WikiDer > Принцесса Фахрелнисса Зейд

Princess Fahrelnissa Zeid
Фахрельнисса Зейд
Принцесса Фахельнисса Зейд.jpg
Родившийся
Фахрунисса Чакир

(1901-01-07)7 января 1901 г.
Бююкада остров Стамбул, Османская империя
Умер5 сентября 1991 г.(1991-09-05) (в возрасте 90 лет)
Амман, Иордания
ИзвестенКартина, коллаж, скульптура
Супруг (а)Иззет Мелих Деврим
Принц Зейд бин Хусейн

Фахрельнисса Зейд (арабский: الأميرة فخر النساء زيد‎, Фахр ун-Ниса или же Фар-Эль-Нисса; 7 января 1901 - 5 сентября 1991) был турецкий художник, наиболее известный своими масштабными Абстрактные картины с калейдоскопическими узорами. Также используя чертежи, литографиии скульптуры, в ее работах смешались элементы Исламский и Византийское искусство с абстракцией и другими влияниями Запада. Зейд была одной из первых женщин, поступивших в художественную школу в Стамбуле.[1] Она жила в разных городах и стала частью авангардных сцен Стамбула, довоенного Берлина и послевоенного Парижа. Ее работы выставлялись в различных учреждениях Парижа, Нью-Йорка и Лондона, в том числе в Институт современного искусства в 1954 г.[2] В 1970-х годах она переехала в Амман, Иордания, где открыла художественную школу. В 2017 г. Тейт Модерн в Лондоне организовали масштабную ретроспективу художницы и назвали ее «одной из величайших художников-женщин 20 века».[3] Ее самая большая работа будет продана на аукционе, К небу (1953), проданный чуть меньше миллиона фунтов в 2017 году.[4][5][6]

В 1930-х годах она вышла замуж за Хашимит королевской семьи Ирака, и была матерью Принц Раад бин Зейд и бабушка Принц Зейд бин Раад.

биография

Ранние годы

Фахрунисса Чакир (сидит слева) со своей семьей, Бююкада (ок. 1910 г.)

Фахрельнисса Зейд, урожденная Фахрунисса Чакир (далее - Зейд), принадлежала к элите. Османский семья на острове Бююкада. Ее дядя, Cevat Паша служил Великий визирь Османской империи с 1891 по 1895 год[нужна цитата]. Отец Зейда Чакир-паша был назначен послом в Греции, где он познакомился с матерью Зейда Сарой Исмет Ханым.[7] В 1913 году отец Зейда был смертельно ранен, а ее брат, также по имени Джеват, предстал перед судом и был осужден за его убийство.

Зейд начал рисовать и рисовать в молодом возрасте. Ее самая ранняя из сохранившихся работ - портрет ее бабушки, написанный, когда ей было 14 лет.[8] В 1919 году Зейд поступила в Академию изящных искусств для женщин в Стамбуле.

В 1920 году в возрасте девятнадцати лет Зейд женился на писателе Иззете Мелихе Девриме.[9] В медовый месяц Деврим отвез Зейда в Венецию, где она познакомилась с Европейская живопись традиции впервые.[10] У них было трое детей. Ее старший сын Фарук (1921 г.р.) умер от скарлатина в 1924 г. Ее сын Неджад (1923 г.р.) стал художником, а дочь Ширин Деврим (род. 1926) стала актрисой.

Зейд поехал в Париж в 1928 году и поступил в Академия Рэнсон, где училась у художника Роджер Биссьер. По возвращении в Стамбул в 1929 году Зейд поступила в Стамбульскую академию изящных искусств.[11]

Ее брат Джеват Чакир Кабаагачлы была писательницей и ее сестрой Алие Бергер был художником.[12]

Принцесса Зейд с детьми Принцесса Ширин и Принц Раад, Берлин (1937)
Принц и принцесса Зейд аль-Хусейн с детьми принцессой Ширин и Принц Раад, в Багдаде (1938)

1930–1944

Зейд развелся с Девримом в 1934 году и женился Принц Зейд бин Хусейн Ирака, который был назначен первым послом Королевство Ирак в Германию в 1935 году. Пара переехала в Берлин, где Зейд в качестве жены посла провела множество светских мероприятий. После аннексии Австрии в марте 1938 года принц Зейд и его семья были отозваны в Ирак и поселились в Багдад.

