WikiDer > Тереза ​​Карреньо

Teresa Carreño

В этом Испанское имя, первый или отцовский фамилия является Карреньо а вторая или материнская фамилия Гарсиа де Сена.
Тереза ​​Карреньо
Тереза ​​Карреньо, 1916.jpg
Родившийся
Мария Тереза ​​Гертрудис де Хесус Карреньо Гарсия

(1853-12-22)22 декабря 1853 г.
Каракас, Венесуэла
Умер12 июня 1917 г.(1917-06-12) (63 года)
Нью-Йорк, США
Род занятийПианист, сопрано, композитор и дирижер
Супруг (а)Эмиль Соре (м. 1873–1877), Джованни Тальяпьетра (дом. часть 1877–1889), Эжен д'Альбер (м. 1892–1895), Артуро Тальяпьетра (м. 1902–1917)
ДетиЭмилита (1874–1978), Луиза (1878–1881), Тересита (1882–1951), Джованни (1885–1965), Евгения (1892–1950), Герта (1894–1974)

Мария Тереза ​​Гертрудис де Хесус Карреньо Гарсия (22 декабря 1853 г. - 12 июня 1917 г.) Венесуэльский пианист, сопрано, композитор, и дирижер.[1] За свою 54-летнюю концертную карьеру она стала всемирно известной. виртуоз пианист и часто упоминался как "Валькирия фортепиано ».[2] Один из ее учителей и друзей был композитором Регина Уотсон. Карреньо был одним из первых авторов произведений одного из своих учеников, американского композитора и пианиста. Эдвард МакДауэлл (1860–1908) и впервые исполнил несколько своих произведений по всему миру. Также она часто исполняла произведения норвежского композитора и пианиста. Эдвард Григ (1843–1907).[3] Карреньо составил примерно 75 работ для фортепиано соло, голоса и фортепиано, хора с оркестром и инструментального ансамбля. Карреньо посвятили свои сочинения несколько композиторов, в том числе Эми Бич (Концерт для фортепиано с оркестром до-диез минор) и Эдвард МакДауэлл (Концерт для фортепиано с оркестром № 2).

ранняя жизнь и образование

Мария Тереза ​​Карреньо Гарсия де Сена родилась в Каракас, Венесуэла, 22 декабря 1853 г. Мануэль Антонио Карреньо (1812–1874) и Клоринда Гарсия де Сена и Родригес дель Торо (1816–1866). Ее отец был сыном Хосе Каэтано Карреньо (1773–1836) происходил из музыкальной семьи. Он давал ей уроки музыки с раннего возраста и руководил ее карьерой вплоть до своей смерти в 1874 году. Ее мать приходилась двоюродной сестрой. Мария Тереза ​​Родригес дель Торо и Алайза, жена отца-основателя Южной Америки Симон Боливар, в честь которого она была названа. Перед отъездом из Каракаса она также училась у немецкого музыканта Хулио Хоэне.[4]

Карьера

Мануэль Антонио Карреньо
Мануэль Антонио Карреньо

В 1862 году ее семья эмигрировала в Нью-Йорк, и Карреньо вошел в музыкальный мир с серией частных и публичных концертов.[5] В течение первых нескольких недель в Нью-Йорке она познакомилась с американским пианистом и композитором. Луи Моро Готшальк, который слышал ее выступление и продвигал ее как артистку.[6] 25 ноября в возрасте восьми лет она дебютировала в Ирвинг Холл исполняет блестящее рондо, соч. 98 (Иоганн Непомук Хуммель) в сопровождении квинтета (Мозенталь, Мацка, Бергнер, К. Преуссер); Большая фантазия сюр-Моаз, соч. 33 (Сигизмонд Тальберг); Ноктюрн (Теодор Дёлер), Иерусалим (Луи Моро Готшальк); и вариации на тему "Дом! Милый дом!" Соч. 72 (Тальберг) на бис.[7] За этим дебютом последовали концерты (1863–1865) в северо-восточной и средней Атлантике США, включая остановки в Коннектикуте, Массачусетсе, Нью-Йорке, Род-Айленде, Пенсильвании, Мэриленде и Вашингтоне, округ Колумбия.[8] Осенью 1863 года Карреньо выступал для Абрахам Линкольн на белый дом.[9] Ее концертами в Северной Америке перемежались концертные выступления на Кубе весной 1863 года и осенью 1865 года.[10]

