WikiDer > Джайпур-Атраули гхарана
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Сентябрь 2014 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
В Джайпур-Атраули Гхарана (также известный как Джайпур Гарана, Атраули Гарана, Атраули-Джайпур Гарана, Алладия Гарана и Алладияхани Гаяки) это Хиндустанская музыка братство ученичества (гхарана), основан Алладия Хан (1855–1946) в конце 19 века.
Развился из дхрупад традиция[1] Джайпур Гхарана приобрела свое название и статус в начале 20 века в результате растущей популярности хаял певцы Такие как Smt. Кесарбай Керкар, Гаанатапасвини Могубай Курдикар, и Pt. Малликарджун Мансур. Благодаря огромной популярности таких музыкантов, как Сурашри Кесарбай КеркарГхарана заслужила репутацию ведущего представителя классической музыки хиндустани. Гхарана известна своей отличительной вокальной эстетикой, репертуаром раги и техническими способностями.
История
Джайпур-Атраули гхарана возникла из Алладия Хансемья, которая происходила из Атраули (возле Алигарх) и перешел на Джайпур.[2][3][4] Эта гхарана в основном произошла от Дагар-бани Дхрупада, однако он также впитал более тонкую сущность Гаухар-бани и Хандар-бани.[5]
Имя
Ученые говорят, что название этой гхараны, расставленное через дефис, указывает на то, что музыканты из Джайпура-Атраули-гхараны происходили из Деревня Атраули в Алигархский район и переехал ко двору Махараджи Джайпур, их главный покровитель. Другие говорят, что они пришли ко двору Джайпура Махараджи, а затем разошлись по разным другим дворам в этом районе, например Джодхпур, Унияра, Bundi, Атраули.
Корни в Хавели Сангит
Многие раги и композиции, исполняемые в Джайпурской гхаране, происходят из традиции Хавели Сангит и дхрупад,[6] Такие как:[7]
- "Дева Дева Сатсанг" в Савани Калян
- "Эй Пяри Паг Дырка" в Бихагада
- "Меро Пия Расия" в Наяки Канада
- "Анахат Аади Наад" в Савани Нат
- «Девта Аади Саб» в Кукуб Билавал
- "Деви Дурдж" в Сухия Билавал
- "Ye Ho Neend Na Ayaee" в Бихари
- «Папиха на боле» в г. Джаят Калян
- "Джабасе Пию Сапанеме" Джайташри
- "Притам Саинья" Лалита Гаури
- "Ри Тум Самаджх" Rayasa Kanada.
Эстетика
Гаяки
В гхарана известен своим уникальным Layakari (ритмическая эстетика) и богатый репертуар раги, особенно Jod Rgas (составные раги) и sankeerna ragas (смешанные раги). Большинство гхаран применяют ноты в простой последовательности в аалапе и таане, тогда как в джайпурской гаяки ноты наносятся наклонно с филигранью, включающей непосредственно соседние ноты. Вместо плоского таана гамак (таан, исполняемый с двойными нотами с тонкой силой позади каждой из составляющих двойных нот таана) превращает спираль таан в, казалось бы, бесконечные циклы. Meend in aalap и gamak in taan - отличительная черта этой гаяки. Харкаты с острыми краями и муркис (четкие, быстрые фразы для украшения алаапа) относительно редки. Не только ноты поются в ритме таала, но и прогресс между матрами (долями) составляет доли четвертей и одну восьмую. Помня о стольких факторах, музыканты этой гхараны все же могут изящно добраться до Сэма, не имея лишних матр. Это особенно очевидно в том, как поется бол-алаап или бол-таан, где пристальное внимание уделяется коротким и долгим гласным в произносимых словах бандиш, а также строгая дисциплина, позволяющая избегать неестественных разрывов в словах. и в смысле лирики. Ни один другой гхарана не уделял столько внимания эстетике и лайкари в пении бол-алаапов и бол-таанов.[нужна цитата].
