WikiDer > Северный Мастер

Northern Master
Левая лоджия северного трансепта в Верхней церкви базилики Святого Франциска в Ассизи
Mascherone

В Северный Мастер был анонимным художником в конце 13 века, который работал в Верхней церкви Базилика Святого Франциска Ассизского. Хотя его точное происхождение неизвестно, предполагается, что он имеет французское, немецкое или английское происхождение. Он и его помощники сыграли решающую роль в живописи, объединив во фресках влияние северной готики и Италии. Ему также приписывают дизайн некоторых витражей.

Работает

Северный мастер работал в Верхней церкви монастыря. Базилика Святого Франциска в Ассизи примерно в то же время, что и Чимабуэ сделал,[1] украшение верхней части севера трансепт. Стиль работы заметно Готика, возможно, французский, немецкий или английский, и поэтому художника называют Северным Мастером (по-итальянски Маэстро Ольтремонтано, "господин из-за гор" или Маэстро Ольтральпе, "мастер из-за Альп").

Северный Мастер Преображенский

Ему приписывают два больших люнеты (содержащий изображения Преображенскийи Святой Лука на коленях у престола); вся работа слева лоджия (с бюстами ангелов в клипеусы и фигуры святых и пророков в натуральную величину за колоннами); и различные декоративные элементы (возможно, доверенные его помощникам) с геометрическими и цветочными мотивами, найденные под арками люнетов, витражами и колоннами. Иногда ему также приписывают декоративные полосы своды, в частности маски возле суставов на пилястры, а также останки двух великих фигур в нишах (Исайя и Дэйвид) по бокам витражей в начале трансепта вместе с двумя раскрашенными розетками над ними. Работу в правой лоджии приписывают одному из римских мастеров.

Работа северного мастера (к сожалению, сильно повреждена) особенно важна не только своим качеством живописи, но тем более, что она представляет собой мост между чисто готическим стилем через Альпы (во Франции, Англии и Германии) и итальянскими школами. (в Ассизи, Флоренции и Риме). В некоторых местах его работы явно готические (в эпоху, когда этот стиль только-только пустил корни в итальянской архитектуре); в других областях он демонстрирует ассимиляцию элементов римской культуры (как в листья аканта с их классическим ароматом, найденным под арками окон); и все же другие области демонстрируют исключительно римское влияние, связанное с соавтором и преемником.

Сам Чимабуэ также, кажется, был вдохновлен этим готическим влиянием, особенно в декоративных полосах и мотивах, а также в определенном масштабе и плавности дизайна. Некоторые историки искусства даже предполагают, что два художника работали вместе в нижнем регистре апсиды ( Благовещение Иоакима и его приношение, ангелы держат вазы у оснований Четыре евангелиста в подвалах, а Распятие в левом трансепте).[2]

Стиль

Листовые мотивы под сводами люнетов правого трансепта

Профиль шпили и вершины нарисованный над маленьким трилистник арки лоджии сами по себе говорят о явной приверженности готической культуре. В фресках установлен особый диалог между этими расписанными деталями и реальными архитектурными элементами, которые создают оконные рамы, состоящие из колонн и арок, которые создают пространства, в которые вставлены расписанные фресками пророки. На лоджиях создана серия окрашенных ниши, за галереей реальных столбцов, которые не всегда соответствуют друг другу: функция, ранее виденная только в Sancta Sanctorum Святого Иоанна Латеранского (вновь обнаруженный в середине 20-го века), что, возможно, предполагает, что художник был в какой-то момент в Риме, где он отличился, а затем был зачислен Николаем IV для участия в украшении Ассизи.

Идея живописи, которая не только имитирует, но и достаточно вовлечена, чтобы фактически изменять окружающую среду, была тогда новинкой в ​​области, обычно доступной для публики, и имела бы далеко идущие последствия в более поздних произведениях искусства.

Еще одна черта Северного Мастера - в его физиологически индивидуализированных фигурах. Об этом можно судить по тому, как обработаны маски у оснований сводов, или по фигурам святых и пророков в левой лоджии. Вдохновленный декоративным орнаментом французского эмали, которые содержат спиральные листья и виноградные лозы, художник явно обязан классической культуре наличием меандр и ромб, с акант листья тоже присутствуют.

Масляная краска, в то время преимущественно северная среда, также использовалась этим художником в Ассизи.[1] Помимо картин, дизайн некоторых витражи, также преимущественно северный медиум, приписываются ему.[3]

Критики

Некоторые критики (например Генри Тод, Йозеф Стшиговски, Бернард Беренсон, и Федерико Зери) считают, что такого художника, как Северный Мастер, не существовало, приписывая все Чимабуэ и его школе на основании того, что указал Вазари.

Именно Обер первым заметил явно готический аспект работы в этой части трансепта.[2] соединяя его со стилем витражей (частично построенных французскими и немецкими художниками). Луиджи Колетти последовал за ним, настаивая на связи с Sainte-Chapelle в Париже, основанный на особенно суровой цветовой гамме этой части фресок (золотые, темно-красные, турчини, так далее.). Он писал: «Стиль строго линейный; и это очень ясно в фигуративных частях, где объемы кажутся решенными во многих плоских слоях».[4] Брэнди в 1951 году рассказала о художнике «трансальпино» для Преображенский, без предположений о какой-либо конкретной национальности.[2] В конечном счете, вопрос о происхождении художника чрезвычайно трудно разрешить, даже если некоторые исследования указали точки соприкосновения с деталями в витражах, которые явно немецкие по вкусу.[1] или в других фресках, таких как Аббатство Ноннберг в Зальцбурге, где фигуры имеют похожий дизайн, а лица - аналогичную композицию.

Рекомендации

  1. ^ а б c Бински, Пол (29 марта 2001 г.). "Насколько северным был северный магистр в Ассизи?" (PDF). стр. 12–15. Получено 26 января 2017.
  2. ^ а б c "Старый питтор Ассизи, Готико в Сиене и форма Симоне Мартини". Проспеттива (121/124): 227–236. 2006-01-01. JSTOR 24434623.
  3. ^ «Относительно хронологии творчества Чимабуэ и происхождения живописной глубины в итальянской живописи позднего средневековья (доступна загрузка PDF-файла)». ResearchGate. п. 124. Получено 2017-01-30.
  4. ^ Чимабуэ (1975-01-01). Полная опера Чимабуэ и момент фигурного прегиоттеско (на итальянском). Риццоли.