WikiDer > Создание нервного срыва

Designing a Nervous Breakdown
Создание нервного срыва
Пиксельный вид сбоку лица человека
Студийный альбом к
Годовщина
Вышел25 января 2000 г.
ЗаписаноИюль 1999 г.
СтудияKingsize Soundlabs
Жанр
Длина39:59
ЭтикеткаБродяга
РежиссерДэвид Трумфио
Годовщина хронология
Создание нервного срыва
(2000)		Ваше Величество
(2002)

Создание нервного срыва дебютный студийный альбом американского камень группа Годовщина. Альбом был записан в 1999 году, выпущен 25 января 2000 года и имеет обложку из видеоигры. Микрохирург.

Предпосылки и производство

The Anniversary сформировали вокалист и гитаристы Джош Бервангер и Джастин Рулофс, когда они учились в старшей школе из остатков их местных поп-панк группы. Первая песня, которую они написали, была написана Синтезатор Moog в уме. У пары появилась идея пригласить клавишницу, и в этот момент к группе присоединилась Адрианн Верховен;[1] Позже Верховен возьмет на себя ведущий вокал.[2] Свой первый концерт группа провела в 1997 году в подвале дома матери Бервангера.[3] Когда участники пошли в колледж, к группе присоединились барабанщик Кристиан Янковски и басист Джеймс Дэвид. Дети встают басист Роб Поуп искали группу в 1999 году с намерением выпустить свой дебютный альбом на Heroes & Villains Records,[1] отпечаток независимого лейбла Vagrant Records который принадлежал Get Up Kids.[2] Бервангер дружил с Поупом за несколько лет до образования его или группы Поупа.[1]

Группа провела некоторое время, играя в слоты поддержки для таких, как пульсары, Суперчанк и Гелий.[4] Создание нервного срыва был записан в Kingsize Soundlabs в Чикаго, штат Иллинойс. Сессии проводились в июле 1999 г. и подготовлены Дэвид Трумфио, который также выступал в качестве инженера и микшера. Мастеринг записей проводил Рамон Бретон в Oceanview Mastering.[5]

Сочинение

Создание нервного срыва был описан как эмо[6][7] инди-рок[8] и синти-поп релиз,[9] с новая волна и Мигание-182стилизованный панк-рок влияет.[10] Группа сравнила с Devo, Sonic Youth,[11] дети встают[2] (особенно их альбом О чем написать домой)[7] и Аренда.[2] Он включал частое использование синтезатора, а также электронные барабаны и групповой вокал.[12] Бервангер сравнил их звучание как нечто среднее между Guns N 'Roses и Новый заказ. По его словам, большинство треков посвящено теме смерти.[13]

Начальный трек "The Heart Is a Lonely Hunter" напоминал Скромная мышь и Жанна д'Арк, с частью Муга, появляющейся на полпути.[8][14] В пауэр поп трек "All Things Ordinary"[15] и "The D in Detroit" начинаются с аналогичных гитарных вступлений и последующих последовательностей аккордов.[10] Последний имеет коробка пуха- звуки синтезатора в стиле хоруса.[14] "Идеально" передал задумчивый характер лечение,[11] в то время как его финал напоминал Взрывы в небе.[15] "The D in Detroit" была архетипичной юбилейной песней: приподнятое эмо, пронизывающее душу поп-панка, с яркими нотами синтезатора и вокала Верховена.[7] «Шу Шубат» включает в себя использование арпеджио. Заключительный трек "Outro in No Minor" использует сбор пальцев.[15]

