WikiDer > Серая облачная ложь

Grey Cloudy Lies

"Серая облачная ложь"
Песня к Джордж Харрисон
из альбома Дополнительная текстура (прочтите все об этом)
ОпубликованоОй / Ганга
Вышел22 сентября 1975 г.
ЖанрКамень, душа
Длина3:41
Этикеткаяблоко
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон
Дополнительная текстура (прочтите все об этом) отслеживание

"Серая облачная ложь"- песня английского рок-музыканта Джордж Харрисон из его альбома 1975 года Дополнительная текстура (прочтите все об этом). Харрисон написал это в 1973 году, в период, который он охарактеризовал как «непослушные» годы, совпадающий с неудачей его брака с Патти Бойд и его отклонение от аскетического пути своей индуистской веры. Он вернулся к песне два года спустя, когда его переполняли уныние и неуверенность в себе в ответ на резкие отзывы о его турне по Северной Америке 1974 года. Рави Шанкар и Темная лошадка альбом получил от нескольких музыкальных критиков.

Харрисон записал "Grey Cloudy Lies" в Лос-Анджелесе в то время, когда его разочарование усилилось из-за чрезмерного использования кокаин. Трек олицетворяет мрачное клавишное звучание Дополнительная текстура, по сравнению с многодорожечный гитары, типичные для предыдущей работы Харрисона в качестве сольного исполнителя. Помимо музыкальных вкладов Дэвид Фостер, Джесси Эд Дэвис и Джим Келтнер, на записи Харрисон играет разные партии на ARP и Муг синтезаторы. Песня получила отрицательные отзывы от нескольких рецензентов, в частности от некоторых духовных биографов Харрисона. Один из них, Дейл Эллисон, описывает трек как "безжалостно подавленное предложение",[1] в то время как автор Ян Инглис рассматривает ее как песню, исполненную «большого очарования, энергии и красоты».[2]

Фон

Это действительно испытание. Либо я закончу тур в восторге, либо вернусь в свою пещеру еще на пять лет.[3]

- Джордж Харрисон к Создатель мелодий, накануне своего турне 1974 г.

Джордж Харрисон сказал, что написал "Серую туманную ложь" в 1973 году на пианино в холле своего дома в Оксфордшире, Friar Park,[4] примерно за восемнадцать месяцев до его выпуска в сентябре 1975 года.[5] В своей автобиографии 1980 г. Я мне мой, он относит песню к своему «озорному» периоду 1973–74 гг.,[4][6] когда он предавался излишествам рок-звезды в ответ на неудачу его брака с Патти Бойд.[7][8] Такое поведение ознаменовало отклонение от духовного пути, который он избрал на своем альбоме 1973 года. Жизнь в материальном мире. Недавно купив Поместье Бхактиведанты в Хартфордшире для Движение Харе Кришна,[9] Харрисон посетил их лидера, Свами Прабхупада, в собственности в августе 1973 года и поделился своими сомнениями.[10] Харрисон сказал Прабхупаде, что он опасается отчуждать своих близких своим обязательством, и что он чередует длительные периоды преданности Кришна и другие, когда он «снова превратился [ред] в демона».[11]

Харрисон подтвердил свою приверженность во время посещения Индии в начале 1974 года.[12] когда он также планировал совместный концертный тур с Индийская классика музыкант Рави Шанкар позже в том же году.[13] Тур был первым в Северной Америке участником Битлз так как группа визит в августе 1966 г.,[14] и единственный крупный тур, который Харрисон предпримет как сольный исполнитель.[15][16] Харрисон стремился подарить рок-публике новый концертный опыт.[17][18] - тот, который смешивал Шанкар Музыкальный фестиваль из Индии оркестр со своим, джаз-фанк вдохновенное музыкальное направление,[3][19] а также пропагандируют послание сознания Кришны.[20] Вместо этого тур разочаровал музыкальных критиков и фанатов, которые ностальгируют по Beatles.[21] и многие рецензенты резко оценили концерты.[22][23] Главным среди этих недоброжелателей был Катящийся камень журнал[3][24] что, в свете того, что автор Эллиот Хантли называет "цунами желчи", обрушившимся на Харрисона после тура,[25] использовал свой отзыв о его задержке Темная лошадка альбом, чтобы атаковать его лично и как художника.[26] Запись в книге дани "Rolling Stone Press" 2002 года. Харрисон, Микал Гилмор сказал, что Харрисон почувствовал себя «избитым» в результате этого критического избиения, которое в сочетании с крахом его брака в 1974 году привело к периоду депрессии.[27]

