WikiDer > Гиацинт Риго
Гиацинт Риго | |
---|---|
Автопортрет в тюрбане, 1698, Перпиньян, Musée Hyacinthe Rigaud. | |
Родился | Жасинт Ригау-Рос-и-Серра 18 июля 1659 г. Перпиньян, Франция |
Умер | 29 декабря 1743 г. Париж, Франция | (84 года)
Национальность | Французский |
Образование | Шарль Лебрен Поль Пезе (предположительно) Антуан Ранк (предполагается) |
Известен | живопись, портретная живопись |
Известная работа | коронационный портрет Людовика XIV; Представление в храме; портрет Босуэ в зимнем костюме; портреты Людовика XIV |
Движение | Барокко |
Награды | Prix de Rome 1682 |
Жасинт Ригау-Рос-и-Серра (18 июля 1659 - 29 декабря 1743), известный как Гиацинт Риго (Французское произношение:[jasɛ̃t ʁiɡo]), был француз художник барокко наиболее известен своими портретами Людовик XIV и другие представители французской знати.
биография
Гиацинт Риго родился в Перпиньян (Pyrénées-Orientales), внук художников-позолочников из Руссильон и старший брат другого художника (Гаспар). Он обучался портному в мастерской своего отца, но усовершенствовал свои навыки художника под Антуан Ранк в Монпелье с 1671 г. до переезда в Лион четыре года спустя. Именно в этих городах он познакомился с фламандской, голландской и итальянской живописью, особенно с живописью. Рубенс, Ван Дайк, Рембрандт и Тициан, произведения которого он впоследствии собрал. Приехав в Париж в 1681 году, он получил престижную стипендию, известную как Prix de Rome в 1682 г., но по совету Шарль Лебрен не совершил поездку в Рим, которая была включена в стипендию. Риго был принят в Королевская академия искусства и скульптуры в 1710 году, и он поднялся до вершины этого учреждения, прежде чем покинуть его в 1735 году.
Поскольку на картинах Риго запечатлены очень точные образы наряду с костюмами и деталями фона, его картины считаются точными записями современной моды.
Риго родился с каталонским именем Jyacintho Rigau или Jacint Rigau i Ros.[1] Это по-разному переводится как Híacint Francesc Honrat Mathias Pere Martyr Andreu Joan Rigau[2] - в Перпиньян, которая вошла во Францию Договор о Пиренеях (7 ноября 1659 г.) вскоре после его рождения.
Риго был крещен каталонским именем в старинном Катедраль Сен-Жан де Перпиньян 20 июля 1659 г.,[3] через два дня после его рождения на улице Порт-д'Ассо. Он не стал бы французом, если бы не Руссильон и Серданья был присоединен к Франции 7 ноября следующего года благодаря Договор о Пиренеях. Этот договор положил конец войнам, которые велись между Францией и Габсбургской Испанией с 1635 года, и женился на короле Людовик XIV Франции к инфанта Мария Тереза Испании.
