WikiDer > Гульельмо Борреманс

Guglielmo Borremans

Мифологическая сцена

Гульельмо Борреманс или же Гульельмо Фьяминго[1] (1670–1744) был фламандским художником, чья задокументированная карьера в основном проходила в Италия, особенно Неаполь, Козенца и Сицилия. Здесь он был одним из выдающихся деятелей позднего барокко. фреска художники первой половины 17 века, получившие многочисленные заказы на украшение церквей и дворцов.

Жизнь

Мало что известно о юности и тренировках Гульельмо Борреманса. Считается, что он родился в Антверпен в 1670 г.[2] Здесь он тренировался у историка. Питер ван Линт около 1688–1689 гг.[3][4] Картина «Мученичество святого Андрея», бывшая в Собор Святого Бавона, Гент это единственная задокументированная работа, приписываемая ему, датируемая его местом жительства в его родной стране. Вероятно, он не покидал Фландрию до конца 17 века. Последнее свидетельство присутствия художника в Антверпене находится в записях архива Академии изящных искусств Антверпена, где он хранится до 1693 года.[5]

Слава святого Винсента

Точные сроки и детали его маршрута в Италию и в Италию не ясны. Вероятность того, что художник проезжал через Рим, подтверждается картиной его руки, датированной 1703 годом, которая ранее находилась в Соборе Согласия в Риме. Он также провел время в Неаполе и, возможно, в Козенца, Калабрия. По крайней мере, 20 произведений, датируемых 1703-1706 гг., Зарегистрированы в Козенце. У него, возможно, была связь с местными членами францисканского ордена, поскольку большинство его работ в Калабрии было заказано этим религиозным орденом.[6] Фактически, эти датированные работы, написанные в Козенце, являются самым ранним указанием на его присутствие в южной Италии.

Единственные известные картины Борремана в Неаполе - это фресковые украшения в пересечение из Санта-Катерина-а-Формиелло датируется примерно 1708–09 гг. Он заменял Джузеппе Симонелли который умер незадолго до этого и приступил к оформлению перехода. Сюжетом сериала стали рассказы из жизни Святой Доминик.[5]

Он, должно быть, сделал себе имя в Неаполе, поскольку публикация «Selva poetica» 1713 года Джузеппе Д'Алессандро, герцога Пескиоланчано, включала в себя стихотворение, посвященное художнику, под названием «In lode del Signor Guglielmo Borremans, famoso pittore». fiammingo »(« Восхваление г-на Гульельмо Борреманса, известного фламандского художника »). Заключительные стихи поэмы относятся к навыкам Борреманса в увековечивании живых и воскрешении мертвых, что указывает на его деятельность как портретиста в Неаполе. .[6] На сегодняшний день художнику не приписывают никаких портретов, кроме поясного портрета художника. Протоиерей Раффаэле Риккобене в алтаре «Immaculata с ангелами и святыми» для главного алтаря Кафедральный собор Кальтаниссетты. Риккобене профинансировал украшение собора.

Дон Джованни Баттиста Караччоло, юниор маркиз ди с Эрамо

Герцог Пескиоланчано явно находился в близких отношениях с художником. Вероятно, он пригласил Борреманса разработать пластины, включенные в книгу герцога о конный спорт называется Пьетра Парагон де Кавальери издана в Неаполе в 1711 году. Эта книга содержит множество листов, относящихся к конному спорту, которые были вырезаны известным наполитанским гравером. Франческо де Градо по планам Борреманса. В книгу также вошли портреты, 14 из которых - конные портреты, 14 - бюсты. Возможно, что упоминание портретов Борреманса в поэме герцога относится к этим рисункам для его творчества. Пьетра Парагон де Кавальери.[7]

Борреманс переехал на Сицилию, где он был записан в Палермо в 1714 году, когда ему было поручено нарисовать фреску на потолке церкви Богоматери Храма. На Сицилии он получил несколько заказов на украшение местных церквей и палацци выдающихся личностей. Он также написал много полотен. Должно быть, у него была большая мастерская.[8] Он работал в разных местах Сицилии за пределами Палермо, в том числе Никосия, Катания, Энна, Кальтаниссетта, Buccheri, Каккамо и Алькамо. Одним из его крупнейших проектов было украшение церкви Сан-Раньери и деи Санти Каранта Мартири Пизани в Палермо, заказ, который он начал в 1725 году. В этой церкви он использовал обилие золота и лепнины, чтобы создать один из самых богатых и роскошных Барочные украшения на Сицилии. Это единственное произведение, которое он подписал подписью, относящейся к его родине: «Guglielmus Borremans Antuerpiensis Pinxit» («Написано Виллемом Борремансом из Антверпена»).

