WikiDer > Миховил Логар

эта статья не цитировать Любые источники. Пожалуйста помоги улучшить эту статью от добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удалено. Найдите источники: "Миховил Логар" – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Январь 2013) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

Миховил Логар на сербской марке 2009 г.

Миховил Логар (Сербская кириллица: Миховил Логар; Риека, Хорватия, 6 октября 1902 г. - Белград, Сербия, 13 января 1998 г.) композитор и музыкальный писатель.

Рожден в Риека, он провел большую часть своей жизни в Белград. Он оставил после себя более двухсот работ во всех жанрах - оперы, балеты, симфоническая музыка, концерты, кантаты, фортепианная музыка, и песни. Когда-то выдающийся ученик так называемого «пражского поколения» композиторов из Сербии, Логар считается одним из самых значительных среди тех, кто активно способствовал развитию музыкального профессионализма в стране.

биография

Миховил Логар родился в 1902 году в Риеке. В ответ на Италияаннексии и оккупации Риеки Бенито МуссолиниРусские фашисты, Логар уехал в Югославию. Он закончил свое формальное образование в Прага, где, изучив сначала архитектуру, он выбрал композицию. Учился в Государственной Пражской консерватории у К. Б. Йирака и у К. Б. Йирака. Йозеф Сук на его мастер-классах. В 1927 году Логар переехал в Белград, где сначала преподавал теоретические дисциплины и фортепиано в Музыкальной школе (сегодня Музыкальная школа «Мокраньяц»), а затем работал в Средней музыкальной школе, в то время примыкающей к Музыкальной академии. Сразу после Второй мировой войны Логар получил должность доцента (1945 г.) и профессора (1955 г.) Музыкальной академии (ныне факультет музыки Университета искусств в Белграде). Как учитель средней школы и профессор композиции, Логар внес большой вклад в развитие музыкального образования в довоенной и послевоенной Сербии. Он был президентом Ассоциация композиторов Сербии с 1956 по 1958. Наряду с богатой и плодотворной композиторской карьерой, он выступал как пианист, часто исполняя собственные произведения. Логар умер 13 января 1998 года в Белграде.

Работает

Творчество Миховила Логара насчитывает более двухсот работ в разных жанрах. Среди его самых значительных сочинений - оперы. Скандал в долине Святого Флориана (1938) и Будущая леди (1954), балет Маленькая золотая рыбка (1950), кантата Голубая гробница (1934), оркестровая Рондо-увертюра (1936) и Sinfonia Italiana (1964), сюита Прибрежная земля (1962), Концерт для скрипки си-минор (1954) и Двойной концерт для кларнет и рог (1967), песенные циклы Легенда о Марко (1936) и Гранада Самарканда (1963), пять струнных квартетов (1926–36) и сборники фортепианной музыки.

Музыкальный язык

Ранние произведения Миховила Логара, задуманные в Праге и по возвращении из консерватории, отличаются смелым музыкальным языком, расширены. тональность который часто переходит в атональность и рапсодическую, условно свободную форму, в результате чего этот период творчества композитора часто называют экспрессионистским (Перичич, Масникоса). Более того, учитывая явные романтические влияния в этой фазе творчества Логара, можно сказать, что «его творчество состоит из композиций, которые рядом друг с другом сильно различаются по своим структурным элементам» (М. Бергамо). Некоторые авторы подчеркивают бодрость и юмор как атрибуты его музыки (и личности), которые, в зависимости от (музыкального) контекста, иногда превращаются в пародия и гротеск. Было отмечено, что «обычно третичные аккорды Логара всегда ...« искажаются »пылкими неаккордовыми тонами, и всегда в непредсказуемой и нерегулярной последовательности - внезапно диссонирующий или неожиданно тональный »(Масникоса, 2008: 10). Непрерывность музыкального потока или его многослойная организация, недолговечность музыкальных идей и поспешность выражения (М. Бергамо) - одни из наиболее ярких черт его межвоенного творческого периода.

Согласно с Мария Масникоса «Трудно выделить четкие этапы творческого пути Логара и еще труднее определить направление, в котором он шел в своем развитии как композитора» (Масникоса, 2008: 10). Его основание в классических формах, постоянное присутствие юморего веселый дух и склонность к постоянным переключениям - от тональности к атональности, от тематики к атематизму - и отсутствие народного содержания в большинстве его произведений - вот наиболее ярко выраженные черты всего творчества Логара.