Семья
Отец Гиацинта, Жозеп Матиас Пере Рамон Ригау, был портным (шастр на каталонском языке) в приходе Сен-Жан-де-Перпиньян, «а также художник»,[3] происходит от линии хорошо зарекомендовавших себя художников в бассейне Перпиньяна, которым было поручено украсить несколько шатров и другие панно для литургического использования. Немногие из них сохранились до наших дней (Палау-дель-Видре, Перпиньян, Монтальба-д'Амели, Joch...). Дед Гиацинта, Хасинто главный,[n 1] и даже больше отец Хасинто, Онорат незначительный,[n 2] были главами семьи и местного художественного мира с 1570 по 1630 год; наверное, столько же позолоченных, сколько художников,[4] поскольку в их мастерских можно было найти «множество гравюр и книг по искусству живописи и другим вещам, например, кистям и палитрам для рисования».[5]
Работает в колледже Сен-Элуа в своем городе с 1560 года и выступает в качестве представителя его гильдии художников и мастеров, 22 ноября 1630 года. Хасинто. главный и другие позолоты и коллеги[n 3] участвовал в разработке устава и протокола городского колледжа Сен-Люк.[6] Honorat незначительный обычно идентифицируется как художник Канонизация святого Гиацинта, раньше в Доминиканском монастыре Перпиньяна, а теперь в Йохе,[7] скиния церкви Палау-дель-Видре (28 марта 1609 г.)[n 4] и ретабль в Монтальбе около Амели-ле-Бен. Отец Онората незначительный обычно идентифицируется как художник ретабля Сен-Ферреоль (1623) в église Saint-Jacques de Perpignan и ранее в couvent des Minimes, в то время как Honorat главный обычно идентифицируется как художник картин ретабля église Saint-Jean-l'Evangéliste в Пейрестортес.[8]
13 марта 1647 года отец Гиацинта Матиас Ригаувышла замуж за Терезу Фаже (1634–1655), дочь плотника.[n 5] Вскоре овдовев, он решил вскоре снова жениться на Марии Серре, дочери перпиньянского торговца текстилем (пентинер на каталанском языке), 20 декабря 1655 г.[9] В 1665 году он приобрел дом «en lo carrer de las casas cremades» (ныне rue de l'Incendie, рядом с собором) и получил доход от участка виноградников на территории Бомпаса.[5] Ко второму браку он также приобрел дом на площади де л'Уиль, но вскоре продал его.[5]
Путешествие в Лион
К сожалению, мало что известно о деятельности Риго в Лион, в связи с отсутствием уцелевших документов. Однако по традиции художники из Монпелье имел прочные связи с этим городом, как, например, Самуэль Буасьер, который тренировался там, в Лионе.[10] Идентичность изображенных моделей будущего Риго показывает, что он работал на благо города. торговцы тканью, чья процветающая торговля уже давно приносила городу прибыльный доход.[11]
Даже если они были зарегистрированы только с 1681 и далее, дату, когда он переехал в Париж, его "юношеские" портреты, вероятно, были до даты, как и Антуан Домерг, королевский советник и губернатор Лиона, в 1686,[12] и «мистер Саразин де Лион» из известной династии банкиров Швейцарский происхождение, в 1685.[13] Портрет Жана де Бруненка Риго, написанный в 1687, торговец шелком, банкир и консул Лиона, собирает все ингредиенты, в которых художник впоследствии добился успеха.[14]
В своей диссертации по граверы от Семья Древет,[15] Жильберта Левалуа-Клавель раскрыла некоторые аспекты личных отношений между Риго и Пьером Древе; Их дружба зародилась в начале 1700-х годов, после того, как художник создал портрет гравера, на котором он изобразил и себя.[16]
В 1681 году, когда Гиацинт Риго решил переехать в Париж, вдохновленный Древетом, которого также привлекала столица, он уже завоевал хорошую репутацию среди местной клиентуры, от Швейцарии до Экс-ан-Прованс.[17]
Возвращаясь к биографии художника, Dezallier d'Argenville заявляет, что одной из главных причин своего путешествия 1695 года Риго было написать портрет своей матери: «Он писал ее со многих углов, и ее мраморный бюст был сделан известным Coysevox, который до конца жизни был украшением его кабинета ". В своем первом завещании от 30 мая 1707 года художник оставил бюст Гранд Дофин, Людовика XIV сына, хотя скульптура тогда была бы оставлена Академии, что объясняет ее присутствие в Лувр. Также в документе Риго завещал портрет, содержащий два профиля Марии Серры, старшему сыну своего брата. Гаспар, по имени Гиацинт.
На самом деле Риго написал вторую картину, изображающую три стойки, представленные Койсевоксу: овальную картину, хранящуюся в частной коллекции, скопированную Жерико, в Дижон, и сюжет одной из гравюр Древета. Он также нанес на холст зарисовки своей сестры Клэр в сопровождении мужа и их первой дочери.
Год 1695 также производились две версии Христос экспиант сюр ла Круа, с четким Фламандский влияние, доказательство редкого вторжения Риго в область исторических изображений или «великого жанра». Он завещал своей матери первую версию, которая затем, после ее смерти, была оставлена монастырю Великих Августинов в г. Перпиньян, и дал второй, в 1722, в Доминиканский монастырь города его рождения.