Успение Богородицы, церковь Иоанна Апостола, Пьяцца Армерина

В Палермо он расписал в 1733-34 годах некоторые комнаты дворца архиепископа, которые частично сохранились. Работал над рядом светских проектов. Он участвовал в оформлении некоторых аристократических зданий, кульминацией которых стали фрески на потолке главной галереи Палаццо Принципи ди Каттолика в Палермо. В 1733 году он был призван в качестве эксперта для разрешения спора между двумя сицилийскими художниками, Венерандо Костанца и Пьетро Паоло Васта, которые соревновались за украшение интерьера собора Ачиреале. Он принял решение в пользу Васты. Он сам участвовал в аналогичном соревновании с Оливио Соцци над убранством собора Алькамо. Он победил благодаря поддержке покровителей.[5]

Еще на Сицилии он также расписал фресками церковь Иоанна Апостола, Пьяцца Армерина.

Во второй половине своей жизни Борреманс замедлил лихорадочный темп своей деятельности, и в этот период зарегистрировано меньше работ.[5] Борреманс умер 17 апреля 1744 г. и был похоронен в церкви капуцинов в г. Палермо.[9]

Его сын Люги, который, вероятно, тренировался и работал с ним, продолжал в духе своего отца, создавая обширные декоративные циклы для местных церквей. Деятельность Луиджи известна подписанными и датированными фресками 1747 года, расположенными в Кальтаниссетте. Его внуку Гульельмо Младшему приписываются пристройки к росписям в соборе Энны, которые, как считается, в основном написаны рукой Гульельмо Старшего.[5]

Работа

Почти все его известные произведения созданы и находятся в Южной Италии. Большинство его работ посвящено религиозной и, в меньшей степени, мифологической тематике. Его хвалили как художника-портретиста во время его пребывания в Неаполе, но в настоящее время ему не приписывают никаких нарисованных портретов.[7]

Святой Вит

Гульельмо Борреманс был довольно уникален тем, что как фламандский художник, не обученный технике и искусству фресковой живописи, он смог зарекомендовать себя как один из ведущих художников-фресковых художников на юге Италии в начале 18 века. Возможно, он научился технике фрески у своего мастера Питера ван Линта, который во время своего пребывания в Италии писал фрески в Часовня Кибо-Содерини в Базилика Санта-Мария-дель-Пополо в Рим.[10] Также он создавал работы на холсте. Многие из его работ были потеряны из-за разрушений, вызванных войной, и отсутствия надлежащей реставрации. Он также использовал более тонкую смывку пигментов, чем местные художники, что могло способствовать более быстрому разложению.[8]

Его ранние работы показывают его долг перед школой фламандского барокко и, в частности, работами Питер Пауль Рубенс. Позже его стиль впитал в себя местные и современные влияния и развился в сторону идиомы позднего барокко, которая была популярна в то время на юге Италии.[11] Его юношеские работы показывают, в частности, его зависимость от традиций Рубенса, продолженных учениками Рубенса. Энтони ван Дайк и Якоб Йорданс. В этот ранний период он, кажется, был свободен от прямого итальянского влияния, хотя он показал косвенное влияние итальянского искусства, переданное его мастером Питером ван Линтом. Его работы того времени были близки к итальянскому искусству с фламандским влиянием, которое тогда было Генуя. в Спор святой Екатерины Александрийской с философами до Максенция он особенно близок к работам Питера ван Линта, таким как Христос исцеляет хромого у пруда Вифезда (1640-е гг., Художественно-исторический музей, Вена).

