WikiDer > Хармони Хаммонд

Harmony Hammond
Хармони Хаммонд
Родившийся (1944-02-08) 8 февраля 1944 г. (76 лет)
Родной город, Иллинойс
НациональностьАмериканец
ОбразованиеУниверситет Миннесоты (1963–1967)
Интернет сайтwww.harmonyhammond.com

Хармони Хаммонд (родился 8 февраля 1944 года в родном городе, Иллинойс) является Американец художник, активист, куратор, писатель.[1]

биография

Хармони Хаммонд получил степень бакалавра искусств. искусств в живописи из Университет Миннесоты в 1967 г.[2] Она соучредила ВОЗДУХА. Галерея в 1972 г .; это была первая женская кооперативная картинная галерея в Нью-Йорк. Она также является соучредителем Ереси: феминистское издание об искусстве и политике в 1976 г. и соредактировал выпуски №1, 3 и 9, а также опубликовал статьи в семи выпусках.[3] Ереси был основан Коллектив Ересей, основная группа которых состояла из Джойс Козлофф, Мириам Шапиро, Джоан Семмель, Люси Липпард, Мэри Бет Эдельсон, Нэнси Сперо, и Хармони Хаммонд.[4] Она была инструктором в Нью-Йоркский институт феминистского искусства.[5]

Хаммонд переехал в Нью-Йорк в 1969 году, всего через несколько месяцев после Stonewall Riots. В конце 1960-х Хаммонд был женат на короткое время и узнал, что беременна дочерью, после чего они с мужем решили расстаться.[6] В 1973 году Хаммонд публично выступил в роли лесбиянка.

Хаммонд куратор Лесбийское шоу в 1978 году, 112 Greene Street Workshop, где представлены работы лесбиянок.[7][8] Она была одним из лучших художников в "Великое американское лесбийское арт-шоу"на Женское здание в 1980 году. В 1981 году Хаммонд курировала и выставляла свои работы в Домашнее задание: домашняя среда в творчестве женщин-художников, спонсируемый Советом искусств штата Нью-Йорк (NYSCA) и Залом славы женщин, Сенека-Фолс, Нью-Йорк.[9] Она также была куратором выставки в 1999 году в Plan B Evolving Arts в Санта-Фе под названием На запад, объединив 41 лесбиянок, геев, бисексуалов, трансгендеров и двупухлый художники с Юго-Запада.[10]

Хаммонд является автором своей первой книги, Обертки: очерки феминизма, искусства и боевых искусств, собрание ее работ с 1973 по 1983 год, опубликованных TSL Press в 1984 году.[9] В 2000 году она опубликовала Лесбийское искусство в Америке: современная история.[11] Она снялась в двух фильмах 2010 года о феминистском искусстве - Еретики, режиссер Джоан Брэдерман которая ориентирована на основателей журналов Ереси: феминистское издание об искусстве и политике в 1976 г .; и ! Женская художественная революция, режиссер Линн Хершман Лисон.[2]

В 1984 году она переехала в Нью-Мексико.[2] Будучи штатным профессором, Хаммонд преподавал живопись, сочетал средства массовой информации и критику на уровне выпускников. Университет Аризоны в Tucson, с 1988 по 2005 гг.[2] Хаммонд продолжает проводить семинары и писать, курировать и читать лекции по феминистскому, лесбийскому и квир-искусству.[12]

Работы и признание

В своем искусстве Хаммонд утверждает, что традиционно женский качества являются ценным художественным предметом и средством художественного творчества. С этой целью, например, в начале 1970-х годов она создала скульптуры, используя в качестве основного материала полосы ткани, традиционно женственного материала. Всего было четыре серии ткани: Сумки (1971), Присутствия (1972), Напольные изделия (1973), и Завернутый Скульптуры (1977-1984).[13][14] Сами картины Хармони Хаммонда показывают, как они были созданы, и почти все абстрактны.[12] В 1990-х годах Хаммонд в основном создавала смешанные инсталляции, которые включали ряд традиционно неискусственных материалов (таких как человеческие волосы и гофрированная кровля) с традиционной масляной живописью, а в первое десятилетие 2000-х ее внимание было сосредоточено на создании монохромных абстрактных картины.[15][16]

У Хаммонда было более 30 персональных выставок на международном уровне. Ее работы выставлялись в Музей искусств Тусона, Музей современного искусства, Gemeentemuseum Den Haag, то Художественная галерея Ванкувера, Музей Национальной Академии, и Museo Tamayo. Ее работы также входят в постоянные коллекции в Метрополитен-музей, то Центр искусств Уокера, то Бруклинский музей, то Национальный музей женщин в искусстве,[17] в Художественный институт Чикаго, то Музей искусств Нью-Мексико,[18] и Уодсворт Атенеум.[19]

