WikiDer > Альберто Жиронелла

Эта статья может быть расширен текстом, переведенным с соответствующая статья на испанском. (Апрель 2012 г.) Щелкните [показать] для получения важных инструкций по переводу. Вид Машинный перевод статьи на испанском языке. Машинный перевод нравится DeepL или же переводчик Google является полезной отправной точкой для переводов, но переводчики должны исправлять ошибки по мере необходимости и подтверждать точность перевода, а не просто копировать и вставлять машинно переведенный текст в английскую Википедию. Не переводите текст, который кажется ненадежным или некачественным. Если возможно, сверьте текст со ссылками, приведенными в статье на иностранном языке. Ты должен предоставлять авторское право в редактировать резюме сопровождая ваш перевод, предоставив межъязыковая ссылка к источнику вашего перевода. Сводка редактирования атрибуции модели Содержимое этой редакции переведено из существующей статьи в испанской Википедии на [[: es: Alberto Gironella]]; см. его историю для атрибуции. Вам также следует добавить шаблон {{Translated | es | Альберто Жиронелла}} к страница обсуждения. Для получения дополнительной информации см. Википедия: Перевод.

Альберто Жиронелла (1929–1999) был самоучкой Мексиканский художник родился в Мехико. Находясь под сильным влиянием политики и художников Мексики, он выставлял свои работы в Бразилии, США, Испании, Франции, Японии, Швеции и Швейцарии. В Мексике его работы были в Дворец изящных искусств и Музей современного искусства, и Carrillo Gil and Руфино Тамайо музеи. Жиронелла также иллюстрировала книгу. Терра Ностра к Карлос Фуэнтес. В 1960 году он выиграл первую премию Парижская биеннале молодых художников^[1] и первая премия Шестой биеннале в Сан-Паулу, Бразилия. Некоторые из его более поздних картин были обнаженными, в том числе несколько с обнаженными до пояса или полностью обнаженными женщинами на кроватях, либо с классической гитарой, либо с одной, изображенной на заднем плане, например Санда, как Кармен (1985).^[2] Жиронелла оставил после себя наследие своими произведениями искусства, а его единственный известный сын, Эмилиано Гарсия, продолжает делиться работами своего отца. особенно сериал его отца "Менины".^[3]

биография

Альберто Жиронелла был сыном каталонского отца-иммигранта и коренной матери. Он был женат на Кармен Парра, которая также была мексиканской художницей, от которой у них родился сын Эмилиано Жиронелла. Мало что известно об их браке, но Парра продолжает работать художником, а их сын пошел по стопам отца, не только продолжая делиться произведениями и наследием своего отца, но и сам стал художником. Жиронелла часто была известна своим либеральным подходом как к своим произведениям искусства, так и к личной жизни, часто описывалась как суровая и замкнутая. Он проводил большую часть своего времени в своем доме в Валло Браво недалеко от Мехико, Мексика, и жертвовал свои произведения на цели, в которые он верил.^[4]

Раннее обучение

Жиронелла начал свою карьеру в искусстве, посещая Национальный автономный университет из Мексики, где он изучал испанскую литературу и в 1959 году окончил университет. Увлеченный поэзией и литературой, Жиронелла написал свой первый и единственный роман, Тибурчо Эскила. Однако его писательская карьера была недолгой, поскольку ему не удалось найти издателя. Двигаясь дальше, Жиронелла начал свой путь к широко известному художнику. Поступив в школу по литературе, а не живописи, Жиронелла не получил формального образования и на протяжении всей своей карьеры полностью самоучился. Несмотря на то, что ему не удалось найти публикации для своей книги, Жиронелла продолжал проявлять свою любовь к писательству, основав политическую газету. La Jornada, в 1984 году, куда он подарил множество произведений искусства.

