WikiDer > Лукреция Рейес Уртула
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. (Июнь 2019) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) |
Лукреция Рейес Уртула | |
---|---|
Родившийся | Лукреция Фаустино Рейес 29 июня 1929 г. Илоило, Филиппины |
Умер | 24 августа 1999 г. | (в возрасте 70 лет)
Род занятий | хореограф, театральный режиссер, педагог, автор, исследователь |
Родители) | Леон С. Рейес (отец); Антония Фаустино (мать) |
Награды | Орден национальных художников Филиппин |
Лукреция Фаустино Рейес-Уртула (29 июня 1929 - 24 августа 1999) был филиппинским хореографом, театральным режиссером, педагогом, автором и исследователем этнических танцев. Она была директором-основателем Баянихан Филиппинский национальный ансамбль народного танца и был назван Народный артист Филиппин для танцев в 1988 году.[1][2][3]
Она работала над тем, чтобы превратить народные танцы в сферу театра. Она адаптировала местные танцевальные традиции к требованиям современной сцены, а исполнение ее произведений привлекло международное внимание.[нужна цитата]
Ранние годы
каллада
Рожден в ИлоилоРейес была дочерью медсестры Антонии Фаустино и полковника Леона С. Рейеса из Филиппинская полиция (ПК), впоследствии служивший бригадным генералом и военным губернатором. Она выросла среди музыки и танцев. В семье ее матери было много музыкантов, а ее отец-музыкант умел играть на многих инструментах. Он был постоянным участником праздников и торжественных мероприятий в своем родном городе Каламба.[4]
Отец Рейеса был страстным любителем народного и этнического искусства. Из-за требований его военной карьеры семья часто переезжала и была последовательно назначена в Илоило, Джоло, Калибо, Капис, Суригао, Думагете, Баколод, Восточный Негрос, Котабато, Кагаян-де-Оро, Восточный Мисамис, Ланао и Горную провинцию. Рейес научился ценить различные культуры различных этнических групп и был активным участником празднования фестивалей и ритуалов. На этом фоне Рейес неизменно проявлял интерес к искусству, музыке и танцам.[5]
Находясь в Багио, Рейес записался в балетный класс русского иммигранта. Позже она получила степень в области образования по специальности «Физическая культура». Ее спросил Франциска Рейес-Акино, пионер возрождения народного танца, помогает в документировании народных танцев.
Карьера
По окончании учебы она преподавала в своей альма-матер, Филиппинский женский университет. В течение этого периода Рейес работала над сбором и документированием племенных и этнических танцев, которые, по ее мнению, были великим культурным достоянием, ожидающим использования и адаптации на сцене. Она использовала свои знания хореографии и творческий подход, чтобы превратить эти племенные танцы в сценические представления. В PWU она организовала комитет филиппинской народной музыки и танцев, который сосредоточился на постановке народных танцев и их исполнении на праздниках и особых случаях.[5]
Она поступила в Университет Сан-Франциско (аспирантура по танцевальной драме), Марта Грэм Школа современного танца при Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе (Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе) и японская школа танцев Ханьяги.[5]
Спектакль
Ее группа, позже переименованная в филиппинскую делегацию танцоров и музыкантов PWU, побывала в Дакка, Восточный Пакистан и участвовать в Международном фестивале танца и музыки с 25 декабря 1954 года по 7 января 1955 года. Хозяин в Пакистане мог поставить только гитару в качестве аккомпанемента.
Рейес расширил репертуар группы и использовал в качестве источника местные танцы. Она составила различные танцы Ланао и Котабато, такие как танец раба, танец воина и танец мусульманской принцессы под названием «Сингкил». Ее творческая хореография обогатила программу ее танцевальной труппы «Баянихан», выступавшей на Брюссельской всемирной выставке в 1958 году и в Зимнем саду в Нью-Йорке. Рейес заслужила похвалу за то, что придала «форму, содержание и захватывающий цвет тому, что могло быть простыми этническими танцами», которые она перевела в театральное искусство. Среди широко известных танцев, которые она поставила, были Сингкил, номер подписи Баянихана, основанный на эпической поэме Маранао; Винтатанец в честь филиппинского парусного мастерства; Тагабили, рассказ о межплеменных конфликтах; Пагдивата, четырехдневный фестиваль урожая, сведенный в шестиминутное зрелище; Салидсид, горный свадебный танец; и Идо, Банга и Айрес де Вербена.[5][6]
Репертуар Баянихана, который вызывал интерес и восхищение как артистов, так и любителей искусства, обычно "… начинался с военного танца горных племен, за которым следовали фестиваль и брачные обряды, а затем менялся темп с представлением царственные танцы времен кастильской колонизации, которые позже будут представлены в другой обстановке, поскольку они изображали мусульманские танцы и различные региональные танцы разных цветов и текстур. Все они изображают счастливую смесь влияний, исходящих из Малайи, Индии, Китая и Персии. Хореография заканчивался изображением в танцевальных номерах сельской жизни в баррио, посадки риса, сбора урожая, рыбалки и строительства дома ... "[5]
Группа гастролировала по Америке, Европе, Азии, Австралии и Африке.[7]
Книги
- Филиппинские национальные танцы (1946)
- Гимнастика для девочек (1947)
- Фундаментальные танцевальные шаги и музыка (1948)
- Иностранные народные танцы (1949)
- Танцы на все случаи жизни (1950)
- Демонстрационная площадка (1951)
- Филиппинские народные танцы, тома с I по VI.
Международные конференции и семинары
- Танцевальные мастерские в Сараваке и Малайзии (1986)
- Семинар ЮНЕСКО по сохранению традиционных исполнительских искусств в современной среде (Индонезия, 1982 г.)
- Третий фестиваль азиатских искусств (Гонконг, 1979)
- Мастерская по филиппинскому танцу (Гавайи, 1975)
Награды
- Ассоциация туризма АСЕАН за лучшее культурное усилие АСЕАН, Паттайи, Таиланд (1990 г.)
- Премия Танданг Сора в области искусств (1982)
- Патнубай Сининга на премии Калинангана от города Манила (1973)
- Международная женская премия среди выдающихся женщин UNAP (1963)
- Республиканская премия в области культурного наследия за исследования в области народного танца (1963)
- Получил титул «Бай Киокмай» (что означает «самая активная принцесса в Искусствах») в ритуале, проводимом племенем мандая из Давао, в котором участвовали племена Агусана, в которых участвовало 16 дат. (1963)
Рекомендации
- ^ Справочник, Philippine Daily. "Знаете ли вы: Лукреция Рейес-Уртула". newsinfo.inquirer.net. Получено 2019-07-26.
- ^ «Кто такая Лукреция Рейес - Уртула на Филиппинах». Answers.com. Получено 2019-07-26.
- ^ [ncca.gov.ph/.../lucrecia-reyes-urtula][мертвая ссылка]
- ^ Лукреция Рейес-Уртула, стр. 337-345. Национальные художники Филиппин. Культурный центр Филиппин и Национальная комиссия по культуре и искусству. Издательство "Наковальня". 2004 г. ISBN 971-27-0783-0
- ^ а б c d е Национальные художники Филиппин. Культурный центр Филиппин. 1998. С. 337–345. ISBN 9789712707834.
- ^ [1] gwhs-stg02.i.gov.ph. Дата обращения 22 марта 2019 В архиве 2019-03-22 в Wayback Machine
- ^ "Народная артистка Филиппин - Лукрезия Рейес-Уртула". Получено 2019-07-26.