Она получила стипендии от Национальный фонд искусств, то Фонд Рокфеллера, то Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма, то Фонд Адольфа и Эстер Готтлиб, а Фонд Поллока-Краснера среди прочего.[19] В 2013 г. Женский форум искусства объявил, что Хаммонд станет одним из лауреатов Премии за заслуги перед организацией в 2014 году.[20] Документы Хармони Хаммонда были приобретены Исследовательским институтом Гетти в Лос-Анджелесе в 2016 году.[9]

Гармония Хаммонд: материальный свидетель, пять десятилетий искусства, Первое музейное обследование Хаммонда, в настоящее время проходит в Музей Олдрича в Риджфилде, Коннектикут.[21][22][23]

Присутствия

Это была серия работ, созданных в 1971-1972 годах.[24] Это был ее первый крупный сериал. Семь из этих произведений включены в ее коллекцию Material Witness. Эти произведения искусства представляют собой пропитанные краской обрывки ткани, плотно сшитые вместе и подвешенные к потолку. Presences был представлен на первой персональной выставке Хармони Хаммонд в Нью-Йорке в 1973 году. Все ткани имеют разную длину, а некоторые полоски сложены или связаны друг с другом, чтобы быть длиннее. «Шесть тканевых скульптур, которые кажутся немного больше, чем в натуральную величину, свисают с потолка и скользят по полу, приглашая зрителей присоединиться к ним. Краска, нанесенная художником Хармони Хаммонд, придает землистые оттенки этим многослойным лоскуткам ткани. Здесь видны яркие пятна и узор а там - пледы, горошек, цветы ». [25]Хармони Хаммонд создавала свои работы, чтобы запечатлеть историю творчества женщин, которые претендовали на свое пространство. [25]Она хотела, чтобы они выглядели призрачно и в то же время материальными.[24] Чтобы они смотрели в прошлое, но сохраняли цель и вес. Вся ткань, которую она использовала, была пожертвована старой одеждой и простынями от ее друзей, которые также идентифицировали себя как гомосексуалисты, феминистки или художницы. Произведения представляют всех прошлых квир-женщин и художников, не соответствующих гендерному принципу, которые проложили путь и внесли свой вклад в искусство до Хаммонда, и то, как она и ее друзья вносят свой вклад сейчас.

Напольные изделия

В 1973 году Хаммонд создал серию работ под названием Напольные изделия.[26] Хаммонд создала эти коврики в традиционном стиле плетения из разноцветных остатков ткани, которые она нашла в мусорных баках. Затем тряпичные коврики были выборочно окрашены акрил пигмент и раскладывались на земле, как коврики. Большая часть Хаммонда Напольные изделия были приблизительно 5 футов (1,5 м) в диаметре и почти 2 дюйма (5 см) в толщину. Размер и детализацию произведений искусства Хаммонда трудно получить из репродукций и фотографий, поэтому он подчеркивает важность присутствия зрителя. Хаммонда Напольные изделия оспаривал двоичный код между Изобразительное искусство и Ремесло.

Коллекции

Материальный свидетель, Пять десятилетий искусства,[27] была собрана из более чем 50 работ, начиная с 1970-х по 2018 год. Они включают материалы, которые варьируются от текстиля до латекса и даже ее собственной крови.

Политическая

Абстрактное искусство

Хармони Хаммонд написала эссе в 1977 году, излагая свои личные взгляды. [28]Она заявляет, что личное заявление столь же политическое. Она считает, что абстрактное искусство является наиболее политическим, потому что это «запись настоящего чувства». [29]Хаммонд называет свои абстрактные работы своими визуальными дневниками. Она утверждает, что абстрактное искусство - это инструмент для художников-феминисток и квир-художников, позволяющий заявить о себе и исследовать текстуры субъективности.