Весной 1696Гиацинт Риго вернулся в Париж, где написал один из самых важных своих портретов года. На самом деле это было предложено герцог Сен-Симон, изображать Арман Жан ле Бутийе де Рансе, настоятель, используя искусные уловки, которые остались примечательными в истории живописи.
В 1709 году его родной город Перпиньян сделал его дворянином. В 1727 году он стал рыцарем Орден Святого МихаилаРиго умер в Париже в 1743 году в возрасте 84 лет.
Клиентура
Он был одним из самых важных художников-портретистов во время правления короля Людовик XIV. Его инстинкт к впечатляющим позам и грандиозным представлениям в точности соответствовал вкусам королевских особ, послов, священнослужителей, придворных и финансистов, сидевших вместо него. Риго обязан своей знаменитостью верной поддержке, которую он получил от четырех поколений людей. Бурбоны чьи портреты он писал; а именно король Людовик XIV, рядом его сын Луи, Гранд Дофин, затем внук короля (сын великого дофина) Людовик, герцог Бургундский (также называемый Пети Дофин), и, наконец, внук Гранд Дофина (сын Малого Дофина), который стал следующим королем - Людовик XV, сменивший своего прадеда Людовика XIV в 1715 году. Он собрал ядро своей клиентуры среди в самых богатых кругах, а также среди буржуазии, финансистов, дворян, промышленников и правительственных министров, а также ухаживал за всеми главными послами своего времени и несколькими европейскими монархами. Его œuvre читается как почти полная портретная галерея главных грузчиков Франции с 1680 по 1740 год. Некоторые из этих œuvre (хотя и меньшинство) включают в себя также людей более скромного происхождения - друзей Риго, коллег-художников или простых бизнесменов.
Риго неотделим от его самой известной работы, картины 1701 года Людовика XIV в его коронационном костюме, которая сегодня висит в Лувр в Париже,[18] а также второй экземпляр, также запрошенный Людовиком XIV, который сейчас висит в Версальский Дворец.[19]
Он известен своими портретными картинами Людовик XIV, королевская семья и знать Европы, а также члены их дворов и считаются одними из самых известных французских портретистов классического периода. Для Жак Тюилье, профессор Коллеж де Франс:
Гиацинт Риго был одним из тех французских художников, которые знали самую высокую знаменитость времен Древнего режима. Это восхищение было заслужено как за удивительное обилие его работ, так и за их постоянное совершенствование.[20]
По словам французского историка искусства Луи Уртика,
После своей смерти Риго оставил после себя целую галерею главных фигур, которыми наше воображение теперь населяет galerie des Glaces ; Риго был необходим «гневу» Людовика XIV и участвовал в этом сиянии царствования, величие которого он зафиксировал [в красках].[21]
Настоящие "фотографии",[22] сталкивается с этим Дидро так называемые «рекомендательные письма, написанные на общем языке всех мужчин»,[23] Работы Риго сегодня представлены в крупнейших музеях мира.
Наследие
Работы Риго сегодня представлены в крупнейших музеях мира. Точное количество картин, которые он создал, остается спорным, поскольку он оставил очень подробный каталог, а также более тысячи различных моделей, которые, по мнению специалистов, он использовал.[24] К этому можно добавить большое количество копий в книге Риго. книга счетов, даже не упоминая о сотнях других картин, вновь открытых после публикации отчетов в 1919 году. Риго нарисовал много важных фигур в мире искусства, таких как скульпторы Desjardins (которому он, как старый друг, поставил три последовательных портрета), Жирардон и Coysevox; художники Джозеф Парросель, La Fosse и Миньяр; архитекторы Де Котт, Hardouin-Mansart и Габриэль. Он также писал портреты поэтов, таких как La Fontaine или Буало, а также религиозные деятели, такие как кардинал де Флери и Bossuet; многие влиятельные архиепископы и епископы платили большие суммы денег за портрет.