Релиз

В августе 1999 г. Создание нервного срыва было объявлено о выпуске в начале следующего года. Предварительный просмотр клипов из альбома был размещен на сайте группы в конце месяца.[16] В октябре группа выступила на шоукейсе Heroes & Villains в Нью-Йорке перед выпуском альбома. сплит-сингл с Get Up Kids в ноябре.[17] Создание нервного срыва был выпущен 25 января 2000 года.[8] Они продвигали его туром на восток в январе и феврале, а затем в поход на восточное побережье в марте.[18] и еще один тур по западному побережью в апреле с Любовь как смех, Схема хот-рода и Пегий.[19] С бюджетом в 600 долларов группа сняла видеоклип на "All Things Ordinary", режиссером которого являлся Янковский.[3] Он был снят на студии Oldfather Studios в Лоуренсе, штат Канзас, и на него повлияли музыкальные клипы 1980-х годов. Клип начинается с того, что в поле зрения появляется режиссер и говорит группе, что он изменит их внешний вид. В ходе видео наряды участников меняются с пещерных людей на пиратов и на костюмы животных, прежде чем вернуться к своей обычной одежде. Некоторых статистов пригласили с вечеринки по дороге, чтобы потанцевать вокруг группы около 30 минут.[20]

Затем группа отправилась на шестинедельный тур по Европе с Get Up Kids в мае и июне.[21] а затем восьминедельный тур по США с ними.[1] В сентябре и октябре группа отправилась в осенний тур Heroes & Villains с Get Up Kids и Куфакс; Наряду с этим группа и Koufax отыграли два концерта без Get Up Kids.[22] После завершения похода они взяли двухнедельный перерыв, прежде чем снова отправиться в тур до Рождества.[20] Группа привлекла внимание, когда Бервангер встречался с актрисой. Хлоя Севиньи на короткий период.[23] В 2016 году Vagrant отпраздновали свое 20-летие, переиздав свой задний каталог на виниле, в том числе Создание нервного срыва.[24] Чтобы отпраздновать 20-летие альбома, в начале 2020 года группа отыграла несколько концертов, на которых исполнила альбом целиком.[25]

Прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка4/5 звезд[8]
Воскликните!Благоприятный[11]
Чернила 19Благоприятный[26]
Лоуренс Журнал-МирБлагоприятный[4]
Ox-FanzineБлагоприятный[27]
Фантомная переговорная будка4.5/5[12]
Вилы6.8/10[10]
Стена звука81/100[14]

Создание нервного срыва получил в целом положительные отзывы от музыкальные критики. Вся музыка Рецензент Хизер Фарес сказала, что альбом «сочетает их умение создавать эмоциональные, панковистые, но мелодичные песни с любовью к синтезаторам новой волны».[8] Это был «сильный дебют», который «подтверждает, что традиционный инди-рок по-прежнему может звучать свежо и живо».[8] Воскликните! Писатель Стюарт Грин сказал, что группа «находит хорошее применение своему пристрастию к Devo, Sonic Youth и тупой поп-музыке, создав сборник из десяти интересных и совершенно запоминающихся треков».[11] Ox-Fanzineс Йоахим Хиллер был «очень впечатлен» альбомом, добавив, что он сочетает в себе «современный поп с элементами стиля начала восьмидесятых, но без ретро».[27] Джастин У. Джонс из Фантомная переговорная будка сказал, что это был «невероятный альбом, который намного доступнее, чем заурядные эмо-группы».[12] Стена звука Писатель Патрик Энрайт похвалил синтезатор Верхувена как «одну из вещей, которые вызывают привыкание к этому компакт-диску», и «без него, Авария может быть отклонен как очередная пластинка эмо-поп ".[14]

Лоуренс Журнал-Мир Писатель Джефф Харкнесс сказал, что группа производит впечатление «плотной, сосредоточенной и веселой», наслаждаясь тем, как «причудливое щебетание Верхувена и синтезаторные звуки в метро» «красиво сочетаются с бренчанием и пением» Рулофа и Бервангера.[4] Чернила 19с Марсель Фельдмар сказал, что вокал в стиле Modest Mouse «растягивается и скулит над вдохновленным Get-Up Kids взрывом прямолинейной поп-музыки и заряженных электричеством инди-рока».[26] Комбинация гитар, которые проносятся "по ровному рок-ритму [s]" и "[c] ool synth squeling", была "хорошей смесью ... сделанной хорошо".[26] Вилы рецензент Тейлор М. Кларк сказал, что «каждая из 10 песен почти неотличима от предыдущей» с тем же «гитарным искажением, ... гармониями, ... лирикой эмо, ... [и] мугом».[10]