Весной 1866 года Карреньо и ее семья уехали из США в Париж, Франция, где она дебютировала 14 мая в Salle Érard.[11] Во время своего пребывания в Париже она познакомилась со многими известными музыкантами, в том числе Джоачино Россини, Жорж Матиас (ученик Фредерик Шопен который, возможно, дал ей несколько уроков), Шарль Гуно, и Ференц Лист.[12][13] Между 1866 и 1872 годами Карреньо регулярно выступал с концертами в городах Великобритании, Франции и Испании. В Париже она изучала вокал у Россини, а затем, в 1870-х годах, у синьора Фонтана и русского сопрано. Эрминия Рудерсдорф (1822–1882). Ее подготовка позволила ей войти в роль Королевы в Мейербера Les Huguenots во время выступления с труппой полковника Генри Мейплсона в Эдинбурге, Шотландия, после главной роли, Тереза ​​Тиеженс (1831–1877), заболел.[14] В Нью-Йорке 25 февраля 1876 года она снова выступила в оперной партии, на этот раз в роли Церлиной в опере. Моцарта Дон Жуан.[15]

В 1872 году она вернулась в Соединенные Штаты с труппой артистов (возглавляемой Максом Стракошем), состоящей из известных музыкантов, в том числе американской певицы. Энни Луиза Кэри, оперное сопрано Карлотта Патти, Французский скрипач и композитор Эмиль Соре, баритон синьора дель Пуэнте и итальянский тенор Джованни Маттео де Кандия, который носил сценический псевдоним Марио. В 1873/1874 годах она выступала в Англии с театральными постановками. Филармония,[16] и на прогулочных концертах М. Ривьера,[17] Концерты лондонской баллады,[18][19] Номера на Ганноверской площади,[20] и Понедельник Популярные концерты.[21] Во время гастролей с труппой Макса Стракоша Карреньо и Соре вступили в романтические отношения, и 13 июля 1873 года они поженились в Лондоне, Англия. У них был один ребенок, Эмилита (родилась 23 марта 1874 г.), которую оставили на попечении друга семьи, г-жи Джеймса Бишофф, в то время как Карреньо и Соре преследовали музыкальные возможности в Соединенных Штатах. В конце концов Эмилиту удочерила семья Бишофф.

Эмиль Соре
Эмиль Соре

В период с 1876 по 1889 год Карреньо жил и гастролировал в основном в Соединенных Штатах, делясь счетами за концерты со знаменитыми оперными певцами, в том числе Аделина Патти, Эмма Эбботт, Клара Луиза Келлог, Эмма К. Терзби, и Ильма Де Мурска, и музыканты, в том числе скрипач Август Вильгельми[22] и Джованни Тальяпьетра.[23] После того, как брак Карреньо с Соре распался, она связалась с Тальяпьетрой и вступила в гражданский брак. У них было трое детей: Луиза (1 марта 1878 - 16 мая 1881), Тересита (24 декабря 1882 - 1951) и Джованни (8 января 1885 - 1965). Следуя по стопам матери, Тересита сделала карьеру концертного пианиста, а Джованни - оперного певца. В эти годы она выступала с Теодор Томас Оркестр и Дамрош оркестр. Хотя Карреньо часто выступала в качестве артиста второго плана в течение 1870-х - начала 1880-х годов, она иногда исполняла сольные фортепианные концерты, в том числе Мендельсона Концерт для фортепиано с оркестром № 1,[24] и Грига Концерт для фортепиано с оркестром, соч. 16.[25] К 1883 году Карреньо начал продвигать и исполнять произведения Эдвард МакДауэлл в Соединенных Штатах, а затем за рубежом. Некоторые из наиболее часто исполняемых работ включают его Первый современный люкс, Соч. 10, Серенада, соч. 16, Второй современный люкс, Соч. 14,[26] "Erzählung" и "Hexentanz" из 2 Fantasiestücke, Соч. 17; Концертный этюд, соч. 36; Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, соч. 15; Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ре минор, соч. 23 (ей посвящено).

