WikiDer > Эстетика сопротивления

эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка. Пожалуйста помоги улучшить эту статью к добавление цитат в надежные источники. Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найдите источники: «Эстетика сопротивления» – Новости · газеты · книги · ученый · JSTOR (Январь 2014) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)

эта статья может быть расширен текстом, переведенным с соответствующая статья на немецком. (Сентябрь 2012 г.) Щелкните [показать] для получения важных инструкций по переводу. Посмотреть Машинный перевод статьи на немецкий язык. Машинный перевод нравится DeepL или Гугл переводчик является полезной отправной точкой для переводов, но переводчики должны исправлять ошибки по мере необходимости и подтверждать точность перевода, а не просто копировать и вставлять машинно переведенный текст в английскую Википедию. Не переводите текст, который кажется ненадежным или некачественным. Если возможно, сверьте текст со ссылками, приведенными в статье на иностранном языке. Ты должен предоставлять авторское право в редактировать резюме сопровождая ваш перевод, предоставив межъязыковая ссылка к источнику вашего перевода. Сводка редактирования атрибуции модели Содержимое этой редакции переведено из существующей немецкой статьи в Википедии на [[: de: Die Ästhetik des Widerstands]]; см. его историю для атрибуции. Вам также следует добавить шаблон {{Translated | de | Die Ästhetik des Widerstands}} к страница обсуждения. Для получения дополнительной информации см. Википедия: Перевод.

Эстетика сопротивления

Первые издания (немецкий)
Автор	Питер Вайс
Оригинальное название	Die Ästhetik des Widerstands
Переводчик	Иоахим Нойгрошель; Джоэл Скотт
Жанр	исторический роман
Установить в	Берлин с 1930-х по Вторая Мировая Война
Дата публикации	1975
Опубликовано на английском языке	2005
ISBN	0822335344
OCLC	57193249

Эстетика сопротивления (Немецкий: Die Ästhetik des Widerstands, 1975–1981) является трехтомный роман уроженцем Германии драматург, писатель, режиссер, и художник Питер Вайс.

С конца 1930-х гг. Вторая Мировая Война, этот исторический роман драматизирует антифашист сопротивление и взлет и падение пролетарский политические партии в Европе. Жить в Берлин в 1937 году неназванный рассказчик и его сверстники, шестнадцать и семнадцать лет рабочий класс студентов, ищите способы выразить свою ненависть к Нацистский режим. Они встречаются в музеи и галереи, и в своих дискуссиях они исследуют родство между политическим сопротивлением и искусством, связь, лежащую в основе романа Вайса.

Вайс предполагает, что смысл заключается в отказе отказаться от сопротивления, независимо от того, насколько интенсивно притеснение, и что именно в искусстве можно найти новые модели политического действия и социального понимания. Роман включает в себя расширенные размышления о живописи, скульптуре и литературе. Переезд из берлинского метро на передовую гражданская война в Испании и в других частях Европы история изобилует персонажами, почти все из которых основаны на исторических личностях.

Первоначально три тома романа были опубликованы в 1975, 1978 и 1981 годах.

участок

Сложный многослойный 1000-страничный роман Вайса был назван «книгой века [Jahrhundertbuch]».^[1] Его нельзя более эффективно резюмировать, чем высказывание Джеймса Джойса. Улисс. Посредством введения Эстетика сопротивления Ниже приведены первые абзацы статьи Роберта Коэна:

