WikiDer > Жан-Оноре Фрагонар
Жан-Оноре Фрагонар | |
---|---|
Автопортрет, Вилла-музей Фрагонар, Грасс | |
Родившийся | Жан-Оноре Николя Фрагонар[1] 5 апреля 1732 г. Грасс, Франция |
Умер | 22 августа 1806 г. Париж, Франция | (74 года)
Национальность | Французский |
Образование | Шарден, Буше, Французская Академия в Риме, Шарль-Андре ван Лоо |
Известен | Картина, Рисование, травление |
Известная работа | Качели, Молодая девушка читает, Болт |
Движение | Рококо |
Награды | Prix de Rome |
Жан-Оноре Фрагонар (Французский:[ʒɑ̃ ɔnɔʁe fʁaɡɔnaʁ]; 5 апреля 1732 г.[2][3] - 22 августа 1806 г.) был французским художником и гравер чей поздно Рококо манера отличалась недюжинной ловкостью, энергичностью и гедонизм. Один из самых плодовитых художников, работавших в последние десятилетия Ancien Régime, Фрагонар выпустил более 550 картин (не считая рисунков и гравюры), из которых только пять датированы. Среди его самых популярных работ: жанровые картины передают атмосферу интима и завуалированной эротика.
биография
Жан-Оноре Фрагонар родился в Грасс, Приморские Альпы, сын Франсуа Фрагонара, перчаточника, и Франсуазы Пети.[1]Фрагонар был передан в Париж нотариус когда обстоятельства его отца стали напряженными из-за безуспешных спекуляций, но он показал такой талант и склонность к искусству, что в возрасте восемнадцати лет его отправили в Франсуа Буше. Баучер признал редкие способности юноши, но, не желая тратить время на столь неопытного человека, отправил его в Шарденс ателье. Фрагонар шесть месяцев учился у великого люминиста, а затем вернулся к Буше в более полной экипировке, чей стиль он вскоре настолько усвоил, что мастер доверил ему выполнение реплик своих картин.
Хотя еще не студент Академия, Фрагонар получил Prix de Rome в 1752 году с картиной Иеровоам Приношение в жертву золотому тельцу, но прежде чем отправиться в Рим, он продолжал учиться в течение трех лет Шарль-Андре ван Лоо. За год до отъезда он нарисовал Христос, омывающий ноги апостолам сейчас на Собор Грасса. 17 сентября 1756 г. он поселился в Французская Академия в Риме, затем под председательством Шарль-Жозеф Натуар.
Находясь в Риме, Фрагонар подружился с другим художником, Юбер Роберт. В 1760 году они вместе совершили поездку по Италии, выполнив многочисленные зарисовки местных пейзажей. Именно в этих романтических садах с их фонтанами, гротами, храмами и террасами Фрагонар задумал мечты, которые он впоследствии воплотил в своем искусстве. Он также научился восхищаться мастерами голландской и фламандской школ (Рубенс, Hals, Рембрандт, Ruisdael), имитируя их свободные и энергичные мазки. К этому влиянию добавлялось глубокое впечатление, произведенное на его ум витиеватой роскошью Джованни Баттиста Тьеполо, чьи произведения он имел возможность изучать в Венеции, прежде чем вернулся в Париж в 1761 году.
В 1765 г. Coresus et Callirhoe добился его поступления в Академию. Он стал предметом помпезной (хотя и не совсем серьезной) хвалебной речи. Дидро, и был куплен королем, который воспроизвел его на Гобелены фабрика. До сих пор Фрагонар колебался между религиозными, классическими и другими предметами; но теперь спрос богатых меценатов Людовик XVлюбящий удовольствие и распущенный двор определенно направил его к тем сценам любви и сладострастия, с которыми его имя когда-либо будет ассоциироваться и которые становятся приемлемыми только благодаря нежной красоте его цвета и виртуозности его поверхностной манеры письма; такие работы включают Утес слепого (Le Collin Maillard),[4] Serment d'amour (Любовная клятва), Ле Верру (Болт), La Culbute (Кувырок), La Chemise enlevée (Рубашка снята) и L'escarpolette (Качели, Коллекция Уоллеса), и его украшения для квартир Мадам дю Барри и танцор Мадлен Гимар. Приписывание портрета Дени Дидро (1769) недавно было поставлено под сомнение.