Скандал в долине Святого Флориана, музыкальный фарс в трех действиях (1938)

Логар написал либретто для Скандал в долине Святого Флориана на его переработанной версии сатира под названием Pohujšanje v dolini Šentflorjanski от Иван Цанкар. Сюжет разворачивается в долине Святого Флориана, где «патриоты» - женщина-суперинтендант, сборщик налогов, нотариус, купец и дворник - все комментируют «скандал», произошедший в их районе. То есть два бродяги, Петар и Хасинта, живут вместе холостыми, поэтому их презирают любопытные жители деревни. Петар шантажирует каждого из жителей деревни, утверждая, что он их сын, потерянный пятнадцать лет назад. К погоне за сокровищами Петара присоединяется дьявол в череде событий, включающих множество переодеваний и загадок. Сочиненная в 1938 году, премьера произведения состоялась тридцать лет спустя в Национальный театр Сараево с дирижером Иван Штайерк. Один из обзоров после Скандала Премьера была отмечена резкими гармониями и сбалансированными стилизованными вокальными речитативами, которые иногда переходят в формы ариозо.

Будущая дама, музыкальный фарс в трех действиях (1954)

Следуя своей склонности к юмору и комедии, Логар в этой опере обратился к Йован Стерия Попович и его Будущая леди (Покондирена тиква на сербском языке). Во время работы над текстом Стерии главной целью композитора было сохранить остроумную атмосферу и лингвистическую структуру оригинальной формулировки, несущей большую комичность пьесы. Либретто доверили Хьюго Клайн и опера впервые была представлена ​​в 1956 г. Национальный театр в Белграде, с проводником Душан Миладинович. Согласно с Властимир Перичич, то Будущая леди «полон динамики и буйного духа» (Перичич 1969: 223). В зависимости от разворачивающегося сюжета вокальная партия, близкая к парландо, иногда переходит в ариозо. Музыкальный язык в первую очередь служит драматическому сюжету, тогда как в музыке преобладают комические и гротескные звуковые картины, известные из традиционных комических музыкальных примеров.

Рондо-увертюра (На ярмарке) (1936)

Рондо-увертюра, одно из более коротких оркестровых произведений Логара отражает склонность композитора к юмористическим качествам, яркой и выразительной трактовке музыкального содержания. Изменив первоначальное название работы с Рондо-увертюра к На ярмаркеКомпозитор, казалось, подразумевал типичный день ярмарки, который он музыкально изобразил: ослепительные пассажи, ритмическое разнообразие, короткие тематические блоки и резкие контрасты между пронзительными мелодическими и ритмическими фразами.

Миховил Логар как музыкальный писатель

Хотя писать о музыке не было в центре его интересов, Логар написал ряд статей, посвященных актуальным вопросам музыкального творчества и критики, концертам выдающихся исполнителей и первому исполнению новых произведений современниками. Был корреспондентом итальянского журнала Ла Скала, а также опубликовано в Звук (Звук на сербском), Политика, и Ревия (Ревю на сербском языке). Некоторые из его наиболее авторитетных рецензий появились после премьеры оперы. Симонида от Станойло Райичич и Ele kula от Душан Радич.

Значимые работы

Опера:

• Четыре сцены из Шекспира (Четири сцена из Шекспира на сербском языке) (1931)
• Скандал в долине Святого Флориана (Sablazan u dolini Šentflorijanskoj) (1938)
• Будущая леди (Покондирена тиква) (1954)
• Девятнадцать сорок один (Четрдесет прва) (1959)

Оркестровые композиции:

• Весна, симфоническая поэма (1931)
• Рондо-увертюра (1936)
• Дундо Марое, увертюра (1936)
• Космонавтов, концертная увертюра (1962)
• До мажор симфониетта (Cedurska sinfonieta) (1962)
• Sinfonia Italiana, в трех частях (1964)

Кантаты:

• Голубая гробница (Плава Гробница) (1934)
• Весенне-фонтанная песня (Пьесма на врелу) (1939)
• Огонь (Ватра) (1959)

Люксы:

• Прибрежная земля (Приморье) (1962);
• Весенние образы (Prolećne slike) (1962)

Балет:

• Маленькая золотая рыбка (Златна рибица) (1950)

Концерты:

• Концерт для скрипки с оркестром си-минор (1954)
• Двойной концерт для кларнета и валторны (1967)
• Концертная партита для струнного квинтета и струнного оркестра (1968)
• Concerto mordente для скрипки с оркестром (1968)
• Концерт для виолончели, струнного оркестра и духового квинтета (1971)

Циклы песен:

• Легенда о Марко (Легенда о Марку) (1936)
• Шестнадцать красных пружин (Šesnaest rumenih proleća)
• Песни для Аниты (Песме за Аниту)
• Гранада Самарканда (Гранада од Самарканда) (1963)
• Три песни Эндре Ади (Tri pesme Endrea Adija) (1978)

Камерные произведения:

• Пять струнных квартетов (1926–36)
• Сонатина для скрипки и фортепиано (1928)
• Обсуждение и приговор (Razmišljanje i odluka), для фагота и фортепиано (1945)
• Шелковое острие (Вез на свили), для скрипки и фортепиано (1985)
• Золотой менюет (Златни менюет), для фагота и фортепиано (1990)

Пьесы для фортепиано:

• Маленькая серенада
• Пастораль
• Нежность (Нежность)
• Фигурка на вазе (Фигурина на вазни)
• Балет-Вальс (Балецкий вальцер).

