WikiDer > Симфония № 1 (Шнитке)
Симфония No. 1 | |
---|---|
к Альфред Шнитке | |
Жанр | Полистилизм |
Составлен | 1969–1974 |
Продолжительность | около 90 минут |
Движения | Четыре |
Подсчет очков | Большой оркестр |
Премьера | |
Дата | 9 февраля 1974 г. |
Место расположения | Нижний Новгород |
Дирижер | Геннадий Рождественский |
Исполнители | Горьковский филармонический оркестр |
В Первая симфония из русский композитор Альфред Шнитке был написан между 1969 и 1974 годами. Получил очень большую оценку. оркестр, то симфония признан одним из самых ярких эссе Шнитке в алеаторическая музыка: с самого начала произведение громкое, дерзкое и хаотичное, и импортированное мотивы из всех частей Западная классическая традиция.
Шнитке включает хореография для самих музыкантов, и аналогично Гайднс Прощальная симфония, они покидают сцену и снова выходят на нее в точках, отмеченных в счете.
Музыка
Симфония в четырех движения:
- Senza tempo. Модерато
- Аллегретто
- Ленто
- Ленто. Аллегро
Вторая часть открывается фальшивкой.Барокко рондо который вскоре узурпирован Малериан вмешательство в кларнет. Это тоже скоро затмевается неряшливым ударный тема. Есть также прямые цитаты из Чайковскийс B♭-минорный фортепианный концерт, Иоганн Штраус-младшийс Вальс "Венский лес", Шопенс Вторая соната для фортепиано среди многих других. Часто материал сталкивается аналогично Чарльз Айвз'музыка, но как критик Алекс Росс заметки, доведенные до гораздо большей крайности.[1] Schnittke также включает расширенный джазовая импровизация последовательность для скрипка и пианино во второй части.
Росс считает удивительным то, что работа когда-либо проходила мимо Советский власти, хотя к 1970-м годам режим стал менее жестким. Сам Шнитке отмечал:
Сочиняя симфонию четыре года, я одновременно работал над музыкой, чтобы М. Роммфильм Я считаю…. Я вместе со съемочной группой просмотрел тысячи метров документального фильма. Постепенно они сформировали в моем сознании, казалось бы, хаотичную, но внутренне упорядоченную хронику ХХ века.[2]
Каким-то образом, отмечает Росс, власти усмотрели в этом поддержку советского режима. Он утверждает, что в этой статье:
Западная музыкальная история воссоздается как шквал искаженных передач, когда радио принимает множество станций на одном канале. Несмотря на видимость глупости, этот триумф спланированной анархии имеет простой и серьезный эффект. Он производит звук музыки, а не саму музыку - то, что слышит общество, которое больше не умеет слушать. Рассматриваемое общество не обязательно должно быть советским.[1]
Премьера симфонии состоялась 9 февраля 1974 года в Горьком (г.Нижний Новгород).[3] В Горьковский филармонический оркестр проводился Геннадий Рождественский. Произведение было опубликовано (по крайней мере, для проката) в 1978 году.[4] Рождественский записал произведение в 1987 г. Симфонический оркестр Министерства культуры СССР за Мелодия Рекордс. Дальнейшая запись с Королевский Стокгольмский филармонический оркестр под Лейф Сегерстам был выпущен в 1994 г. BIS Records, а Рождественский перезаписал в 1999 г. Российский Государственный Симфонический Оркестр за Chandos Records.
Оценка Шнитке использовалась Джон Ноймайер в его 1983 балет Конечная станция Sehnsucht (Трамвай под названием "Желание", на основе Теннесси Уильямс играть в с таким же названием). Учитывая ресурсы, необходимые для исполнения музыки, вместо живого оркестра использовалась магнитофонная запись.
Приборы
Симфония написана для большого оркестра:
|
|
|
Рекомендации
- ^ а б http://www.therestisnoise.com/2004/05/schnittke_1992.html
- ^ Шнитке, А (1980) Примечания к премьерной записи, Мелодия
- ^ «Хронология жизни и творчества Шнитке». www.expergo.org.
- ^ OCLC 32766192