В 1820 г. Музей изящных искусств Hyacinthe Rigaud в Перпиньян, Франция, была посвящена ему. Он по-прежнему открыт для публики и демонстрирует некоторые его работы.[25]
Избранные работы
- Портрет графа Филипп Людвиг Венцель фон Синцендорф, 1712, масло на холсте, 166 см × 132 см (65 дюймов × 52 дюйма), Художественно-исторический музей, Вена
- Портрет Филипп де Курсийон, Маркиз де Данго, 1702 г., холст, масло, 162 см × 150 см (64 дюйма × 59 дюймов), Национальный музей замка Версаль и Трианон, Версаль
- Портрет Людовика XIV1701 г., холст, масло, 279 см × 190 см (110 × 75 дюймов), Musée du Лувр, Париж
- Портрет Людовика XIV, ок. 1700 г., холст, масло, Центральный блок, Парламент Канады, Оттава
- то же самое, холст, масло, 238 см × 149 см (94 дюйма × 59 дюймов), Museo del Prado, Мадрид
- то же самое, холст, масло, 1694 г. (полный портрет), Лувр, Париж
- то же самое, холст, масло, 1715 г. (портрет в полный рост, «Государственный портрет»), Национальный музей Шато де Версаль и Трианон, Версаль
- Портрет матери художника, 1695 г., холст, масло, 83 см × 103 см (33 × 41 дюйм), Лувр, Париж
- Портрет Эверхард Ябах, 1688 г., холст, масло, 58,5 см × 47 см (23,0 × 18,5 дюйма), Музей Вальрафа-Рихарца, Кельн
- Этюды спаниелей и уиппетов, Этюд белого головного убора, холст, масло
- Портрет Луи Босуэ, местонахождение неизвестно[27]
- Портрет ученого, холст, масло, Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
- Портрет Пьер Имбер Древе, c. 1700 г., холст, масло, 116 см × 89 см (46 дюймов × 35 дюймов), Лионский музей изящных искусств, Франция
- Портрет Людовик XV Франции в возрасте 5 лет, одет в коронационные мантии, 1715 г., холст, масло, Национальный музей замка Версаль и Трианон, Версаль.
- Портрет Элизабет Шарлотта Пфальц, c. 1719, холст, масло, Национальный музей Шато де Версаль и Трианон, Версаль
- Портрет графини Селль Маргариты-Генриетты де Лабрифф, 1712, холст, масло
- Портрет Шарля Огюста д'Аллонвиль де Лувиль, маркиза де Лувиля, 1708 г., холст, масло, частное собрание
- Портрет Фредерик IV Дании, Национальный исторический музей, Дворец Фредериксборг, Дания
- Портрет Себастьен Бурдон, рисунок, 1731 г., 36,1 см × 24,9 см (14,2 дюйма × 9,8 дюйма), Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie, Франкфурт-на-Майне
- Портрет Луи Антуана де Пардальяна де Гондрена, маркиза д'Антена, ок. 1710 г.
- Портрет Август II Сильный, холст, масло, 1715 г., Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден
- Портрет Мартин ван дер Богерт, рисунок, c. 1700, 37,4 см × 28,7 см (14,7 × 11,3 дюйма), Städelsches Kunstinstitut, Франкфурт-на-Майне
- Портрет молодого ученого, рисунок, 1685 г., 31,4 см × 25,5 см (12,4 × 10,0 дюйма), Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie, Франкфурт-на-Майне
- Портрет кардинала Анри Освальда де ла Тур д'Овернь, 1732, холст, масло, 142 см × 113 см, частное собрание.
- Портрет Николя Ле Камю, рисунок, ок. 1701, 38,4 × 29,4 см (15,1 × 11,6 дюйма), Städelsches Kunstinstitut und Städtische Galerie, Франкфурт-на-Майне
Картины
Портрет Филипп Орлеанский, герцог Шартрский (1674–1723)
Джан Франческо II Бриньоле, Дож Генуи
Фредерик IV Дании как наследный принц
Портрет Людовик XV, (1727–1729), Версаль
использованная литература
- ^ умер в 1631 году. 25 июля 1617 года в église de La Réal в Перпиньяне он женился на Мадалене Роат. Она была вдовой Пера Роат и 1 ноября 1634 года снова вышла замуж в église Saint-Mathieu в Перпиньяне за Антонио Баласко.
- ^ Год его рождения неизвестен, 5 июля 1617 года в église de La Réal в Перпиньяне он женился на Антиге Франч, вдове Антони Франча.