Карьера

Стремясь выразить свои художественные таланты помимо письма, Жиронелла начал свою карьеру живописца, где он сразу добился успеха и получил награду в Парижская биеннале молодых художников в 1960 году. Хотя популярные произведения искусства того времени состояли из тяжелых политических программ, подобных тем, что Мексиканский мурализм Движение Жиронелла не участвовало в таких программах. Напротив, Жиронелла отвергала все формы искусства, связанные с политикой, и находилась под сильным влиянием сюрреализм портретная живопись в стиле барокко. Вскоре после открытия своего стиля живописи Жиронелла сыграл важную роль в основании галереи авангардного искусства Galería Prisse вместе с другим мексиканским художником. Влад Кибальчич Русаков и Эктор Ксавье. Галерия Приссе была основным фактором, нарушившим политическое искусство того времени, но это не помешало Жиронелле подвергнуться критике или подвергнуть сомнению его стиль. Работами Жиронеллы по-прежнему делится его сын Эмилиано Жиронелла, и они были представлены в пластике «Забыть Веласкеса. The Meninas »в Барселоне вместе с его любимыми художниками. Пикассо, Веласкес, и Гойя в 2008.

Жиронелла и сюрреализм

Жиронелла была вдохновлена ​​популярными художниками-сюрреалистами в Мексике, а также многими вызывающими споры художниками движения мексиканского мурализма, такими как Давид Альфаро Сикейрос и Диего Ривера. Хотя сюрреализм радикально отличается от политически мотивированного движения муралистов, Жиронелла обнаружил, что обе разные формы искусства перекликаются с его потребностью раздвинуть творческие границы.

Несмотря на то, что он был сторонником и защитником более либеральных политических взглядов, впечатления Жиронеллы от Мексиканский мурализм Это движение привело его к мысли, что искусство не должно быть политическим, скорее, оно должно отражать подсознание человека. Отказавшись от художественных стилей под политическим влиянием, Жиронелла оказался очарованным авангардным художественным движением. сюрреализм. Сюрреализм стремился создать искусство, которое отражало возможности бессознательного, что было полной противоположностью мексиканского движения мурализма. Говорят, что Жиронелла привнесла это очарование красочным авангардным стилем в глубоко укоренившиеся воспоминания своего детства. Рассказывая о том, что некоторые из его самых ранних воспоминаний были о том, как он собирал алтарь с шоколадными рэперами, яркими банками и бутылками из семейного продуктового магазина. Говорят, что это особое вдохновение происходит от его любви к Леонора КэррингтонСюрреализм, который был представлен новому миру в 1940-х годах, а также его дружба с кинорежиссером. Луис Бунюэль.

Погрузившись в сюрреализм, Жиронелла привлекла внимание популярного французского художника-сюрреалиста. Андре Бретон. Во время первой персональной выставки Жиронеллы в Париже в 1961 году Бретон был восхищен произведениями искусства, утверждая, что страсть и работа Жиронеллы были доказательством того, что сюрреализм все еще жив и силен в художественном сообществе. Однако важно отметить, что Жиронелла не считал себя исключительно художником-сюрреалистом, утверждая, что он был таким же художником в стиле барокко, и ярлыки не были необходимы. Тот факт, что даже сам Жиронелла не мог определить свой точный стиль, можно, пожалуй, сказать, был предвестником того, что будущие поклонники искусства также не могли классифицировать его работы. Тем не менее, работы Жиронеллы произвели неизгладимое впечатление на многих художников и поклонников по всему миру.^[5]

Жиронелла и барокко

Часто классифицируемый как художник-сюрреалист, Жиронелла не любил идею ограниченности его работ и считал, что его работы были столь же барочными по стилю, как и сюрреалистами. Жиронелла назвал эту комбинацию художественных подходов «метисами», смесью коренных и европейских влияний. Основное внимание уделялось испанским барочным картинам XVI и XVII веков, в частности придворным портретам, многие художники его времени не могли отнести Жиронеллу к категории мексиканских сюрреалистов, вместо этого мексиканский историк искусства Ида Родригес Прамполини назвал Жиронеллу «международным художником». . Важно отметить, что сюрреализм - не единственный художественный стиль, который использовал Жиронелла, стиль барокко также повлиял на него, что привело к тому, что он использовал известные художественные произведения испанского происхождения и переработал их в свой собственный стиль, добавив сюрреализм.^[6]

