WikiDer > Мо Фостер - Википедия

Мо Фостер (родившийся Майкл Ральф Фостер, 22 декабря 1944) - английский мультиинструменталист, продюсер, композитор, сольный исполнитель, автор и оратор. За более чем полувековую карьеру Фостер гастролировал, записывался и выступал с десятками артистов, в том числе Джефф Бек, Гил Эванс, Фил Коллинз, Ринго Старр, Джоан Арматрейдинг, Джерри Рафферти, Брайан Мэй, Скотт Уокер, Фрида из ABBA, Клифф Ричард, Джордж Мартин, Ван Моррисон, Доктор Джон, Хэнк Марвин, а Лондонский симфонический оркестр. Он выпустил несколько альбомов под своим именем, написал юмористическую книгу по истории британской рок-гитары, написал множество статей для музыкальных изданий, продолжил сочинять производственную музыку и зарекомендовал себя как оратор. Фостер является оценщиком JAMES, отраслевой организации, которая дает аккредитацию музыкальным колледжам по всему миру. Великобритания.^[1] В 2014 году Фостер получил BASCA Золотой значок в честь его пожизненного вклада в британское сообщество авторов песен и композиторов.^[2][3]

Ранние годы

Мо Фостер вырос в послевоенной среде Вулверхэмптон, большой город в индустриальном английском западное Средиземье. Хотя в доме не было музыки, он взял диктофон в школе, когда ему было около девяти лет, и учился сам.^[4]:1–2

Когда он окончил свой Начальная школа в Вулверхэмптоне школа грамматики в деревне Brewood, СтаффордширМузыкального отдела не было. Он мог изучать латынь, искусство, естественные науки, английский язык, математику и сельское хозяйство - но не музыку.^[4]:2

В 1959 году Фостер и группа школьных друзей создали группу под названием The Tradewinds.^[5][6] Их репертуар изначально состоял из американских гитарных инструменталов, скиффл, и выдержки из Шоу Goon.

Группе нужен был басист, поэтому Фостер решил превратить дешевую акустическую гитару в бас-гитару. Пикап состоял из двух бывших военных наушников, втиснутых в прозрачную пластиковую мыльницу, которые затем были подключены телевизионным антенным кабелем к разъему с надписью "грамм" на задней части большого папиного наушника Мерфи радио.^[4]:67 Это сработало, но не впечатлило его друзей.

В июне 1959 года запрет на ввоз американских музыкальных инструментов в Великобританию, введенный британскими властями. Совет по торговле в 1951 году он был отменен, и вскоре после этого стали доступны такие инструменты (в частности, гитары Fender и Gibson).^[7] Фостер стал поклонником игры на басу Джет Харрис из Тени, но не видел настоящего инструмента до 1961 года, когда выяснилось, что Джет небрежно ласкает культовую гриву грифа. Прецизионные басы Fender на обложке Тени LP. Фостер хотел такой, но ему пришлось довольствоваться Dallas Tuxedo Bass,^[8] Одинокая бас-гитара висит в витрине местного музыкального магазина Band Box.^[4]:112

В начале 1960-х годов в колледжах не существовало музыкальных курсов для электрических инструментов, поэтому Фостер пошел по научному пути, выбрав физику и математику. Университет Сассекса.^[4]:125 Но университетская поп-группа The Baskervilles^[9] а затем Джазовое трио Университета Сассекса (известное как Джазовое трио США),^[10] нужен был барабанщик.^{[4]:126–127} Поэтому Фостер отложил бас-гитару и следующие три года он играл на барабанах на университетских танцах и балах, поддерживая такие крупные группы, как Крем, Джорджи Фэйм и Голубое пламя, ВОЗ, Организация Грэма Бонда, Зомби, Джими Хендрикс, Муди Блюз, Пинк Флойд, и Стимпанк с Род Стюарт, Лонг Джон Болдри, Джули Дрисколл и Брайан Аугер.^[4]:126

Родство в 1970 году (Л-П: Грант Серпелл, Майк Джопп, Линда Хойл, Линтон Найфф, Мо Фостер)

