WikiDer > Яо Рамесар - Википедия

Yao Ramesar - Wikipedia

Роберт Яо Рамесар (родился 2 мая 1963 г.) Тринидадский режиссер, сценарист, кинопрофессионал. Рамесар создал более 120 фильмов о людях, истории и культуре Тринидада и Тобаго.[нужна цитата]

Его заслуги на телевидении включают Она женщина сериал, подготовленный для Пекинской конференции Организации Объединенных Наций в 1996 году (который транслировался в прямом эфире в Карибском регионе), и отмеченный наградами Люди и Маршруты серии. Сотрудничество с лауреатом Нобелевской премии Дерек Уолкотт, Рамесар направил Саддху Кувы и Коралл, первая экранизация стихов Уолкотта. Рамесар также снял основополагающие документальные фильмы о пионерах стальная лента движение, традиционные карнавальные персонажи, договорные обязательства, эмансипация, религиозные ритуалы и бесчисленное множество фестивалей и торжеств Тринидада и Тобаго.

Ранние годы

Рамесар родился в Тамале, Гана, Западная Африка, в 1963 году, сын Эсмонда Рамесара, преподавателя из Тринидада, и Мариан Рамесар (урожденная Соарес), Ямайский историк. У него есть две старшие сестры: Селия Гиббингс и Дебора Ширли. После отъезда из Ганы семья Рамесар отправилась на Тринидад, затем на Ямайку и, наконец, поселилась в Онтарио, Канада, 1966 год.

По возвращении семьи на Тринидад в 1971 году Рамесар часто посещал шесть кинотеатров в Tunapuna / St. Августин / Кюрепе, которые находились в нескольких минутах ходьбы от его дома. Во время учебы в средней школе в Порт-оф-СпейнРамесар регулярно посещал кинотеатры в этом районе. По словам самого Рамесара, один из его друзей детства из начальной школы напомнил ему примерно 30 лет спустя, что она записала в своем дневнике намеченную карьеру своих одноклассников, и на этот раз он хотел быть режиссером.

В 1984 году Рамесар покинул Тринидад и Тобаго, чтобы поступить в Школу коммуникаций в Университете Ховарда. Он получил степень бакалавра искусств в области кинопроизводства и получил высшее образование с отличием. Он также стал президентом Ассоциации студентов-кинематографистов Университета Говарда, а в 1988 году он объявил голодовку, чтобы предотвратить закрытие киношколы на территории кампуса. Впоследствии он получил степень магистра изящных искусств в области режиссуры фильмов и был наставником Эфиопский режиссер Хайле Герима в тот период. По завершении учебы Рамесар немедленно вернулся в Тринидад и Тобаго, чтобы начать свою миссию по обучению и развитию местного кинематографа на своей родине.

Кинокарьера

1990-е годы

По возвращении в Тринидад и Тобаго Рамесар работал в правительственной информационной службе в качестве режиссера / продюсера. Именно в течение этого десятилетия было создано большинство его основополагающих короткометражек о культуре Тринидада и Тобаго, самые ранние из которых были Мами Вата (1992), первое изображение на экране Ориша пир для богини Ошун. Он продолжил серию интервью с пионерами движения Steelband, в которую вошли: Пан: Увертюра (1993) и Сковорода под саподилловым деревом (1994). Время показало, что такая работа бесконечно драгоценна, поскольку многие из опрошенных уже скончались, а Рамесар был единственным, кто запечатлел многие из их историй.

Также примечательны его шорты на традиционных карнавальных фигурах и игроках (Менестрель леди, 1998; Разговор грабителя, 1998; Черный индеец, 1998; Огненный танец, 1998; Маскарад, 1998), восточно-индийская культура (Джахаджи Май, 1995; Дети Фателя Разака, 1998; Путешествие в Ганга Май, 1999) и культура Тобаго (Свадьба в Мориа, 1997). Его работа в форме короткометражного фильма также затрагивала многие другие темы, такие как крикет (Калитка прядильщика, 1998), паранг (Испанское время, 1998) и более современные предметы, такие как надомная промышленность, созданная людьми, живущими рядом со свалкой в Арима (Собирать кусочки, 1999). Работа Рамесара получила широкую известность и получила множество наград. Его ранние короткометражки, которые также показывали в прайм-тайм в рамках регулярных программ правительственной информационной службы Тринидада и Тобаго.

