WikiDer > Луи Конрад Розенберг

Louis Conrad Rosenberg

Луи Конрад Розенберг (Портланд, штат Орегон 1890–1983), был американцем гравер. Розенберг был американским художником, создавшим сотни гравюры архитектурных зданий и сооружений в Европе и США с 1920-х по 1940-е годы.

Образование

Розенберг начал свое изучение архитектуры в 1906 году, когда в возрасте шестнадцати лет он прошел практику в офисе портлендского архитектора Т. Чапелла Брауна. Его мать платила архитектору 50 долларов в месяц за обучение сына; Розенберг проработал у Брауна два года в качестве бесплатного стажера, после чего был нанят штатным чертежником. В 1912 году Розенберг, проявивший себя как выдающийся архитектурный художник и визуализатор, был удостоен стипендии от Архитектурного клуба Портленда. К тому времени у него появился второй работодатель и наставник, Эллис Фуллер Лоуренс, который поощрил молодого человека поступить в Массачусетский технологический институт, который Розенберг окончил в 1914 году. Огромные навыки Розенберга как рисовальщика и художника-архитектора отличали его от одноклассников, и он был награжден M.I.T. Стипендия в области архитектуры, дающая ему право на двухлетнее обучение за границей. К сожалению, Европа была в смятении из-за того, что послужило началом Первой мировой войны, и Розенберг отложил запланированную поездку за границу. Однако Эллис Лоуренс, который в то время основал архитектурную школу в Университете Орегона, пригласил Розенберга вернуться домой, чтобы присоединиться к факультету в качестве помощника декана и преподавать.

В 1917 году, когда Америка вступила в войну, Розенберг записался в армию. Он служил в составе 40-го инженерного корпуса Камуфляжа под командованием Эймара Эмбури, знаменитого нью-йоркского архитектора, который организовал отряд из восьми профессиональных художников для документирования деятельности Американского экспедиционного корпуса во Франции. В 1919 году, после перемирия и демобилизации с военной службы, Розенберг вернулся в Орегонский университет, где продолжил преподавать и женился на Мари-Луизе Аллен Портлендской. В июне 1920 года Розенберг и его жена отправились в Европу, чтобы воспользоваться его Путешествием. Следующие два года были плодотворными: он совершил поездку по континенту и побережье Средиземного моря, посетив Южную Европу, Северную Африку и Левант. Заядлый писатель, он заполнил десятки тетрадей эскизами и исследованиями памятников, рынков и архитектурных сцен, больших и малых. Ближе к концу своего тура Розенберг посетил Американскую академию в Риме, где он встретил двух людей, влияние которых сыграло важную роль в его дальнейшей жизни: американца Роберта Фултона Логана, у которого он обучался ремеслу офорта, и Уильям Уолкот, британский архитектор и иллюстратор, чьи фантастические исторические воссоздания вызвали гнев Лондона. Логан научил его гравировать, и через Уолкота Розенберга познакомился с Х. К. Дикинсом, одним из основных английских торговцев произведениями искусства и издателей.

В период с осени 1921 года по весну 1922 года Розенберг создал серию офортов «Римская серия», положившая начало его карьере прекрасного художника. Один из эстампов, Колоннада Святого Петра, был удостоен Серебряной медали Калифорнийского общества граверов в 1922 году. Но Розенберг еще не был готов отказаться от архитектурной практики ради неопределенных наград жизни художника и вернулся в США. Штаты, где он устроился на работу в фирму York and Sawyer в Нью-Йорке. В его жизнь снова вмешался случай: британский художник Кость Мюрхедазнакомый Филиппа Сойера, посетивший Нью-Йорк, был сразу поражен технической и художественной работой Розенберга. Благодаря поддержке Боуна и его влиянию Розенберг смог поступить в Школу гравюры Королевского колледжа искусств в Лондоне, где он учился у мастера-гравера Малкольма Осборна, A.R.A. Розенберг переехал в Лондон в 1924 году и в течение следующего года почти выпустил две дюжины гравюр, две из которых получили премию Логана Чикагского общества граверов, одна - премию Бруклинского общества граверов, а семь из них были включены в его том The American Etcher. серия (Том X).

Карьера

Луи Конрад Розенберг зарабатывал на жизнь архитектором, педагогом и прекрасным художником. Он свободно переходил между этими тремя профессиями в течение своей жизни, как того требовали обстоятельства, и добился значительных успехов во всех трех. Хотя он начал свою профессиональную карьеру как практикующий архитектор и несколько раз возвращался в архитектурный бизнес, именно как прекрасный художник он получил наибольшее признание и награду. Его задокументированные 171 гравюра и гравюра с сухой иглой, а также множество архитектурных иллюстраций и изображений карандашом, тушью, акварелью и фотографиями были заархивированы в Университете Орегона в их отделе специальных коллекций. Считается, что вместе с товарищем по M.I.T. выпускники и ветераны Первой мировой войны Джон Тейлор Армс и Сэмюэл Чемберлен, одни из величайших традиционных художников-графиков и архитектурных иллюстраторов Америки.

