисо, который был доставлен во Франкфурт в 1719 году, написанный итальянским языком композиции, оставил след в продукции Телемана.[6]

28 августа 1714 года, через три года после смерти своей первой жены, Телеман женился на своей второй жене, Марии Катарине Текстор, дочери городского клерка Франкфурта. В итоге у них родилось девять детей. Это было источником большого личного счастья и помогло ему создавать композиции. Телеман продолжал быть чрезвычайно продуктивным и успешным, даже увеличивая свой доход, работая на работодателей Айзенаха в качестве специалиста. Капельмейстер von Haus aus, то есть регулярно отправлять новую музыку, не живя в Айзенахе. Первые опубликованные работы Телемана также появились во время Франкфурта. Его творчество быстро росло, так как он страстно сочинял увертюры-сюиты и камерную музыку, большинство из которых недооценивается.[6] Во второй половине франкфуртского периода он написал новаторское произведение, его Концерт для альта соль мажор, что в два раза длиннее его скрипичных концертов.[7] Также здесь он сочинил свой первый хоровой шедевр, свой Brockes Passion, в 1716 г.

Гамбург (1721–67)

Композитор, однако, был по-прежнему амбициозен и хотел занять лучшую должность, поэтому в 1721 году он принял приглашение работать в Гамбург в качестве Кантор из Johanneum Lateinschule, и музыкальный руководитель пяти крупнейших церквей. Вскоре после прибытия Телеман столкнулся с некоторым сопротивлением церковных чиновников, которые сочли его светскую музыку и деятельность слишком отвлекающими как для самого Телемана, так и для горожан. В следующем году, когда Иоганн Кухнау умерла, и город Лейпциг искал новую Thomaskantor, Телеманн подал заявку на эту должность и был одобрен, но отклонил его после того, как власти Гамбурга согласились дать ему подходящее повышение. После другого кандидата Кристоф Граупнер, отказался, пост получил Иоганн Себастьян Бах.

Telemann c. 1745 г., гравюра Георга Лихтенстегера

В это время Телеманн совершил несколько небольших поездок за пределы Германии. Однако позже, в гамбургский период, он отправился в Париж и пробыл там восемь месяцев, с 1737 по 1738 год. Он услышал и был впечатлен Кастор и Поллукс, опера французского композитора Жан-Филипп Рамо. С тех пор он включил французский оперный стиль в свои вокальные произведения. До этого его влияние было в основном итальянским и немецким.[8] Кроме того, Телеман оставался в Гамбурге на всю оставшуюся жизнь. Вокальный шедевр этого периода - его Страсти по Луке с 1728 года, что является ярким примером его полностью зрелого вокального стиля.

Первые годы его там были семейные проблемы: неверность жены и ее игровые долги, которые превышали годовой доход Телемана. Композитор был спасен от банкротства стараниями друзей и многочисленными успешными музыкальными и поэтическими публикациями, изданными Телеманом в период с 1725 по 1740 год. К 1736 году муж и жена больше не жили вместе из-за финансовых разногласий. Несмотря на то, что Телеман все еще был активен и выполнял многие обязанности, в 1740-х годах он стал менее продуктивным, так как ему было за 60. Он занялся теоретическими исследованиями, а также хобби, такими как садоводство и выращивание экзотических растений, что было чем-то вроде модного в Гамбурге того времени и хобби, которое разделял Гендель. Большая часть музыки 1750-х годов, похоже, была пародирована с более ранних работ . Старший сын Телемана Андреас умер в 1755 году, а сын Андреаса Георг Михаэль Телеманн был воспитан стареющим композитором. Обеспокоенный проблемами со здоровьем и плохим зрением в последние годы своей жизни, Телеман все еще писал музыку в 1760-х годах. Он умер вечером 25 июня 1767 года от того, что было зарегистрировано в то время как «грудная болезнь». На посту в Гамбурге его сменил крестник, второй сын Иоганна Себастьяна Баха. Карл Филипп Эммануэль Бах.

