WikiDer > Вильгельм Воррингер - Википедия

Wilhelm Worringer - Wikipedia

Вильгельм Роберт Воррингер (13 января 1881 г. в Аахен - 29 марта 1965 г. Мюнхен) был немец историк искусства известен своими теориями о абстрактное искусство и его связь с авангардными движениями, такими как Немецкий экспрессионизм. Через его влияние на искусствоведа Т. Э. Халм, его идеи оказали влияние на развитие ранних британских модернизм, особенно Завихрение.[нужна цитата]

биография

Воррингер изучал историю искусства во Фрайбурге, Берлине и Мюнхене, а затем переехал в Берн, где получил степень доктора философии. в 1907 г.[1] Его диссертация была опубликована в следующем году под названием Абстракция и эмпатия: очерк психологии стиля и остается его самой известной работой.[1]

Он преподавал в Бернском университете с 1909 по 1914 год.[1] За это время он познакомился с членами Синий всадник группа, и он работал со своей сестрой Эмми Воррингер устраивать лекции и выставки в ассоциации художников-авангардистов, известной как Гереонсклуб.[2] В 1907 году он женился на Марте Шмитц, подруге Эмми, которая позже стала известной и успешной художницей-экспрессионистом под своим женатым именем Марта Воррингер.

После службы в армии во время Первой мировой войны он несколько лет преподавал в Боннском университете, где в 1920 году стал профессором.[1] Один из его учеников там был Генрих Люцелер. Примерно в это же время его интерес к авангардному искусству начал ослабевать, так как его интерес к немецкой философии рос.[1] Позже он преподавал в университетах Кенигсберга (1928–44) и Галле (1946–50).[1] В 1950 году он переехал в Мюнхен, где оставался до конца своей жизни.[3]

Работает

В первой книге Уоррингера широко читаемые и влиятельные Абстракция и сочувствие, он разделил искусство на два вида: искусство абстракции (которое в прошлом ассоциировалось с более «примитивным» мировоззрением) и искусство сочувствия (которое было связано с реализм в самом широком смысле слова, и которое доминировало в европейском искусстве с эпоха Возрождения).[3] Однако Уоррингер утверждал, что абстрактное искусство ни в чем не уступает реалистическому искусству и само по себе заслуживает уважения.[3] По следам австрийского искусствоведа Алоис Ригль, он утверждал, что то, что он называл «побуждением к абстракции», возникает не из-за культурной некомпетентности в мимесисе, а из «психологической потребности представлять объекты в более духовной манере».[3] Это оказалось в целом привлекательным оправданием более широкого использования абстракции в европейском искусстве начала 20 века.

Уоррингер постулировал прямую связь между восприятием искусства и человеком. Его заявление о том, что «мы ощущаем себя в формах произведения искусства», привело к формуле: «Эстетическое чувство - это объективированное ощущение себя».[4]:36 Он также заявил: «Подобно тому, как желание сочувствия как основы эстетического опыта находит удовлетворение в органической красоте, так и желание абстракции находит свою красоту в отрицающем жизнь неорганическом, в кристаллическом, одним словом, во всех абстрактных закономерностях. и необходимость ".[4]:36

Абстракция и сочувствие широко обсуждалась и пользовалась особенным влиянием среди немецких художников Die Brücke; это также способствовало росту интереса к искусству Африки и Юго-Восточной Азии.[3] Ему приписывают философ Жиль Делёз в Тысяча плато как первый человек, увидевший в абстракции «самое начало искусства или первое выражение художественной воли».[5]

Его вторая книга, Форма в готике (1911) подробно остановился на идеях в заключительном разделе своей первой книги.[3] Сосредоточен на Готическое искусство и архитектура, он провел резкие различия между северными и южноевропейскими версиями стиля.[3] Он написал еще несколько книг, но ни одна из них не прижилась в такой степени, как первые две.[3] Он последовательно отстаивал северные, особенно германские, формы и стили, а не средиземноморские, и, как его коллега-историк искусства, Генрих Вельфлин он утверждал, что существует немецкий стиль в искусстве, отражающий национальный характер.[6] Некоторые из его идей использовались, чтобы поддержать расовую эстетику нацизма, хотя нацисты отвергли немецкое экспрессионистское искусство, которое он отдавал предпочтению, назвав его «дегенеративное искусство'.[3][6]

Публикации

  • Абстракция и сочувствие (Abstraktion und Einfühlung, 1907)
  • Форма в готике (Formprobleme der Gotik, 1911)
  • Старая немецкая книжная иллюстрация (Die altdeutsche Buchillustration, 1912)
  • Египетское Искусство (Agyptische Kunst, 1927)
  • Греческий и готический (Griechentum und Gotik, 1928)

Семья

В 1907 году он женился на Марте Шмитц, подруге его сестры Эмми, которая стала известна как художница под своим женатым именем Марта Воррингер.[7] У них было три дочери.[7]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Мюррей, Крис. Ключевые писатели об искусстве: двадцатый век
  2. ^ Ассоциация Августа Mackehaus (ред.) Der Gereonsklub: Europas Avantgarde im Rheinland (Гереонсклуб: европейский авангард в Рейнской области). Бонн 1993, ISBN 3-929607-08-5.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я "Уоррингер, Вильгельм". Словарь искусствоведов.
  4. ^ а б Уоррингер, Роберт. Абстракция и сочувствие, п. 36.
  5. ^ Делёз и Гваттари. Тысяча плато Пер. Брайан Массуми. Лондон, Атлон. 1988. С. 496.
  6. ^ а б Гольдштейн, Кора Сол. Захват немецкого глаза: американская визуальная пропаганда в оккупированной ГерманииС. 70-72.
  7. ^ а б Буссманн, Аннетт. "Марта Воррингер". Фембио. По состоянию на 22 августа 2017 г. (на немецком языке)

внешняя ссылка