Зейд впал в депрессию в Багдаде и по совету венского врача через короткое время вернулся в Париж.[13] Следующие годы своей жизни она провела, путешествуя между Парижем, Будапештом и Стамбулом, пытаясь погрузиться в живопись и выздороветь.[14] К 1941 году она вернулась в Стамбул и сосредоточилась на своей живописи.

Зейд был вовлечен в Группа D Стамбула, авангард группа художников, работающих во вновь образованном Турецкая Республика под Мустафа Кемаль Ататюрк.[15] Хотя ее связь с группой была недолгой, участие в выставке с группой D с 1944 года вселило в Зейд уверенность в том, что она начала выставляться самостоятельно. Свою первую персональную выставку художница открыла в своем доме в Мачке в Стамбуле в 1944 году.[12]

1945–1957

В 1945 году Зейд очистила гостиные в своей квартире в Стамбуле и провела свою первую персональную выставку.[16] В 1946 году после еще двух персональных выставок в Измир в 1945 году и в Стамбуле в 1946 году Зейд переехал в Лондон, где принц Зейд аль-Хусейн стал первым послом Иракского Королевства в Суд Сент-Джеймс. Зейд продолжала рисовать, превратив комнату в посольстве Ирака в свою мастерскую.[17]

С 1947 года практика Зейд стала более сложной, и ее работа перешла от фигуративная живопись к абстракции. На Зейда повлияли абстрактные стили, пришедшие из Парижа в послевоенный период. Она уникальным образом соединила свои персидские, византийские, критские и восточные корни с концепциями, стилями и техниками Модернизм в ее живописной практике.[18]

Выставлялась в Лондоне на Галерея Святого Георгия в 1948 г. Королева Елизавета присутствовали на открытии. Благодаря ее положению в иракской королевской семье, многие представители высшего общества посещали ее открытия и выставки. Искусствовед Морис Коллис просмотрела ее выставку 1948 года, и впоследствии они стали друзьями. Выдающийся французский искусствовед и куратор. Чарльз Этьен стал основным сторонником работы Зейда.

В течение следующего десятилетия, живя между Лондоном и Парижем, Зейд создала одни из самых ярких своих работ, экспериментируя с монументальными абстрактными полотнами, которые погружают зрителя в калейдоскопические вселенные за счет интенсивного использования линий и ярких цветов.[19] Зейд выставлялась в галерее Dina Vierny в 1953 году, показывая свои последние абстрактные работы, такие как Осьминог Тритона, и Саргассово море. Выставка побывала в Институт современного искусства в Лондоне в 1954 году. В середине 1950-х Зейд была на пике своей карьеры. В этот период она подружилась с группой международных художников, таких как Жан-Мишель Атлан, Жан Дюбюффе и Сергей Поляков, который экспериментировал с жестовой абстракцией.[20]

1958–1991

В 1958 году Зейд убедила своего мужа принца Зейда аль-Хусейна не возвращаться в Багдад в качестве действующего лица. регент а его племянник, Король Фейсал II, как обычно, уехал в отпуск. Пара отправилась в свой загородный дом на острове Искья в Неаполитанский залив. 14 июля 1958 г. военный переворот в Ираке и вся королевская семья была убита. Принц Зейд и его семья чудом избежали смерти, и им было дано всего 24 часа, чтобы покинуть посольство Ирака в Лондоне.[21] Переворот остановил карьеру Зейда как художника и хозяйки в Лондоне.

