WikiDer > Wiener Werkstätte

Wiener Werkstätte
Wiener Werkstätte
Публичная компания
Промышленностьискусство, дизайн интерьера
Основан1903–1932
ОсновательЙозеф Хоффманн
Коломан Мозер Отредактируйте это в Викиданных
Штаб-квартираВена, Австрия
Ключевые люди
Йозеф Хоффманн, Коломан Мозер, Дагоберт Печ
Продуктыювелирные изделия, керамика, мебель, кожа, мода, изделия из металла
Магазин Wiener Werkstätte
Новогодняя открытка, разработанная компанией, около 1910 г.

В Wiener Werkstätte (англ .: Венская мастерская), основанная в 1903 году графиком и художником Коломан Мозер, архитектор Йозеф Хоффманн и покровитель Фриц Верндорфер был продуктивным кооперативом ремесленников в Вена, Австрия. Werkstätte объединил архитекторов, художников и дизайнеров, работающих в области керамики, моды, серебра, мебели и графики.[1] Считается пионером современный дизайн, и его влияние можно увидеть в более поздних стилях, таких как Баухаус и Арт-деко.[2]

Следующий Первая Мировая Война, цех столкнулся с финансовыми проблемами и нехваткой материалов. Попытки расширить базу мастерской не увенчались успехом, и в конце концов в 1932 году она была вынуждена закрыться.

Происхождение

Предприятие развилось из Венский Сецессион, основанная в 1897 году как прогрессивный союз художников и дизайнеров. С самого начала Сецессион уделял особое внимание прикладному искусству, и его выставка 1900 года, посвященная работе современных европейских дизайнерских мастерских, побудила молодого архитектора Йозефа Хоффмана и его друга-художника Коломана Мозера подумать о создании аналогичного предприятия.

Наконец, в 1903 году при поддержке промышленника Фрица Верндорфера Wiener Werkstätte начала работу в трех небольших помещениях; Вскоре он расширился, чтобы заполнить трехэтажное здание отдельными, специально спроектированными помещениями для обработки металла, кожи, переплетного дела, обработки дерева и малярной мастерской. Также в ассортимент линейки продуктов; кожгалантерея, эмаль, украшения, открытки и керамика. В Wiener Werkstätte был даже отдел шляп.

Стиль

Начиная с 14-й выставки Венский Сецессион в 1902 году стала проявляться радикальная самобытность некоторых венских художников, что положило начало широко распространенному Модернист движение; это стало известно как Wiener-Werkstätte-Stil (буквально, стиль Венских мастерских). Среди новаторов были австрийские дизайнеры. Гизела Фальке фон Лилиенштейн и Эльза Унгер, и венский архитектор Йозеф Хоффманн. Последний кубист Созданная в 1902 году скульптура ознаменовала прорыв к независимости для многих венских художников. Его работы этого периода особенно примечательны, если учесть, что термин «кубизм» появился в художественной лексиконе только около 1907 года для описания творчества Пабло Пикассо.

Производство

На большинстве предметов, произведенных на Венской мастерской, было нанесено множество различных знаков: товарный знак Венской мастерской, монограмма дизайнера и монограмма мастера, создавшего ее. В 1905 году на Wiener Werkstatte работало около 100 сотрудников, из которых 37 были мастерами своего дела.

Место нахождения предприятия находилось на Neustiftgasse 32–34, где новое здание было адаптировано к их требованиям. В конце концов, проект исчерпал состояние Верндорфера. Круг клиентов Wiener Werkstatte и Josef Hoffmann в основном состоял из художников и еврейских высших слоев среднего класса Австро-Венгерской империи. Несколько филиалов мастерской были открыты в Карлсбаде 1909, Мариенбаде, Цюрихе 1916/17, Нью-Йорке 1922, Берлине 1929.

В архитектурных комиссиях, таких как Санаторий Пуркерсдорф и Дворец Стокле В Брюсселе Wiener Werkstätte смогла воплотить в жизнь свой идеал Gesamtkunstwerk (полное художественное произведение), скоординированную среду, в которой все до мельчайших деталей было сознательно разработано как неотъемлемая часть всего проекта.

В течение нескольких лет, начиная с 1904 года, у Wiener Werkstätte была собственная столярная мастерская. Йозеф Хоффманн разработал линию мебели, известную своими простыми формами, для фирмы Jacob & Josef Kohn. Но мебели здесь делали мало. Большая часть мебели, известной как Wiener Werkstätte Furniture, была изготовлена ​​краснодеревщиками: Portois & Fix, Johann Soulek, Anton Herrgesell, Anton Pospisil, Friedrich Otto Schmidt и Johann Niedermoser. Некоторые историки теперь считают, что оригинальных продуктов мебельного подразделения Wiener Werkstätte не существует.