Наследие и влияние

Телеман был одним из самых плодовитых крупных композиторов всех времен:[9] его всеобъемлющее творчество насчитывает более 3000 произведений, половина из которых утеряна, а большинство из них не исполнялось с XVIII века. С 1708 по 1750 год Телеман написал 1043 священных кантаты и 600 увертюр-сюит, а также типы концертов для комбинаций инструментов, которые не использовал ни один другой композитор того времени.[6] Первую точную оценку количества его произведений музыковеды дали только в 1980-х и 1990-х годах, когда были изданы обширные тематические каталоги. При жизни и во второй половине 18 века Телеман был очень высоко оценен коллегами и критиками. Многочисленные теоретики (Марпург, Маттесон, Quantz, и Scheibeи др.) цитировал его произведения как образцы, а крупные композиторы, такие как И. С. Бах и Гендель, покупали и изучали его опубликованные произведения. Он был чрезвычайно популярен не только в Германии, но и в остальной Европе: заказы на издание музыки Телемана поступали от Франция, Италия, то Нидерланды, Бельгия, Скандинавский страны, Швейцария, и Испания. Лишь в начале 19 века его популярность внезапно прекратилась. Большинство лексикографов начали отвергать его как "полиграф"сочинивший слишком много произведений, Vielschreiber для кого количество важнее качества. На такие взгляды повлияло описание музыки Телемана. Кристоф Даниэль Эбелинг, критик конца 18-го века, который на самом деле хвалил музыку Телемана и делал лишь мимолетные критические замечания о его продуктивности. После возрождения Баха произведения Телемана были признаны более низкими по сравнению с произведениями Баха и лишенными глубокого религиозного чувства.[10] Например, к 1911 г. Британская энциклопедия не хватало статьи о Телемане, и в одном из немногих упоминаний о нем говорилось о «значительно худшем творчестве меньших композиторов, таких как Телеман» по сравнению с Генделем и Бахом.[11]

Особенно яркие примеры таких суждений приводили известные биографы Баха. Филипп Спитта и Альберт Швейцер, которые критиковали кантаты Телемана, а затем хвалили произведения, которые, по их мнению, были сочинены Бахом, но которые были сочинены Телеманом.[10] Последнее исполнение содержательного произведения Телеманна (Der Tod Jesu) произошел в 1832 году, и только в 20 веке его музыка снова начала исполняться. Возрождение интереса к Телеману началось в первые десятилетия 20-го века и завершилось критическим изданием Bärenreiter 1950-х годов. Сегодня каждому произведению Телемана обычно присваивается TWV число, которое означает Telemann-Werke-Verzeichnis (Каталог произведений Телеманна).

Музыка Телемана была одной из движущих сил позднего барокко и раннего классицизма. Начиная с 1710-х годов он стал одним из создателей и выдающихся представителей так называемого немецкого смешанного стиля, который представляет собой смесь немецкого, французского, итальянского и польского стилей. С годами его музыка постепенно изменялась и в нее входило все больше и больше элементов стиля галант, но он так и не принял полностью идеалы зарождающейся классической эпохи: стиль Телемана оставался контрапункционально и гармонично сложным, и уже в 1751 году он отказался от большей части современной музыки. как слишком упрощенный. Композиторы, на которые он оказал музыкальное влияние, включали учеников И.С. Баха в Лейпциге, например Вильгельм Фридеманн Бах, Карл Филипп Эммануэль Бах и Иоганн Фридрих Агрикола, а также композиторы, выступавшие под его руководством в Лейпциге (Кристоф Граупнер, Иоганн Давид Хайнихен и Иоганн Георг Пизендель), композиторы Берлинской Лидер школа, и, наконец, его многочисленные ученики, ни один из которых, однако, не стал крупным композитором.

Не менее важным для истории музыки была издательская деятельность Телемана. Преследуя исключительные права на публикацию своих произведений, он создал один из самых важных ранних прецедентов для рассмотрения музыки как интеллектуальной собственности композитора. Такое же отношение было связано с его публичными концертами, где Телеман часто исполнял музыку, изначально сочиненную для церемоний, на которых присутствовали лишь несколько избранных представителей высшего класса.