"Эстетика сопротивления начинается с отсутствия. Отсутствует Геракл, великий герой греческой мифологии. Место, которое он когда-то занимал в огромном каменном фризе, изображающем битву гигантов против богов, пусто. Около двух тысяч лет назад фриз покрывал внешние стены храма Пергамон в Малая Азия. В последней трети XIX века остатки древнего памятника были обнаружены немецким инженером. Карл Хуман и отправили в Германию. Фрагменты собирали в специально построенном Пергамский музей в Берлине, столице Вильгельминской Германии, и с этого момента должны были сигнализировать о поздних притязаниях на власть германского империализма. В Пергамский фриз все еще можно увидеть в Берлине сегодня. Осенью 1937 года - и вот мы в начале романа Питера Вайса - трое молодых людей оказываются перед фризом. Двое из них, Коппи и рассказчик, имя которого никогда не упоминается, - рабочие. Третий, шестнадцатилетний Хейльманн, учится в старшей школе. Коппи является членом нелегальной коммунистической партии, Хейльманн и рассказчик сочувствуют. Все трое активны в антифашистском сопротивлении. В ходе продолжительной дискуссии трое друзей пытаются интерпретировать каменные фигуры и события, изображенные на фризе, таким образом, чтобы сделать их актуальными для их собственной сегодняшней борьбы. Однако они не могут найти Геракла. Кроме фрагмента его имени и лапы из шкуры льва, от лидера богов в битве против гигантов ничего не осталось. С другой стороны, «лидер» 1937 года - вездесущая сила, даже в тихих залах Пергамского музея, где солдаты СС в униформе с хорошо заметными нацистскими знаками различия смешиваются с посетителями музея. Под давлением настоящего и с их жизнями в постоянной опасности трое молодых антифашистов воспринимают пустое место на фризе как предзнаменование, они чувствуют себя воодушевленными, чтобы заполнить его своим собственным изображением отсутствующего полубога. То, что они видят, является альтернативным мифом, разительно контрастирующим с традиционным образом Геракла. Из друга богов, могущественного и могущественного, Геракл превращается в защитника низших классов эксплуатируемых, заключенных и пытаемых - мессианского «лидера» в борьбе против террора «фюрера».

Концепция мессианского носителя надежды отнюдь не уникальна в работах Вайса. Начиная с кучера в экспериментальном романе Тень от тела ямщика (1952/1959) мессианские фигуры неоднократно появляются в литературных произведениях Вайса. То, что Вайс продолжал быть одержим такими цифрами после того, как он обратился к марксизму в 1964/1965 годах, может показаться удивительным. Однако сейчас эта концепция становится все более секуляризованной, как, например, в фигуре Эмпедокла в пьесе Hölderlin (1971). В Эстетика сопротивления этот процесс секуляризации доведен до своего логического завершения.

Однако, прежде чем они придут к такому выводу, читатели романа Вайса сталкиваются с почти тысячей страниц текста, лишь изредка прерываемыми разрывом абзаца - море слов, которое сопротивляется любой попытке резюмировать. Даже охарактеризовать Эстетика сопротивления как антифашистский роман, кажется, чрезмерно сужает рамки широкого проекта Вайса. Нет четко определенного географического или исторического пространства, в котором разворачиваются события. Нет ни объединяющего сюжета, ни хронологической структуры повествования. Роман представляет историю европейских левых, от Маркса и Энгельса до послевоенной эпохи, в таких разных странах, как Германия и Швеция, Советский Союз, Франция и Испания. В исторические повествования и политические дискурсы вплетены обширные отрывки из произведений искусства и литературы многих веков и многих европейских и даже неевропейских культур - от пергамского фриза до храмового города Ангкор-Ват в Камбодже, из Дюрер и Брейгель к Жерико и Пикассо, от Данте к Кафка, и из Сюрреализм и Дадаизм к Социалистический реализм. Роман берет на себя огромную задачу по переосмыслению великих произведений западной культуры с точки зрения извечных жертв истории и соединению искусства и политики в одно нераздельное революционное единство.

В заключительном разделе романа содержится один из величайших отрывков мировой литературы - моментальное описание казни через повешение или обезглавливания почти всех членов группы сопротивления ».Красный оркестр»(« Rote Kapelle ») в 1942 г. в берлинском Тюрьма Плётцензее. Все персонажи, конец которых описывает здесь Вайс, а также все персонажи, которые появляются в Эстетика сопротивления, а их сотни, это реальные исторические личности. Они носят в тексте свои настоящие имена, и все, что с ними происходит, основано на проверяемых фактах, которые Вайс исследовал во многих странах и в многочисленных архивах.^[2] В своей одержимости историческими фактами, как и в других отношениях, Эстетика сопротивления это работа, которая выходит за рамки всех границ.