Рекомендации

  1. ^ МАТРИЦА 78 (20 мая - 25 июня 1984 г.). Галерея Matrix, Художественный музей Уодсворта Атенеум
  2. ^ а б c d "Хармони Хаммонд". www.harmonyhammond.com. Архивировано из оригинал 6 октября 2011 г.. Получено 30 июня, 2011.
  3. ^ Линн Хершман. "Хармони Хаммонд". ! Женская художественная революция. Получено 30 июня, 2011.
  4. ^ Temma Balducci. «Ереси». Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press, по состоянию на 1 февраля 2014 г., http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T2085890.
  5. ^ Вирджиния Уотсон-Джонс, Современные американские женщины-скульпторы. Феникс: Орикс Пресс, 1986. стр. 256.
  6. ^ Хаммонд, Гармония (зима 1996 г.). "История искусства". Художественный журнал. 55 (4): 78–79. Дои:10.1080/00043249.1996.10791790 - через источник искусства и архитектуры, EBSCOhost.
  7. ^ "О Хармони Хаммонд". Стэндфордский Университет. Получено 30 июня, 2011.
  8. ^ "Интервью: Хармони Хаммонд". Мы, которые думаем иначе. 6 марта 2011 г.. Получено 30 июня, 2011.
  9. ^ а б c Смит-Стюарт, Эми (2019). Гармония Хаммонд: материальный свидетель, пять десятилетий искусства. Музей современного искусства Олдрича и Gregory R. Miller & Co. стр. 119.
  10. ^ "Путеводитель по коллекции Out West" (PDF). Музей искусств Нью-Мексико. Получено 5 июн 2015.
  11. ^ Хелен Ланга (2003). «Рецензируемая работа: Лесбийское искусство в Америке: современная история Хармони Хаммонд». Журнал женского искусства. Женское искусство, Inc. 24 (1): 42–46. Дои:10.2307/1358810. JSTOR 1358810.
  12. ^ а б Лампела, Лорел (январь 2010 г.). «Выражение лесбийской и квир-идентичности в работах трех современных художников Нью-Мексико». Художественное образование. 63 (1): 25–32. Дои:10.1080/00043125.2010.11519050. S2CID 141996138 - через источник искусства и архитектуры, EBSCOhost.
  13. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-10-06. Получено 2011-06-27.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  14. ^ Марго Хоббс Томпсон, «Лесбиянки - не женщины»: женственные и лесбийские чувства в скульптуре Хармонда конца 1970-х годов », Журнал лесбийских исследований 12, 4 (2008): 435-54
  15. ^ Лампела, Лорел (2010). «Выражение лесбийской и квир-идентичности в работах трех современных художников Нью-Мексико». Художественное образование. 62 (1): 25–31. Дои:10.1080/00043125.2010.11519050. S2CID 141996138.
  16. ^ Купер, Эштон (2019). "Эштон Купер о Хармони Хаммонд". Artforum International. 8 (2).
  17. ^ "Хармони Хаммонд". Национальный музей женщин в искусстве. Получено 20 мая 2020.
  18. ^ "Связано с Хармони Хаммонд". Музей искусств Нью-Мексико. Получено 9 июля 2013.
  19. ^ а б "Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер: Основа феминистского искусства: Хармони Хаммонд". Бруклинский музей. Получено 30 июня, 2011.
  20. ^ "Женский форум искусства" (PDF). он Женское собрание по искусству. 2014 г.. Получено 2015-12-21.
  21. ^ "Статья". Музей современного искусства Олдрича. Получено 2019-05-02.
  22. ^ "Гармония Хаммонд: материальный свидетель, пять десятилетий искусства". Сеть музеев. Получено 2019-05-02.
  23. ^ Ланг, Джоэл (28 марта 2019 г.). «Пять десятилетий революционной работы Хармони Хаммонд выставлены на обозрение в Олдриче». Коннектикут Пост. Получено 2019-05-02.
  24. ^ а б "Бруклинский музей: Хармони Хаммонд". www.brooklynmuseum.org. Получено 2020-04-23.
  25. ^ а б Хейнс, Ясность; Хейнс, Ясность (27.06.2019). «Идя под поверхностью: на протяжении 50 лет искусство и активизм Хармони Хаммонд защищают квир-женщин». ARTnews.com. Получено 2020-04-23.
  26. ^ Брайан-Уилсон, Джулия (март 2017 г.). "Queerly Made: Harmony Hammond" напольные пьесы"". Журнал современного ремесла. 2 (1): 59–80. Дои:10,2752 / 174967809X416279. S2CID 16267384 - через источник искусства и архитектуры, EBSCOhost.
  27. ^ ^ Мендельсон, Мередит (2019-07-09). «Гармония Хаммонд: материальный свидетель, пять десятилетий искусства». Бруклинская железная дорога. Проверено 7 апреля 2020.
  28. ^ ^ Купер, Эштон. «Эштон Купер о Хармони Хаммонд». Artforum International, т. 58, нет. 2, 10 2019. ProQuest 2352942394.
  29. ^ "фальшивое дерьмо - Тереза ​​Андерсон". Получено 2020-04-25.

внешняя ссылка