Харрисон вернулся в США в феврале 1975 года.[28] контролировать проекты художников, подписавших его Темная лошадка звукозаписывающий лейбл в Лос-Анджелесе,[29] и чтобы провести время со своей новой девушкой, Оливия Ариас, в ее родном городе.[30][31] Не написав ни одной песни с октября прошлого года, он повторно посетил "Gray Cloudy Lies" вместе с некоторыми другими старыми или незаконченными композициями для включения в новый альбом под названием Дополнительная текстура (прочтите все об этом).[32] Что касается «Серой облачной лжи» и столь же мрачной[33][34] "Мир камня", Ариас вспоминает, что Харрисон" в то время был очень строг к себе ".[6]

Сочинение

Хотя в своей автобиографии он освещает значение песни,[35] во время интервью 1987 г. Музыкант журнал[36] Харрисон сказал, что он был "в очень плохом состоянии", когда делал Дополнительная текстура.[37][nb 1] В сентябре 1975 года во время подробного обсуждения альбома с BBC Radio 1с Поль Гамбаччини,[39] он описал "Grey Cloudy Lies" как "одну из тех депрессивных песен типа" 4 часа утра ".[40] Биографы Харрисона Саймон Ленг, Дейл Эллисон и Гэри Тиллери каждый рассматривает композицию как вызывающую тревогу прямолинейность в изображении отчаяния певца.[1][41][42]

Ленг обнаруживает сходство между вступительными последовательностями песни аккорды и те, кто в Билли Престонсингл 1969 года "Так задумал Бог", который Харрисон продюсировал для The Beatles. яблоко звукозаписывающий лейбл, но "Gray Cloudy Lies" эмоционально находится "за миллион миль от этого волнующего Евангелие настроение".[43] Первый стих задает тон тому, что Ленг описывает как «несколько неудобных минут»:[44]

Теперь я подумал закрыть рот
С замком в ночи
Оставь поле битвы позади меня
Держись подальше от боя
Не терять зрение.

Харрисон процитировал эти слова в своем интервью Гамбаччини, чтобы проиллюстрировать то, что «после долгого разговора, знаете, иногда приятно помолчать».[40] Изображение человеческой жизни как поля битвы - аллегория, обычно ассоциируемая с древними Индуистский текст Бхагавад Гита, в котором воин-князь Арджуна Кришна наставляет его в образе возницы.[45] Та же тема появляется в песнях Харрисона начала 1970-х годов, начиная с "Пусть это вниз".[46][nb 2]

Арджуна и Кришна в сцене из Бхагавад Гита. В своих текстах к песне Харрисон обращается к аспекту жизни «поля битвы», но выражает желание отказаться от роли Арджуны в конфликте.

Автор Ян Инглис говорит, что медленно спускающаяся мелодия песни "параллельна личному спуску [Харрисона] в бесцельное и изолированное существование".[49] Общие для композиций Харрисона, таких как "Кто может это увидеть" и "Дин Донг, Дин Донг",[50] это размер сдвигов во время куплетов, подразумевая пропущенные доли в пределах бар. Харрисон сказал Гамбаччини, что этот ритмический эффект особенно заинтересовал его в "Grey Cloudy Lies".[40]

Инглис комментирует использование Харрисоном таких слов, как «замок» и «драка», чтобы «немедленно вызвать в воображении образы тюремного заключения, которые передают репрессивный характер его жизни».[51] Другой пример - слово «пистолет» во втором стихе:[52]

Теперь я только хочу быть
Без пистолета в моем мозгу
Но временами становится так одиноко
Может сойти с ума
Могу потерять цель.