Рассказчик - единственный вымышленный персонаж в романе (он очень похож на Питера Вайса) - один из многих безымянных участников деятельности коммунистического сопротивления. С 1937 по 1945 год он странствует по большей части Европы. Двое его друзей, Хейльманн и Коппи, остаются в Берлине и со временем становятся участниками «Красного оркестра». Время от времени к рассказчику доходят письма от Хайльмана. В своих письмах Хейльманн продолжает борьбу за переосмысление мифа о Геракле. Однако в реальности фашизма и в немецкой столице, опустошенной союзными бомбами, представление о мессианском спасителе становится все менее правдоподобным. Коппи вообще отказывается от этого. - Спустя годы после войны, спустя много времени после того, как Хейльмана и Коппи повесили в Плётцензее - это тоже исторически достоверно - рассказчик снова оказывается перед пергамским фризом в восстановленном Берлине. Дом Геракла все еще пуст. Нет лидера, нет мыслимого присутствия, которое могло бы заменить это отсутствие. На мессию нет надежды. Никто, кроме самого рассказчика и ему подобных, не может добиться их освобождения. Именно на этой мысли заканчивается роман ».^[3]

Прием

"[Эстетика сопротивления]. . . который [Питер Вайс] начал, когда ему было за пятьдесят, совершив паломничество по засушливым склонам культурной и современной истории в компании страх ноктюрнусужас ночи, нагруженный чудовищной тяжестью идеологического балласта, - это magnum opus, который видит себя. . . не только как выражение эфемерного желания искупления, но как выражение буду быть на стороне жертв в конце времен ».В. Г. Себальд, О естественной истории разрушения

Визуальные художники, такие как Хубертус Гибе, и такие композиторы, как Калеви Ахо или Гельмут Эринг приняли мотивы от Эстетика сопротивления в своих картинах и композициях. Роман был адаптирован для сцены Томасом Крупой и Тилманом Нойффером в г. Грилло-Театр Эссен в мае 2012 года. Группа Рим был вдохновлен романами при создании трилогии альбома Die Æsthetik Der Herrschaftsfreiheit.^[4]

Издания в печати

• Питер Вайс: Эстетика сопротивления, Том I. Роман. Пер. Иоахим Нойгрошель. С предисловием Фредрика Джеймсона и глоссарием Роберта Коэна. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press 2005.

• Питер Вайс: Эстетика сопротивления, Том II. Роман. Пер. Джоэл Скотт. Послесловие к новому берлинскому изданию Юргена Шютте. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press, 2020.

Рекомендации

Литература

• Роберт Коэн: "Нерациональный дискурс в работе разума: антифашистский роман Питера Вайса" Die Ästhetik des Widerstands." Европейские воспоминания о Второй мировой войне. Гельмут Пайч, Чарльз Бёрдетт и Клэр Горрара (ред.). Berghahn Books, 1999. 272–280.
• Джулия Ад: «От Лаокоона до Ге: сопротивление еврейскому авторству в книге Питера Вайса» Ästhetik des Widerstands." Переосмысление Питера Вайса. Йост Херманд и Марк Зильберман (ред.). Питер Лэнг, 2000. 21-44.
• Фредерик Джеймсон: «Памятник радикальным мгновениям». Питер Вайс: Эстетика сопротивления, Том 1: Роман. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press 2005. VII-XLIX.
• Буркхардт Линднер: «Галлюцинаторный реализм: Питер Вайс» Эстетика сопротивления, Записные книжки и зоны смерти искусства ». Новая немецкая критика номер 30, осень 1983 г., 127–156.
• Томас Метчер: "История в романе: парадигма Питера Вайса" Эстетика сопротивления." Красные буквы, нет. 16 (1984). 12-25.
• Клаус Р. Шерпе: «Эстетика сопротивления: десять рабочих тезисов». Новая немецкая критика, № 30, 1983. 97-105.