WikiDer > Олаф Николай

Olaf Nicolai
Олаф Николай, 2014 г.

Олаф Николай (родился в 1962 г. Галле-ан-дер-Заале) это Немецкий концептуальный художник.

Жизнь

Олаф Николай вырос в Хемниц (ранее Karl-Marx-Stadt) в Германская Демократическая Республика. С 1983 по 1988 год учился Немецкий язык и литература в университетах Лейпциг, Вена и Будапешт, получив в 1992 г. докторская степень от Лейпцигский университет. Его диссертация касалась Поэтика из Wiener Gruppe, исследуя используемые средства выражения и их стратегическую реализацию.[1] Существует тесная связь между творчеством этой группы и его собственными творческими усилиями. Николай также имеет диплом прикладного искусства из Технического коллажа на Шнееберг в Саксония.

Его работы выставлялись на документ в 1997 г. и в Венецианская биеннале в 2001, 2005 и 2015 годах. Он был награжден различными грантами и стипендиями, например от Вилла Массимо, Рим (1998) и из Вилла Аврора, Лос-Анджелес (2007). С начала 1990-х годов Николай участвовал в многочисленных международных персональных и групповых выставках на важных перекрестках современного искусства. Некоторые из его работ можно найти в публичных коллекциях, таких как музей современного искусства, Нью-Йорк и в Коллекция Фридриха Кристиана Флик, Берлин.

Олаф Николай живет и работает в Берлинс Пренцлауэр-Берг район.

Работа

Концептуальный подход Николая и постоянное использование разнообразных медиа и материалов ставят под сомнение то, как мы смотрим на нашу повседневную среду. Он постоянно переводит научные теории в искусство, в эстетико-художественные идиомы, делая их доступными через новые контексты; он обращается к американскому социологу, Джереми Рифкин, кто написал:

Производство произведений искусства - последний этап капитализм, движущей силой которой всегда было вовлечение все большего количества человеческой деятельности в экономические процессы.

— Джереми Рифкин, Le Monde Diplomatique, № 7131, 15 августа 2003 г.

Олаф Николай, который считается одним из ведущих художников Германии, поднимает целый ряд концептуальных тем, от политической и культурной критики до исследований человеческого восприятия. Повторяющаяся тема - эстетическое присвоение природы человеческой культурой и дизайном, исследуемое с помощью смешанных скульптур и изображений, как в его сопоставлении форм растений с изображениями жестов рук в картинах итальянского Возрождения. «Вопросы формы, настроения, взглядов и стиля - это не пустая игра с поверхностями», - сказал Николай. «Это вопросы организационных форм деятельности». [2]

Павильоны в Insel Schütt, Нюрнберг, 2006 г.
Памятник забытому будущему, Гельзенкирхен 2010
Мемориал жертвам нацистской военной юстиции, 2014

В нескольких своих работах художник противопоставляет «социалистическим идеалам» их прямому противнику, «капиталистической рыночной экономике», и таким образом формулирует амбивалентность и противоречие между аспектами утопии, прагматизма, потребительства и эстетики.[3] В его работах Ленина: 8 кв. одушевленное неприятие перераспределения доходов и богатства резко контрастирует с блестками блестящей и роскошной формы капитализма. Die Flamme der Revolution, легенда (Вольфсбург, 2002 г.) [Пламя революции] является одним из очень конкретных примеров политического конструктивизма.

С 2009 г. Kunstmuseum Thurgau выставляет проект художника Добро пожаловать в слезы святого Лаврентия на Kartause Ittingen. Работа, изначально созданная для 51. Венецианская биеннале в 2005 году принадлежит Коллекции Современное искусство Тиссена-Борнемисы и содержит просьбу художника смотреть в небо и искать тишину. На нынешнем месте это произведение искусства идеально расположено как Орден Святого Бруно требует тишины и созерцания как предварительных условий духовной жизни.

В 2010 году Ганноверский Kestnergesellschaft предложил художнику выставить свои работы. Николай выбрал французский титул Faites le travail qu'accomplit le soleil [Делай работу, совершаемую солнцем]; его выставка и ее название относились как к учреждению, так и к Эль Лисицкий чьи работы были показаны на том же месте в 1923 году. Главной скульптурой выставки была башня из стекла и зеркал, доступная для публики, прямо под стеклянным куполом Kestnergesellschaft.

В серии художественных перформансов под названием Escalier du Chant [Лестница песни] (2011), Николай поднялся на широкую лестницу в Мюнхенский музей современного искусства, Pinakothek der Moderneв течение одного воскресенья каждого месяца в 2011 году. В течение дня исполнители пели песни двенадцати современных композиторов, в которых затрагивались политические вопросы, имевшие место в течение того года, создавая новый эстетический контекст для политических событий года.[4] В 2012 г. Штедель в Франкфурт-на-Майне, он представил свою скульптуру Колыбельная Затвора, две концентрические клетки в форме эллипса.

24 октября 2014 г. Австрияпрезидент Хайнц Фишер официально выступил на открытии Николая Мемориал жертвам нацистской военной юстиции в Венны Ballhausplatz. Двумя годами ранее художник завоевал первую премию конкурса «Мемориал», проводимого горсоветом г. Вена. Памятник Николаю представляет собой трехступенчатую бетонную скульптуру в виде буквы X. Надпись на вершине памятника состоит из конкретное стихотворение по шотландскому пойнту Иэн Гамильтон Финли всего двумя словами: все (повторяется несколько раз) и один (воспроизведено всего один раз, в центре X).[5][6]

Литература, каталоги

  • Петра Гордюрен, Дирк Луцков (ред.): Допплерэффект. Фотографии в Kunst und Wissenschaft, Кунстхалле Киль, 31 января - 2 мая 2010 г. Киль: DuMont 2010, ISBN 978-3-8321-9295-2
  • Олаф Николай: «Витрина»; Institut für moderne Kunst Nürnberg, ISBN 3933096219
  • Олаф Николай: «Блондинки»; Артимо, Амстердам, 2005 г.
  • Олаф Николай: «Назад - Вперед»; Hatje Cantz 2003.
  • Олаф Николай: «Наслаждайся / выживай»; умереть гештальтен верлаг, 2001
  • Олаф Николай: «30 Фарбен»; Салон Верлаг 2000
  • Олаф Николай: «Стиллебен»; Берлин 1999/2000
  • Олаф Николай: «баблграмма - уличный серфинг»; Kunsthaus Bregenz 1999
  • Вольфганг Трегер u.a .: Плато дер Меншхейт. 49. Биеннале фон Венедига.. В: kunstforum international, Vol. 156, 2001; 135

Публичные коллекции

Похвалы

  • 1996 Botho-Graef-Preis
  • 1999 Бремер Кунстпрайс
  • 2002 Kunstpreis Junge Stadt sieht junge Kunst награжден городом Вольфсбург

внешние ссылки

использованная литература

  1. ^ Петра Гордюрен, Дирк Луцков (ред.): Допплерэффект. Фотографии в Kunst und Wissenschaft, Киль: DuMont 2010, 239
  2. ^ Художественный, получено 26 октября 2014 г.
  3. ^ Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig: Die Zukunft ist nicht, шла sie einmal война, 2004/2005
  4. ^ Lied die Treppe hinuntersteigend [Песня спускается по лестнице] в FAZ, 3 ноября 2011 г., 34
  5. ^ Österreich: Entwurf für das Deserteurs-Denkmal präsentiert, получено 9 августа 2015 г.
  6. ^ Die Presse: diepresse.com - Blaues X als späte Ehre für Deserteure, 24 октября 2014 г.