2000-е

Рамесар был ведущим кинорежиссером на Carifesta VII в Сент-Китс и Невис (2000). Кроме того, он снимал культурное участие Тринидада и Тобаго в Carifesta VIII в Суринам (2003) и председательствовал в Кинокомитете Carifesta в Тринидаде и Тобаго (2006).

В 2001 году Рамесар участвовал в Международной мастерской и выставке художников Big River. В следующем году он руководил съемками нашумевшего мюзикла. Карнавал Мессия в Соединенном Королевстве. Его работы были представлены на первой Национальной выставке скульптуры и на первом кинофестивале Кайри в Тринидаде в 2003 году.

Он был ведущим кинорежиссером на Carifesta VII в Сент-Китс и Невис (2000). Кроме того, он снимал культурное участие Тринидада и Тобаго на Carifesta VIII в Суринам(2003) и председательствовал в Кинокомитете Carifesta в Тринидаде и Тобаго (2006).

В 2002 и 2003 годах Рамесар принял участие в первом и втором фестивалях африканского и карибского кино (Барбадос), где он выступил с публичной лекцией и продемонстрировал фильмы; Карибский вводный показ на Ямайке; то Занзибар Международный кинофестиваль (Республика Танзания); Кинофестиваль Cine Latino (Сан-Франциско); Sin Fronteras, Университет Висконсина, Мэдисон, где он провел недельный семинар по карибскому кино; и «Плавание против приливов», «Карибская культура в эпоху глобализации», Боудин Колледж, Мэн, где читал лекции и показывал фильмы. Его работы также были представлены на фестивале VideoBrasil, Сан-Паулу, в 2003 году.

В 2006 году фантастическая драма Рамесара SistaGod - которую он направил, написал и спродюсировал - премьера состоялась в Торонто Международный кинофестиваль и впоследствии был показан на кинофестивале в Тринидаде и Тобаго.[1] Первая глава кинотрилогии, повествующая о появлении черной женщины. мессия (которую играет Эвелин Цезарь Манро) в период, известный как «Апокалипсис». В фильме интегрирован традиционный тринбагонский Карнавал персонажи и сильная женщина играют главную роль в его повествовании, одновременно решая такие проблемы, как вестернизация, спиритизм и культура. Sistagod остается единственным художественным фильмом Тринидада и Тобаго, получившим официальный отбор на крупном международном кинофестивале.

В 2007 году Рамесар стал первым режиссером, проживавшим в Вест-Индском университете. Теория кино в программе кинематографии UWI была представлена ​​в 2006 году со-дизайнерами BA in Film, доктором Жаном Антуаном-Данном, преподававшим теорию и эстетику кино, и доктором Брюсом Паддингтоном. Рамесар написал, продюсировал и направил Ее второе пришествие в 2009 году. Вторая глава его трилогии SistaGod, Ее второе пришествие сосредоточен на SistaGod (в этом фильме его играет альбинос актриса / певица Кристал Феликс[2]) и ее потомки борются за выживание в постапокалиптическом мире, лишенном человеческой жизни. Мировая премьера фильма состоялась на кинофестивале в Тринидаде и Тобаго в том же году.

В 2009 году Рамесар стал соучредителем Карибской школы путешествий по кино, целью которой является воспитание талантов в области кино во всем Карибском регионе. Это отчасти является продолжением плана, который он разработал в 1980-х годах для консолидации регионального кинематографа, в котором режиссеры будут путешествовать по Карибским общинам и развивать гражданский кинотеатр, который он назвал «движущимся изображением».

