WikiDer > Ars Electronica
Ars Electronica Linz GmbH является Австрийский культурный, образовательный и научный институт, работающий в области новое медиа искусство, основанная в Линц в 1979 году. Базируется на Центр Ars Electronica (AEC), в котором находится Музей будущего, в городе Линц. Деятельность Ars Electronica сосредоточена на взаимосвязи между искусством, технологиями и обществом. Он проводит ежегодный фестиваль и руководит междисциплинарным медиаискусством. НИОКР объект, известный как Futurelab. Это также дает Prix Ars Electronica награды.
История
Ars Electronica открылась своим первым фестивалем в сентябре 1979 года. Его основателями были Ханнес Леопольдседер, Хуберт Богнермайр, Герберт В. Франке, и Ульрих Рютцель. Фестиваль проводился сначала раз в два года, а с 1986 года - ежегодно. Prix Ars Electronica был открыт в 1987 году и с тех пор присуждается ежегодно. Ars Electronica Linz GmbH была зарегистрирована как компания с ограниченной ответственностью в 1995 году. Центр Ars Electronica вместе с Futurelab открылся в 1996 году и был реконструирован в 2009 году.
Финансирование обеспечивает город Линц, провинция Верхняя Австрия и Австрийская Республика, в дополнение к частным партнерам. В 2014 году организацию возглавили художественный руководитель Герфрид Штокер и финансовый директор Дитхард Шварцмайр.[1]
Экспонаты музея
Верхнюю часть AEC называют «Sky Media Loft», которая в основном используется как кофейня или бар музея. Его также можно сдать в аренду для встреч или мероприятий. Бар иногда использовался как студия для выпусков новостей местного телевизионного отделения австрийской национальной телерадиоорганизации. ORF. Особенностью Sky Media Loft является чудесный вид на Нибелунгенбрюкке и главное место Линца на другой стороне Дуная, которое служит фоном для выпусков новостей.
Второй этаж также является этажом, где люди могут взаимодействовать с экспонатами. Есть Музыкальные бутылки содержащие разные типы музыки или Pingpongplus это игра в настольный теннис на столе с виртуальной водой на его поверхности.
На первом этаже есть экспозиции о мире, который был скрыт от наших глаз. В «Скрытых мирах» различные машины переводят голос и слова в виртуальные символы или цвета, а предметы повседневной жизни можно перемещать по экрану, если к ним прикоснуться.
Небольшая комната между первым и первым этажом предлагается одной из главных достопримечательностей. В симулятор полета «Хамфри» использует очки виртуальной реальности, чтобы дать пользователям смоделированный вид полета, а человек, совершающий поездку, подключен к компьютеру с помощью кабелей, закрепленных по всему телу. Повсюду можно летать и видеть движения рук, ног и пейзаж, если посетитель поднимает голову или смотрит вниз.
Вход или так называемый «входной шлюз» музея находится на первом этаже и ведет новичка прямо к Телегарден где робот ухаживает за цветочным участком. К каждому билету прилагается штрих-код который дает информацию о времени, когда посетитель вошел в музей. После посещения билет можно положить в компьютер возле выхода, и он дает статистическую информацию о событиях, которые происходили в мире за время пребывания в AEC. Распечатанный список дает информацию о том, сколько людей умерло или родилось за это время, или сколько аварий произошло по вине пьяных водителей.
Последний этаж называется "Виртуальная реальность"и находится в подвале здания. ПЕЩЕРА еще одна достопримечательность музея. Куб с длиной стороны 3 метра используется как экран для проецирования виртуального мира. Всегда есть группы примерно из 10 человек, которые ныряют в мир, в котором никакие физические законы не имеют никакого значения. Кроме того, 3D-очки создают впечатление телесной среды.
Музей 2009 – настоящее время
Новый центр Ars Electronica, спроектированный компанией Treusch architecture ZT GmbH, открыл свои двери 2 января 2009 года после примерно двух лет строительных работ и ориентировочной стоимости в 30 миллионов евро. Теперь он имеет 3000 квадратных метров для выставок, 100 м2 для исследований и разработок, 400 м2 для семинаров и конференций, 650 м2 для общественного питания и еще 1000 м2 общественных мест для различных типов мероприятий, например Red Bull Upside Down, 12 февраля 2010 г.[2]
Новый AEC состоит из оригинального здания, новой «башни-близнеца», главного выставочного зала под названием «Главная галерея» и нового помещения для Ars Electronica Futurelab. Все здание покрыто стеклянной оболочкой площадью 5000 квадратных метров, состоящей из 1100 стеклянных панелей. Каждая панель оснащена ВЕЛ Панель, которая позволяет ему менять свой цвет. Таким образом, все здание действует как гигантский дисплей. Художники могут создавать свои собственные визуализации, которые будут демонстрироваться в различных случаях, особенно во время фестиваля Ars Electronica.