По приглашению генерала Хоакин Креспо, президент Венесуэлы, Карреньо и Тальяпьетра отправились в Каракас, Венесуэла, прибыв туда в октябре 1885 года с намерением создать оперную труппу и планы относительно консерватории. Карреньо дал несколько выступлений, в том числе 27 октября в Театр Гусман Бланко в Каракасе, куда вошло исполнение ее композиции, Химно Боливар, посвященный отцу-основателю Венесуэлы.[27][28] Карреньо и Тальяпьетра снова вернулись в Венесуэлу в 1887 году, чтобы открыть сезон в Театро Гусман Бланко своей новой оперной труппой. К сожалению, их усилия не окупились во многом из-за политических волнений, недовольства публики и заброшенных музыкальных постов.[29] Они вернулись в Нью-Йорк в августе 1887 года и продолжили выступать в Соединенных Штатах.

Вилла Тереза, Косвиг, дом Карреньо и д'Альберта с 1891 по 1895 год, сейчас музей

В течение нескольких лет Карреньо планировала вернуться в Европу и стать пианисткой-виртуозом. 18 ноября 1889 года она дебютировала с Берлинская филармония, дирижер Густав Ф. Когель в Singakademie. По этому поводу она исполнила Эдвард ГригКонцерт для фортепиано с оркестром, Шумана Симфонические этюды, Соч. 13, и Вебера Блестящий полонез (обр. Ференц Лист).[30] В первые годы в Соединенных Штатах концертами Карреньо руководили несколько разных людей, однако, когда она зарекомендовала себя в Германии и за рубежом, она предпочла работать в основном через Концертное бюро Германа Вольфа и подружился с Германом Вольфом и его женой Луизой. Около 1890 года Карреньо познакомился с немецким пианистом и композитором шотландского происхождения. Эжен д'Альбер, также под управлением Вольфа. Их музыкальная дружба переросла в романтическую, и к концу 1891 года они переехали в дом, который назвали Вилла Тереза. Косвиг. Они поженились 27 июля 1892 года.[31] 27 сентября 1892 года у них родился первый ребенок, Евгения, а 26 сентября 1894 года родилась Герта. Во время брака пара часто появлялась на одном концертном счете, и Карреньо начал исполнять произведения д'Альбера, в том числе его фортепианный концерт. нет. 2, соч. 12. Д'Альбер контролировала вопросы, связанные с воспитанием детей, ведением домашнего хозяйства и даже с выбором репертуара Карреньо, что привело к исключению музыки Макдауэлла из ее выступлений во время их брака.[32] Их брак закончился разводом в 1895 году.[33][34] В июне 1902 года она снова выйдет замуж за Артуро Тальяпьетра, брата ее второго мужа. Он присоединился к ней в Берлине примерно в 1897 году и помогал ей с ее концертными планами и счетами.

Карреньо за фортепиано в 1917 году
Эжен д'Альбер
Эжен д'Альбер

После успеха в Германии и других европейских государствах Карреньо вернулась в США в 1897 году к нетерпеливой публике. Выступая в Хартфорд, Коннектикут, критик Хартфорд Курант писал: «Тереза ​​Каррено, виртуоз фортепиано, впервые выступила сегодня на концерте филармонии, Карнеги Холл, под управлением Антон Зайдль. Ее великолепная техника в высшей степени продемонстрировала изумительную звучность пианино Knabe, на котором она играла, и она получила одну из величайших оваций сезона ».[35] С этого момента в своей карьере Карреньо выступала на концертах как солистка или с оркестром. Выступала под управлением многих выдающихся дирижеров, в том числе Эдвард Григ, Густав Малер, Теодор Томас, Вильгельм Герике, Ганс фон Бюлов, и Генри Вуд. В своих мемуарах Генри Вуд писал: «Трудно адекватно выразить то, что все музыканты думали об этой великой женщине, которая выглядела как королева среди пианистов - и играл как богиня. В тот момент, когда она вышла на платформу, ее непоколебимое достоинство поддерживало зрителей, которые с прикованным вниманием наблюдали, как она укладывает длинный шлейф, который она обычно носила. Ее мужская сила тона и прикосновения, а также ее изумительная точность исполнения октавных пассажей полностью унесла всех ".[36]