Specialty и Jod Raags
Подпись и специальность раги этого гхарана (некоторые из них были возрождены или созданы Алладией Хан) включают Сампурна Малкаунс, Басанти Кедар, Басант Бахар, Бихагда, Кат, Гандхари и Нат Камод. Изюминка Джайпура гаяки это господство над Джод Рагас (смешанные или гибридные Raags). Певцы из других гхаран обычно поют одну рагу в аарохе (восхождении), а другую - в аварохе (спуске). Некоторые другие поют одну рагу в нижней половине октавы, а затем переключаются на другую рагу в верхней половине. Как вариант, они могут петь альтернативные фразы из двух составных раг. В Джайпур гаяки две раги сливаются так, что это звучит как однородная рага сама по себе, давая ощущение обеих составляющих раг, а не как гетерогенную смесь, сложенную вместе. Слушатель слышит смесь обеих раг, не теряя своей отличительной идентичности. Алладия Хан представил в своем репертуаре множество менее известных или малоизвестных раг, таких как Basanti Kedar, Jait Kalyan, Kafi Kanada, Raisa Kanada, Basanti Kanada, Savani Nat, Savani Kalyan, Bhoop Nat, Nat Kamod, Bihari, Khat, Khokar, Pat bihag. и Сампурна Малкаунс.
Наследие
К его безмерной чести, великий представитель Кирана гхарана, Бхимсен Джоши - один из очень немногих певцов за пределами Джайпурской гхараны, которые в какой-то степени пытались принять гамак таан, но он не совсем достиг сложности и изящества гамака, который является визитной карточкой Джайпура.
Происхождение
| МИЛИН =MilindМальше| ASHWI =Ашвини
Бхиде-Дешпанде
| MAYAU =Майя Упадхье | РАГХУ =Рагхунандан
Паншикар}}
Выдающиеся музыканты
- Алладия Хан (1855–1946), основатель Гараны; узнал от дяди Джехангир Хан.
- Хайдер Али Хан, узнал от дяди Джехангир-хана и старшего брата Алладия-хана.
- Бхаскарбува Бахале (1869–1922), учился у Алладии Хан и Наттан Хан
- Манджи Хан (1888–1937), второй сын Алладии-хана. Узнал от Алладии Хан.
- Бхурджи Хан (1890–1956), третий сын Алладии-хана. Узнал от Алладии Хан.
- Гулубхай Джасданвалла, узнал от Алладия Хан.
- Кесарбай Керкар (1892–1977), учился у Алладии Хан.
- Моханрао Палекар(1898–1962), учился у Ахмеда Хана.
- Лакшмибай Джадхав (1901–1979), учился у Хайдера Али Хана.
- Могубай Курдикар (1904–2001), учился у Алладии Хан и Хайдер Али Хан.
- Ваманрао Садоликар (1907–1986), учился у Бхурджи-хана и посещал многие уроки Алладии-хана своим ученикам.
- Ваманрао Дешпанде (1907–1990), учился у Наттан Хана и Могубая Курдикара.
- Малликарджун Мансур (1910–1992), учился у Манджи-хана и Бхурджи-хана, а затем у Азизуддин-хана.
- Гаджананрао Джоши (1911-1987), учился у Бхурджи Хан.
- Нивруттибува Сарнаик (1912-1994), учился у Алладии Хан.
- Мадхусудан Канеткар (1916-2007), узнал от Бхурджи Хан.
- Каушалья Манджешвар (1922-), учился у Ганджананбува Джоши и Могубая Курдикара.
- «Баба» Азизудин Хан, сын и ученик Бхурджи Хан. Также узнал от деда Алладия Хан.
- Панчакшари Свами Маттигатти (1927-2013), учился у Малликарджуна Мансура.[8]
- Бабанрао Халданкар (1927-2016), узнал от Могубая Курдикар.
- Дхондутай Кулкарни (1927–2014), учился у Наттан Хан, Манджи Хан, Бхурджи Хан, Лакшмибай Джадхав, Азизуддин Хан и Кесарбай Керкар.
- Ратнакар Пай (1928–2009), учился у Гулубхай Джасданвалла и Моханрао Палекар.
- Кишори Амонкар (1931–2017), дочь и ученица Могубая Курдикар. Также учился у Моханрао Палекара, Анвара Хусейна Хана из Агра Гарана и Анджанибаи Малпекара из Бхенди-Базар Гараны.
- Маник Бхиде (родился в 1935 г.), учился у Мадукара Садоликара[9] и Кишори Амонкар.[10]
- Динкар Паншикар (1936 г.р.), учился у Нивруттибуа Сарнаик.