Первый профессиональный успех Фостера пришелся на 1968 год, когда американское джазовое трио превратилось в прогрессивную джаз-рок-группу. Близость, с певицей Линда Хойл, Hammond органист Линтон Найфф, гитарист Майк Джопп, барабанщик Грант Серпелл, и Фостер, теперь снова на бас-гитаре. Affinity отыграли множество концертов в Лондоне^[11][12] и радиосеансы, привлекающие внимание импресарио джаз-клуба, Ронни Скотт, который стал их менеджером.^[4]:131 Скотт заключил рекордную сделку с Vertigo Records кто выбрал Джон Энтони, который выпустил альбомы для Бытие, Королева и Рокси Музыка, чтобы произвести свой, одноименный альбом. Лед Зеппелинс Джон Пол Джонс написал аранжировки для духовых и струнных инструментов для сборника собственных треков и кавер-версий.^[13] Альбом был выпущен в 1970 году и получил большой отклик в прессе и телеканалах.^[14] Однако, несмотря на выступления на телевидении и концерты по всей Европе, альбом плохо продавался, и Линда Хойл решила не продолжать заниматься музыкой. Вскоре после этого группа распалась, оставив Фостера искать работу в качестве бас-гитариста-фрилансера.

Сессионные годы

После того, как Affinity отыграли свой последний концерт в 1970 году, Фостер решил, что вместо того, чтобы быть слишком образованным, но безработным музыкантом, ему нужно присоединиться к другой группе. Он разместил объявление в Создатель мелодий журнал, в котором говорится: "Бас-гитарист: бывшая группа, желает присоединиться к созданной Семья/Колизей/Трафик тип группа ".^[15] Он не ожидал ответа, но музыкальный продюсер позвонил Христос Деметриу (например, Крис Деметриу) неожиданно позвонил и предложил ему работу с экс-Манфред Манн группа певца Майка д'Або. После гастролей с группой по США и Великобритании имя Фостера начало распространяться. В 1971 году он был нанят, чтобы сделать студийную сессию для Расс Баллард песня "Can't Let You Go" на Lansdowne Studios. "Я ничего не знал и пришел с фляжкой и бутербродами, потому что не знал, как долго я буду там. Клем Каттини на барабанах, Рэй Купер на перкуссии, Майк Моран на клавиатурах, Рэй Фенвик на гитаре все прекрасные игроки и хорошие парни, которые считали мою наивность забавной! Это было началом молвы, которая постепенно увеличивалась ".^[16] Европейский дискотека Сцена росла, работа над сессиями увеличивалась, и Фостера наняли, чтобы он сыграл на многих популярных хитов того времени, включая Джимми Хелмс' "Я сделаю вам предложение, от которого нельзя отказаться" и Cerroneхит "Сверхприрода".

В начале своей карьеры сессионного игрока Фостер, будучи самоучкой, не умел читать музыку и открыто признавал, что на протяжении многих сессий он блефовал. Наконец, на сеансе в Abbey Road Studios, играя с Королевский филармонический оркестр, стало так трудно следить за музыкой, слушая барабанщика и гитариста, что он поклялся учиться самому. Затем он это сделал.^[17]

Как сессионный музыкант, Фостер утверждает, что он сыграл на более чем 350 записях, включая таких разных артистов, как:

В качестве сайдмена Фостер гастролировал по миру или давал концерты с:

Во время работы в качестве сессионного музыканта Фостера попросили поработать над многими сессиями саундтреков к фильмам, включая:

В 1975 году Фостер первым начал преподавать бас-гитару в Великобритании, основав первые в истории курсы в Колледж ювелиров, Лондонский университет.^{[нужна цитата]} По состоянию на середину 2007 года вместе с гитаристом Рэй Рассел и барабанщик Ральф Салминс, Фостер проводит несколько музыкальных семинаров в различных учебных заведениях Великобритании, последний из которых (сентябрь 2007 г.) проводится в Лидский столичный университет. Трио также было приглашено провести аналогичный семинар в знаменитом Ливерпульский институт исполнительских искусств музыкальная школа, основанная Сэр Пол Маккартни. Он также написал несколько статей в специализированных журналах по игре на бас-гитаре.^[16]

