WikiDer > Философ, читающий лекцию по Оррери - Википедия

Философ, читающий лекцию по Оррери
Художник	Джозеф Райт из Дерби
Год	ок. 1766 г.[1]
Середина	Масло на холсте[1]
Размеры	1473 мм × 2032 мм (58 дюймов × 80 дюймов)
Место расположения	Музей и картинная галерея Дерби[1], дерби, Англия

Философ, читающий лекцию по Оррери, или полное название, Философ, читающий лекцию о Orrery, в которой лампа ставится вместо Солнца., это картина 1766 г. Джозеф Райт из Дерби изображающий лектора, демонстрирующего Оррери - механическая модель солнечной системы - для небольшой аудитории. Это сейчас в Музей и картинная галерея Дерби^[1] Картина предшествовала его подобному Эксперимент над птицей в воздушном насосе (Национальная галерея, Лондон).

Первый из шедевров Райта при свечах, Три человека смотрят на гладиатора при свечах, был написан в 1765 году и изображал трех мужчин, изучающих уменьшенную копию "Боргезский гладиатор". Гладиатор очень восхищались; но его следующая картина, Оррери, вызвал еще больший резонанс, поскольку заменил классический сюжет в центре сцены на предмет научного характера. Изображение Райтом благоговения перед научными «чудесами» ознаменовало разрыв с предыдущими традициями, в которых художественное изображение такого чуда было зарезервировано для религиозных событий.^[2] поскольку для Райта чудеса технологической эпохи были столь же впечатляющими, как и сюжеты великих религиозных картин.^[3]

В обеих этих работах освещение при свечах имело реалистическое оправдание. Рассмотрение скульптуры при свечах, когда контуры хорошо видны и при мерцающем свете может даже создаваться впечатление движения, было модной практикой, описанной Гете.^[4] В демонстрации orrery тени, отбрасываемые лампой, представляющей Солнце, были важной частью дисплея. Но, похоже, нет никакой другой причины, кроме усиленной драмы, для постановки эксперимента с воздушным насосом в комнате, освещенной единственной свечой, а на двух более поздних картинах предмета Шарль-Амеде-Филипп ван Лоо освещение нормальное.^[5]

Контекст

Картина была одной из многих британских работ, бросающих вызов установленным категориям жестких, продиктованных французами, иерархия жанров в конце 18 века, поскольку к другим видам живописи стремились относиться так же серьезно, как к костюмированной историческая живопись классического или мифологического сюжета. В некоторых отношениях Оррери и Воздушный насос предметы напоминали части разговора, тогда в основном это была форма портрета среднего класса, хотя вскоре получит новый статус, когда Иоганн Зоффани начали рисовать королевскую семью примерно в 1766 году. Однако, учитывая их торжественную атмосферу и поскольку кажется, что ни одна из фигур не предназначена для восприятия как портреты (даже если модели могут быть идентифицированы), картины не могут рассматриваться как предметы для беседы.^[6] Историк искусства ХХ века Эллис Уотерхаус сравнивает эти две работы с "жанр серия"современной французской драмы по определению Дени Дидро и Пьер Бомарше, мнение, одобренное Эгертоном.^[7]

Анонимный обзор того времени назвал Райта «очень великим и необычным гением в своем роде».^[8]

Происхождение и портреты

Оррери был расписан без комиссии, вероятно, в расчете на то, что его купит Вашингтон Ширли, Пятый граф Феррерс, астроном-любитель, у которого Оррери своего собственного, и с которым друг Райта Питер Перес Бурдетт останавливался в Дербишир. Фигуры, которые считаются портретами Бердетта и Феррерса, изображены на картине, Бердетт делает заметки, а Феррерс сидит с юношей рядом с оррери.^[9]Феррерс купил картину, выставленную в 1766 году, за 210 фунтов стерлингов, но шестой граф продал его с аукциона, и теперь он находится в Музей и картинная галерея Дерби,^[10] где он находится на постоянной экспозиции, рядом с действующей копией полноразмерного механического Гранд Оррери.

Биограф Райта, Бенедикт Николсон, утверждал в 1968 г., что Джон Уайтхерст был образцом для лектора,^[11] в то время как другой комментатор указывает на сходство фигуры с "картиной Исаак Ньютон к Годфри Кнеллер".^[1] Внимательное наблюдение за лицами взрослых на картинке показывает, что каждое из них демонстрирует то или иное из основных фазы Луны - новолуние, полумесяцы, полнолуние и полнолуние.^[12]

Примечания

Рекомендации

• Бэрд, Ольга (2003). «Джозеф Райт из Дерби: искусство, Просвещение и промышленная революция». Революционные игроки - музеи, библиотеки и архивы - Уэст-Мидлендс. Архивировано из оригинал 29 сентября 2007 г.. Получено 10 апреля 2007.
• Брук, Джон Хедли (1991). Наука и религия: некоторые исторические перспективы (Кембриджские исследования по истории науки). Издательство Кембриджского университета. п.434. ISBN 0-521-28374-4.
• Эгертон, Джуди (1990). Райт из Дерби. Галерея Тейт. п. 296. ISBN 1-85437-037-5.
• Эгертон, Джуди (1998), Каталоги Национальной галереи (новая серия): Британская школа. каталожная запись стр. 332–343, ISBN 1-85709-170-1
• Эллиотт, Пол (1 января 2000 г.). «Рождение общественной науки в английских провинциях: естественная философия в Дерби, c. 1690–1760». Анналы науки. 57 (1): 61–100. Дои:10.1080/000337900296308. S2CID 145603120.
• Гилдинг, Рут; и другие. (2004). Уильям Уэдделл и преобразование Ньюби Холла. Издательство Джереми Миллса для музеев и галерей Лидса. ISBN 0-901981-69-9.
• Джонс, Джонатан (1 ноября 2003 г.). «Да, это искусство». Хранитель. Получено 12 января 2007.
• Киммельман, Майкл (7 сентября 1990 г.). "Обзор / Искусство; Хвала заброшенному художнику его времени". Нью-Йорк Таймс. Получено 10 апреля 2007.
• Николсон, Бенедикт (1968). Джозеф Райт из Дерби. Фонд Пола Меллона для книг британского пантеона искусства.
• Углоу, Дженни (2002). Лунные люди. Лондон: Фабер и Фабер. п. 588. ISBN 0-571-19647-0.
• Уотерхаус, Эллис, (4-е изд., 1978) Живопись в Великобритании, 1530–1790 гг.. Penguin Books (ныне серия "История искусства Йельского университета"), ISBN 0-300-05319-3