Либо вы сходите с ума и совершаете самоубийство, либо пытаетесь что-то осознать и сильнее привязать себя к внутренней силе.[53]

- Харрисон к Crawdaddy, Декабрь 1976 г.

Интерпретация лирики «пистолет в моем мозгу» варьируется среди биографов Харрисона. Пока Ленг и Инглис замечают, что певец, похоже, ухаживал за смертью.[44] и даже думал о самоубийстве,[52] Эллисон, а Христианский богослов, придает большое значение строчке в альбоме, которую он определяет как «аномалию» в сольной работе Харрисона, из-за отсутствия «положительных теологических утверждений» ни в одной из песен.[54] По словам Эллисон: «['Gray Cloudy Lies'] документирует ужасное искушение совершить самоубийство ... Естественно предположить, что отсутствие Бога в лирике Дополнительная текстура отражает кажущееся отсутствие Бога в личной жизни Джорджа; и пустота так сильно беспокоила, что порождала, по крайней мере на мгновение, мысли о самоубийстве ".[1] Джошуа Грин, еще один религиозный академик и ИСККОН преданный, вместо этого интерпретирует песню как часть «скромного призыва к терпимости» своего родительского альбома.[55] «Больше не Арджуна», - пишет Грин о преднамеренной «религиозной сдержанности» Харрисона. Дополнительная текстура«Все, чего хотел Джордж сейчас, - это покинуть поле битвы и просто жить« без пистолета в голове »».[55][№ 3]

Тиллери приводит ту же строчку в качестве примера места "Gray Cloudy Lies" как "самого мрачного" из "мрачных треков" на большей части альбома.[41] Тиллери также подчеркивает безнадежность, скрытую в заключительном куплете песни, где Харрисон заявляет, что он хочет жить только «без слез на глазах», но «временами кажется, что шансов нет».[41] Название песни появляется только в конце этого третьего куплета, в куплете «Нет ясного голубого неба / Серая облачная ложь».[52]

Среди других песен Харрисона 1970-х Ленг видит тематические параллели между этой композицией и двумя. Темная лошадка следы, которые касаются конца брака Харрисона и Бойда: "Очень грустно" и "До свидания, любовь".[58][№ 4] Эти три песни, продолжает Ленг, составляют цикл «полного несчастья» в жизни певца, который был облегчен только позитивным присутствием Ариаса,[61] который после их брака в 1978 году оставался спутником жизни Харрисона до его смерти в ноябре 2001 года.[62][63] Ленг также сравнивает "Серую облачную ложь" с посмертно выпущенным "Застрял в облаке", которую он называет лирическим" кровным братом "этой песни 1975 года из-за" душераздирающего "описания рака, который унесет жизнь Харрисона.[64]

Запись

Харрисон записал "Grey Cloudy Lies" в Лос-Анджелесе, погружаясь в городскую музыкально-деловую среду - и вместе с этим, как отмечает автор Роберт Родригес, "наркокультура Лос-Анджелеса 1970-х годов"[65] - весной и летом 1975 г.[29] Роль Харрисона как владельца ЯВЛЯЮСЬ-распространяемый Dark Horse Records видел, что он курировал там проекты путем новых подписаний Отношение, Лестницы и Генри Маккалоу,[66] а также общение в кругах, которые, по его признанию, угнетают.[67][№ 5] Друг Харрисона со времен Битлз Гамбургские годы, Немецкий басист Клаус Вурманн, говорил об изобилии наркотиков на сеансах,[65] особенно кокаин.[70][71] Он сказал о Харрисоне: «Мне не нравилось его настроение, когда он работал над этим альбомом - я не играю на нем слишком много».[29]

В записи представлены различные партии, сыгранные Харрисоном на Синтезатор ARP.