Описание искусства

Сочетание сюрреализма и стиля барокко Жиронеллы можно увидеть в произведениях искусства, которые также содержат излюбленные сюжеты, такие как придворные портреты и символические изображения смерти. Говорят, что это уникальное искусство является версией Жиронеллы художественного объединения прошлого и настоящего Мексики воедино с колонизацией Мексики испанской монархией. Говорят, что на колониальный подход повлиял его любимый художник, такой как Франсиско Гойя, Эль Греко, и Диего Веласкес, все они были живы во время колонизации Мексики. Несмотря на то, что многие не воспринимали Жиронеллу как подлинного мексиканского художника, Жиронелла часто отталкивала эту точку зрения, потому что отрицать влияние испанцев и европейцев на Мексику означало бы полностью разрушить культурную идентичность Мексики.

Наследие

В интервью о работе Альберто Жиронеллы, представленной в фильме «Забыть Веласкеса. The Meninas »в Барселоне, его сын Эмилиано Жиронелла был рад видеть, что работы его отца по-прежнему ценятся художниками и поклонниками во всем мире. Полагая, что работа его отца должна быть гордостью всех мексиканцев, Жиронелла также выразил некоторое недовольство тем, что на его родине, в Мексике, до сих пор не существует музея, посвященного исключительно работам его отца. Несмотря на это, Эмилиано и его мать Кармен Парра продолжают одалживать картины Жиронеллы музеям и галереям в других странах, чтобы сохранить его наследие.

Список выставок

Современные рисунки из Латинской Америки, Общество Возрождения, Университет Чикаго, Чикаго, Иллинойс, 5 августа - 7 сентября 1959 г.

Альберто Жиронелла из Мексиканского художественного музея Америки (AMA) Вашингтон, округ Колумбия. 18 марта - 13 апреля 1959 г.

Альберто Жиронелла, Televisa.Museo de Arte Moderno (MAM) Мехико, Мексика, 1976

Образы Мексики: вклад Мексики в искусство 20 века, Далласский художественный музей (DMA) Даллас, Техас, 8 августа 1988 г. - 30 октября 1988 г.

Пуэрта а ля Этернидад Диа де Муэртос, музей Центра изящных искусств Мексики, Чикаго, Иллинойс, 22 сентября - 10 декабря 2000 г.

Искаженные формы: художник из La RapturaMuseum of Latin American Art (MOLAA), Лонг-Бич, Калифорния, 6 октября 2013 г. - 23 февраля 2014 г.

Pas de mur pour l’art! Galerie Thessa HeroldParis, Франция, 8 апреля - 6 мая 2017 г.

Pop AméricaMcNay Art Museum, Сан-Антонио, Техас, 4 октября 2018 г. - 13 января 2019 г.

Pop AméricaNasher Museum, Сан-Антонио, Техас, 21 февраля 2019 г. - 21 июля 2019 г.

Pop AméricaBlock Museum, Северо-Западный университет, Эванстон, Иллинойс, 21 сентября - 8 декабря 2019 г.

Круговые движения вокруг сюрреализма, Национальный художественный музей Румынии, Галерея европейского искусства, 27 сентября 2019 г. - 2 февраля 2020 г.

Альберто Жиронелла, Постоянная коллекция «Аль-Алимон», Национальный музей искусства, королевы Софии, Мадрид, Испания.

Chronicle of an Instant: Dark Section (Night) Museo de las Artes de la Universidad de GuadalajaraПостоянная онлайн-выставка

Постоянная коллекция, Художественный музей Альберто Жиронеллы «Эль Глотон» Америки (AMA), Вашингтон, округ Колумбия.

Рекомендации