WikiDer > Иорам Марига

Joram Mariga
Иорам Марига
Джорам Марига, зимбабвийский художник.jpg
Иорам Марига
Родившийся
Иорам Марига

1927 (1927)
Chinhoyi, Зимбабве
УмерДекабрь 2000 г. (2001-01)
Больница миссии Бонда, Зимбабве
НациональностьЗимбабвийский
ОбразованиеНеофициальный
ИзвестенСкульптура
ДвижениеСкульптура Шона
НаградыВысоко оценена, выставка наследия Зимбабве, 1989 г.

Иорам Марига был назван (и считал себя) «Отцом Зимбабвийский Скульптура »из-за его влияния на местное художественное сообщество, которое началось в 1950-х годах и продолжалось до его смерти в 2000 году. Скульптурное движение, частью которого он был, обычно называют« скульптурой Шона », хотя некоторые из его признанных представителей не являются этническими Шона.

Джорам Марига скончался в декабре 2000 года вскоре после прибытия в больницу миссии Бонда в результате автомобильной аварии.[1]

ранняя жизнь и образование

Родился рядом Chinhoyi, (ранее называвшаяся Sinoia) в 1927 г. Южная Родезия, Иорам Марига был этнически Шона и говорил Зезуру, местный диалект. Он был сыном сангомы, и оба его родителя были артистами. Его отец и старшие братья (Коппер и Дуглас) были экспертами резчики по дереву, а его мать сделала керамика. Все они продавали свои работы членам сообщества.[2] В возрасте восьми или девяти лет он начал заниматься резьбой по дереву, а в школе он присоединился к рабочим классам по дереву. Когда он был пастухом, его первой темой был скот. Иорам учился в средней школе в Горомонзи и учился в Ваддиловском институте. Он получил квалификацию агронома и работал в Агритекс.[3]Его карьера скульптора по камню началась в 1957 году, когда он обнаружил давно востребованные тайники зеленого иньянги (Луны). мыльный камень руководя строительной бригадой в Восточной Родезии. Не осознавая важности своей находки, он начал использовать ее для изготовления посуды и небольших фигурок.[4] Он также начал обучать членов своей дорожной бригады вырезать камень с помощью инструментов для резьбы по дереву.

Развитие каменной скульптуры Зимбабве

Центральный Зимбабве содержит "Великая дамба"- источник змеевик породы многих типов, в том числе твердые породы, которые местные жители называют Springstone. Ранняя доколониальная культура народов шона заселила высокое плато около 900 г.Великий Зимбабве", который датируется примерно 1250–1450 гг. нашей эры, был городком с каменными стенами, свидетельствующим в своей археологии о квалифицированной обработке камня. Стены были сделаны из местного гранита, и при их строительстве не использовался строительный раствор.[5] При раскопках шесть птиц из мыльного камня и мыльный камень чаши были найдены в восточном ограждении памятника, поэтому художественные формы из мыльного камня были частью этой ранней культуры. Однако резьба по камню как искусство не имеет прямой линии до наших дней, и только в 1954 году началось ее современное возрождение. Это было когда Фрэнк МакИвен стал советником нового Национальная галерея Родоса быть встроенным Хараре с 1955 по 1973 год был его директором-основателем (открыт в 1957 году). Галерея была предназначена для того, чтобы принести неафриканское искусство в Хараре, но когда МакИвен создал Школу мастерских для поощрения новых работ в живописи и скульптуре, местное сообщество художников заново открыло скрытые таланты в каменной скульптуре. Джорама познакомили с МакИвеном, и вскоре они наладили регулярный контакт: Марига активно выставлялся в Галерее с 1962 года, но всегда работал самостоятельно в свободное время, а затем в своей студии в Гриндейле, Хараре.[1]

Позже МакИвен запомнил его так:

Скульптурное расширение развилось всего за 34 года. Чтобы показать истинный пример, среди других прибывших из разных частей страны прибыл Джорам Марига. Он был не первым, кто пришел в мастерскую, но одним из лучших ... Он принес мне небольшой молочник, вырезанный из мягкого камня. Я понял, что это был английский молочник для англичанина, который любил свой чай! Я спросил, может ли он придумать. Пришла голова, сделанная тоже для англичанина, в стиле аэропортового искусства, приобретенного туристами. "Если бы вы сделали фигурку для своей семьи или для своих предков?" Я спросил. «О, это было бы иначе». Пришла фигура, на этот раз чисто африканского замысла - увеличенная голова, обитель духа, статичная поза спереди, лицо, смотрящее в вечность с формально сложенными руками и сжатыми кулаками. Это было доколумбовым по своей природе, как если бы изображение духа, нанесенное на камень, могло дать аналогичные результаты, несмотря на разницу расы, места и времени.[6]