Харрисон записал основную композицию "Gray Cloudy Lies" на A&M Studios в Голливуде 24 апреля 1975 г.[72][№ 6] Состав на треке был Харрисон на электрогитаре; Дэвид Фостер на фортепиано; Джесси Эд Дэвис на Лесли-произведенный гитара[77] играл через педаль вау-вау; Вурман на басу; и барабанщик Джим Келтнер,[78] еще один постоянный участник сессий звукозаписи Харрисона.[79] В их книге Восемь рук, чтобы держать тебя, Чип Мэдинджер и Марк Истер предполагают, что Фостер, возможно, добавил свою фортепианную партию во время записи альбома наложение фаза, однако, с 31 мая по 6 июня.[80] По словам автора Брюс Спайзер, Харрисон был недоволен вкладом Вурмана,[78] и заменил ее партией баса, на которой сам играл Синтезатор Moog.[72] В песне также есть Синтезатор ARP широко,[81] играет Харрисон.[82] Датированный 23 июня, список треков мастер-барабана альбома включает отдельные треки ARP-рожка, струнных и "рычания" на "Gray Cloudy Lies", а также хлопки в ладоши.[77]

Преобладание клавишных в записи, особенно синтезатора ARP,[81] было типичным для выбора инструментов Харрисоном на Дополнительная текстура[83] и контрастирует с тем, что Родригес называет «стандартным гитарным звуком Харрисона».[84] В своем комментарии Гамбаччини Харрисон сказал, что намеренно оставил место в аранжировке для этой и других песен альбома. Он также признал, что этот подход отличался от звука, которого он добился ранее в 1970-х, особенно в его работе с продюсером. Фил Спектор.[40] Инглис комментирует «драматическое» вступление трека и «тяжелую» постановку, которая предвосхищает силовая баллада стиль принят Уитни Хьюстон и другие в 1980-е годы.[49]

Выпуск и прием

Песня была записана как предпоследний трек на Дополнительная текстура (прочтите все об этом),[85] между "Устали от Midnight Blue" и "Его зовут ноги".[86] Релиз состоялся 22 сентября 1975 года в США и в начале октября в Великобритании.[86][87] Хотя обложка Создатель мелодий с заголовком «Джордж приходит в норму!»,[88] многие рецензенты сетовали на преобладание в альбоме меланхоличных баллад, таких как "Gray Cloudy Lies".[89][90] По словам автора Николас Шаффнер, «даже его ученики были склонны находить музыку медленной и бесцельной».[91]

Дэйв Марш из Катящийся камень отметили отсутствие религиозных отсылок в текстах альбома, прежде чем добавить: «Но 'Gray Cloudy Lies' компенсирует катектическим повторением гомилетики Кришны то, что другие пропустили ... Они глупые и тяжеловесные, как любой предыдущий гимн божеству, они тащить Дополнительная текстура вниз с ними после кратковременного волнения ".[92] В Создатель мелодий, Рэй Коулман сказал, что альбом представляет собой «прекрасное собрание песен честного музыканта», а «Gray Cloudy Lies» - «возможно, самый сложный из всех треков, который можно было удержать» при первоначальном прослушивании. Он также выделил «необычные аккорды» песни и «особенно красивую» фортепианную партию.[5]

Ретроспективная оценка

Среди биографов Харрисона Саймон Ленг так комментирует «Серую туманную ложь»: «Хотя Леонард Коэн и позже, кузнецы зарабатывали на жизнь песнями о депрессии, оправдание записи подобного произведения на якобы развлекательном продукте сомнительно. Это один из немногих харрисонгов, который лучше было бы оставить в банке ».[44] Дейл Эллисон пишет: «Глубоко удручающая медитация на отчаяние и самоубийство… Трудно представить, чтобы кто-то наслаждался этим».[93] Эллиот Хантли считает, что проблема заключается в музыкальной аранжировке, а не в самой композиции, и сетует на то, что синтезаторы Moog и ARP «словно впитывают песню».[81] Написав для музыкального веб-сайта Something Else !, Ник ДеРизо полагает, что с Дополнительная текстураХаррисон "не мог отклониться от своих религиозных привязанностей - или от безудержного подъема, который сделал его первые проекты после Битлз такими приятными сюрпризами", и он отвергает "Gray Cloudy Lies" как "одну из [альбомов]" самые ужасающие песни ".[94]