Теплый отклик на эту серию амбициозных работ побудил Фрагонара отказаться от рококо и поэкспериментировать с Неоклассицизм. Он женился Мари-Анн Жерар, сама художница миниатюр,[6] (1745–1823) 17 июня 1769 г. и имел дочь, Розали Фрагонар (1769–1788), ставшая одной из его любимых моделей. В октябре 1773 года он снова отправился в Италию с Пьером-Жаком Онезимом Бержере де Гранкуром и его сыном Пьером-Жаком Бержере де Гранкуром. В сентябре 1774 г. он вернулся через Вена, Прага, Дрезден, Франкфурт и Страсбург.
Снова в Париже Маргарита Жерар14-летняя сестра его жены стала его ученицей и помощницей в 1778 году. В 1780 году у него родился сын, Александр-Эварист Фрагонар (1780–1850), который со временем стал талантливым художником и скульптором. В французская революция лишил Фрагонара его частных покровителей: они были либо гильотинированный или сослан. Заброшенный художник счел благоразумным покинуть Париж в 1790 году и нашел приют в доме своего двоюродного брата. Александр Мобер в Грассе, которую он украсил серией декоративных панелей, известных как Les progrès de l'amour dans le cœur d'une jeune fille,[7] изначально нарисован для Шато дю Барри.[8]
Фрагонар вернулся в Париж в начале девятнадцатого века, где он умер в 1806 году, почти полностью забытый.
Репутация
Полвека или больше его так игнорировали, что Вильгельм ЛюбкеВ томе по истории искусства 1873 года не упоминается само его имя.[9] Последующая переоценка подтвердила его положение среди бессменных мастеров французской живописи. Влияние умения Фрагонара на местный колорит и выразительного, уверенного мазка кисти Импрессионистов (особенно его внучатая племянница, Берта Моризо, и Ренуар) невозможно переоценить. Картины Фрагонара, наряду с картинами Франсуа Буше, кажется, подводят итоги эпохи.[10]
Одна из самых известных картин Фрагонара - это Качели, также известный как Счастливые случайности качелей (его первоначальное название), картина маслом в Коллекция Уоллеса В Лондоне. Считается одним из шедевров рококо эпохи, и это самая известная работа Фрагонара.[11] На картине изображен молодой джентльмен, спрятанный в кустах, наблюдающий за дамой на качелях, которую толкает ее супруг, который стоит на заднем плане, скрытый в тени, поскольку он не подозревает о романе. Когда дама движется вперед, молодой человек заглядывает под ее платье. В соответствии с Шарль Коллевоспоминания[12] молодой дворянин[13] просил этот портрет его любовницы, сидящей на качелях. Он сначала спросил Габриэль Франсуа Дуайен чтобы нарисовать его и его любовницу. Не устраивая эту легкомысленную работу, Дуайен отказался и передал заказ Фрагонару.[12]
Работает
Утес слепого, 1750–1752, Толедский музей искусств, Толедо, Огайо
Качели, 1750–1755, Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид
Рождение Венеры, 1753–1755, Musée Grobet-Labadié, Марсель
Музыкальный конкурс, 1754–55, Коллекция Уоллеса, Лондон
Коресус жертвует собой, чтобы спасти Каллирхо, 1765, Лувр, Париж
Купальщицы, c. 1765 г., Лувр, Париж
Аврора торжествует над ночью, ок. 1755-56, Музей изящных искусств, Бостон
Вдохновение, 1769, Лувр, Париж
Дени Дидро, 1769, Лувр, Париж
Портрет Франсуа-Анри д'Аркур, c. 1769, г. Accademia Carrara di Belle Arti di Bergamo, Бергамо
Любовное письмо, 1770, Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Тайная встреча, 1771 г. (бывшая коллекция Мадам дю Барри), Коллекция Фрика, Нью-Йорк
Посещение детской, c. 1775, г. Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
Молодая девушка читает, c. 1776 г., Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.
Сестры, после 1778 г., Метрополитен-музей. Нью-Йорк
Украденный поцелуй, конец 1780-х гг., Эрмитаж, Санкт-Петербург
Собиратель винограда, 1754–1755, Детройтский институт искусств, Детройт, Мичиган
Недавние выставки
- Поглощающая страсть: аллегории любви Фрагонара - Институт искусств Стерлинга и Фрэнсин Кларк, Уильямстаун, Массачусетс, с 28 октября 2007 г. по 21 января 2008 г.