Кувшин для молока и две из первых каменных скульптур Джорама были частью наследства МакИвена. британский музей.[7][8]

После 1962 года Марига отказался от мягкого мыльного камня и начал использовать более крупные и твердые блоки змеевика, которые он нашел в ходе своей работы.[9] Он также начал работать с новыми инструментами. По мере развития его техники он научил многих других тому, что он открыл. Среди этих других художников были его бывшие дорожные строители, а также такие художники, как Джозеф Ндандарика, которых МакИвен отправил вместе с ним тренироваться.[10]

К 1967 году Джорам, возможно, был ведущим скульптором Зимбабве, а его соотечественники начали работать с новыми камнями, такими как змеевик и пружинный камень, которые он впервые создал. Одна из его скульптур была изображена на родезийской почтовой марке, входящей в набор, выпущенный 12 июля 1967 года в ознаменование десятой годовщины открытия Национальной галереи Родоса. Остальные марки в наборе иллюстрированы произведениями автора Огюст Роден, Роберто Криппа и М. Тоссини. В 1966 г. состоялся первый Tengenenge месторождение серпентинового родникового камня было обнаружено Криспином Чаканюкой, бывшим учеником Мариги, который работал на Том Бломфилд.

1969 год стал важным годом для нового движения скульптуры, потому что это было время, когда МакИвен привез группу своих работ на выставку. Музей современного искусства в Нью-Йорке и повсюду в США, к признанию критиков. В том же году его жена Мэри (урожденная Макфадден) основал Вукуту, скульптурную ферму недалеко от Иньянга, над которыми художники могли работать. Марига нашла место для Макьюэнсов, и они пообещали, что он возглавит художественную коммуну. После того, как его заподозрили в укрывательстве повстанцев ЗАНУ и перевели в отдаленный регион, МакИвен отказался разместить Маригу в Вукуту и ​​установил Сильвестр Мубайи как лидер.[11]

Лепидолитовый бабуин 1989 г.

Список имен скульпторов Вукуту, которые станут всемирно известными, пополнился Бернар Матемера, Сильвестр Мубайи, Генри Мукаробгва, Томас Мукаробгва, Николас Мукомберанва, Генри Муньярадзи, Джозеф Ндандарика, Бернард Такавира и его брат Джон: вместе с самим Джорамом Маригой они сформировали «первое поколение» новых скульпторов Шона. Все они внесли свой вклад в выставку Arte de Vukutu, показанную в 1971 году в Musée National d'Art Moderne а в 1972 г. Musée Rodin, организованный МакИвеном, который жил и работал в Париж до его назначения в Хараре. Марига была членом Национальная галерея ЗимбабвеПопечительский совет с 1982 по 1993 год.[1]

Он участвовал в семинаре Пачипамве II 1989 года, который проходил в Cyrene Mission недалеко от Булавайо, Зимбабве, вместе с такими светилами, как Адам Мадебе, Бернар Матемера, Билл Эйнсли, Воти Фибе и Sokari Douglas Camp.[12]

Хотя многие из этих художников сделали успешную карьеру, карьера Мариги пострадала после его перехода в Чипингу. В этом регионе у него быстро закончился камень, и он не нашел ничего, из чего можно было бы лепить. Депрессивный после его предательства со стороны Макьюэнсов, его творчество в основном состояло из тщательно продуманной резьбы по дереву, сделанной для его собственного дома. Он не возобновил резьбу по камню до триумфального возвращения в конце 1980-х годов.[13]

Дальнейшая жизнь и выставки

Джорам Марига рассказывает Детлефу Хансену об истории каменной скульптуры в Зимбабве (запись 1994 г.)
Protective Spirit, выполненный в его типичном стиле 1990-х

Марига была замужем четыре раза. От первой жены Дорин у него родилась дочь Мэри. Его второй женой была Филипа, мать Оуэна, Ричарда и Робин. Энн была его третьей женой, матерью Уолтера, Дэниела, Аарона и Джея. В 1976 году Иорам женился на Мод, но у них не было детей.[1]