Ян Инглис дает положительную оценку, описывая ее как одну из «самых простых и острых» композиций Харрисона и песню «великого очарования, энергии и красоты» с текстами, имеющими «статус и структуру стихотворения».[95] Инглис заключает: «Несмотря на неуместное исполнение, Харрисон дает запоминающееся исполнение красивой песни, абсолютная честность которой напоминает музыку Леонарда Коэна и Таунс Ван Зандт."[52]

Рассмотрение переиздания 2014 г. Дополнительная текстура, за Вставить В журнале Роберт Хэм рассматривает «отчаянную« Серую туманную ложь »» как «[момент], когда внимание Харрисона возвращается», и балладу, которая «глубоко режет».[96] Шон Перри из vintagerock.com считает этот трек изюминкой «творческого и интроспективного альбома, который хорошо выдержан» и «песней, которая, несмотря на ее торжественный, унылый текст, перекликается с уровнем размышлений, который каким-то образом заставляет вас чувствую, что все будет хорошо ».[97] В своем обзоре для Классический рок, Пол Трынка так же считает, что эта и другие "конфессиональные песни" на Дополнительная текстура "носились хорошо". Тринка продолжает: «[« Серая облачная ложь »] - это мрачное исследование депрессии, в которую он погрузился в 1974 году после насмешек за свои духовные проповеди. Сегодня, когда поп-звезды глотают Кристал и высвечивают свои груди в Instagram, мы могут оценить иронию нападения на Харрисона за проповедь просветления ".[98]

Персонал

Примечания

  1. ^ В Я мне мой, Харрисон предлагает немного подробностей о треке и вместо этого делает каламбур на названии "Gray Cloudy Lies":[35] «Это про нечестного вождя красных индейцев (ШУТКА)».[4] Позже Харрисон сказал, что в песне «описываются тучи мрака, которые когда-то нависали над мной, и у меня была трудность».[38]
  2. ^ Выражая сомнение в своей способности придерживаться духовного пути в августе 1973 года, Харрисон сказал Свами Прабхупаде, что он по-прежнему регулярно консультируется с Бхагавад Гитой.[47] Прабхупада заверил его: «Если вы рискуете ради Кришны, даже если вы готовы потерять все, Кришна придет, чтобы помочь и защитить. Также как Арджуна. Поскольку Кришна был с ним на поле битвы, он вышел победителем. Кришна всегда защищает его. преданный ".[48]
  3. ^ Цитирование "Ответ в конце", которую он сочетает с" Grey Cloudy Lies "как" отчасти призывает к терпимости и отчасти выражает откровенное отчаяние ", Ленг также рассматривает лирику Харрисона на альбоме как выражающую расчетливое смягчение его религиозного послания, а не как" изменение фундаментальных принципов ". верования ».[56] По мнению Ленга, Дополнительная текстура характеризуется коммерческим звучанием в душа стиль и «абсолютно никаких отсылок к Кришне».[57]
  4. ^ Хотя «Bye Bye, Love» Харрисона якобы является кавер-версией хита 1957 года Братья Эверли, в музыкальном плане он мало похож на более раннюю мелодию,[59] и Харрисону приписывают "пародийный текст".[60]
  5. ^ Одна ночь стала в центре внимания другой Дополнительная текстура отслеживать, "Устали от Midnight Blue".[68][69]
  6. ^ В тот же день, Пит Хэм, солистка группы Badfinger и друг Харрисона повесился дома в Суррей.[73] Во время радиоинтервью с WNEW-FMс Дэйв Герман днями позже,[73] Харрисон привел эту трагедию как пример уныния, царившего в музыкальной индустрии после 1960-х годов, и предположил, что Катящийся камень'недавнее резкое изменение мнения редакции о себе было еще одним примером.[74][75] Герман искал интервью с Харрисоном из-за возмущения тем, как Катящийся камень, Creem и другие публикации "убили" недавний тур, и после того, как он сам был "потрясен" шоу в Нью-Йорке, на котором он присутствовал.[76]