Неполный список работ

Оперы

Страсти

Кантаты

  • Цикл кантаты 1716–1717
  • Harmonischer Gottes-Dienst
  • Die Donner-Ode («Ода грома») TWV 6: 3a-b
  • Du bleibest dennoch unser Gott (Erstausgabe 1730)
  • Ир Фёлькер, hört
  • Я не (1765)
  • Sei tausendmal willkommen (Erstausgabe 1730)
  • Die Tageszeiten («Время дня») (1757 г.)
  • Gott, man lobet dich, Кантата к Парижскому миру, 1763 г., для хора из 5 частей, флейты, 2 гобоев, фагота, 3 труб, 2 валторн, струнных и континуо, TWV 14:12

Оратории

  • Гамбургер Admiralitätsmusik несколько лет, включая TWV 24: 1
  • Der Tag des Gerichts («Судный день») (1761–62)
  • Hamburgische Kapitänsmusik (разные годы)
  • Der Tod Jesu («Смерть Иисуса») TWV 5: 6 (1755)
  • Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu " («Воскресение и вознесение Иисуса») TWV 6: 6, (1760)
  • Trauermusik для императора Карл VII (1745) Ich hoffete aufs Licht, TWV 4:13
  • Trauermusik для мэра Гамбурга nl: Гарлиб Силлем Шваненгесанг TWV 4: 6
  • Der aus der Löwengrube errettete Daniel («Даниил, освобожденный из львиного логова») (1731 г.) [Это ошибочно приписывают Генделю]
  • Реформации-Оратория 1755 г. Держатель Friede, Heilger Glaube TWV 13:18[12]

Оркестровые сюиты

  • Гриллен-симфония TWV 50: 1
  • Ouverture (Wassermusik: Hamburger Ebb und Fluth) TWV 55: C3
  • Ouverture des Nations anciens et modernes в G TWV 55: G4
  • Увертюра соль минор TWV 55: g4
  • Сюита ля минор для блокфлейты, струнных и континуо TWV 55: a2
  • Увертюра: Альстерское эхо фа, для 4 валторн, 2 гобоев, фагота, струнных и континуо; TWV55: F11

Камерная музыка

Клавиатура

  • 36 фантазий для клавишных TWV 33: 1–36
  • 6 увертюр для клавиатуры TWV 32: 5–10
  • 6 легких фуг с небольшими свежими добавками TWV 30: 21–26

Органный и теоретический

  • 48 хоральных прелюдий для органа TWV 31: 1–48
  • 20 легких фуг в 4 частях TWV 30: 1–20)
  • 500 хоральных гармонизаций

Концерты

Скрипка

Альт

  • Концерт соль мажор для альта и струнного оркестра, TWV 51: G9; первый известный концерт для альта, который до сих пор регулярно исполняется
  • Концерт соль мажор для двух альтов и струнного оркестра, TWV 52: G3

Рог

  • Концерт для двух валторн ре мажор TWV 52: D1
  • Концерт для двух валторн ре мажор TWV 52: D2
  • Концерт для валторны с оркестром ре мажор TMV 51: D8

Труба

  • Концерт для трубы ре мажор, TMV 51: D7
  • Концерт ре мажор для трубы и 2 гобоев, TMV 53: D2
  • Концерт ре мажор для трубы, скрипки и виолончели, TMV 53: D5
  • Концерт ре мажор для 3-х труб, литавр, 2-х гобоев, TMV 54: D3
  • Концерт ре мажор для 3-х труб, литавр, TMV 54: D4

Chalumeau

  • Концерт до мажор для 2-х шалюмо, 2-х фаготов и оркестра, TMV 52: C1
  • Концерт ре минор для двух шалюмо с оркестром, TMV 52: d1

Гобой

  • Концерт ля мажор
  • Концерт до минор, TMV 51: c1
  • Концерт ре минор
  • Концерт ми минор
  • Концерт фа минор
  • Концерт соль мажор

Фагот

  • Концерт для блокфлейта и фагота фа мажор, TWV 52: F1

Рекордер

  • Концерт до мажор, TWV 51: C1
  • Концерт фа мажор, TWV 51: F1
  • Концерт для блокфлейты и альта да гамба ля минор, TWV 52: a1
  • Концерт для 2-х пластинок ля минор, TWV 52: a2
  • Концерт для 2-х рекордеров си-бемоль мажор, TWV 52: B1

Флейта

  • Концерт ре мажор, TWV 51: D2
  • Концерт ми минор для блокфлейты и флейты, TWV 52: e1
  • Концерт си минор, TWV 41: h3
  • Концерт до минор, TWV 41: c3

Сонаты

Sonata da chiesa, TWV 41: g5 (для мелодического инструмента - скрипки, флейты или гобоя, от Der getreue Musikmeister)