2010-е

В 2010 году Рамесар работал над своим еще не выпущенным третьим художественным фильмом, Незнакомец в раю, в котором участвовала китаянка, прибывшая в Барбадос только говоря Мандарин. В 2014 году Рамесар вылетел в Южную Африку, чтобы начать работу над своим следующим художественным фильмом, Оттенок, в котором рассказывается о молодой женщине-альбиносе (Матапело Дитшего) из Сошангуве, Южная Африка, мечтающая стать R&B певица.[3]

Следующий полнометражный фильм Рамесара, Невеста Гаитивыпущенный в 2014 году, представляет собой историю женщины гаитянского происхождения, которая возвращается на родину, чтобы встретить своего мужа, потерявшего память после Землетрясение на Гаити 2010 г.. Снято полностью на месте в Гаити, это был первый художественный фильм африканской диаспоры / Карибского бассейна, выбранный в 2015 году в конкурсе художественных фильмов на Панафриканском фестивале кино и телевидения, крупнейшем и старейшем кинофестивале Африки, в Уагадугу, Буркина-Фасо. Рамесар стал первым в истории фестиваля режиссером из Карибского бассейна, который поборолся за престижную награду Etalon de Yennenga.

В период с июля по август 2015 года он посетил Индия, конкретно Мумбаи, Дели, Агра и Гоа, где он продолжил налаживать партнерские отношения с киношколами, а также исследовать инфраструктуру кинематографического образования и производства. Он встретился и провел обсуждения с руководителями киношкол в Дели, а именно с Джамией Миллиа (Центральный университет), Дели, и киношколой Азиатской академии медиа исследований в Filmcity, Нью-Дели, с целью установления отношений между их соответствующими учреждениями, а также поиск возможностей совместного производства, обмена студентами и аспирантуры для студентов киноискусства Вест-Индского университета (кампус Сент-Огастин).

Рамсар провел переговоры с двумя ключевыми отраслевыми организациями, в которых ему было предоставлено пожизненное членство, а именно с Международной палатой СМИ и индустрии развлечений (ICMEI) и Международным клубом кино и телевидения (IFTC). В IFTC, расположенном в комплексе Marwah Studios, Film City (самая быстрорастущая киностудия Индии), он провел полдня, встречаясь с руководителем студии. Ему также выпала честь присутствовать на вводных упражнениях в киношколе Азиатской академии медиа исследований в качестве приглашенного лектора, визит, который в дальнейшем привел к обсуждению сотрудничества между индийскими и тринидадскими кинематографическими организациями.

В декабре 2015 года он показал Невеста Гаити в 2015 году на Биеннале Ghetto Biennale, межкультурном фестивале искусств, проходившем в Порт-о-Пренс, Гаити,[4] и в коммуне Жакмель, где снималась большая часть фильма.

Карибское

В 1970 году, путешествуя со своей семьей на пароме Federal Maple между островами в Вест-Индии, Рамсар придумал для своего отца слово «карибский» в связи с тем, как другие пассажиры произносили слово «карибский». В своей будущей кинокарьере он применил слово «Карибское море» для описания своей торговой марки кинематографической эстетики. Эта эстетика почти всегда содержит один или несколько из следующих элементов: использование естественного света (солнечного света) в качестве основного источника освещения для камеры, света, отраженного от водоемов, природного ландшафта как персонажа, знаковых жестов карибского языка тела, ритм разговорного креольского языка и повествования, исторически уникальные для Карибского пространства. Вдобавок оно стало и названием девятиминутного короткометражного фильма, который он сделал в 1995 году, и названием его компании.

Награды и награды

Награды за его работу включают Премию Поля Робсона (США) за лучший фильм и лучший монтаж (1990) и за лучший фильм. Кинематография (1991); приз критиков на Глобальном африканском кинофестивале (США) 1992; награды Royal Bank / MATT за лучший телесериал 1996 года; Лучший монтаж, лучший вспомогательный видеоролик и лучший телесериал 1997 года; Лучшее вспомогательное видео 1998 года (Тринидад); премия Сарасватти Деви 2000 года; и премия "Децибел" 2002; Самый популярный художественный фильм, кинофестиваль Flashpoint (Ямайка), 2006 год; Премия Карибского кино, Сообщество поддержки искусств Studio 66 (Тринидад), 2006 г .; Лучший карибский фильм и лучший режиссер, Бриджтаунский кинофестиваль (Барбадос) 2007; Пионер BPTT в кинофестивале в Тринидаде и Тобаго (2013 г.); (ВОИС) Премия Всемирного дня интеллектуальной собственности за Sistagod (2014); Гран-при Международного кинофестиваля ArtoDocs за Sistagod (2014).