Ресторан расположен на третьем этаже нового здания и носит название CUBUS, что связано с кубической формой здания.
Экспонаты музея
С новым зданием внутри Ars Electronica появилась новая тематическая направленность. Науки о жизни, глобальные события (например, изменение климата, рост населения, загрязнение окружающей среды) и исследование Вселенной - это всего лишь несколько новых тем, музей можно разделить на следующие области:
Главная Галерея
В главной галерее площадью около 1000 квадратных метров находится главная выставка под названием «Новые взгляды человечества», которая фокусируется на таких темах, как биотехнологии, робототехника, быстрое прототипирование и человеческое тело. Он разделен на следующие четыре так называемых «лаборатории»:
- Brain-Lab: эта область фокусируется на человеческом мозге, восприятии и достижениях медицины.
- Биолаборатория: в этой лаборатории основное внимание уделяется биотехнология и его приложения.
- Fab-Lab: эта лаборатория. рассматривает новые возможности, предлагаемые 3D-принтерами и быстрое прототипирование.
- Робо-лаборатория: эта лаборатория. занимается робототехникой, а также различными протезными системами.
В главной галерее есть специальная зона для детей, тематически не связанная с основной выставкой.
Geo City
Geo City фокусируется на глобальных разработках, вызванных человечеством, таких как рост населения и добыча природных ресурсов. Эти глобальные события связаны с возможными местными реакциями, которые визуализируются в интерактивной городской информационной системе под названием Sim-Linz.
Художники, создатели, инженеры
Это пространство для временных выставок, состоящее из первого и второго этажей оригинального здания, которое фокусируется на междисциплинарных аспектах Ars Electronica и ее участников. Подробную информацию о текущих и будущих выставках можно найти на официальном сайте.
Глубокий космос
Глубокий космос [4] - это многофункциональный презентационный зал, предлагающий широкий спектр возможностей. Он состоит из двух стен (передней и напольной) размером 16: 9 метров, которые служат экранами для 8 проекторов Galaxy NH-12 от Barco.[5] Диапазон проектов варьируется от видео с высоким разрешением до научных (3D) визуализаций, таких как полет из солнечной системы, до всей известной вселенной и художественных проектов. С датами проведения специальных мероприятий с презентациями Deep Space можно ознакомиться на официальном сайте.
FutureLab
В том же здании находится Ars Electronica FutureLab, место для исследования и опробования новых кибератрических технологий. См. Также Prix Ars Electronica, ежегодная церемония награждения, которую Ars Electronica проводит на фестивале Cyberarts. С 2004 года одна из наград Prix Ars Electronica приглашает молодого новатора или команду новаторов в FutureLab на лето для разработки многообещающей идеи или технологии в электронных СМИ.
Фестиваль
Фестиваль Ars Electronica | |
---|---|
Ars Electronica, 2009 г. | |
Жанр | Электронная музыка, Изобразительное искусство |
Местоположение (а) | Австрия |
Активные годы | 1979 - настоящее время |
Основан | Ars Electronica |
Интернет сайт | Сайт Ars Electronica |
Ежегодный фестиваль Ars Electronica - это собрание художников, ученых и технологов, задуманное как «место для экспериментов, оценки и переосмысления».[1] Фестиваль всегда был публичным в Линце, проводя крупномасштабные проекты под открытым небом и проводя лекции, дискуссии и семинары в самых разных общественных местах.[6]:54
Каждый год фестиваль посвящен определенной теме. Фестиваль 2014 года, проходивший с 4 по 8 сентября, был посвящен теме «C ... Что нужно, чтобы измениться», т.е. способам продвижения социальных изменений и инноваций. Он привлек 579 участников и около 85 000 посетителей.[7]
Особенности фестиваля 2014 года
Искусство устройства
Форма концептуальное искусство, Device Art был описан как «... бунт формы, взятие повседневных предметов и их переворачивание, чтобы рассказать вам что-то другое».[8] Среди примеров, представленных на фестивале 2014 года, были:
- «Отаматон» - музыкальный инструмент в форме музыкальной ноты.
- «Симулятор еды», в котором датчик давления во рту пользователя имитирует ощущение жевания пищи.
- «Lenticular Bicycle» - старомодный велосипед с экраном-каруселью, установленным над рулем, известный как «Sustainable Cinema № 2», созданный Скоттом Хесселсом.
- Робот, выполняющий попрошайничество на улице, сделанный из переработанных компьютерных деталей, с голосом и руками робота.
- "Touchy", "человеческая камера", изобретенная художником из Гонконга Эриком Суиссом.
Умные атомы (SPAXELS)
Версия под названием «Умные атомы: версия спакселей» была разработана Ars Electronica Futurelab и показана на фестивале 2014 года.