С 1905 года Wiener Werkstatte производил шелк с ручной росписью и печатью. Фирма Backhausen отвечала за машинную печать и тканые ткани. В 1907 году Wiener Werkstätte взяла на себя распределение Wiener Keramik, керамической мастерской, возглавляемой Майкл Повольни и Бертольд Лёффлер. И в том же году Мозер, озлобленный финансовой склокой, покинул Wiener Werkstätte, который впоследствии вступил в новую фазу, как стилистически, так и экономически.

Расширение

Музей Wiener Werkstätte при текстильной компании Backhausen в Вене (2009)
Дворец Стокле в Брюсселе Gesamtkunstwerk пример Wiener Werkstätte

Основание текстильных и модных подразделений в 1909 и 1910 годах привело к дальнейшему смещению акцентов Wiener Werkstätte - от архитектурного к эфемерному. После близкого банкротства в 1913 году Верндорфер уехал в Америку, а в следующем году Отто Примавеси, банкир из Моравии, занял пост главного финансиста и покровителя.

Во время Первой мировой войны и сразу после нее на Венский мастерский оказало влияние новое поколение художников и мастеров, особенно Дагоберт Пече, который стал креативным директором в 1915 году и директором цюрихского филиала в 1917 году. Игривая театральная эстетика Пече переосмыслила декоративные мотивы из Барокко и Рококо по-современному.[3]После войны нехватка материалов стимулировала эксперименты с менее прочными и менее дорогими материалами, такими как дерево, керамика и папье-маше. Одним из авторов керамики был Вальтер Боссе.[4] Первоначальное грандиозное видение Gesamtkunstwerk было разбавлено и затоплено Kunstgewerbliches - искусным ремеслом.

В начале 1920-х годов Филипп Хауслер попытался избавиться от «дурных привычек» и «излишеств», которые пожирали столько денег, путем расширения базы мастерской. Художники WW, однако, настаивали на своей привычной исключительности, и Хауслер ушел в 1925 году ».[5] Попытки расширить масштабы мастерской - добавить в ограниченную программу промышленных лицензий такие предметы, как обои, и открыть филиалы в Берлине, Нью-Йорке и Цюрихе - не увенчались успехом. Финансовое положение Werkstätte стало отчаянным из-за последствий войны и начала мировой депрессии в 1929 году. В 1932 году он был вынужден объявить о банкротстве и закрыт.[5]

Наследие

Wiener-Werkstaette-Stil своим авангардным, художественным, но вневременным дизайном оказал влияние на поколения архитекторов и дизайнеров 20-го века. В Баухаус в Германии, Арт-деко в Америке с 1920 по 1940 год, скандинавский дизайн с 1940 по 1960 год (см. например Арне Якобсен), а также итальянский дизайн (см. Марио Беллини) между 1960 и 1980 годами находились под сильным влиянием Wiener Werkstätte.

Рабочий представитель - это Стокле Палас в Брюсселе, который считается Gesamtkunstwerk компании.

Шоколадная компания Альтманн и Кюне использует многие дизайны компании для своих шоколадных коробок, как и Демель.

Литература

  • Юнер, Штефан: Wiener Werkstätte, в: Wagner, Hoffmann, Loos und das Möbeldesign der Wiener Moderne. Кюнстлер, Auftraggeber, Produzenten, изд. Ева Б. Оттиллингер, Exhib. Кот. Hofmobiliendepot, Вена, 20 марта - 7 октября 2018 г., стр. 152–156, г. ISBN 978-3-205-20786-3.

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ «Венский сецессион: история». theviennasecession.com. 2 июня 2012 г.. Получено 29 сентября 2016.
  2. ^ Певснер, Николаус (2005). Пионеры современного дизайна: от Уильяма Морриса до Уолтера Гропиуса. 4-е изд. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 164. ISBN 0300105711.
  3. ^ "Дагоберт Печ". Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна. collections.cooperhewitt.org. Проверено 25 декабря 2019.
  4. ^ Шрайер-Хартманн, Шерика, а также Ханс-Хаген и Йоханна Готтенрот. Вальтер Боссе Leben Kunstund Handwerk 1904–1979. Вена: Verlag Christian Brandstätter, 2000.
  5. ^ а б Венский музей прикладного искусства

внешние ссылки