Избранные ноты

• Концерт для скрипки с оркестром, партитура в миниатюре и фортепианная редукция (Ассоциация композиторов Сербии, CAS (UKS на сербском))
• Двойной концерт для кларнета, валторны и оркестра (КАС, 1969)
• Концерт для кларнета и струнного оркестра, фортепианная редукция (КАС, 1969)
• Рондо рустико и Прибрежное коло (КАС, 1969)
• Рондо-увертюра, партитура в миниатюре (изд. композитор, 1968 г.)
• Концертная партита (КАС, 1970)
• Девятнадцать сорок один, фортепианная редукция
• Будущая леди, фортепианная редукция, (Yugoslav Composers Editions, 1960)
• Одиннадцать штук, Увертюра (редакции югославских композиторов, 1961)
• Будущая леди (Издания Югославских композиторов, 1969)
• Скандал в долине Святого Флориана (КАС, 1971)
• Маленькая золотая рыбка (КАС, 1973)
• Музыка для фортепиано, том I (КАС, 1968)
• Музыка для фортепиано (КАС, 1955)
• Две японские сказки
• Соната квази-уно скерцо (КАС, 1990)
• Танго
• Маленькая золотая рыбка для фортепиано соло (КАС, 1978)
• Мотивы с юга
• Пьесы для фортепиано и скрипки, партитура и партии (КАС, 1977)
• Соната для скрипки и фортепиано, партитура и партии (Просвета, 1953)
• Эндре Ади, три песни для низкого голоса и фортепиано (КАС, 1977)
• Легенда о Марко, для баритона и фортепиано (КАС, 1988)
• Две песни о любви, для высокого голоса и фортепиано (изд. композитор, 1941)
• Пробуждение (Bdijenje), Тоска (Чежня), О, мои стебли (O, klasje moje), Аэродинамика, Путешествие (Путованье) (издано композитором, Белград, 1974 г.)
• Аэродинамика, мадригал для мужского октета; Гимн Белграду (Просвета, 1960)
• Люкс для квартета д'Арчи (CAS)
• Концертная партита для квинтета с оркестром арчи, партитура (CAS, 1970), партитура в миниатюре (CAS, 1972) и фортепианная редукция (CAS)
• До мажор симфониетта, для струнных (Белград, 1973)
• Две токкаты для фортепиано и струнного оркестра (Союз композиторов Югославии (СОКОЙ), 1963)
• До-мажорная симфониетта для струнных, партитура в миниатюре (Белград, 1973)
• Гимн Белграда

Избранные записи

• Сюита для струнного квартета; Концертная партита, PGP RTB, LP 2503, издание Современные югославские композиторы, 1974.
• Вальс, Златко Топольски и Чедомир Дуган, Jugoton, LCY-66052, 1979.
• Ария, Tempo di Ballo из «Musica Antica», Ферн Рашкович и Арбо Валдма; Брамс, Дебюсси, Стравинский и Логар, Jugoton, LSY-66058, Phonoarts, 1979.

Литература

• Бергамо, Мария. 1980 г. Элементы экспрессионистской направленности в сербской музыке (Elementi ekspresionističke orijentacije u srpskoj muzici). Белград: Университет искусств.
• Якшич, Джура. 1977 г. «Миховил Логар - Полвека в Белграде». Pro musica 91, стр. 4–5.
• Маринкович, Соня. 2009 г. История сербской музыки, Белград: Завод за уджбенике.
• Пейович, Роксанда, изд. 2008 г. Аллегретто Джокозо, Произведение Миховила Логара (Allegretto Giocoso, Stvaralački opus Mihovila Logara). Белград: Музыкальный факультет, факультет музыковедения.
• Перичич, Властимир. 1969 г. Композиторы в Сербии. (Muzički stvaraoci u Srbiji). Белград: Просвета
• Сабо, Аника. 2010. «Словенские композиторы в Сербии: Даворин Йенко, Миховил Логар и Златан Вауда». В Традиции 39/1, изд. Ингрид Славец Градишник и Драгана Радойич. Любляна: Založba ZRC, ZRC SAZU, Словенская академия наук и искусств.
• Стоянович-Новичич, Драгана и Мария Масникоса. 2007. «Оркестровая музыка». В: История сербской музыки. Белград: Завод за уджбенике.