Prix Ars Electronica
Prix Ars Electronica - это ежегодная награда, присуждаемая в нескольких категориях, «отмечая творческий подход и новаторство в использовании цифровых медиа».[9] Победители конкурса выбираются международным экспертным жюри из пяти человек, которые могут сами предлагать кандидатов. Премия может быть присуждена отдельным лицам, командам или организациям, а также может быть присуждена за конкретное произведение искусства или за иную форму инноваций. Гровер (2008) назвал высшую награду «Золотую Нику» «Оскаром цифрового искусства».[6]:55
Премия впервые была присуждена в 1987 году, и с тех пор категории претерпели несколько изменений. В 2014 году было зарегистрировано 2703 заявки из 77 стран. Все записи остаются в онлайн-архиве Prix Ars Electronica Showcase, содержащем более 55 000 экспонатов.
Категории наград
Награды «Золотая Ника» (стоимостью 10 000 евро), «Знак отличия» и «Почетные упоминания» присуждаются в следующих номинациях:
- Компьютерная анимация / Кино / VFX
- U19 Создай свой мир
- Призрачные пионеры медиаискусства
- Интерактивное искусство [примечание 1]
- Цифровая музыка и саунд-арт[примечание 1]
- Гибридное Искусство[примечание 1]
- Цифровые сообщества[примечание 1]
Примечание:
Существует также схема грантов для поощрения и поддержки исключительно многообещающих идей. Он известен как «Грант voestalpine Art and Technology [следующая идея]».
Некоторые известные обладатели наград
- 1987: "Люксо младший", реж. Джон Лассетер из Pixar (Золотая Ника - Компьютерная анимация).[10]
- 1990: "Videoplace", к Майрон Крюгер (Золотая Ника - Интерактивное искусство)[6]:56
- 1994: "парк Юрского периода", к Деннис Мурен, Марк Диппе и Стив Уильямс (Золотая Ника - Компьютерная анимация)[11]
- 1999: "Разностная машина # 3", к Линн Хершман (Золотая Ника - Интерактивное искусство)[6]:60
- 2004: Википедия (Golden Nica– Цифровые сообщества)[12]
- 2005: Обработка, язык программирования и среда, предназначенная для электронного искусства (Golden Nica - Net Vision)[6]:64–65
- 2007: СимбиотикA, Университет Западной Австралии Лаборатория совместных исследований искусства и науки (Golden Nica - Hybrid Art)[13]
- 2008 год: Реагируемый к Сержи Жорда и другие (Golden Nica - Digital Music)[14]
- 2009: WikiLeaks (Приз отличия - Цифровые сообщества)[15]
Центр Ars Electronica
Центр разместился в современном комплексе зданий у Дунай. Он действует как постоянная база и витрина Ars Electronica. Большая часть пространства используется для публичных выставок и мероприятий с упором на интерактивность и участие. Основными темами являются науки о жизни, проблемы окружающей среды и подготовка к надвигающимся технологическим разработкам с вероятными последствиями для общества.
Также предусмотрены конференции, семинары и НИОКР. Центр был расширен и расширен в 2009 году, что совпало с периодом правления Линца как Культурная столица Европы. Это самый посещаемый музей в Линце.[16]
Ars Electronica Futurelab
Futurelab, расположенный в Центре Ars Electronica, является экспертным центром междисциплинарных исследований и разработок новых кибератрических технологий.[17] В нем работают около 35 постоянных членов команды, и он предлагает места жительства признанным и начинающим художникам и исследователям.
Futurelab создала инфраструктуру и контент для Центра и Фестиваля. Совсем недавно он участвовал в проектах в области искусства и науки с университетами и частным сектором.[18]
СПАКСЕЛИ
Спаксели ("космические пиксели"[19]) были показаны публично в качестве мировой премьеры в 2012 году компанией Ars Electronica Futurelab. Шпаксели - это одиночные элементы, образующие Дисплей дрона. Автоматически управляемый дроны оснащен Светодиоды (= SPAXELS) - летайте строем, чтобы создать видимые трехмерные объекты на фоне ночного неба.[20][21] Spaxel ref. викисловарь
Комментарий
Трент Натаниэль Гровер включил приложение об Ars Electronica в свою книгу «Мечта техно-шамана» (2008).[6] Он описывает деятельность института как «уникальную платформу для изучения, обсуждения, отслеживания и анализа взаимосвязи между искусством, технологиями и обществом».[6]:53 Такая работа, утверждает он, подтверждает место человека в центре технокультурных процессов как «бенефициаров, жертв и, прежде всего, создателей и разработчиков новых технологий».[6]:67 Отмечая, что быстрые темпы технологических инноваций имеют глубокие последствия для культуры и общества, он представляет роль Ars Electronica как работу по интеграции достижений в области технологий с искусством и обществом на благо всех, и противопоставляет эту точку зрения Модернист призывают к «искусству ради искусства».[6]:54
В заключение Гровер надеется, что Ars Electronica «сможет продолжить свой непрекращающийся поиск инноваций и расширения, чтобы все мы могли извлечь выгоду из интеграции искусства, технологий и общества и в дальнейшем участвовать в ней».[6]:67–68
Публикации
Гровер (2008) охарактеризовал опубликованную работу Ars Electronica как «убедительный снимок взаимозависимого технологического и художественного развития с обширным и прочным социальным и культурным влиянием».[6]:53
- Cyberarts 98: .net, Интерактивное искусство, компьютерная анимация / визуальные эффекты, компьютерная музыка, U19 / Cybergeneration. Выпуск 98 (немецкое и английское издание). Опубликовано Springer (1998). ISBN 9783211831359.