Среди наиболее часто исполняемых композиторов в ее репертуаре были: Шопен, Лист, Чайковский, Григ, MacDowell, Шуман, Рубинштейн, Бетховен, Шуберт, Мендельсон, Вебер, а иногда и ее собственный. Карреньо записал более сорока композиций для воспроизведение фортепиано между 1905 и 1908 годами. Welte-Mignon и переиздан другими производителями пианино. Ее дочь Тересита также записывала записи для фортепиано в 1906 году для Welte-Mignon. Помимо выступлений, Карреньо давала уроки студентам во многих городах, которые она посетила. В начале 1900-х годов ее ученики ездили в ее летнюю резиденцию в летние месяцы, чтобы учиться у нее неделями. Среди ее учеников были ее ранний биограф Марта Милиновски, а также Фанни Никоде, урожденная Киннель, Хелен Райт,[37] и Юлия Гибански-Касанов.[38] На протяжении оставшейся части своей карьеры Карреньо выступала в городах по всей Европе (включая Россию) всего за несколько концертных сезонов в Северной Америке в 1907–08, 1909–10 и 1916 годах, а также дважды посетила Австралию и Новую Зеландию в 1907 году. / 1908 г.[39] и 1910/1911 г.,[40] последний, который также включал остановки в Южной Африке.[41] Карреньо и А. Тальяпьетра вернулись в Нью-Йорк в сентябре 1916 года, чтобы провести концертный сезон 1916–1917 годов с выступлениями, запланированными в США и на Кубе. В 1916 году она выступала за президента. Вудро Вильсон в Белом доме. Во время ее поездки в Гавана, Куба однако в марте 1917 года она заболела и вернулась в Нью-Йорк, где ей поставили диагноз: диплопия. Ее здоровье резко ухудшилось, и она умерла 12 июня 1917 года в своей квартире в Нью-Йорке в возрасте 63 лет.[42]

Мемориальная доска в память Терезы Карреньо на месте ее смерти. Нью-Йорк.
Мемориальная доска в честь Терезы Карреньо в место о ее смерти, 740 Запад 96-я улица, Нью-Йорк

Композиции

Смотрите также: Список произведений Терезы Карреньо

Тереза ​​Карреньо написала около 75 произведений для фортепиано, голоса и фортепиано, хора и оркестра. камерная музыка, и несколько меренги, включив форму в качестве интерлюдии в некоторые из ее произведений (например, в своем произведении под названием Un Bal en Rêve). Ее самые ранние сочинения (в рукописи) датируются ок. 1860 г.[43] Одним из ее первых произведений, опубликованных через год после ее дебюта в Нью-Йорке, был «Готшальский вальс» (1863),[44] посвященный Луи Моро Готшальку. Большинство ее работ были написаны до 1875 года и были опубликованы различными издательствами в разных местах, включая Париж (Heugel, Брандус и С. Дюфур), Лондон (Дафф и Стюарт), Мадрид (Антонио Ромеро), Нью-Йорк (Г. Ширмер, Эдвард Шуберт), Бостон (Оливер Дитсон и Ко.), Филадельфия (Теодор Прессер), Цинциннати (Компания Джон Черч), Лейпциг (Пт. Кистнер и К. Ф. В. Сигель) Сидней и Мельбурн (Allan & Co.).

Только несколько произведений были написаны после 1880 года, в том числе два произведения для хора, Химно Боливар (ок. 1883 г.) и Himno al ilustre americano (ок. 1886 г.). Первое произведение было посвящено Генерал Хоакин Креспо Премьера состоялась во время ее визита в Каракас в 1885 году. Вторая пьеса была написана в честь Антонио Гусман Бланко, президент Венесуэлы (1879–1884, 1886–1887). Ее состав Кляйнер Вальцер (Ми Тересита) (около 1885 г.), сочиненное для ее дочери Тереситы, было одним из самых популярных произведений при ее жизни, и она часто исполняла его на бис на своих концертах. Во время своей резиденции в Берлине в 1890-х годах Карреньо написала две камерные работы: Серенада для струнного оркестра (ок. 1895) и струнного квартета си-минор (1896). Последний, который исполнил Клингер квартет в Leipzig Gewandhaus в 1896 г.[45]

Наследие

В 1938 году прах Карреньо был репатриирован в Каракас, Венесуэла. Позже они были эксгумированы и захоронены в Panteón Nacional в 1977 г.