Розенберг неоднократно удостаивался наград, премий, выставок и публикаций. Его награды и призы включали Серебряную медаль Калифорнийского общества печатников в 1924 году; Премия Логана, присужденная Чикагским обществом граверов в 1925, 1927 и 1932 годах; премию Бруклинского общества граверов в 1926 году, а также премию г-жи Генри Ф. Нойес в 1932 году и премию Джона Тейлора Армса в 1938 году; и медаль изящных искусств Архитектурного института Америки в 1949 году. Его альма-матер, Массачусетский технологический институт, учредил в его честь Путевую стипендию Луи С. Розенберга (1913), пользующуюся большим спросом премию, которая продолжает присуждаться сегодня.

Его работы были выставлены Американской академией в Риме в 1922 году; Королевской академией в Лондоне в 1925, 1926 и 1928 годах; Королевским обществом художников-граверов в 1927, 1928, 1932 и 1954 годах; Чикагским обществом граверов в 1926, 1929, 1932, 1935 и 1939 годах; Бруклинским обществом офортовщиков в 1928 году; Обществом американских граверов в 1931, 1932, 1934, 1935, 1938, 1939 и 1940 годах; Национальным клубом искусств в 1929 году; The Cleveland Printmakers в 1931 году; Принт-клуб Филадельфии в 1932 и 1940 годах; The California Printmakers в 1934 году; Чикагским институтом искусств в 1934 и 1938 годах; Городским художественным обществом Нью-Йорка в 1934 году; Национальной Академией в 1937 году; на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году; и Массачусетским технологическим институтом в 1962 году.

Его работы были включены в ежегодные выпуски Fine Prints of the Year, издаваемые Halston and Truscott Smith, London, в 1924, 1925, 1926, 1927, 1929, 1930, 1931, 1933, 1934, 1935 и 1936 годах. Он был предметом современных мастеров травления, номер 22, Л. К. Розенберг, АР в 1922 г .; американских офортовщиков, Том X, Луи К. Розенберг, Коллекция Крафтона, Нью-Йорк, 1930; а также многочисленные статьи и критические обзоры в таких изданиях, как The Print Collector's Quarterly в 1928 году, American Artist в 1946, 1947 и 1957 годах; Журнал «Архитектура» в 1935 г. и различные книги, изданные компанией «Архитектурное книжное издательство».

Жизнь

С началом Вторая Мировая Война, Розенберг зачислен в Армия США и был приписан к отряду камуфляжа под командованием Аймар Эмбери, нью-йоркский архитектор. Его компанию отправили в Северную Африку, где Розенберг делал наброски и раскрашивал их акварелью. Они включены в книгу Ближневосточные военные проекты Johnson, Drake и Piper, Inc., для Армейский инженерный корпус, 1942–43. Подразделение было распущено через восемнадцать месяцев, когда Розенберг вернулся в Портленд, где в течение трех лет работал с местными архитекторами Гленном Стэнтоном и Холлис Джонстон.[1] Он жил в Фэрфилд, Коннектикут в 1946 году. Умер в Орегон-Сити, штат Орегон в 1983 г.[2]

Общества

Розенберг был активным профессиональным гражданином и был принят в качестве старшего научного сотрудника Королевского общества художников-граверов в 1931 году; член Королевского общества поощрения художеств, производителей и торговли, Лондон, в 1936 году; академик Национальной академии дизайна в 1932 году; и член Архитектурного института Америки в 1952 году; наряду с членством в Американском институте архитекторов, Бруклинском обществе граверов (после 1922 года Общество американских художников-граверов, которое затем стало Обществом американских художников-графиков в 1952 году), Чикагского общества граверов, Филадельфийского общества граверов и Клуб искусств Челси, Лондон. Его работы находятся в коллекциях Национальной галереи, Вашингтон, округ Колумбия, Библиотеки Конгресса, Смитсоновского музея американского искусства, Королевской академии в Лондоне, Музея Виктории и Альберта, Британского музея, Королевской академии искусств, Стокгольм, Бруклинский музей, Нью-Йоркская публичная библиотека, Музеи изящных искусств Сан-Франциско, Кливлендский музей, Музей изящных искусств Бостона и Художественные музеи Гарвардского университета.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Каталог коллекции Луи Конрада Розенберга Гейл Макмиллан
  2. ^ AskArt.com

внешняя ссылка