- ^ Джоан Антони Марти, Гиллем Андреу, Томас Блат и Жауме Фустер
- ^ [https://web.archive.org/web/20120218082744/http://www.palau-del-vidre.com/vierge_tabernacle.htm В архиве 18 февраля 2012 г. Wayback Machine Художнику было выплачено 25 дукатов за то, что он нарисовал скинию «внутри и снаружи [с] ... хорошими, живыми и прекрасными красками»].
- ^ Джоан Антони Фаже уже умерла в 1647 году. Брачный контракт был засвидетельствован перед Оноре Суньер в Перпиньяне.
- ^ Catalogne Nord.com. «Каталонское искусство и художники - живопись». Архивировано из оригинал 28 сентября 2007 г.. Получено 15 июн 2007.
- ^ как сообщается, есть и другие имена (источники различаются):
разные фамилии при рождении: Hyacinthe-François-Honoré-Mathias-Pierre Martyr-André Jean Rigau y Ros или François Hyacinthe Rigaud, или Hyacinthe Riguad и Hiacint Rigau,
разные имена при рождении: Jyacintho, Francisco, Honorat, Matias, Pere, Martir, Andreu и Joan - ^ а б (Клод Коломер 1973, п. 11)
- ^ Жюльен Луган, Peintres et doreurs en Roussillon aux XVIIe et XVIIIe siècles, Canet, éditions Trabucaire, 2006.
- ^ а б c (Клод Коломер 1973, п. 13)
- ^ Луганд, op. cit. п. 248.
- ^ После Марселя Дурлиата. Цитируется Оливье Пуассоном, "Les Rigau (d)", в Terres Catalanes, n ° 10, март 1996 г., стр. 54–55.
- ^ О. Пуассон, op. соч., п. 54.
- ^ (Клод Коломер 1973, п. 12)
- ^ (На французском) Анри Марсель Кюнхольц, Самуэль Буасьер, монпелье XVII века, Монпелье, Кастель, 1845 г.
- ^ (На французском) (Стефан Перро 2004, п. 41)
- ^ (На французском) (Иосиф Роман 1919, п. 11)
- ^ (На французском) (Иосиф Роман 1919, п. 9)
- ^ (На французском) (Иосиф Роман 1919, п. 13)
- ^ (На французском) Жильберте Левалуа-Клавель, Пьер Древе (1663–1738), graveur du roi et ses élèves Пьер-Имбер Древе (1697–1739), Клод Древе (1697–1781), Лион, 2005, édition numérique[постоянная мертвая ссылка]
- ^ (На французском) Каталог выставки Visages du Grand Siècle, французский портрет Людовика XIV, Нант-Тулуза, 1997, 1998, стр. 42-43
- ^ (На французском) Ариан Джеймс-Саразин, "Hyacinthe Rigaud et ces messieurs d'Aix-en-Provence", dans Bibliothèque de l'École des Chartes, 2003, т. 161, стр. 67-113.
- ^ Париж, музей Лувра, Инв.7492)
- ^ Découverte du Château de Versailles: offre culturelle du Château de Versailles В архиве 26 августа 2006 г. Wayback Machine
- ^ (На французском) Жак Тюилье, профессор Коллеж де Франс, член Высшего комитета национальных собраний
- ^ (На французском) Луи Уртик, Де Пуссен в Ватто, Париж, 1921 год.
- ^ Антуан-Жозеф Дезалье д'Аргенвиль 1745, стр. 318
- ^ Жак Пруст, "Дидро и физиономия", ЦАМЭФ, 13, 1961, с.317–319.
- ^ (На французском) Гиацинт Риго - Portrait d'une clientèle
- ^ "Musée des Beaux-Arts Hyacinthe Rigaud". Получено 20 января 2009.
- ^ Жан Лафит dit Лафита (умер в 1737 г.), судебный исполнитель из Перпиньян; его жена Клэр-Мари-Мадлен-Жероним, сестра художника; и их старшая дочь Мари.
- ^ Дж. Роман, Le livre de raison du peintre Hyacinthe Rigaud, Париж, 1919, стр. 66
внешние ссылки
- СМИ, связанные с Гиацинт Риго в Wikimedia Commons