Колледж Вассар приобрел документы Терезы Карреньо в начале 1930-х годов и официально приобрел их в 1941 году. В 1957 году часть (не инвентаризованной) коллекции была распределена между Вассаром и Национальной библиотекой в ​​Каракасе, Венесуэла.[46] Эти материалы теперь размещены в Centro Documental Teatro Teresa Carreño. Для сохранившихся Документы Терезы Карреньо в Вассарском колледже в библиотеке архивов и специальных коллекций.

В Культурный комплекс Терезы Карреньо в Каракас назван в честь Карреньо.[47] Центр служит резиденцией для Венесуэльский симфонический оркестр. В комплексе также есть Centro Documental Teatro Teresa Carreño и Выставочный зал Терезы Карреньо. Centro Documental служит главным архивом Карреньо в Венесуэле. В нем хранятся материалы из первоисточников, включая переписку, юридические документы, концертные программы, партитуры, обзоры, фотографии и другие личные вещи. В Sala de Exposición выставлены материалы, когда-то принадлежавшие Карреньо, в том числе ее концертные платья, Вебер фортепиано (восстановлено усилиями венесуэльского пианиста Росарио Марчиано) и другие личные вещи.[48] Также есть кратер на Венере имени Карреньо.

По состоянию на 1 июня 2015 г. Андреина Гомес начал снимать художественный фильм, Тересита и Эль Пиано, о жизни Терезы Карреньо.[49]

В 2018 г. Google Doodle был создан в честь ее 165-летия.[50]