Показы

Фильмы Рамесара демонстрировались в более чем 100 странах Африки, Азии, Северной, Южной и Центральной Америки, Восточной и Западной Европы и во всем Карибском бассейне. Одновременные многоканальные кабельные передачи (Калифорния) 1992/93, WHMM-32 (Вашингтон) 1990 г., Европейский фестиваль медиаискусства (Германия) 1992 г., Reel Caribe (Торонто) 1996, МИДЕМ (Канны) 1996, Смитсоновский институт(Вашингтон) 1992, Окленд Музей Калифорнии 1992, Афины Международный кинофестиваль 1992, Галерея Даррила Райха Рубинштейна (Вирджиния) 1987 г., Вашингтон, округ Колумбия. Произведения искусства 1988 г., Карифеста V, VI, VII, VIII и IX (1994, 1995, 2000, 2003 и 2006 гг.) И гастрольная выставка Международного центра «Спой мне радугу» в США, 1998 г., Нуар Фестиваль кино Tout Couleurs (г.Гваделупа) 1998 & 1999.

В 2000 году кинофестиваль Хорнада в Bahia, Бразилия, кинофестиваль BRNO16 в г. Чехия и выставка фильмов Tabernacle Trust о Карнавале в Тринидаде (Лондон) представила работы Рамесара. В том же году Общество кино Кейвхилла, Барбадос, также показало ретроспективу работ Рамесара. В 2001 году его работы были показаны на Международном фестивале африканского кино Fespaco в Буркина-Фасо, а в 2001 и 2003 годах - на Cinefest Nuestra America в г. Висконсин. Его фильмы также были включены в первую выставку видеоискусства IDB в Латинской и Карибской странах, которая посетила города Северной и Южной Америки, а также Вашингтон и Рим.

В 2004 году он был делегатом Художественного совета Англии. Свободное государство конференции, на британский музей, где он просматривал избранные работы. Он также был художником на выставке Lighting the Shadow в CCA7. Его работы также были показаны в Музее Людвига (Кельн) 2005; Музей Хорнимана (Лондон) 2006 г .; Кинофестиваль в Жакмеле (Гаити), 2006 год; Кинофестиваль Flashpoint (Ямайка) 2006 г. и Панафриканский кинофестиваль (Лос-Анджелес) 2007 г .; Бриджтаун Кинофестиваль (Барбадос) 2007; Кинофестиваль Black Harvest (Чикаго) 2007; Британский музей (Лондон) 2007; Карибские сказки (Торонто) 2007; ГРУЛАК (Йоханнесбург) 2007; Международный кинофестиваль в Керале (Индия) 2008; Кинофестиваль в Кампале (Уганда) 2008; DC-Caribbean Film Festival (США) 2008 г. и Карибский кинофестиваль (Нью-Йорк) 2008 г.

В 2008 году на Карибском кинофестивале DC-Caribbean состоялась премьера документального фильма, основанного на работе Рамесара под названием «Фильмы Яо Рамесара».

Публикации

Фильмография Рамесара была предметом Снятые портреты: исследование тем и изобразительных приемов Яо Рамесара из его короткометражного цикла фильмов «Люди», 87-страничная работа Памелы Хосейн (Университет Вест-Индии), 1998 г., и последующие MPhil Кандидатская диссертация того же автора завершена в 2008 году. Его работы также проверены в кандидатских диссертациях, в том числе Марина Максвелл (Университет Вест-Индии).

В 2006 году была защищена докторская диссертация по работе Рамесара под названием Бытие, сознание и время: феноменология и видео Роберта Яо Рамесара (Г. Езекия / Университет Торонто). Это было опубликовано в 2009 году как Материальное присутствие феноменологии (Intellect Books / Великобритания и Издательство Чикагского университета / США). В рецензии на книгу было сказано, что «красивая и новаторская видеоработа Роберта Яо Рамесара может воплощать философию».

