WikiDer > Джованни Пунто

Giovanni Punto
Джованни Пунто (1746-1803)

Ян Вацлав Стих, более известный как Джованни Пунто (28 сентября 1746 г. в Жегушице, Богемия - 16 февраля 1803 г. в Праге, Богемия) Чешский валторна и пионер остановка рук техника, которая позволяет натуральные рога играть большее количество нот.[нужна цитата]

Ранние годы

Мемориальная доска на Часлав

Стич родился в Ehušice в Богемия. Его отец был крепостной связаны с имением графа Йозеф Иоганн фон Тун, но Стича учили пению, игре на скрипке и, наконец, на валторне. Граф послал его изучать рог под Иосиф Матиегка в Прага, Ян Шинделарц в Мюнхени, наконец, с А. Дж. Хэмпел в Дрезден (с 1763 по 1764 год). Хэмпел первым научил Стича остановка рук техника, которую он позже улучшил и расширил.

Затем Стич вернулся на службу к графу, где оставался в течение следующих четырех лет. В 20 лет Стич и четверо друзей сбежали из имения. Граф, вложивший много средств в образование Стича, отправил солдат с приказом выбить ему передние зубы, чтобы он больше никогда не играл на валторне, но им не удалось захватить группу, и Стич перешел в Италию, в Священную Римскую империю.

Пунто по Европе

Приехав в Италию, Стих сменил имя на Джованни Пунто (приблизительное итальянизация его имени) и пошел работать в оркестр Йозеф Фридрих Вильгельм, принц Гогенцоллерн-Хехинген. Оттуда он переехал в Майнц, в придворный оркестр, но ушел через несколько лет, когда ему не дали пост Концертмейстера. После этого он начал путешествовать и играть как солист, гастролировал по большей части Европы, включая Англию. Чарльз Берни слышал, как он играет в Кобленц в 1772 году, описывая Пунто как «знаменитый валторн из Богемии, вкус и удивительное исполнение которого в последнее время так приветствовали в Лондоне».

Пунто был особенно активен в Париже, играя там 49 раз между 1776 и 1788 годами, но его использование ручного стопа подвергалось критике со стороны некоторых в Лондоне, возможно, из-за новизны техники.[нужна цитата] В 1777 году его пригласили преподавать на валторне в частный оркестр Георгий III.

Пунто также сочинял пьесы, чтобы продемонстрировать свою виртуозность (тогда это было обычной практикой), что указывает на то, что он был мастером быстрых арпеджио и пошаговых переходов.[требуется разъяснение]

В 1778 году Пунто встретил Моцарт в Париже, после чего Моцарт доложил отцу Леопольд что "Punto играет magnifique". Пунто должен был сыграть партию валторны в произведении Моцарта. Концертная симфония для четырех ветров K297b, но в последнюю минуту это было исключено из программы и впоследствии потеряно. В том же году Пунто, вероятно, заключил договоренности с некоторыми парижскими издателями; почти все его последующие сочинения были опубликованы в Париже, тогда как ранее они были перечислены в Breitkopfкаталог. В 1778 году для него изготовили новый рог, серебряный кор соло, которым он пользовался всю оставшуюся жизнь.

Пунто искал постоянную должность, на которой он мог бы дирижировать, а также сочинять и играть, и в 1781 году он поступил на службу Франц Людвиг фон Эрталь, то Принц-епископ Вюрцбургский, позже стал Konzertmeister (с пенсией) графа д’Артуа (позже ставшего Карл X Франции) в Париже. Он был достаточно успешен в этой роли, что в 1787 году он смог получить отпуск и совершить поездку по Рейнской области на собственном карете, что в то время было признаком значительного богатства.

По возвращении в Париж в 1789 году Пунто был назначен дирижером Театр амусантских вариаций, где он оставался в течение десяти лет, уехав в 1799 году, когда он не был назначен в штат недавно основанного Парижская консерватория. Переезжая в Вену через Мюнхен, Пунто встретил Людвиг ван Бетховен, который написал свой Соч. 17 соната для валторны и фортепиано для двоих из них. Премьера произведения состоялась 18 апреля 1800 г. в Бургтеатр и снова сыграл эту работу в следующем месяце в Пешт, Венгрия.

Вернуться домой

В 1801 году Пунто вернулся на родину через 33 года, отыграв большой концерт 18 мая в Национальный театр в Праге. Рецензент отметил, что Пунто «получил восторженные аплодисменты за свои концерты из-за его беспрецедентного мастерства, а уважаемые музыканты сказали, что никогда раньше не слышали, чтобы валторна играла так». Рецензент прокомментировал его новаторские методы, отметив, что «в своих каденциях он произвел много новых эффектов, играя двух- и даже трехчастные аккорды», и добавил, что Пунто был доказательством того, что Богемия умел производить «великих артистов и музыкальных гениев».

В 1802 году после короткой поездки в Париж Пунто разработал плеврит, распространенное заболевание среди духовых. Он умер пять месяцев спустя, 16 февраля 1803 г., когда его похороны были устроены на «пышных» похоронах. Церковь Святого Николая посетили тысячи.[нужна цитата] Реквием Моцарта был исполнен на могиле.

Наследие

Франц Йозеф Фрёлих писал, что «то, что отличало Пунто так, как никогда раньше не слышали ни у одного другого художника, - это его самое великолепное исполнение, нежнейшие изображения, гром тонов и их сладчайшее неописуемое смешение нюансов с самым разнообразным звучанием подвижный язык, ловкий во всех формах артикуляции, одинарные и двойные тона и даже аккорды, но самое главное, серебристо-яркий и очаровательный кантабильный тон ».

Среди его сохранившихся композиций:

  • 16 валторных концертов (№№ 9, 12, 13, 15 и 16 утрачены)
  • Концерт для двух валторн и 103 валторных дуэта
  • 47 валторн трио
  • 21 валторный квартет
  • роговой секстет
  • концерт для кларнета
  • книга ежедневных упражнений для рожка

Источники

Французская библиография

  • Джоанн Элар, "Циркуляция четверых симфонических произведений VII произведений Иоганна Франца Ксавера Стеркеля де Аллемань в Руане: un itinéraire singulier du got music entre 1770 et 1825", Studien zu den deutsch-französischen Musikbeziehungen im 18. und 19. Jahrhundert, bericht über die erste gemeinsame Jahrestagung der Gesellschaft für Musikforschung und der Société française de musicologie Saarbrücken 1999 (Хильдесхайм: Георг Ольмс Верлаг, 2002), стр. 266–281.
  • Джоанн Элар и Патрик Тайеб, "La Complainte du Troubadour de Pierre-Jean Garat (1762-1823)", Les Orages, № 2, L'imaginaire du héros (Besançon: Apocope, mai 2003), стр. 137-168.
  • Джоанн Элар, "La mobilité des musiciens et des répertoires: Punto, Garat et Rode aux Concerts du Musée", Бордоский музей и музыка 1783–1793 гг., éd. Патрик Тайеб, Натали Морель-Боротра и Жан Грибенски (Руан: PURH, 2005), стр. 157–173.
  • Джоанн Элар, "Истоки публичного концерта в Руане à la fin de l'Ancien Régime", Revue de musicologie, № 93/1 (2007), стр. 53-73.
  • Джоанн Элар, Музыканты и репертуары концерта во Франции à la fin de l'Ancien Régime, это доктор реж. Патрик Тайеб, Руанский университет, 2005 г.

внешняя ссылка