WikiDer > Николь Бартельме
 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Николь Бартельме | |
|---|---|
| Родившийся | 17 апреля 1967 г. Миннеаполис, Миннесота |
| Национальность | Американец |
| Образование | Школа дизайна Род-Айленда |
| Известен | Фотография, Коллаж, Картина, Дизайн интерьера, Графический дизайн, Поэзия, Спектакль, Некоммерческая |
| Супруг (а) | Дэвид Були |
| Награды | Конкурс G-Technology 2013 "Driven Creativity" |
| Покровитель (ы) | Генри Буль, Аарон Шварц |
Николь Бартельме (родился 17 апреля 1967 года) - американский художник и основатель кинофестиваля TriBeCa Film Festival на Манхэттене, Нью-Йорк.[1] Бартельме работает в разных жанрах, включая фотографию, дизайн интерьера / декорации, поэзию и звук. Бартельме получила степень бакалавра изящных искусств в Школе дизайна Род-Айленда в 1989 году. Ее исследования включали иллюстрацию, кино и текстиль. На нее повлияли Беренис Эбботт, Курт Швиттерс, Себастьян Сальгадо, Ромуло А. Янес и Джон Лоу.
TriBeCa
В качестве директора TriBeCa Partnership в 1997 году, инициативы головной организации, Ассоциации программ занятости населения (ACE), Бартельме ушел в 2000 году, чтобы сформировать новую организацию: кинофестиваль TriBeCa. Выручка была направлена на поддержку программ ACE для бездомных в Нью-Йорке. Ее идея для фестиваля - это независимые фильмы, объединяющие людей с уникальными звуковыми дорожками.[2]
Первый публичный прием заявок «Документальные фильмы: контекст мировым проблемам» был напечатан в DownTown Express, Выпуск декабрь 2000 г. 9 декабря 2001 г. в течение часа после выхода на сайт tribecafilmfestival.com было запущено более 800 запросов и размещены поздравительные записки.[3] После нападений на Всемирный торговый центр Бартельме договорился о передаче прав на товарный знак и интеллектуальную собственность киноцентру TriBeCa. Джейн Розенталь, Роберт Де Ниро и Трина Уятт впоследствии начали работу на кинофестивале TriBeCa в апреле 2002 года.
Влияния
На произведения изобразительного искусства Бартельме повлияли конструктивизм, с инъекцией абстрактный экспрессионист живопись и эстамп. Некоторые «изделия» оклеены шелковой ширмой на стекле. Субъект предоставляет личные документы или предметы, составляющие эти нетрадиционные портреты. Многие сочетают масляные пигменты, нарисованные на меди, со ссылкой на форматирование журналистской графики. Столбцы и заголовки проиллюстрированы разорванными фрагментами текстуры, которые представляют собой текст / слова, отмеченные литыми бронзовыми точками.[4] Как художник Курт Швиттерс, Бартельме очарован фрагментами, как личными, так и универсальными, которые вызывают ассоциации, найденными во время морских путешествий в Венесуэлу или собранными на блошиных рынках от Нью-Йорка до Моава и Мюнхена.
Некоторые изображения ссылаются на фотографии Бартельме, на которых запечатлены восемь зим жизни в историческом Pennacook, красный буксир Moran, построенный в 1898 году. На этих черно-белых изображениях запечатлены люди, которые жили на пирсе 25 на Манхэттене в 1990-х годах, из которых она была удостоена награды «Лучший фотограф» в своей категории G-TechnologyКонкурс «Живое творчество» 2013 года.[5]
Книги / публикации
Бартельме был редактором и фотографом независимо издаваемого Руководство TriBeCa 2000.[6]
Звук, интерьеры, декорации и костюмы
Звук и поэзия Бартельме Хафез были записаны на Зеленое Небесное море, переводы Элизабет Т. Грей младший, White Cloud Press и Вода из колодца, Реза Деракшани, Pomegranate Records, 2001. Большая часть содержания, изложенного в поэзии, литературе и знаниях, является источником вдохновения для ее визуальных работ. Интерьеры, как коммерческие, так и жилые, а также Set Designs являются продолжением картин / фотоколлажей Бартельме. Узоры и текстиль - это основа. Фоны имеют текстуры, заполненные эталоном, сотканные вместе с натяжением, как разорванные, так и целые. Танцоры, поднятые высоко, открывают разворачивающиеся костюмы, которые служат сеткой переднего плана, чтобы скрыть или раскрыть их движения.[7][нужна цитата для проверки] «Связь с сообществом TriBeCa является опорой для моих творческих усилий, - сказал Бартельме, - это аналитический центр коллег и общих идей».[8][нужна цитата для проверки]
Рекомендации
- ^ ЛЕВИ, ШОН (2014). "Де Ниро: Жизнь". Нью-Йорк: Random House, Crown Archetype. п. 608. ISBN 978-0-307-71678-1. Получено 2014-10-28.
- ^ Сакаи, Соноко (октябрь 2014 г.). "TriBeCa Native: кулинарный подмастерье". Робб Отчет. Vol. 38 нет. 10. с. 122.
- ^ ООО "Кинофестиваль Трайбека: Дом". Web.archive.org. 2001-12-09. Архивировано из оригинал 9 декабря 2001 г.. Получено 2013-11-21.
- ^ ГЕРШЕНСОН, РОБЕРТА. (4 июля 1993 г.) "Нью-Йорк Таймс"
- ^ "G-Technology (R) назвала победителя главного приза конкурса" Driven Creativity "2013 - WSJ.com". Online.wsj.com. 2002-10-03. Получено 2013-11-21.
- ^ "Руководство TriBeCa 2000: Николь Бартельме, Кристина Бингель, Джозеф Ломбарди Пелл: 9781886016507: Amazon.com: Книги". Amazon.com. Получено 2013-11-21.
- ^ ХОЛДЕН, Стивен, "Нью-Йорк Таймс", http://theater.nytimes.com/mem/theater/treview.html?pagewanted=print&res=990CE0DE113CF936A3575BC0A963958260&scp=3&sq=Ozone:%20The%20Hole%20Story&st=Search
- ^ «Авеню» (январь 2009 г.).