Зейд и ее семья переехали в квартиру в Лондоне, и в возрасте пятидесяти семи лет Зейд приготовила свой первый обед.[21] Этот опыт побудил ее начать рисовать на куриных костях, а затем создавать скульптуры из костей, отлитых из смолы, которые называются палеокристаллы. В своей живописи она стала отходить от абстракции и начала писать портреты своей семьи и близких ей людей.[22]

Несколько лет спустя ее младший сын, Принц Раад, женился и переехал в Амман, Иордания. В 1970 году принц Зейд аль-Хусейн умер в Париже, и в 1975 году Зейд переехала к своему сыну в Амман. Она основала Королевский национальный фонд Иордании. Институт изящных искусств имени Фахрельниссы Зейд в 1976 году, и в течение следующих пятнадцати лет она преподавала и наставляла группу молодых женщин до самой своей смерти в 1991 году.[23]

Ретроспективы

Музей Людвига провела свою первую ретроспективу в западном мире в 1990 году.[24] В октябре 2012 года ряд ее картин был продан на аукционе фирмой Bonhams на общую сумму 2 021 838 фунтов стерлингов, что стало мировым рекордом для художника.[25]

В 2017 году галерея Тейт Модерн в Лондоне организовала масштабную ретроспективу художника.[3] Согласно статье в ХранительВыставка была направлена ​​на то, чтобы поднять художницу «из безвестности, чтобы она не стала еще одной женщиной-художницей, забытой историей».[1] В центральной галерее выставки были представлены крупномасштабные абстрактные картины Зейда конца 1940-х - 1950-х годов. В этом зале выставлена ​​ее пятиметровая работа под названием Мой ад (1951) была показана в Великобритании на ее выставке 1954 года в ICA London. Последняя галерея была посвящена портретам, на которых Зейд сосредоточилась в последние годы своей жизни в Аммане, а также скульптурам из смолы.[26] Все работы на выставке были предоставлены из международных коллекций, и Тейт Модерн приобрела одну из картин, Без названия C«Так что теперь она может быть частью нашего повествования», - заявила директор галереи Tate Modern Фрэнсис Моррис.[1] Кураторы Керрин Гринберг, куратор международного искусства, и Василис Ойкономопулос, помощник куратора галереи Тейт Модерн, выставка отправилась в Deutsche Bank KunstHalle в конце 2017 года и будет представлена ​​в Музей Sursock в Бейруте весной 2018 года.[27] «Стамбул Модерн» предоставил восемь работ для ретроспективной выставки, а также организовал выставку. Фахрельнисса Зейд весной 2017 года с работами из своей коллекции, посвященными практике Зейда в период с 1940-х по 1970-е годы.[28] Стамбул Модерн Директор Левент Чаликоглу заявил: «Запоздалый интерес западных музеев и художественного сообщества к работам Зейда ... восстанавливает то значение, которого она заслуживает».[29]

Биография Фахрельнисса Зейд: Художница Внутренних Миров, написанная Адилой Лаиди-Хание, бывшей ученицей Зейда, была опубликована в 2017 году. В ней дается ревизионистский и исчерпывающий отчет как о ее жизни, так и о карьере, а также подчеркивается важность ее погружения в европейскую культуру и ее изменчивое психическое состояние. художественное видение. Книга бросает вызов востоковедным интерпретациям ее искусства и переопределяет Фахрельниссу Зейд как одну из самых выдающихся модернистов двадцатого века. [30]

В 2019 году ее чествовали Google Doodle.[31]

Основные работы

  • Борьба с абстракцией, 1947
  • Решенные проблемы, 1948
  • Мой ад, 1951
  • К небу, 1953
  • Кто-то из прошлого, 1980