Как отметил Джонатан Зильберг,[14][15] зарождающееся движение скульптуры Шона медленно набирало обороты, отчасти из-за в целом негативного отношения местных европейцев в 1960-х и 1970-х годах к Фрэнку МакИвену и скульпторам, которых он поощрял, в стране, которой все еще управляло правительство белого меньшинства, чье Одностороннее провозглашение независимости в 1965 году Организация Объединенных Наций считала его расистским. В соответствии с Эней ЧигведереКак зимбабвийский историк и политик, в то время было очень мало образованных чернокожих африканцев, которые видели ценность в том, что делали Джорам Марига и другие, и не покупали произведения искусства, отражающие их собственную культуру, из-за идеологической обработки со стороны белого правящего класса. Важность отдельных художников и их покровителей в привлечении внимания мировой аудитории к новому скульптурному движению обсуждалась Пэтом Пирсом (скульптором, который жил в Ньянге и впервые познакомил Маригу с МакИвеном). [16] и Сидни Касфир.[17]

Большая часть работ Мариги включает темы, взятые из культуры народа шона, и включает предметы, взятые из природы. Он считал, что «следует избегать реализма, создавать большое место для мозга и больших глаз, потому что скульптуры - это существа, которые должны уметь думать и видеть для себя вечно».[18] Многие из его скульптур были вырезаны из пружинного камня, но Джорам также использовал более необычные камни, такие как леопардовый камень (змеевик с зелеными и желтыми включениями) и лепидолит, в доступном ему лилово-фиолетовом цвете. Одна из лепидолитовых скульптур, «Дух Зимбабве» (1989 г.), была выставлена ​​в парке скульптур Йоркшира в 1990 г. и каталог к ​​выставке [4] включает как фотографию (с. 28), так и отрывки из интервью с Маригой (с. 42-43), когда он работал там с 22 по 30 июля 1990 года. Также включает (с. 44) фотографию его большой работы «Общение». с Духом Земли »(1990). В 1989 году две работы Мариги были высоко оценены на выставке наследия Зимбабве в Национальной галерее, где проходила его персональная выставка «Шепотом Евангелие камня». Один из них, названный «Человек из Калабаша», проиллюстрирован в Селия Винтер-ИрвингКнига по каменной скульптуре (см. раздел «Дополнительная литература»), которая также содержит много дополнительных материалов о Иораме в его художественном контексте.

Каталог «Чапунгу: культура и легенда - культура в камне» для выставки в г. Кью Гарденс в 2000 г. изображает скульптуру Иорама «Вождь Чирородзива» (Лепидолит, 1991) на с. 100-101.[19]

Помимо того, что она была скульптором, Марига была учителем, среди его учеников были Джон и Бернард Такавира и Криспен Чаканюка, (все его племянники), Бернар Маньядуре, Кингсли Самбо, и Моисей Масая. Он также брал студентов из дальних стран, обычно во время путешествий.[1]

В 2000 году Марига дала интервью с Джонатаном Зильбергом, в котором он рассказал о своей жизни и работе.[20]

Избранные персональные или групповые выставки

  • 1962 Новый африканский талант, Национальная галерея Зимбабве
  • 1963 Новое искусство из Родезии, Фестиваль искусств Содружества, Королевский фестивальный зал, Лондон
  • 1972 Скульптуры Шона Родезии, Галерея ICA, Лондон
  • 1989 Шепчущее Евангелие скульптуры, Национальная галерея Зимбабве
  • 1989 Зимбабве-оп-де-Берг, Фонд Бельден-оп-де-Берг, Вагенинген, Нидерланды
  • 1990 Наследие Зимбабве (Национальная галерея Зимбабве), Окленд, Новая Зеландия
  • 1990 Современная резьба по камню из Зимбабве, Йоркширский парк скульптур, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ
  • 1991 Тридцать пять лет, Парк скульптур Чапунгу, Зимбабве
  • 1993 Talking Stones II, Галерея современного изобразительного искусства Итон, Беркшир, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ
  • 1994 Джорам Марига: Выставка современной скульптуры, Парк скульптур Чапунгу, Зимбабве [21]
  • 2000 Чапунгу: Обычай и легенда - Культура в камне, Кью Гарденс, ВЕЛИКОБРИТАНИЯ
  • 2001 Tengenenge Art, Селия Винтер-Ирвинг, World Art Foundation, Нидерланды