Спор святой Екатерины Александрийской с философами до Максенция

Произведения, созданные в Козенце в 1703–1706 годах, стилистически демонстрируют фламандскую основу, поверх которой слой пре-рококо была заложена чувствительность. В то же время в работах обнаруживаются некоторые поздние Manierist элементы, возможно, заимствованные у Питера ван Линта и видимые в удлиненных и изящных фигурах. В этих работах оригинальность дизайна и изысканная палитра. Использование Борремансом ярких красных и насыщенных смесей, а также детальная прорисовка тканей и различных цветов демонстрируют его фламандское наследие 17-го века. Эти работы также показывают сходство с работами других учеников ван Линта, таких как Годфрид Маес чьи работы также демонстрируют тенденцию к удлинению форм и использованию мягких предметов. Его мазки в этих произведениях живы, а композиции сбалансированы.

В своих картинах в Неаполе 1708-1709 годов он показал сходство с творчеством Луиджи Гарци, римское влияние, которое также могло быть результатом влияния последователей римского стиля в Неаполе, таких как Лука Джордано и Паоло де Маттеис.[5]

Эмблема францисканского ордена с путти

Его шедевры включают замечательную серию фресок в Базилика Санта-Мария-Ассунта в Алькамо Chiesa delle Anime Sante в Энне, Кьеза-ди-Сан-Джузеппе в Леонфорте и Кьеза-дель-Ассунта-ди-Сан-Джузеппе деи Театини в Палермо.

Избранные работы

  • Палермо, Сицилия: фрески в церкви Chiesa dei SS. Quaranta Martiri alla Guilla и Chiesa di S. Maria di Montevergini
  • Алькамо, Сицилия: 38 фресок в Кьеза Мадре или Базилика Санта-Мария-Ассунта
  • Катания, Сицилия: Благовещение в Кьеза-дей-Минорити
  • Кальтаниссетта Сицилия: фрески (начало 1722 г.) в соборе Санта-Мария-ла-Нова и в церкви Святой Агаты.
  • Никосия, Сицилия: Кьеза ди Сан Винченцо Феррери, крыша апсиды: «Глория ди Сан Винченцо Феррере», датируемая 1717 годом.

Источники

  • 'Фламандские мастера и другие художники: иностранные художники из наследия Фонда Edifici Di Culto Del Ministero Dell'interno', Palazzo Ruspoli (Рим, Италия), L'erma di Bretschneider, 2008
  • Джоаккино ди Марцо, 'Гульельмо Борреманс ди Анверса, питторе фьямминго в Сицилии не секоло XVIII: (1715 - 1744)', Ребер, Палермо, 1912 (на итальянском)

Примечания

  1. ^ Родился как Виллем Борреманс, однажды подписал контракт с Guglielmo Borremans anterpuensis.
  2. ^ Джоаккино Ди Марцо (1912), стр. 16
  3. ^ Виллем Борреманс в РКД, по состоянию на 30 марта 2016 г. (на голландском)
  4. ^ Фламандские мастера и другие художники (2008), стр. 78
  5. ^ а б c d е ж Микеле Кордаро, «Борреманс, Гульельмо» в: Dizionario Biografico degli Italiani - Volume 13 (1971).
  6. ^ а б Джоаккино Ди Марцо (1912), стр. 17–18
  7. ^ а б Мауро Винченцо Фонтана, Co i Pittori bisogna averci fortuna. Гульельмо Борреманс назвал Наполи по Джузеппе д'Алессандро, in: Studi in onore di Citti Siracusano, a cura di G. Barbera, Палермо, 2012 г. (на итальянском)
  8. ^ а б Кончетто Престифилиппо, Salviamo un'opera d'arte - Gli affreschi armerini di Guglielmo Borremans, fiammingo di Sicilia] (на итальянском)
  9. ^ 'Ad Altilia un pittore fiammingo' A cura di John Alessio e Antonio De Rose (на итальянском)
  10. ^ Питер ван Линт на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
  11. ^ Фламандские мастера и другие художники (2008), «Введение»

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Гульельмо Борреманс в Wikimedia Commons