- Fragonard - Музей Жакемара-Андре, Париж, с 3 октября 2007 г. по 13 января 2008 г.
- Фрагонар. Происхождение и влияние. Де Рембрандт в XXI веке - Caixa Forum, Барселона, с 10 ноября 2006 г. по 11 февраля 2007 г.
- Les Fragonard de Besançon, Musée des Beaux-Arts et d'archéologie de Besançon, с 8 декабря 2006 г. по 2 апреля 2007 г .: Официальный веб-сайт
- Жан Оноре Фрагонар, dessins du Louvre, Musée du Louvre, Париж, с 3 декабря 2003 г. по 8 марта 2004 г.
- Fragonard Amoureux, Musée du Luxembourg, Париж, с 16 сентября 2015 года по 24 января 2016 года: Официальный веб-сайт
- Предприятие Фрагонара: художник и литература о путешествиях - Музей Нортона Саймона, Пасадена, с 17 сентября 2015 года по 4 января 2016 года.
Смотрите также
Ссылки и источники
Рекомендации
- ^ а б Уэль де Шольё, Филипп (май 2006 г.). "L'histoire en marche; Anniversaire: Jean-Honoré Fragonard". Intermédiaire des chercheurs et curieux. № 644. С. 571–574. ISSN 0994-4532. Получено 9 мая 2009.
- ^ Розенберг, Пьер (1 января 1988 г.). Fragonard. Метрополитен-музей. ISBN 9780870995163.
- ^ Эдмон и Жюль де Гонкур (1881–1882). "Фрагонар". L'Art du XVIII века. III. Г. Шарпантье. п. 241. ISBN 978-2-35548-008-9. Архивировано из оригинал 19 ноября 2008 г.. Получено 1 июня 2009.
Voici l'acte de naissance de Fragonard, dont M. Sénequier veut bien nous envoyer la copie Prize par lui sur les registres conservés à la mairie de Grasse: Année mille sept cent trente-deux. Le sixième avril, été baptisé Жан-Оноре Фрагонар, né le jour précédent, fils du sieur François, marchand, et de demoiselle Françoise Petit, сын épouse; le parrain: sieur Jean-Honoré Fragonard, son aïeul, et la marraine demoiselle Gabrielle Petit, sa tante, tous de cette paroisse. Signé qui a su: Фрагонар, Фрагонар, Мартен, кюре.
(свидетельство о рождении / крещении) - ^ Милам, Дженнифер (1998). «Фрагонар и игра слепого: интерпретация представлений о баффе слепого». История искусства. 21 (1): 1–25. Дои:10.1111/1467-8365.00090. ISSN 0141-6790.
- ^ "Chaumiére Italienne". lib.ugent.be. Получено 5 октября 2020.
- ^ Ферран, Франк (2008). «Месье Фрагонар». Франция сегодня. Vol. 23 нет. 2. С. 30–31. ISSN 0895-3651.
- ^ Также известный как "Roman d'amour de la jeunesse".
- ^ Дональд Познер (август 1972 г.). "Истинный путь развития любви" Фрагонара'" (PDF). Журнал Burlington. Архивировано из оригинал (PDF) 10 января 2014 г.. Получено 21 февраля 2013.
- ^ "Электронная книга Энциклопедии Британской энциклопедии проекта Гутенберга, Том X Часть VII - Фокс, Джордж во Францию".
- ^ "Фрагонар, Жан-Оноре", WebMuseum, Париж. Проверено 22 июня 2014.
- ^ Ингамеллс, Джон, Коллекция Уоллеса, Каталог картин, Том III, французский язык до 1815 г., 165, Коллекция Уоллеса, 1989, ISBN 0-900785-35-7,
- ^ а б Колле, Шарль (1868). Journal et mémoires de Charles Collé sur les hommes de lettres, les ouvrages dramatiques et les événements les plus mémorables du règne de Louis XV (1748–1772). III. Париж: Firmin Didot Frères, Fils et Cie, стр. 165–166.