Рекомендации

  1. ^ а б c Эллисон, стр. 7.
  2. ^ Инглис, стр. 141.
  3. ^ а б c Редакторы Катящийся камень, п. 44.
  4. ^ а б c Харрисон, стр. 274.
  5. ^ а б Рэй Коулман, «Дополнительная текстура: назад в шестидесятые!», Создатель мелодий, 6 сентября 1975 г., стр. 30.
  6. ^ а б Записки Кевина Хоулетта, Дополнительная текстура (прочтите все об этом) Буклет компакт-диска (Apple Records, 2014; продюсер Джордж Харрисон), стр. 6.
  7. ^ Ленг, стр. 159.
  8. ^ Кэрол Клерк, «Джордж Харрисон 1943–2001», Необрезанный, Январь 2002 г., стр. 55; доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  9. ^ Тиллери, с. 111, 162.
  10. ^ Грин, стр. 198–200.
  11. ^ Грин, стр. 200–01, 202.
  12. ^ Эллисон, стр. 147.
  13. ^ Ленг, с. 148, 157.
  14. ^ Спайзер, стр. 259.
  15. ^ Родригес, Fab Four FAQ 2.0, п. 199.
  16. ^ Инглис, стр. 49, 107.
  17. ^ Клейсон, стр. 339.
  18. ^ Родригес, Соло в 70-х, п. я.
  19. ^ Лавеццоли, стр. 196.
  20. ^ Тиллери, стр. 113–14.
  21. ^ Ленг, стр. 166.
  22. ^ Шаффнер, стр. 178.
  23. ^ Грин, стр. 214–15.
  24. ^ Дэвид Кавана, «Джордж Харрисон: Темная лошадь», Необрезанный, Август 2008 г., стр. 43–44.
  25. ^ Хантли, стр. 114.
  26. ^ Ленг, стр. 174–75.
  27. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 46.
  28. ^ Бадман, стр. 151.
  29. ^ а б c Ленг, стр. 179.
  30. ^ Инглис, стр. 50.
  31. ^ Родригес, Fab Four FAQ 2.0, п. 247.
  32. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 451.
  33. ^ Эллисон, стр. 7–8, 159.
  34. ^ Тиллери, стр. 116–17.
  35. ^ а б Эллисон, стр. 22.
  36. ^ Клейсон, стр. 348, 474.
  37. ^ Хантли, стр. 128.
  38. ^ Клейсон, стр. 350–51.
  39. ^ Бадман, стр.164, 165.
  40. ^ а б c d Джордж Харрисон интервью, Роквик, «Джордж Харрисон объясняет« Серую туманную ложь »» на YouTube (получено 4 октября 2017 г.).
  41. ^ а б c Тиллери, стр. 116.
  42. ^ Ленг, стр.185, 186, 228.
  43. ^ Ленг, стр. 59–61, 185.
  44. ^ а б c Ленг, стр. 185.
  45. ^ Тиллери, стр. 78.
  46. ^ Ленг, с. 90, 130, 185.
  47. ^ Грин, стр. 199–200.
  48. ^ Грин, стр. 201.
  49. ^ а б Инглис, стр. 53.
  50. ^ Ленг, с. 129, 154.
  51. ^ Инглис, стр. 53–54.
  52. ^ а б c d Инглис, стр. 54.
  53. ^ Клейсон, стр. 341.
  54. ^ Эллисон, стр.7, 8.
  55. ^ а б Грин, стр. 221.
  56. ^ Ленг, стр.181, 186.
  57. ^ Ленг, стр. 179–80.
  58. ^ Ленг, стр.152, 156, 207.
  59. ^ Инглис, стр. 45–46.
  60. ^ Спайзер, стр. 264.
  61. ^ Ленг, стр. 207.
  62. ^ Тиллери, с. 115, 120.
  63. ^ Родригес, Fab Four FAQ 2.0С. 424–45.
  64. ^ Ленг, стр. 300–01.
  65. ^ а б Родригес, Fab Four FAQ 2.0, п. 85.
  66. ^ Клейсон, стр. 347–48.
  67. ^ Хантли, стр. 126.