- Ars Electronica: Взгляд в будущее: обзор двух десятилетий (Электронная культура: история, теория и практика). Опубликовано MIT Press (1999). ISBN 9780262041768.
- Цифровой авангард: празднование 25-летия Ars Electronica. Опубликовано Ars Electronica, Линц (2004 г.)
- Ars Electronica 2008: Новая культурная экономика - пределы интеллектуальной собственности. Опубликовано Hatje Cantz (2008). ISBN 9783775722247.
- Ars Electronica 2013, под редакцией Ханнеса Леопольдседера, Кристин Шёпф, Герфрида Стокера. Опубликовано Hatje Cantz (2014). ISBN 9783775736305.
Галерея
Другой кот Марго, к Артур Гансон, выставка в Музее будущего, 2009 г.
ИМПЕТУС, автор: MIT Media Lab, на фестивале 2009 г.
В Википедия Выставка показывает случайные статьи из Википедии на всех языках (правый экран), а также позволяет посетителю интерактивно перемещаться по Википедии (левый экран).
Смотрите также
Викискладе есть медиафайлы по теме Ars Electronica. |
- Список фестивалей электронной музыки
- Компьютерное искусство
- Цифровое искусство
- Электронное искусство
- Киберарты
- CyberArts International
Рекомендации
- ^ а б Сайт Ars Electronica
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2010-08-19. Получено 2010-07-26.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ "Открыты заявки на получение стипендии ESO Art & Science". Получено 22 октября 2015.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2010-08-10. Получено 2010-08-16.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ «Визуализация в основе футуристического погружения». Архивировано из оригинал 25 февраля 2010 г.
- ^ а б c d е ж грамм час я j k Трент Натаниэль Гровер (2008), Мечта техно-шамана, Приложение A («Ars Electronica: На пути к интеграции искусства, технологий и общества»), стр. 53-68, ProQuest
- ^ Веб-сайт Ars Electronica, «Ars Electronica 2014»
- ^ Керри Скайринг, Когда технологии захватят вашу жизнь, превратите вашу машину в сообщение, Deutsche Welle, 19 сентября 2014 г.
- ^ Сайт Ars Electronica, "Prix Ars Electronica"
- ^ Архив Ars Electronica В архиве 2019-06-30 в Wayback Machine, 1987
- ^ Архив Ars Electronica В архиве 2019-06-30 в Wayback Machine, 1994
- ^ Архив Ars Electronica В архиве 2019-06-30 в Wayback Machine, 2004
- ^ Архив Ars Electronica В архиве 2019-06-30 в Wayback Machine, 2007
- ^ Архив Ars Electronica В архиве 2019-06-30 в Wayback Machine, 2008
- ^ Архив Ars Electronica В архиве 2019-06-30 в Wayback Machine, 2009
- ^ Сайт Ars Electronica, «Центр Ars Electronica»
- ^ Сайт Ars Electronica, "Об Ars Electronica Futurelab"
- ^ Сайт Ars Electronica, Futurelab Network
- ^ Хорст Хёртнер, Мэтью Гардинер, Роланд Харинг, Кристофер Линдингер, Флориан Бергер. «Спаксели, пиксели в пространстве - новый способ пространственного отображения» В: Материалы Международной конференции по обработке сигналов и мультимедийным приложениям, SIGMAP 2012, Цифровая библиотека SciTePress
- ^ Спаксели умных атомов от Ars Electronica рисуют трехмерные изображения в ночном небе, дизайнбум, 23 сентября 2014 г.
- ^ Райан Сагер, Посмотрите, как дроны рисуют фигуры в ночном небе, Журнал Тайм), 29 сентября 2014 г.
Библиография
- Ван Уффелен, Крис. Современные музеи - архитектура, история, коллекции, Braun Publishing, 2010 г., ISBN 978-3-03768-067-4, страницы 144-145.
внешняя ссылка
- Ars Electronica
- Sky Media Loft (март 2007 г.)
- отклонили заявку на участие в конкурсе на новый AEC
- Официальный сайт Barco