Создание нервного срыва появлялся в различных списках лучших эмо-альбомов A. Боковой телевизор,[28] LA Weekly[29] и Treblezine.[30] Точно так же "The D in Detroit" вошла в список лучших эмо-песен Stereogum[7] и Гриф.[31]

Отслеживание

Все песни написаны Anniversary.[5]

Нет.ЗаголовокДлина
1.«Сердце - одинокий охотник»3:07
2.«Все обыденное»3:52
3."Прекрасно"3:35
4."The D в Детройте"4:16
5."Эмма Дискавери"3:14
6.«Шу Шубат»3:59
7.«Пока мы не заработали отпуск»4:34
8."Без Панасоса"4:47
9."Харт Крейн"2:48
10."Outro in No Minor"5:47
Общая длина:39:59

Персонал

Персонал на буклет.[5]

Годовщина

  • Джеймс Дэвид - бас-гитара
  • Джош Бервангер - гитара, вокал
  • Джастин Рулофс - гитара, вокал
  • Кристиан Янковски - ударные
  • Адрианн Верховен - клавишные, вокал

Производство

  • Дэвид Трумфио - продюсер, инженер, сведение
  • Рамон Бретон - мастеринг
  • Томас Хамфри - дизайн, верстка
  • Юбилей - фотография