Рамсар является автором ряда статей о карибском кинопроизводстве, в том числе «Цвет, свет и значение в мизансцене SISTAGOD» (Caribbean Intransit Arts Journal. Том I. Выпуск 2 - март 2012 г.); "Глаз-избранник ее второго пришествия" (Журнал ARC - Искусство, признание, культура. Выпуск 3 - июль 2011 г .; «Гаити: собирая по кусочкам» (статья и фоторепортаж - Новости Святого Августина - апрель / июль 2011 г.); «Карибское сословие: культурные императивы и технология кинопроизводства» (Caribbean Quarterly, Vol. 42, № 4, и Карибская культура и цифровая сфера (представлен на симпозиуме Carifesta Symposia 2000, Сент-Китс / Невис).

Фильмография

Короткие фильмы

  • 1985 – Американская мечта
  • 1986 – Серый
  • 1987 – Подниматься
  • 1987 – Признания брата человека
  • 1988 – Подниматься
  • 1989 – Ром и кола
  • 1990 – Бхава Танха
  • 1991 – Голубые глаза
  • 1992 – Мами Вата
  • 1992 – Очистить дорогу
  • 1993 – Пан: Увертюра
  • 1994 – Сковорода под саподилловым деревом
  • 1995 – Самый добрый порез
  • 1995 – Струны и сталь
  • 1995 – Карибское
  • 1995 – Песни через Радужный мост
  • 1995 – Джахаджи Май
  • 1996 – Маяро: Барабан, Лес и Луна
  • 1996 – Завещание
  • 1996 – Регенерация
  • 1996 – Гостиная
  • 1997 – Скарборо Саксофон Джо Полла
  • 1997 – Свадьба в Мориа
  • 1997 – Место мистера Вашингтона в истории
  • 1997 – Судьба: Прямой эфир из Black Rock
  • 1998 – Дети Фателя Разака
  • 1998 – Менестрель леди
  • 1998 – Разговор грабителя
  • 1998 – Черный индеец
  • 1998 – Огненный танец
  • 1998 – Маскарад
  • 1998 – Бэтмен
  • 1998 – Пары: Бара, часть 1, Бара, часть 2
  • 1998 – Лодка A 'Dem
  • 1998 – Калитка прядильщика
  • 1998 – Испанское время
  • 1998 – Китайская медицина
  • 1998 – Оригинальные люди
  • 1998 – Первые люди
  • 1998 – Человек из народа
  • 1999 – Олокун: повелитель и хозяйка глубин
  • 1999 – Я, Маркус Гарви
  • 1999 – Танцы в свете
  • 1999 – Язык тела
  • 1999 – Сводные сестры
  • 1999 – Longdenville Diva
  • 1999 – Фонд
  • 1999 – Поднимаются духи
  • 1999 – Собирать кусочки
  • 1999 – Путешествие в Ганга Май
  • 2000 – Празднование
  • 2000 – Еловек из стали
  • 2001 – Коронация
  • 2001 – Саддху Кувы
  • 2001 – ДО Н.Э. (Перед Колумбом)
  • 2002 – Бодрствующий
  • 2002 – Буа
  • 2003 – В моей коже
  • 2003 – Краткая история Королевского зала
  • 2003 – Тобаго в Африку и обратно
  • 2003 – Джеки Хинксон: произведение искусства
  • 2003 – Анимационный разговор с Камиллой Селвон
  • 2003 – Супер Мокси Пату
  • 2003 – Канбулай
  • 2004 – A.B.C. традиционных мас
  • 2004 – Карнавал Мессия

Полнометражные фильмы

  • 2006 – SistaGod
  • 2009 – SistaGod II: ее второе пришествие
  • 2010 – Незнакомец в раю
  • 2014 – Оттенок
  • 2014 – Невеста Гаити

Рекомендации

  1. ^ «Режиссер в фокусе: Роберт Яо Рамесар», Кинофестиваль в Тринидаде и Тобаго, 28 марта 2013 г.
  2. ^ Дарсель Чой, "Актриса-альбинос обретает обновление в" Систе Бог II "", Новости Тринидада и Тобаго, 20 сентября 2009 г.
  3. ^ Рамесар, Яо, «Карибское сословие в Африке», Daily Express (Тринидад и Тобаго), 2 августа 2014 г.
  4. ^ «Восторженный прием для гаитянской невесты Рамесара», Повторяющиеся острова, 23 декабря 2015.

внешняя ссылка