Одна из самых запоминающихся басовых партий Фостера была в мелодии британского телешоу конца 70-х "Minder" в главных ролях Деннис Уотерман. Мелодия «I Can Be So Good For You» зародилась в качестве трека на сольном альбоме Уотермана, а затем была переработана в качестве основной темы шоу. Он добился нетипичного звучания басов, используя необычный басовая пощечина техника на алюминиевая бас-гитара Kramer 650B.^[32]

Фостер назвал нескольких известных басистов источником вдохновения как для его игры, так и для его композиций, в том числе Кэрол Кэй, Джет Харрис, Джек Брюс и Стэнли Кларк.^[16]

Джазовые годы

В середине и конце 80-х Фостер был «М» в джазе / роке. трио называется RMS с другими музыкантами сессии, Рэй Рассел и Саймон Филлипс. Они выпустили (первоначально Питер Ван Гукв то время молодой звукозаписывающий лейбл MMC) альбом под названием Centennial Park^[33] который был ремастирован и переиздан в 2002 году на Ангел Эйр звукозаписывающий лейбл. Это, в свою очередь, побудило к выпуску концертного альбома 1982 года, который раньше никогда не звучал публично. RMS: Live at the Venue, 1982 г..^[34]

В результате успеха этих двух компакт-дисков был выпущен DVD (на котором присутствовали гости Гил Эванс и Марк Ишем) был выпущен годом позже. RMS: Вживую на джазовом фестивале в Монтрё, 1983.^[35] И компакт-диски, и DVD были выпущены Фостером и Рэй Рассел.

Сольные годы

В середине 1980-х Фостер присоединился к комедийному сценаристу / актеру. Майк Уоллинг сформировать ядро ​​воображаемого, но трагического RJ Wagsmith Band. Вместе они написали лучшую песню для Роджер Киттер (он же «Паршивец»). Они также сочинили то, что стало одним из немногих чудесных произведений, которые так и не попали в чарты. «Песня Пападума» была о двух неудачниках, которые идут в индийский ресторан перекусить после футбольного матча. Песня получила довольно широкую трансляцию, и Уоллинг и Фостер вместе появились на BBC детские программы Флаг отплытия^[36] и Гранада ТВс Собери это вместе. К сожалению, в Фонограммы и никакие записи не попали в магазины.

В конце 1980-х Фостер решил, что ему нужна свобода исполнять, продюсировать и записывать свою музыку, а не музыку кого-то другого. Он смог позвать на помощь некоторых из своих многочисленных друзей, которые оказались одними из ведущих британских сессионных музыкантов. С 1987 года выпустил пять сольных альбомов.

Сольные альбомы

• Bel Assis (1988) (с участием Гэри Мур и барабанщик Саймон Филлипс)
• Южное Реюньон (1991) (с участием Гэри Мур, Гэри Хасбэнд и Snail's Pace Slim)
• Время подумать (2002)
• Концерт в Blues West 14 (2006)
• Belsize Lane: A Collection of Sketches (2007) (ограниченный выпуск)

Продюсерские годы

Помимо своих пяти сольных альбомов, Фостер продюсировал или сопродюсировал альбомы для Дебора Бонэм (Старый Гайд),^[37] Доктор Джон (Такая ночь), Мэгги Белл (Жить на радуге),^[29] Близость (Живые инструментальные партии 1969, 1971–72, Истоки 1965–67, и Происхождение Баскервилей 1965), Выжившие (Выжившие), Мария Мулдаур (Жить в Лондоне), Адриан Легг (Fretmelt), RMS (Centennial Park, В прямом эфире на площадке 1982), RMS с Гилом Эвансом (Вживую на джазовом фестивале в Монтрё 1983 DVD), Группа RJ Wagsmith (Сделайте чай, а не войну).