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ а б c d Масли 2001, стр. 28
  2. ^ а б c d ДеПаскуале, Рон. "Юбилей | Биография и история". Вся музыка. В архиве из оригинала от 6 марта 2016 г.. Получено 2 августа, 2020.
  3. ^ а б Рэйчел, Т. Коул (23 июня 2016 г.). "Годовщина воссоединения, обдирание Limp Bizkit и лейбл Emo". Stereogum. В архиве с оригинала 7 июля 2020 г.. Получено 2 августа, 2020.
  4. ^ а б c Харкнесс 2000, стр. 5
  5. ^ а б c Создание нервного срыва (буклет). Годовщина. Бродяга/ Heroes & Villians Records. 2000. VR342 / HV003.CS1 maint: другие (связь)
  6. ^ Морроу, Скотт (24 января 2020 г.). «Культовые эмо-любимцы - юбилей празднуют 20 лет с момента их внезапного взлета и падения». Читатель Чикаго. В архиве с оригинала 8 июля 2020 г.. Получено 2 августа, 2020.
  7. ^ а б c d Фэллон, Патрик (22 июля 2014 г.). «30 основных песен золотой эры эмо». Stereogum. В архиве с оригинала 29 мая 2020 г.. Получено 25 июня, 2020.
  8. ^ а б c d е ж Фарес, Хизер. «Дизайн нервного срыва - Годовщина | Песни, обзоры, кредиты». Вся музыка. В архиве из оригинала 27 мая 2016 г.. Получено 2 августа, 2020.
  9. ^ Саймон, Лесли (7 июня 2016 г.). "Вкус вторника: королевский прием с годовщиной". Альтернативная пресса. Архивировано из оригинал 27 июня 2016 г.. Получено 10 августа, 2020.
  10. ^ а б c d Кларк, Тейлор М. (31 декабря 1999 г.). «Юбилей: дизайн нервного срыва». Вилы. Архивировано из оригинал 21 октября 2008 г.. Получено 2 августа, 2020.
  11. ^ а б c d Грин, Стюарт (1 мая 2000 г.). «Юбилей, означающий нервный срыв». Воскликните!. Архивировано из оригинал 8 августа 2020 г.. Получено 2 августа, 2020.
  12. ^ а б c Джонс, Джастин В. (11 июня 2000 г.). «Юбилей - обзор». Фантомная переговорная будка. В архиве из оригинала 21 сентября 2011 г.. Получено 15 июля, 2020.
  13. ^ Кейпер 2000, стр. 20
  14. ^ а б c d Энрайт, Патрик. «Обзор: проектирование нервного срыва». Стена звука. Архивировано из оригинал 14 апреля 2001 г.. Получено 30 октября, 2020.
  15. ^ а б c Хиршфельд, Джош (июнь 2008 г.). "Пересмотр эмоций: блюз белого мальчика". Идеальный звук навсегда. В архиве с оригинала 19 декабря 2016 г.. Получено 2 августа, 2020.
  16. ^ "Новости (август 1999 г.)". Годовщина. Архивировано из оригинал 12 января 2001 г.. Получено 9 августа, 2020.
  17. ^ "Новости (октябрь 1999 г.)". Годовщина. Архивировано из оригинал 12 января 2001 г.. Получено 9 августа, 2020.
  18. ^ "Новости (январь 2000 г.)". Годовщина. Архивировано из оригинал 12 января 2001 г.. Получено 9 августа, 2020.
  19. ^ "Новости (март 2000 г.)". Годовщина. Архивировано из оригинал 12 января 2001 г.. Получено 9 августа, 2020.
  20. ^ а б Епископ, Роберт (31 августа 2000 г.). "С годовщиной". Шаг. В архиве с оригинала 18 августа 2019 г.. Получено 3 августа, 2020.
  21. ^ "Даты тура". Дети встают. В архиве с оригинала 11 июня 2000 г.. Получено 25 февраля, 2019.
  22. ^ «Даты шоу». Годовщина. Архивировано из оригинал 1 октября 2001 г.. Получено 9 августа, 2020.
  23. ^ Харкнесс, Джефф (10 апреля 2003 г.). "Бродячий фол". Шаг. В архиве с оригинала 18 января 2020 г.. Получено 3 августа, 2020.
  24. ^ "Статьи, содержащие" Годовщина'". Vagrant Records. Архивировано из оригинал 2 августа 2020 г.. Получено 2 августа, 2020.
  25. ^ Захер, Эндрю (22 октября 2019 г.). «The Anniversary объявляет шоу, посвященное 20-летию« Designing A Nervous Breakdown »». БруклинВеганский. В архиве с оригинала 26 июля 2020 г.. Получено 2 августа, 2020.
  26. ^ а б c Фельдмар, Марсель (28 апреля 2000 г.). «Юбилейный замысел нервного срыва». Чернила 19. В архиве с оригинала 18 июля 2019 г.. Получено 2 августа, 2020.
  27. ^ а б Хиллер, Иоахим (март – май 2000 г.). "Обзоры: Anniversary, The / Designing A Nervous Breakdown CD". Ox-Fanzine (на немецком). Архивировано из оригинал 8 августа 2020 г.. Получено 22 мая, 2019.
  28. ^ Руссо, Роб (23 февраля 2016 г.). «13 лучших альбомов эпохи эмо / поп-панк-бума». А. Боковой телевизор. В архиве с оригинала 22 февраля 2018 г.. Получено 2 августа, 2020.
  29. ^ Джеймс, Патрик (10 октября 2013 г.). «20 лучших эмо-альбомов в истории: полный список». LA Weekly. Архивировано из оригинал 26 июня 2020 г.. Получено 25 июня, 2020.
  30. ^ Терич, Джефф (16 мая 2016 г.). "10 основных эмо-альбомов". Treblezine. В архиве с оригинала на 1 декабря 2019 г.. Получено 25 июня, 2020.
  31. ^ Нельсон, Брэд (13 февраля 2020 г.). "100 величайших эмо-песен всех времен". Гриф. Архивировано из оригинал 13 февраля 2020 г.. Получено 14 августа, 2020.

Источники