- ^ Хотя его личность не была раскрыта Колле, считалось, что это была Мари-Франсуа-Давид Боллиуд де Сен-Жюльен, барон Аргенталя (1713–1788), наиболее известный как барон де Сен-Жюльен, тогдашний Приемник Генеральный французского духовенства. Однако, согласно Ingamells, 163–164, этому нет достаточных доказательств.
Источники
Книги
- В эту статью включен текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояние: Чисхолм, Хью, изд. (1911). "Фрагонар, Жан-Оноре". Британская энциклопедия. 10 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 772–773.
- Эдмон и Жюль де Гонкур (1881–1882). "Фрагонар". L'Art du XVIII века. III. Г. Шарпантье. п. 241. ISBN 978-2-35548-008-9. Архивировано из оригинал 19 ноября 2008 г.. Получено 10 мая 2009.
- Ева-Жезине Баур (2007). Рококо. Taschen. ISBN 978-3-8228-5306-1.
- Жан Монтегю Массенгейл (1993). Жан Оноре Фрагонар. Гарри Н. Абрамс, Inc. ISBN 0-8109-3313-6.
Статьи и веб-страницы
- Лайер-Бурхарт, Ева (2003). «Фрагонар в деталях». Различия: журнал феминистских культурных исследований. 14 (3): 34–56. Дои:10.1215/10407391-14-3-34. ISSN 1040-7391. S2CID 144003749.
- Саймон, Джонатан (2002). "Театр анатомии: анатомические препараты Оноре Фрагонара". Исследования восемнадцатого века. 36 (1): 63–79. Дои:10.1353 / ecs.2002.0066. ISSN 0013-2586. S2CID 162293464.
- Шериф, Мэри Д. (1987). «Изобретение, сходство и фантазийные портреты Фрагонара». Бюллетень Искусства. 69 (1): 77–87. Дои:10.1080/00043079.1987.10788403. ISSN 0004-3079.
- Ферран, Франк (2008). «Месье Фрагонар». Франция сегодня. Vol. 23 нет. 2. С. 30–31. ISSN 0895-3651.
- МакИвен, Дж. (1988). «Фрагонар: рококо или романтика?». Искусство в Америке. Vol. 76 нет. 2. п. 84. ISSN 0004-3214.
- Милам, Дженнифер (1998). «Фрагонар и игра слепого: интерпретация представлений о баффе слепого». История искусства. 21 (1): 1–25. Дои:10.1111/1467-8365.00090. ISSN 0141-6790.
- Милам, Дженнифер (2000). «Игривые конструкции и качающиеся сцены Фрагонара». Исследования восемнадцатого века. 33 (4): 543–559. Дои:10.1353 / ecs.2000.0042. ISSN 0013-2586. S2CID 162283094.
дальнейшее чтение
- Доре Эштон (1988). Фрагонар во вселенной живописи. Пресса Смитсоновского института. ISBN 0-87474-208-0.
- Мэри Шериф (1990). Фрагонар: искусство и эротизм. Издательство Чикагского университета. ISBN 0-226-75273-9.
- Жан-Пьер Кузен (1988). Жан Оноре Фрагонар: жизнь и творчество. Полный каталог картин маслом. Гарри Н. Абрамс, Inc. ISBN 0-8109-0949-9.
- Дэвид Уэйкфилд (1976). Fragonard. Лондон: Книги Ореско. ISBN 0-905368-01-0.
- Жорж Вильденштейн (1960). Картины Фрагонара. Phaidon.
- Марта Ричлер (1997). "18-ый век". Национальная галерея искусств Вашингтона Мир искусства. Scala Publishers Ltd. ISBN 1-85759-187-9.
- Милтон У. Браун, Джордж Р. Коллинз, Беатрис Фарвелл, Джейн Г. Малер и Маргаретта Сэлинджер, «Жан-Оноре Фрагонар» в Энциклопедия живописи: художники и живопись мира от доисторических времен до наших дней, Майерс С. Бернард (редактор), Краун, 1955. С. 182–83.
внешняя ссылка
Внешнее видео | |
---|---|
Фрагонара Встреча | |
Анализ Фрагонара Качели | |
Под окрашенной поверхностью: Фрагонара Фонтан Любви |
СМИ, связанные с Жан-Оноре Фрагонар в Wikimedia Commons