Кроме того, Фостер сочинил и выпустил сотни наименований для основных Производственные музыкальные библиотеки, написал в соавторстве с Рэем Расселом инструментальную "So Far Away" для Гэри Мур, в соавторстве с Майк Уоллинг комедийный хит-сингл "Chalk Dust" для Паршивец, в соавторстве с Ким Гуди песня "Sentimental Again", вышедшая в финал Песня для Европы Конкурс в 1990 году, написал в соавторстве с Ринго Старр, Джо Уолш, а Ким Гуди - главную песню "In My Car" из альбома Ринго Старая волна.^[38]

Автор лет

В 1997 году Фостер написал полуавтобиографическую и анекдотическую книгу.^[39][40] о рождении и росте Рок гитара в Великобритании в период 1955-1975 гг.

Название книги Семнадцать ватт?, название возникло из затруднительного положения члена школьной группы "нам действительно нужно столько энергии?"когда 17 Вт Watkins Dominator Усилитель мощности был приобретен как замена «стареющему» усилителю мощностью 5 Вт, который они использовали ранее. Издание книги для США было озаглавлено Играй как Элвис и имел другое предисловие, на этот раз написанное Дуэйн Эдди.

Первая половина книги посвящена возникновению нового поколения рок-гитаристов. В нем много анекдотов, описывающих попытки известных гитаристов не только выучить аккорды, но и придумать, как построить свою собственную гитару, потому что они не могли позволить себе те, что были в витрине музыкального магазина. Есть рассказы и цитаты гитаристов, таких как Джефф Бек, Ричи Блэкмор, Джо Браун, Клем Каттини, Эрик Клэптон, Лонни Донеган, Вик Флик, Херби Флауэрс, Роджер Гловер, Джордж Харрисон, Марк Нопфлер, Хэнк Марвин, Брайан Мэй, Гэри Мур, Джо Моретти, Пино Палладино, Рик Парфитт, Джон Пол Джонс, Фрэнсис Росси, Джерри Рафферти, Майк Резерфорд, Большой Джим Салливан, Энди Саммерс, Ричард Томпсон, Берт Видон, Брюс Уэлч, и Мафф Winwood.

Вторая половина Семнадцать ватт? посвящен взлету и возможному упадку лондонской студийной сцены. Фостер стремится представить взгляд изнутри на этот творческий мир и передать чувство абсурдизма юмора музыкантов.

Годы без музыки

Совсем недавно Фостер работал архивистом / интервьюером на недавнем британском Канал 4 серии Жить от Abbey Road,^[41] который включал интервьюирование музыкантов и групп, выступавших вживую на EMIвсемирно известный Студии Abbey Road.

Сейчас Фостер концентрируется на выпуске альбомов для других, сочинении музыки, сессионной работе (недавно он^{[когда?]} играл с Брайан Мэй и Брайан Беннетт на 12-часовом сеансе в Студии Abbey Road для переделки Клифф Ричардхит 1958 года "Подвинь это"),^[42] написание, исследование и ремастеринг его бэк-каталога (не только для своих сольных проектов, но и для других художников).

Фостер также возобновил концерты со своей группой RMS с Рэем Расселом и Гэри Хасбэнд - особенно с Гэри Мур на недавнем благотворительном концерте Вибрации от лозы.

В апреле 2012 года он выступил на обеде в честь Джета Харриса Heritage Foundation с The Shadowers и Дэниелом Мартином на Nivram and Diamonds.

Влияния

Бас-гитаристы, оказавшие влияние на Фостера, включают:

Избранная дискография

Фостер сыграл на сотнях коммерческих записей и саундтреков. Приведенные ниже списки представляют лишь небольшую часть его записанных выступлений.

Альбомы

Хитовые синглы

Награды

14 октября 2014 года Фостеру вручили BASCA Золотой значок в знак признания его уникального вклада в музыку.^[2][3]

Личная жизнь

Мо Фостер живет в Лондоне со своей женой Кей.

Смотрите также

• Университет Сассекса
• Студии Abbey Road
• AIR Studios

Рекомендации

внешняя ссылка

• Сайт Мо Фостера
• Мо Фостер дискография на Discogs
• Мо Фостер на IMDb