дальнейшее чтение

  • Уинтер-Ирвинг К. «Каменная скульптура в Зимбабве», Roblaw Publishers (подразделение Modus Publications Pvt. Ltd), 1991, ISBN 0-908309-14-7 (Мягкая обложка) ISBN 0-908309-11-2 (Ткань связана)
  • Винтер-Ирвинг К. «Кусочки времени: антология статей о каменной скульптуре Зимбабве, опубликованная в The Herald and Zimbabwe Mirror 1999-2000». Мамбо Пресс, Зимбабве, 2004 г., ISBN 0-86922-781-5

Рекомендации

  1. ^ а б c d е «Биография из Национальной галереи Зимбабве». Получено 2011-01-18.[постоянная мертвая ссылка]
  2. ^ Элизабет Мортон, «Фрэнк МакИвен и Джорам Марига: покровитель и художник в школе Родезийской мастерской». В С. Касфир и Т. Форстер, ред., Африканское искусство и агентство в мастерской (Блумингтон: издательство Индианского университета, 2013), 278.
  3. ^ Винтер-Ирвинг К. «Каменная скульптура в Зимбабве», с. 95-97, Roblaw Publishers (подразделение Modus Publications Pvt. Ltd), 1991, ISBN 0-908309-14-7 (Мягкая обложка)
  4. ^ а б Современная резьба по камню из Зимбабве, 1990 г., ISBN 1-871480-04-3
  5. ^ Нидхэм Д.Е., Машингаидзе Е.К., Бхебе Н. 1984 "От железного века до независимости, История Центральной Африки", стр. 17. Лонгман, Англия. ISBN 0-582-65111-5
  6. ^ "Цитата с africansuccess.org". Архивировано из оригинал в 2010-11-19. Получено 2011-01-18.
  7. ^ "Коллекция МакИвена". britishmuseum.org. Получено 2020-07-09.
  8. ^ Зильберг, Дж. (2006). «Коллекция скульптур Шоны Фрэнка МакИвена в Британском музее» (PDF). Национальная галерея Зимбабве. Получено 2020-10-08.
  9. ^ Мортон, «Фрэнк МакИвен и Джорам Марига», 280.
  10. ^ Мортон, «Фрэнк МакИвен и Джорам Марига», 280: 2.
  11. ^ Мортон, "Фрэнк МакИвен и Джорам Марига", 285-8.
  12. ^ Эльсбет, суд. "Пачипамве II: авангард в Африке?". Африканское искусство. 25 (1). ISSN 0001-9933.
  13. ^ Мортон, «Фрэнк МакИвен и Джорам Марига», 288.
  14. ^ Зильберг, Дж. 1995. «Борьба скульптуры Шона за подлинность и ценность», Музейная антропология 19, 1: 3-24
  15. ^ Зильберг, Дж. 2001. «Радикал в музее: Фрэнк МакИвен и родезийские филистеры», в Kunst aus Zimbabwe - Kunst in Zimbabwe, ред. Тилль Форстер, Марина фон Ассель. Ein Ausstellungsprojekt. Iwalewa-Haus. Байройт: Afrikazentrum der Universitat Bayreuth
  16. ^ Пирс П. 1993. "Миф о скульптуре Шона", Zambezia 20, 2: 85-107
  17. ^ Касфир, С. Л. 2007. "Африканское искусство и колониальная встреча: изобретение глобального товара". Издательство Индианского университета, ISBN 0-253-21922-1
  18. ^ Султан, О. «Жизнь в камне: зимбабвийская скульптура - рождение современной формы искусства», 1994, ISBN 978-1-77909-023-2
  19. ^ Каталог, изданный парком скульптур Чапунгу, 2000 г., полноцветное издание на 136 страницах, с фотографиями Джерри Хардман-Джонса и текстом Роя Гатри (без ISBN)
  20. ^ Зильберг, Джонатан (2001). «Иорам Марига. (Фильм / видео)». Африканское искусство. 34 (3): 80. Получено 2020-10-08.
  21. ^ Модсли Дж. 1994. "Джорам Марига", каталог, изданный Парком скульптур Чапунгу (без ISBN)

внешняя ссылка