Примечания

  1. ^ "Умерла мадам Тереза ​​Каррено, известная пианистка. Артистка, которая также делала карьеру в опере, в 63 года стала жертвой паралича" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 13 июня 1917 г.. Получено 27 января, 2015. Тереза ​​Каррено, самая известная из женщин-пианисток, умерла вчера вечером в 7 часов в своем доме по Вест-Энд-авеню, 740 после болезни, продолжавшейся несколько месяцев, которая в конце концов переросла в паралич. Ей было 63 года, и когда-то она была учителем Эдварда Макдауэлла. ...
  2. ^ «Смерть Терезы Каррено завершает примечательную карьеру». Музыкальная Америка: 13–14. 23 июня 1917 г.
  3. ^ Киджас, Анна (2013). ""Подходящая солистка для моего фортепианного концерта ": Тереза ​​Карреньо как промоутер музыки Эдварда Грига". Примечания: Ежеквартальный журнал Музыкальной библиотечной ассоциации. 70 (1): 37–58. Дои:10.1353 / нет.2013.0121. S2CID 187606895.
  4. ^ "н / д". La Crónica. 12 марта 1863 г.
  5. ^ «Музыкальный феномен». New York Herald. 27 октября 1862 г.
  6. ^ "Тереза ​​Каррено". La Musica Ilustrada Hispano-Americana. 1901. Получено 12 июля, 2015.; доступ через RIPM(требуется подписка).
  7. ^ «Дебют в Ирвинг-Холле (25 ноября 1862 г.)». Документирование Карреньо. 25 ноября 1862 г.
  8. ^ Киджас, Анна (2016). «Тереза ​​Карреньо:« Такие дары от Бога, и их нельзя проституировать ради выгоды ».'". В Макферсоне, Гэри (ред.). Музыкальные вундеркинды: интерпретации из психологии, музыкального образования, музыковедения и этномузыкологии. Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780199685851.
  9. ^ Музыка в Белом доме Линкольна - Историческая ассоциация Белого дома
  10. ^ Киджас, Анна. «Концерты на Кубе». Документирование Карреньо.
  11. ^ "н / д". L'Art Musical: 190. 17 мая 1866 г.
  12. ^ Актеон (20 июня 1866 г.). "неизвестный". La época. Cite использует общий заголовок (помощь)
  13. ^ «Новый пианист». Оркестр: 203. 23 июня 1866 г.
  14. ^ "н / д". Оркестр: 392. 22 марта 1872 г.
  15. ^ "н / д". Музыкальный журнал Дуайта: 199. 18 марта 1876 г.
  16. ^ "н / д". Атенеум: 831. 28 июня 1873 г.
  17. ^ "н / д". Оркестр: 297. 8 августа 1873 г.
  18. ^ http://admin.concertprogrammes.org.uk/html/search/verb/GetRecord/2790
  19. ^ "н / д". Атенеум: 705.29 ноября 1873 г.
  20. ^ "н / д". Атенеум: 836. 20 июня 1874 г.
  21. ^ "н / д". Музыкальный стандарт: 145. 7 марта 1874 г.
  22. ^ "н / д". Нью-Йорк Таймс. 10 октября 1878 г.
  23. ^ "н / д". Нью-Йорк Таймс. 25 февраля 1876 г.
  24. ^ "н / д". New York Herald. 24 ноября 1877 г.
  25. ^ "н / д". Хартфорд Дейли Курант. 17 марта 1883 г.
  26. ^ Примечание: первое исполнение этой работы в Чикаго. (9 марта 1884 г.). "н / д". Чикаго Дейли Трибьюн.
  27. ^ Миланка Гусман, Марио (1987). "Dislates en la obra Teresa Carreño, de Marta Milinowski". Revista de música latinoamericana. 8 (2): 198–99.
  28. ^ "н / д". Эль-сигло. 29 октября 1885 г.
  29. ^ "н / д". Le Ménestrel: 214. 5 июня 1887 г.
  30. ^ "н / д". Neue Berliner Musikzeitung. 43 (48). 28 ноября 1889 г.
  31. ^ "н / д". Звонок в Сан-Франциско. 71 (145). 24 апреля 1892 г.
  32. ^ Письмо Фрэнсис МакДауэлл Карреньо, 24 мая 1896 г. Серия 3: Переписка, папка 8.11. Библиотека документов, архивов и специальных коллекций Терезы Карреньо, Библиотеки колледжа Вассар.
  33. ^ "н / д". Нью-Йорк Таймс. 6 октября 1895 г.
  34. ^ Документы о разводе, серия 6: Юридические документы, папка 14.1. Библиотека документов, архивов и специальных коллекций Терезы Карреньо, Библиотеки колледжа Вассар.
  35. ^ "н / д". Хартфорд Курант. 9 января 1897 г.
  36. ^ Вуд, сэр Генри Джозеф (1938). Моя музыкальная жизнь. Лондон: В. Голланц. С. 147–148.
  37. ^ Документы Хелен Райт, MSS 2
  38. ^ Юлия Гибански Документы Казанофф, касающиеся Терезы Карреньо, 1902-1937 гг.
  39. ^ "н / д". Экзаменатор. 22 апреля 1907 г. - через Trove.
  40. ^ "н / д". Otago Daily Times. 16 июня 1910 г.
  41. ^ «Эхо зарубежной музыки». Музыкальная Америка: 11. 21 января 1911 г.
  42. ^ "Умерла мадам Тереза ​​Каррено, известная пианистка. Артистка, которая также делала карьеру в опере, в 63 года стала жертвой паралича" (PDF). Нью-Йорк Таймс. 13 июня 1917 г.. Получено 27 января, 2015. Тереза ​​Каррено, самая известная из женщин-пианисток, скончалась вчера вечером в 7 часов в своем доме по Вест-Энд-авеню, 740 после болезни, продолжавшейся несколько месяцев, которая в конце концов переросла в паралич. Ей было 63 года, и когда-то она была учителем Эдварда Макдауэлла.
  43. ^ «Библиотека документов, архивов и специальных коллекций Терезы Карреньо, библиотеки колледжа Вассар».
  44. ^ 104.044 - Готшальский вальс. | Леви Музыкальное собрание
  45. ^ "н / д". Музыкальные времена: 335. 1 мая 1896 г.
  46. ^ Паткус, Рональд Д. (2005). «Музыкальные миграции: пример работ Терезы Карреньо». RBM: журнал редких книг, рукописей и культурного наследия. 6: 26–33. Дои:10.5860 / руб.6.1.239.
  47. ^ Жан-Пьер Тиолле, 88 нот для фортепиано соло, «Solo nec plus ultra», Neva Editions, 2015, стр.51. ISBN 978 2 3505 5192 0.
  48. ^ Марчиано, Росарио (1975). Protocolo y resurrección de un piano. Каракас, Венесуэла: Ministerio de Educación, Dirección de Apoyo Docente, Departamento de Publicaciones.
  49. ^ "ТЕРЕСИТА И ПИАНИНО". Cinando. Получено 28 февраля, 2019.
  50. ^ "165 лет со дня рождения Терезы Карреньо". www.google.com. Получено 22 декабря, 2018.

Библиография

внешняя ссылка