  68. ^ Харрисон, стр. 308.
  69. ^ Спайзер, стр. 274.
  70. ^ Соунс, стр. 320.
  71. ^ Ленг, с. 56, 179.
  72. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 453.
  73. ^ а б Бадман, стр. 158.
  74. ^ "Нет ясного голубого неба", Contra Band Music, 2 ноября 2012 г. (получено 29 апреля 2013 г.).
  75. ^ "Джордж Харрисон - Интервью (1975)", Вставить (получено 12 ноября 2016 г.); событие происходит между 42:35 и 44:30.
  76. ^ Интервью: «Друг Дэйва, Джордж», Dave Herman Music Project (получено 21 мая 2013 г.).
  77. ^ а б "24-дорожечная лента от Дополнительная текстура сеансы [информация о главном барабане] ", Дополнительная текстура (прочтите все об этом) Буклет компакт-диска (Apple Records, 2014; продюсер Джордж Харрисон), стр. 5.
  78. ^ а б Спайзер, стр. 275.
  79. ^ Родригес, Fab Four FAQ 2.0С. 79, 81.
  80. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 451, 453.
  81. ^ а б c Хантли, стр. 127.
  82. ^ Castleman & Podrazik, стр. 196.
  83. ^ Ленг, стр. 179–80, 186.
  84. ^ Родригес, Fab Four FAQ 2.0, п. 385.
  85. ^ Спайзер, стр. 273.
  86. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 635.
  87. ^ Castleman & Podrazik, стр. 369.
  88. ^ Бадман, стр. 164.
  89. ^ Клейсон, стр. 348–49.
  90. ^ Родригес, Fab Four FAQ 2.0С. 184, 248, 385.
  91. ^ Шаффнер, стр. 182.
  92. ^ Дэйв Марш, "Джордж Харрисон Дополнительная текстура", Катящийся камень, 20 ноября 1975 г., стр. 75 (проверено 9 марта 2013 г.).
  93. ^ Эллисон, стр. 143.
  94. ^ Ник ДеРизо, "Gimme Five: Solo Beatles записи, которые, ну, отстой", Something Else !, 27 сентября 2012 г. (дата обращения 4 мая 2015 г.).
  95. ^ Инглис, стр. 53, 141.
  96. ^ Роберт Хэм, "Джордж Харрисон: Годы Apple: 1968–1975 Рассмотрение", Вставить, 24 сентября 2014 г. (проверено 3 октября 2014 г.).
  97. ^ Шон Перри, "Джордж Харрисон Яблоко, 1968–75 годы - Обзор Boxset », vintagerock.com, октябрь 2014 г. (получено 4 мая 2015 г.).
  98. ^ Пол Трынка, "Джордж Харрисон: Apple, годы 1968–75", Классический рок, Ноябрь 2014 г., стр. 105 (проверено 29 ноября 2014 г.).

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN 978-0-470-12780-3).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN 0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
  • Роберт Родригес, Соло в 70-е: Джон, Пол, Джордж, Ринго: 1970–1980 гг., Parading Press (Даунерс-Гроув, Иллинойс, 2013; ISBN 978-0-9892555-0-9).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
  • Ховард Соунс, Fab: интимная жизнь Пола Маккартни, HarperCollins (Лондон, 2010; ISBN 978-0-00-723705-0).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN 978-0-8356-0900-5).