- Раджшекхар Мансур (1942 г.р.), учился у отца Малликарджуна Мансура.
- Арун Дравид (1943 г.р.), учился у Абдул Маджид Хана, Могубая Курдикара и Кишори Амонкара.
- Кумундини Катдаре (1945 г.р.), учился у Камала Тамбе и Мадхусудана Канеткара.
- Падма Талвалкар (1948 г.р.), учился у Могубая Курдикара и Гаджананрао Джоши.
- Шрути Садоликар (1951 г.р.), учился у отца Ваманрао Садоликара, Бабы Азизуддина Кхана, а затем Гулубхай Джасданваллы.
- Алка Део Марулкар (1951 г.р.), учился у Раджубхау и Мадхусурана Канеткара.
- Милинд Мальше (1952 г.р.), учился у Ратнакара Пая и Ашока Ранаде.
- Бхарати Вайшампаян (1954 г.р.), учился у Нивруттибува Сарнаик.
- Виджая Джадхав Гатлевар (1955 г.р.), учился у Нивруттибува Сарнаик.
- Ашвини Бхиде Дешпанде (1960 г.р.), учился у матери Маник Бхиде, а затем у Ратнакара Пая.
- Рагхунандан Паншикар (1963 г.р.) учился у Кишори Амонкара и Могубая Курдикара.
- Нандини Бедекар (1966 г.р.) учился у Кишори Амонкара и руководил Могубай Курдикар.
- Санджай Диксит (1964 г.р.), учился у Мадхусудана Канеткара, Бхаскарбува Шалиграма и Дхондутая Кулкарни.
- Манджири Аснаре-Келкар (1971 г.р.), учился у Мадхусудана Канеткара.
- Гаури Патхаре (1972 г.р.), учился у Падмы Талвалкар и Аруна Дравида.
- Яшасви Сирпотдар (1980 г.р.), учился у Падмы Талвалкар.[11]
- Адитья Кхандве (1983 г.р.), учился у Ратнакара Пая и Дхондутая Кулкарни.
- Теджашри Амонкар (1985 г.р.), училась у бабушки Кишори Амонкар и руководила прабабушка Могубай Курдикар.[12]
- Ширин Сенгупта Натх (1973 г.р.), учился у Пандита Улхаса Кашалкара
Рекомендации
- ^ Шарма, Манорма (2006). Традиции хиндустанской музыки. Нью-Дели: A.P.H. Паб. Corp. p. 49. ISBN 81-7648-999-9.
- ^ Манорма Шарма (2006). Традиции хиндустанской музыки. Издательство APH. С. 49–51. ISBN 978-81-7648-999-7.
- ^ Джеффри Майкл Граймс (2008). География хиндустанской музыки: влияние региона и регионализма на классическую традицию Северной Индии. ProQuest. С. 142–. ISBN 978-1-109-00342-0.
- ^ Кумарапрасада Мукхопадхьяна (2006). Затерянный мир хиндустанской музыки. Penguin Books Индия. С. 154–. ISBN 978-0-14-306199-1.
- ^ http://www.swarmanttra.com/vocal/gharanas/jaipur-atrauli-gharana/
- ^ http://ustadalladiyakhan.blogspot.com/p/about-jaipur-atrauli.html
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=aG9kQ5gAlJU
- ^ https://timesofindia.indiatimes.com/city/hubballi/Vocalist-Mattigatti-dead/articleshow/23558138.cms
- ^ https://mio.to/album/Manik+Bhide/The+Sanctity+Of+Parampara
- ^ https://www.outlookindia.com/newsscroll/classical-singer-manik-bhide-chosen-f Mohanrao Palekaror-bhimsen-joshi-award / 1155162
- ^ https://www.thehindu.com/features/friday-review/Yashaswi-Sirpotdar-On-a-graceful-note/article14488585.ece
- ^ https://www.outlookindia.com/magazine/story/tejashree-amonkar/298144,
Библиография
- Гаанёгини Дхондутай Кулкарни (2014). Sur Sangat. Rajhans Prakashan. ISBN 978-81-7434-694-0.
- Бабанрао Халданкар (2001). Эстетика традиций Агры и Джайпура. Популярный Пракашан. ISBN 978-81-7154-685-5.