Гобой

  • Соната ля минор TWV 41: a3 (из Der getreue Musikmeister)
  • Соната си-бемоль TWV 41: B6
  • Соната ми минор TWV 44: e6
  • Соната соль минор TWV 41: g6
  • Соната соль минор TWV 41: g10

Фагот

  • Соната фа минор TWV 41: f1 (входит в сборник Der getreue Musikmeister, 1728)
  • Соната ми-бемоль мажор TWV 41: EsA1

Средства массовой информации

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Книга рекордов Гиннеса 1998 г., Bantam Books, стр. 402. ISBN 0-553-57895-2.
  2. ^ См. Филиппа Хушера, Примечания к программе - Telemann Tafelmusik III В архиве 19 февраля 2009 г. Wayback Machine, Чикагский симфонический оркестр, 2007.
  3. ^ Как утверждал Телеман в своей автобиографии, предоставленной и напечатанной Иоганном Маттезоном (1681–1764) в последнем «Grundlage einer Ehren-Pforte«(1740), стр. 355: «... Ich eine ertappte hamburger Oper, Sigismundus, etwa im zwölfften Jahr meines Alters, in die Musik seßte, welche auch auf einer errichteten Bühne toll genug abegefungen wurde, und wohen ich selbst meinen trod. … Примерно в двенадцать лет я взял в руки гамбургскую оперу «Сигизмунд» [и] положил ее на музыку, которая была исполнена достаточно хорошо на самодельной сцене и где я лично довольно вызывающе представил своего героя ».
  4. ^ Спитта, Филипп, Иоганн Себастьян Бах (опубликовано 1873–1880 гг.), Переведенный с немецкого (1884–1899 гг.) Кларой Белл и Я. Fuller-Maitland, Dover 1951 (переиздано 1959, 1992, 2015), том II, стр. 204–207: «Прямая связь между оперой и духовной музыкой, которая, таким образом, сформировалась в лице Телемана, сразу же оказала свое губительное влияние. .. Кухнау представил, что тенденции «оперистов» ... разрушают всякое чувство истинной церковной музыки ... »Spitta, ibid. Приложение B VII (фактически B IV, стр. 303): «... [В] Мемориалах Кухнау, адресованных городскому совету и университету ... 17 марта 1709 года ... [Кухлау] обращается к. ... рассмотрите некоторые моменты ... 8 и 9 относятся к номерам хора, а 10 снова жалуются на возрастающее влияние оперы; это, по его словам, причиняет величайший вред лучшим ученикам, как только они приобрели ... достаточную практику, чтобы долго оказаться среди Оперистов »
  5. ^ Роллан, Ромен (2017). Очерки музыки Ромена Роллана. Аллен, Таун и Хит. п. 109. ISBN 9781443730938.
  6. ^ а б c «Барочные композиторы и музыканты». Baroquemusic.org. 2013. Получено 12 февраля 2016.
  7. ^ "Георг Филипп Телеман - Концерт для альта солью, TWV51: G9". Классические архивы. Получено 3 апреля 2016.
  8. ^ Волльни, Питер (1994). Заметки о Страстях Телемана по Матфею. hannsler classic. С. 12–15.
  9. ^ Профиль на Классический FM интернет сайт
  10. ^ а б Зон, GroveOnline.
  11. ^ Гадоу, Ганс (1911). "Песня". В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия. 25 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 408.
  12. ^ Концерт: Das Magazin für Alte Musik, Vol. 22, стр. 14 мая 2005 г. 24. Сентябрь erklingt dann в Святой Анне erstmals wieder Georg Philipp Telemanns Oratorium »Holder Friede, Heilger Glaube«, das 1755 zum 200. Jubiläum des Augsburger Religionsfriedens entstanden ist. "

Источники

внешняя ссылка

Дополнительная информация о Телемане и его работах
Современные издания
  • Prima la musica! Имеющиеся в продаже исполнительские издания музыки Телемана и других композиторов эпохи барокко.
  • Habsburger Verlag Современные исполнительские издания кантат Телеманна под редакцией Эрика Фидлера.
  • Издание Musiklandschaften Современные исполнительские издания ежегодных страстей Телемана с 1757 по 1767 год под редакцией Йоханнеса Пауша
Бесплатные ноты