Рекомендации

  1. ^ а б c Эллис-Петерсен, Ханна (12.06.2017). "Фахрельнисса Зейд: Тейт Модерн воскрешает забытого историей художника". хранитель. Получено 2018-03-12.
  2. ^ «Полный список выставок МКА с 1948 г. по настоящее время - июль 2017 г.» (PDF). ICA. Получено 16 марта, 2018.
  3. ^ а б Тейт. "Фахрельнисса Зейд - выставка в галерее Тейт Модерн | Тейт". Тейт. Получено 2018-03-12.
  4. ^ Дель Валле, Габи (31 октября 2018 г.). «Почему искусство такое дорогое?». vox.com. Получено 2 ноя 2018.
  5. ^ Sotheby's - Фахрельнисса Зейд, к небу
  6. ^ Sotheby's (19 апреля 2017 г.). "Картина, которая была слишком большой для ICA в Лондоне". sothebys.com. Получено 9 ноября, 2018.
  7. ^ Деврим, Ширин (1996). Турецкий гобелен: Шакиры Стамбула. Лондон: квартет. п. 11. ISBN 0704380358.
  8. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 11. ISBN 9781849764568.
  9. ^ Деврим, Ширин (1996). Турецкий гобелен: Шакиры Стамбула. Лондон: квартет. п. 38. ISBN 0704380358.
  10. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 12. ISBN 9781849764568.
  11. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 13. ISBN 9781849764568.
  12. ^ а б «Модерн Стамбул демонстрирует яркое, красочное искусство Фахрелниссы Зейд». DailySabah. Получено 2018-03-15.
  13. ^ Деврим, Ширин (1996). Турецкий гобелен: Шакиры Стамбула. Лондон: квартет. п. 127. ISBN 0704380358.
  14. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 18. ISBN 9781849764568.
  15. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 19. ISBN 9781849764568.
  16. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 20. ISBN 9781849764568.
  17. ^ Деврим, Ширин (1996). Турецкий гобелен: Шакиры Стамбула. Лондон: квартет. п. 167. ISBN 0704380358.
  18. ^ Ойкономопулос, Василис (2017). «Множественные измерения космополитического модерниста». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. С. 45–46. ISBN 9781849764568.
  19. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 22. ISBN 9781849764568.
  20. ^ Тейт. "'Без названия », Фахрельнисса Зейд, около 1950-х годов | Тейт ". Тейт. Получено 2018-03-15.
  21. ^ а б Деврим, Ширин (1996). Турецкий гобелен: Шакиры Стамбула. Лондон: квартет. п. 210. ISBN 0704380358.
  22. ^ Гринберг, Керрин (2017). «Эволюция художника». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 24. ISBN 9781849764568.
  23. ^ Лайди-Хание, Адила (2017). «Поздний стиль». В Гринберге, Керрин (ред.). Фахрельнисса Зейд. Лондон: Издательство Тейт. п. 131. ISBN 9781849764568.
  24. ^ "Фахрельнисса Зейд: Deutsche Bank Kunsthalle, Берлин - kulturnews.de" (на немецком). 2017-10-25. Архивировано из оригинал на 2018-03-16. Получено 2018-03-15.
  25. ^ «Bonhams устанавливает новый мировой рекорд для турецкой художницы Фахрелниссы Зейд». Bonhams. 2 октября 2012 г.
  26. ^ "Подпишитесь, чтобы прочитать". Financial Times. Получено 2018-03-12.
  27. ^ "Фахрельнисса Зейд". Museumsportal Берлин. Получено 2018-03-15.
  28. ^ ИСКУССТВО, СТАМБУЛ СОВРЕМЕННЫЙ, СТАМБУЛЬСКИЙ МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО. "Фахрельнисса Зейд - Стамбул Модерн". www.istanbulmodern.org. Получено 2018-03-15.
  29. ^ «Фахрельнисса Зейд в Стамбуле Модерн». Hürriyet Daily News. Получено 2018-03-15.
  30. ^ Адила Лайди-Хание (2017). Фахрельнисса Зейд: Художница Внутренних Миров. Лондон: Искусство / Книги. ISBN 978-1-908970-31-2.
  31. ^ "118 лет со дня рождения Фахрельниссы Зейд". Google. 7 января 2019.

дальнейшее чтение

  • Беккер, Вольфганг. Фар-эль-Нисса Зейд: zwischen Orient und Okzident, Gemälde und Zeichnungen. Нью-Йорк: Neue Galerie, 1990.
  • Гринберг, Керрин, изд. Фахрельнисса Зейд. Лондон: Tate Publishing, 2017.
  • Лайди-Хание, Адила. Фахрельнисса Зейд: Художница Внутренних Миров. Лондон: Искусство / Книги, 2017.
  • Парино, Андре и Шоман, Суха. Fahrelnissa Zeid. Амман: Королевский национальный иорданский институт изящных искусств имени Фахрельниссы Зейд, 1984.
  • Заид, Фахрельнисса. Фахрельнисса Зейд: портреты и пейзажи, абстракции. Париж: Галерея Гранофф, 1972.

внешняя ссылка